摘 要：中國(guó)的牡丹藝術(shù)源源流長(zhǎng)，留下大量關(guān)于牡丹的詩(shī)詞歌賦及繪畫，給當(dāng)代中國(guó)牡丹繪畫藝

術(shù)的發(fā)展積累了豐富的資源。當(dāng)代的中國(guó)牡丹畫在歷史積淀之上，不斷地推陳出新。欣逢盛世，今天的中國(guó)牡丹畫家巾幗不懈的努力把中國(guó)牡丹畫推向頂峰。

關(guān)鍵詞：牡丹詩(shī)畫 歷史積淀 當(dāng)代中國(guó)畫

牡丹由于嬌艷多姿、雍容大方、富麗堂皇，在我國(guó)被譽(yù)為“國(guó)花”、“國(guó)色天香”和“花中之王”，在

世界上也負(fù)有盛名。我國(guó)人們對(duì)牡丹有著特殊的感情，牡丹成為美滿幸福、吉祥如意、富貴繁榮的象征，千百年來被歷代文人墨客所吟詠、摹畫。

一、中國(guó)牡丹詩(shī)話

牡丹文化的起源，若從牡丹進(jìn)入《詩(shī)經(jīng)》算起，距今約3000年歷史。隋煬帝在洛陽建西苑，詔天下

進(jìn)奇石花卉，易州進(jìn)牡丹二十箱，植于西苑，自此，牡丹進(jìn)入皇家園林。唐代牡丹栽培開始繁盛起來，以牡丹為題的詩(shī)大量涌現(xiàn)。從白居易《買花》可見愛花、賞花盛況：“帝城春欲暮，喧喧車馬度;共道牡丹時(shí)，相隨買花去。貴賤無常價(jià)，酬值看花數(shù)。灼灼百朵紅，棧棧步束素……家家習(xí)為俗，人人迷不悟……”李白的千古絕唱：“云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃。若非群玉山頭見，回向瑤臺(tái)月下逢?！毙煲皨珊勰槾簥y薄，紅蘸香綃艷色輕?！痹亣@牡丹的色彩艷麗。李德裕的《牡丹賦》中“青陽即暮，燕雀已鳴。含蘭若之方歇，嘆桃李之陰成。惟翠華之艷爍傾百卉之光榮?！毙炷疤撋姿幫絼诙剩邭⒚倒宀桓议_?！北憩F(xiàn)玫瑰總領(lǐng)群芳的姿態(tài)。也有盧綸“長(zhǎng)安豪貴惜春殘，爭(zhēng)玩街西紫牡丹?！蓖踺灥摹澳档善G亂人心，一國(guó)如狂不惜金”的批判現(xiàn)實(shí)主義。有元稹的“花時(shí)何處偏相憶，寥落衰紅雨后看”，薛濤筆下的“去春零落暮春時(shí)，淚濕紅箋怨別離”，表現(xiàn)對(duì)花和人的追憶。在徐寅的《郡庭惜牡丹》中，對(duì)人生短暫、青春不駐的感嘆，更是動(dòng)人：“斷腸東風(fēng)落牡丹，為祥為瑞久留難。青春不駐堪垂淚，紅艷已空猶倚欄?！敝袊?guó)畫自古詩(shī)詞，繪畫，書法、印章為一體，中國(guó)畫意境就是在詩(shī)情畫意。這狀若繁星的牡丹詩(shī)詞，旖旎多姿的花朵，豐富這畫家的思想，激發(fā)畫家創(chuàng)作的靈感，同中國(guó)牡丹畫一并在牡丹藝術(shù)的星空里熠熠生輝。

二、中國(guó)古代牡丹繪畫

在中國(guó)繪畫藝術(shù)中，人物、山水、花鳥，鼎足而立?；B畫家通過對(duì)一草一木的描繪來感懷人生。

牡丹作為獨(dú)立的藝術(shù)形象，猶為歷代畫家喜愛，牡丹畫常被文人畫家作為街舞抒懷的理想對(duì)象，最早可見于東晉顧愷之的《洛陽神賦圖卷》，作為愛情的象征，牡丹與洛神共紙一張，臨洛水之濱，隨風(fēng)搖曳。

自南北朝起，牡丹已進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域，宮廷畫惟迎合貴族審美而對(duì)現(xiàn)實(shí)花鳥進(jìn)行玩賞描繪。南北朝時(shí)，

北齊楊子華畫牡丹“極其分明”。

至唐代，牡丹在逐漸確立的中國(guó)胡鳥畫中成為重要的花卉題材，且當(dāng)時(shí)國(guó)勢(shì)隆盛，善畫牡丹者眾多，

尤其時(shí)邊鸞畫牡丹“花色紅淡、邑雨疏風(fēng)，光彩艷發(fā)”，“妙得生意，不失潤(rùn)澤”，以開折枝牡丹先河。其間牡丹在唐代人物畫的進(jìn)程中也同樣得到了發(fā)展。在唐代周肪的《簪畫仕女》圖中，牡丹作為庭前觀賞的植物，仕女頭上的簪花、衣服上的圖案，無一不是牡丹，人物的造型亦具有牡丹的雍容之氣。

五代時(shí)期牡丹在著名花鳥畫家中得到極大繁榮，如后梁于兢，南唐徐熙、梅思行，前蜀黃筌、黃居、

騰昌佑等?！缎突ㄗV》載：“黃筌的用筆極新細(xì)，殆不見墨跡，但以輕色染成；徐熙畫以墨筆為之，殊草草，略放丹粉而已。”歷史上有“黃筌富貴徐熙野逸”之說。徐熙畫的《牡丹圖》，堪稱當(dāng)時(shí)花鳥畫中的一絕，他創(chuàng)造的疊色漬染法，落墨較重，薄施丹粉，用筆清秀，意趣生動(dòng)，使牡丹內(nèi)在美得以充分的再現(xiàn)。

牡丹至宋代更加趨于書卷之氣，典章佳句頻出，且栽培日盛。山水、花鳥畫在宋代藝術(shù)上大大超越

了唐代。院體畫家眾多，牡丹繪畫技法日趨完善，“花之于牡丹芍藥，必使之富貴”。代表畫家有“徐崇嗣、徐崇矩、黃居采、趙昌、趙佶、崔白”等。其中，徐崇嗣、徐崇矩、黃居采秉承先祖黃筌、徐熙遺風(fēng)，徐崇嗣的“沒骨圖”也從此而生，趙昌“清晨繞欄諦玩，對(duì)畫調(diào)整色寫生”人稱寫生趙昌。元代有趨孟幞、王冕、王淵、錢選等畫家，文人畫的興起也直接影響著元代的牡丹畫法。

明代，出現(xiàn)了以呂紀(jì)、林良為代表的工整艷麗的牡丹畫法，以陳淳、徐渭為代表的豪放、灑脫的牡

丹畫法，為折枝牡丹，沒骨牡丹開創(chuàng)兩路蹊徑，強(qiáng)化了牡丹之精神風(fēng)采；同時(shí)還出現(xiàn)了以沈周、文徵明、唐寅等為代表的清雅文逸的牡丹畫作品。畫家徐渭用潑墨法畫牡丹，時(shí)當(dāng)時(shí)的創(chuàng)舉。他所作水墨寫意，潑辣豪放，筆墨簡(jiǎn)練，一掃前人呆板造作之氣，使其所畫牡丹更具強(qiáng)烈的表現(xiàn)力。對(duì)后來的牡丹繪畫尤其是牡丹寫意畫有首深遠(yuǎn)的影響。文征明的“應(yīng)是主人忘富貴，故將閑淡洗鉛華”把牡丹作為高逸人格的象征。明代的牡丹繪畫極大地豐富了牡丹畫創(chuàng)作風(fēng)格與流派，為清代以及后世的牡丹畫發(fā)展奠定了豐富的基礎(chǔ)。

清代畫牡丹的畫家很多，大致為兩派，一為寫實(shí)派的惲壽平、郎世寧等人，惲壽平的牡丹，承宋遺

風(fēng)，色調(diào)清新，潤(rùn)秀清雅，工整秀美，自成一體。素有“惲派”之稱。二為大寫意風(fēng)格的八大山人及揚(yáng)州八怪中高鳳翰、羅聘等，以及汽油的任伯年、吳昌碩皆是以寫意筆墨表現(xiàn)牡丹的大家圣手。任伯年的作品中牡丹花色彩艷麗，疏密相間，錯(cuò)落有致，蘊(yùn)含著勃勃生機(jī)，吳昌碩筆下牡丹造型飽滿，色彩濃重，風(fēng)格豪放渾厚，有傲視群芳的金石之氣。

三、中國(guó)現(xiàn)代牡丹繪畫

由于明清以來中國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心著重在北京，中國(guó)花鳥傳承了明清的遺風(fēng)，同時(shí)也有較大

的完善。新中國(guó)成立之后牡丹種植得到恢復(fù)和發(fā)展，人們向往和平幸福的愿望與日俱增，對(duì)牡丹花的偏愛也增強(qiáng)了。畫家們滿腔熱忱地潑墨作畫，描繪牡丹的力作，大量涌現(xiàn)。寫意牡丹畫中杰出畫家有齊白石、王雪濤、李苦禪、朱屺瞻、崔子范等。工筆牡丹畫的畫家有于非音、陳之佛、張大千、俞致貞、劉力上等人。其中，齊白石筆下的牡丹，大氣磅礴、用筆簡(jiǎn)練、設(shè)色艷麗，造型不拘泥于小節(jié)，畫中牡丹有如舞之蹈之的歡愉之情，王雪濤的牡丹畫的風(fēng)格是小寫意，接近客觀自然，展示了牡丹的蓬勃生機(jī)，和生活的激情。于非音時(shí)近代工筆畫大師，他延續(xù)了宋代工整的工筆畫法，細(xì)部描繪更細(xì)膩，陳之佛開創(chuàng)了現(xiàn)代工筆花鳥畫的一代新風(fēng)，作品典雅潔凈、恬靜、秀麗，生機(jī)勃勃，張大千筆下牡丹設(shè)色單純，姿態(tài)優(yōu)美，線條柔美不失剛勁。崔子范的牡丹，構(gòu)圖簡(jiǎn)單，色彩艷麗，墨色渾厚，不失稚拙，且注重精神的體現(xiàn)。畫家他們以個(gè)性化的筆墨語言，反映新生活，歌頌新時(shí)代。在中國(guó)牡丹畫的發(fā)展中，起到了承前啟后、繼往開來的作用。

四、當(dāng)代牡丹花的發(fā)展

隨著境界的發(fā)展，國(guó)立的長(zhǎng)生，中國(guó)的美術(shù)界也開始了前所為有的繁榮，牡丹花作為民心和國(guó)運(yùn)的

象征，牡丹畫作品也日益受到廣大中國(guó)百姓的喜愛與推崇，中國(guó)牡丹畫在當(dāng)今也得到了更加廣泛的普及與發(fā)展。在全國(guó)各地涌現(xiàn)出眾多的牡丹畫家?，F(xiàn)代牡丹畫作為高雅的藝術(shù)品，在各大城市大大小小的畫廊里都有它的身影，這些牡丹畫有的是具有古典情節(jié)的工筆牡丹，有的是傳統(tǒng)的意筆牡丹，也有獨(dú)立思考推陳出新的技巧。歷代名家不斷將牡丹畫從意境到技法都推向一個(gè)新的境界，在這厚重的歷史積淀之上，能不能在前人的基礎(chǔ)上突破創(chuàng)新時(shí)當(dāng)代不少中青年國(guó)家所要探索和解決的問題。

中國(guó)畫在漫長(zhǎng)的發(fā)展過程當(dāng)中，各地方畫派的整體風(fēng)貌、精神氣質(zhì)就明顯具有一定的地域差異性，

總體來說，大致分為京津畫派、江蘇畫派、長(zhǎng)嶺畫派、嶺南畫派等，表現(xiàn)在牡丹畫，更是鮮明，京津畫派的代表人物霍春陽的意筆牡丹，講究書法入畫，色彩文雅清新，畫面中暗含玄妙虛懷之境。江蘇畫派代表人物江宏偉的工筆牡丹畫具有古典情結(jié)，他筆下的牡丹有著宋畫的古典，惲壽平的潤(rùn)秀清雅，更有他自己的情致與格調(diào)。喻繼高的工筆牡丹工整秀麗，生機(jī)勃勃。長(zhǎng)安畫派的張之光寫意牡丹色彩對(duì)比強(qiáng)烈，潑辣、豪放。還有一些具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格的畫家，如：李魁正的潑彩牡丹獨(dú)辟蹊徑，酣暢淋漓。他們?cè)诋?dāng)代的中國(guó)畫花鳥畫的領(lǐng)域，各領(lǐng)風(fēng)騷。在牡丹的產(chǎn)地，活躍著一大批牡丹畫家，畫家們沐浴著國(guó)秀天香，感受著牡丹的靈韻和情致，臨摹寫生，研習(xí)傳統(tǒng)，發(fā)展創(chuàng)新。牡丹是中國(guó)全息文化的代表，在牡丹的產(chǎn)地，牡丹畫已經(jīng)成為一種民俗文化產(chǎn)業(yè)興旺發(fā)展起來，牡丹作為一種繪畫題材，不再只是文人之作，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的今天，有些產(chǎn)地活躍著大梯隊(duì)的農(nóng)民畫家隊(duì)伍，牡丹在他們的筆下，成為一種程式化的標(biāo)簽，濃厚的脂粉色彩，繁密的枝葉，流熟的筆法，他們以民俗繪畫的形式活躍在繪畫市場(chǎng)上。畫廊中有價(jià)格不菲的牡丹畫，被收藏家們收藏，以畫牡丹為業(yè)的農(nóng)民畫家，從牡丹畫上尋找商機(jī)，在面對(duì)市場(chǎng)的同時(shí)，他們以通俗的藝術(shù)語言和較低的價(jià)格被老百姓所喜愛。從學(xué)術(shù)上說，牡丹畫的格調(diào)有雅俗之分，藝術(shù)技法和藝術(shù)語言也有高下，如果作為一種民俗的傳統(tǒng)的藝術(shù)，不可能僅是高山流水，因此，也極易趨向淺薄，流于表面的繁密濃艷，這些牡丹畫家正努力地走出認(rèn)識(shí)的低谷，提高理論水平和藝術(shù)修養(yǎng)，他們的牡丹繪畫會(huì)一步步走向成熟，為中國(guó)牡丹畫的發(fā)展和繁榮作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

縱覽中國(guó)牡丹畫的發(fā)展，牡丹花發(fā)在盛世，中國(guó)牡丹畫的高峰在唐宋時(shí)期，今天中國(guó)的牡丹畫的創(chuàng)

作迎來一個(gè)新的高峰。相信當(dāng)代的中國(guó)牡丹畫家會(huì)用不懈的努力，在深厚的歷史積淀之上，探索深層的精神內(nèi)涵和新的藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式，把中國(guó)牡丹畫同中國(guó)畫一起走向輝煌。

羅 紅：河南洛陽市職工科技學(xué)院。