林窕靜

【摘要】本文就莆仙戲生存的現(xiàn)況,對莆仙戲傳統(tǒng)藝術(shù)日益隱性消失的成因進行了詳細的分析,并指出了保護這一古老地方劇種的必要性和緊迫性。

【關(guān)鍵詞】莆仙戲;傳統(tǒng)藝術(shù);隱性消失

引言

莆仙戲源遠流長,博大精深,扎根于民間土壤之內(nèi),向有“中國戲曲活化石”和“南戲遺響”之稱,2006年被列為我國第一批國家非物質(zhì)文化保護遺產(chǎn)。改革開放以來,由于種種原因,莆仙戲其獨特的傳統(tǒng)藝術(shù)價值將日益在不知不覺中悄然消失,如不及時爭取有效的措施進行扶持和保護,莆仙戲這一古老的劇種將會成為名副其實的“絕響”。[1]

第一章.莆仙戲的藝術(shù)價值

莆仙戲原名興化戲,因莆田、仙游隸興化軍、興化路、興化府而得名,是中國現(xiàn)存最古老的戲曲劇種之一,它所蘊含著中華民族特有的精神價值、思維方式、想象力和文化意識,是維護我國文化身份和文化主權(quán)的重要依據(jù)。

第一節(jié).莆仙戲是中原文化在閩東南發(fā)展的重要見證

南宋時期,在宋雜劇的影響下,福建莆田、仙游一帶出現(xiàn)了將歌舞念白綜合起來搬演故事的興化雜劇。明代初年,興化雜劇吸收昆山、弋陽、余姚、海鹽等聲腔的藝術(shù)因素,形成興化腔,用以演出興化戲。明清時期,這一戲曲樣式又有了進一步的發(fā)展。1954年,中華人民共和國成立后,興化戲改稱莆仙戲。莆仙戲主要流行于福建莆田、仙游地區(qū),在閩中、閩南的興化方言地區(qū)流傳甚廣。

第二節(jié).莆仙戲是中國戲劇可持續(xù)發(fā)展的藝術(shù)瑰寶

第一小節(jié).莆仙戲的方言唱腔特色

莆仙戲在語言、唱腔上都有非常鮮明的地域特點,受外來劇種的干擾少,一直保存著自己的傳統(tǒng)特色。明代昆弋兩大劇種風(fēng)行全國,但莆仙戲不為所動,始終保持自己的風(fēng)格。莆仙戲方言的底層是古越語(口語詞),中上層為上古漢語(多為書面語)。在莆仙戲語言中,道白一般為古閩越語、上古漢語,曲詞多為中古漢語。莆仙戲語言保留了周邊地區(qū)所沒有的中古語匯。一些已經(jīng)消失的中古詞匯,成了莆仙戲的專門用語。莆仙戲的說白,有“大白”、“小白”兩種。“大白”則是念字說詩,“小白”全用莆仙方言俚語。用于描寫世態(tài)人情的莆仙方言俗語中,不少提煉自莆仙戲的傳統(tǒng)劇目,反映莆仙戲?qū)ζ蜗闪?xí)俗觀念以及文化心理的深層影響。莆仙戲和繼承了宋詞“令、慢、引、近、序、三臺”等特點?！奥斌w的曲子屬于“引子”(散板曲) , 如[慢] ;“令”體的曲子既屬“引子”散板曲, 如[ 新水令] ,又屬“過曲”(上板曲) ,如[ 漿水令] 、[ 蠻牌令] ;“引”、“近”、“序”、“三臺”體的曲子屬于“過曲”(上板曲) ,如[ 太師引] 、[ 好事近] 、[ 鶯啼序] 、[ 祝英臺] 、[古輪臺] 、[ 高陽臺]等。[2]

第二小節(jié).莆仙戲的劇目特色

莆仙戲的傳統(tǒng)劇目相當(dāng)豐富。根據(jù)中國戲劇研究資料顯示,莆仙戲現(xiàn)存劇目約有5000個,劇本800余篇,數(shù)量大大超越、京劇的保存劇目,是中國傳統(tǒng)劇目保存最多的劇種。戲劇家老舍先生1962年曾以“可愛莆仙戲,風(fēng)流世代傳;弦歌八百曲,玉珠五千篇”贊譽莆仙戲的奕世流傳,劇種風(fēng)韻。這些劇本大部分是清代遺留手抄本,其中劇目、曲文和人物情節(jié)與古南戲大多均同,包括我國最為古老和完整的早期南曲戲文《張協(xié)狀元》、《王瑞蘭閨怨拜月記》、《王魅負桂英》等。

第三小節(jié).莆仙戲的藝術(shù)表演特色

在肢體表演方式上,莆仙戲的表演基本功集中在步、手、肩3 個部分,尋求頭、身、腰的配合。其中,步伐有三步行、碟步、搖步、拖步、挑步、云步等。旦角的“碟步”最具特色,又分為“細碟”、“中碟”、“粗碟”3 種,均表現(xiàn)古代女子婀娜的走步形態(tài)。在角色類型上, 莆仙戲從形成初期的5 個行當(dāng)(生、旦、靚妝、末、丑) 發(fā)展到了宋代的7 個行當(dāng)(生、旦、靚妝、末、丑、外、貼。俗稱“七子”班。) ,到近代才增加到十多種行當(dāng),其中“靚妝”一色是我國其他劇種中所沒有的。 [3]在服飾演變上,莆仙戲早先也是仿南戲,旦角服不夠時常常用生角服代,后受外來劇種的影響,服裝才逐漸多樣化。在戲劇臉譜設(shè)計上,莆仙戲遠比京劇細致,其男角大都是粗線條加圖案,而女角則與其他劇種更不相同,如長髻排姑黑紗包扎、腦后三角形長髻帶一幅長飄紗垂至后跟,前額還插上銀頂花、耳佩大耳環(huán)等。 [4]在樂器使用上,莆仙戲使用的主要是鑼鼓、笛,以及大胡、月琴、三弦等。其中笛又分為“笛管”與“梅花”。莆仙戲的一大特色就是伴奏樂器,先期是以管樂和打擊樂為主,也包括了嗩吶、笛、管、大鑼、小鑼、沙鑼、大鼓、文鼓、三板、撤板、大鈸、小鈸等,到了后來又漸漸的加入了絲竹樂器,如大胡、尺胡、四胡、三弦、八角等等,使戲曲顯得更加動聽。

第二章 .莆仙戲的生存狀況

雅致古樸的莆仙戲不僅深植于莆仙大地以及與福建淵源深厚的臺灣地區(qū)和東南亞各國,而且在具有古羅馬傳統(tǒng)的意大利以及現(xiàn)代的大都市美英法等國,然而,現(xiàn)今也面臨現(xiàn)代文化的沖擊,已瀕臨滅絕,現(xiàn)狀令人擔(dān)憂。[5]

第一節(jié).現(xiàn)代文化的多元化使莆仙戲的受眾銳減

第一小節(jié).空間存活價值的淡化

受電視、網(wǎng)絡(luò)及其他傳媒和娛樂工具的影響,現(xiàn)代青年人的業(yè)余生活日趨多樣,他們所關(guān)注的大多都是流行曲目,耳朵聆聽的也是當(dāng)代的流行歌曲,收看的節(jié)目也大多是青春偶像劇場或是選秀節(jié)目。在此影響下, 現(xiàn)在的青少年已普遍對包括莆仙戲在內(nèi)的傳統(tǒng)戲劇表示出了漠然的態(tài)度,因此,莆仙戲的傳承與推廣受到強烈沖擊。

第二小節(jié).時間存活價值的弱化

現(xiàn)代城市生活節(jié)奏加快,使人們的生活興趣轉(zhuǎn)移,中年人面對生存的壓力和工作的緊迫,沒有時間、沒有心思去欣賞這種傳統(tǒng)的高雅的劇種。

第三小節(jié).環(huán)境存活價值的異化

莆仙戲的受眾以老年人居多,他們大多數(shù)喜歡、也有一定的時間去欣賞和品味這門藝術(shù)。但如今城區(qū)和集鎮(zhèn)高樓林立,昔日的茶棚、戲臺和劇院早已被電影院、商城和KTV所取代,莆仙戲的生存的環(huán)境日趨惡劣。

這些因素都給莆仙戲的生存和發(fā)展帶來了極大的沖擊,使莆仙戲的受眾逐漸銳減。

第二節(jié).市場經(jīng)濟的沖擊使莆仙戲劇團生存艱難

興化方言地區(qū)人口300多萬人,已有專業(yè)劇團3個、民間職業(yè)劇團多達130多個,專業(yè)劇團肩負著歷史的使命,把創(chuàng)救、繼承莆仙戲傳統(tǒng)術(shù)作為工作重點。民間職業(yè)劇團是以追求經(jīng)濟收入為目的,所以采取壓戲金、搶戲點的無序競爭,擾亂了演出市場,使專業(yè)劇團的生存面臨危機。鯉聲劇團是國辦的莆仙戲主要劇團,財政年下?lián)芙?jīng)費主要用于交納在職人員社保及五十歲以上內(nèi)退和遺屬補助,在職人員靠奔波演出,養(yǎng)家糊口。這種經(jīng)濟狀況根本無法進行藝術(shù)創(chuàng)作和保護。

第三節(jié).從業(yè)人員的待遇落差使莆仙戲后繼無人

莆仙戲傳統(tǒng)藝術(shù)是靠代代師傅言傳身教以薪傳,而沒有普通高等藝術(shù)院校培養(yǎng),老藝人健在與否是關(guān)系到莆仙戲傳統(tǒng)藝術(shù)的存亡問題。老藝人的生老衰亡是自然規(guī)律,搶救繼承老藝人的絕活已刻不容緩。作為古老劇種的莆仙戲,繼承是首要問題,只有繼承傳統(tǒng)才能發(fā)展;繼承是發(fā)展的基礎(chǔ)和前提。但是現(xiàn)在經(jīng)濟的落差,從業(yè)者的待遇福利跟不上社會的步伐,另其生活困難,使得學(xué)莆仙戲的后人越來越少,后繼無人。

結(jié)論

莆仙戲這種傳統(tǒng)文化藝術(shù)是人類共同的寶貴遺產(chǎn),它值得我們一代又一代人的關(guān)注與研究。目前,保護和傳承是莆仙戲面臨的巨大問題包括外來文化沖擊,經(jīng)濟困難,教育傳承等,我們必須正視這些問題以圖解決和改進。

【參考文獻】

[1]中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng).

[2]許蔚《 小議福建莆田-莆仙戲》[J] 音樂探索 2006年4月 17-19

[3]陳金添主編《仙游古今》[M] 福建人民出版社 1986年

[4]曾錦藩 《莆仙戲的歷史與特色》[J] 藝術(shù)教育 2006年 第2期 20-21

[5]李天義 余雅燊《論莆仙戲的藝術(shù)價值及其保護傳承》[J] 蘭州大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版) 2008年5月第36卷第3期 101-105