[摘要]電影是科技發(fā)展后的藝術(shù)，而科技的不斷發(fā)展同樣推動(dòng)電影藝術(shù)的發(fā)展。電影特技使得電影更加神奇、好看和絕妙。

[關(guān)鍵詞]電影藝術(shù) 科學(xué)技術(shù) 電影特技 特技攝影 希區(qū)柯克

電影，這個(gè)被稱為“第七藝術(shù)”的東西，從誕生時(shí)就和科學(xué)技術(shù)結(jié)下了不解之緣。法國的喬治·梅里愛(George Melies)和美國的愛迪生是最早認(rèn)識到電影的特殊表現(xiàn)能力的藝術(shù)家，也是最早利用科學(xué)技術(shù)進(jìn)行電影創(chuàng)作的先鋒。他們可以算是電影特技的鼻祖。梅里愛在其創(chuàng)作的第一部科幻片《月球游記》中首次使用特技拍攝出飛船在月球登陸的場景。

好萊塢是使用特技進(jìn)行電影創(chuàng)作的先鋒?！爸灰軌蛳胂蟪鰜淼模覀兙陀心芰Π阉佻F(xiàn)在銀幕上?！币晃缓萌R塢導(dǎo)演在課堂上對學(xué)習(xí)電影制作的學(xué)生說。他沒有吹牛。好萊塢早期的電影特技大師阿諾德·吉爾斯帕(Arnold Gillespie)早在80年前，就在銀幕上成功地展現(xiàn)出舊金山的大地震的恐怖場面。而影片《綠野仙蹤》(The Wizard ofOz)把仙女們活動(dòng)的天堂仙境表現(xiàn)得如此美妙，所用的就是電影特技。

曾經(jīng)在好萊塢派拉蒙電影公司擔(dān)任過電影特技師的羅伊·龐默羅伊先生(Mr.Roy Pomeroy)回憶1923年拍攝《十戒》(TenCommandments)時(shí)的情況講述了下面的故事：

“叫人拿來兩大塊果凍，在果凍上面雕刻出波浪和浪花水紋。我們把這兩塊大果凍放置在一張桌子中央，合并一起，然后叫人用水從上面澆淋下來，那水沿著果凍流下來了，直到邊沿。一位攝影師把果凍用絲線牽動(dòng)，然后再分開，讓水從它們上面直流下來到達(dá)邊沿。我們拍攝了那閃閃發(fā)亮的果凍，它們像海浪一樣向前沖擊著，把前面的東西沖擊開，又淹沒覆蓋住。我們拍攝后，再把膠片重新顛倒放映，結(jié)果就像那些被淹沒的東西在海浪中重新浮現(xiàn)一樣。我們又進(jìn)行了兩次曝光，浪花被重新打開，在浪花中，被淹沒的東西重新再現(xiàn)，其效果如此逼真。當(dāng)時(shí)的美國動(dòng)物保護(hù)協(xié)會想看看我們拍攝時(shí)，有沒有虐待動(dòng)物。當(dāng)他們看到戰(zhàn)車，馬匹，騎手們從激浪滾滾的水浪中浮現(xiàn)時(shí)，他們難以相信所看到的驚奇場面……”

實(shí)際上，很多早期拍攝電影時(shí)使用過的特技在現(xiàn)在電影拍攝制作過程中依然使用。比如1900年法國梅里愛在拍攝《月球游記》時(shí)，首創(chuàng)了在玻璃片上繪畫，然后把它擋在攝影機(jī)的鏡頭前面來進(jìn)行拍攝，把玻璃片上的畫當(dāng)成攝影的部分場景或者布景的合成攝影特技。后來，很多電影藝術(shù)家，使用這種在玻璃片上或其他什么“透明物”上面繪畫，并和真人合成進(jìn)行拍攝，制造出很多美妙的，動(dòng)人的電影場景和銀幕形象。還有利用鋼絲懸掛小人或小模型攝影特技也是如此。1925年在拍攝《賓虛》(Ben Hur)時(shí)，好萊塢的特技大師們把一個(gè)用鋼絲懸掛的人形，同一臺羅馬斗獸場的模型進(jìn)行合成攝影，更為有趣的是這個(gè)斗獸場里面坐滿了小的人形觀眾群，合成攝影后的銀幕場景是：萬頭攢動(dòng)觀看搏斗的巨大銀幕場面，非常逼真生動(dòng)。這種使用鋼絲懸掛進(jìn)行拍攝的特技一直被各國電影藝術(shù)家不斷地使用。

從電影史來講，最早使用小型道具和人形(miniature)是在1893年，美國紀(jì)錄片藝術(shù)家阿米特拍攝一部慶祝美國海軍大勝西班牙艦隊(duì)的新聞紀(jì)錄片時(shí)，阿米特選擇了加州的圣地牙哥海灣作為拍攝現(xiàn)場即外景地。他叫人制作了一個(gè)十分逼真的海灣模型，并且使用了不少的玩具船和小軍艦?zāi)Ｐ?，把上述三者進(jìn)行合成攝影拍攝，在銀幕上極其生動(dòng)地展現(xiàn)出美國海軍打敗西班牙艦隊(duì)的激烈海戰(zhàn)情景。

威爾斯·歐伯利恩首先使用了木偶和動(dòng)畫成功地進(jìn)行了銀幕上的“金剛”形象的創(chuàng)造。1933年的恐怖片《大金剛》(King Kong)中，他都使用了木偶模型和動(dòng)畫拍攝特技。影片中有一場令人恐怖的場景，即大猩猩金剛爬上紐約帝國大廈的樓頂上面。歐伯利恩叫工人制作了一個(gè)高達(dá)18英尺的大鋼鐵的猩猩金剛的骨架，然后再在上面用毛皮覆蓋，成為一個(gè)巨大的猩猩模型；把它放置在一個(gè)大的帝國大廈的模型上面，進(jìn)行逐格拍攝，最后剪輯成為動(dòng)畫。這樣的電影特技獲得很大成功。當(dāng)《大金剛》公開放映時(shí)，電影院內(nèi)出現(xiàn)觀眾的驚叫聲。這個(gè)電影特技成為好萊塢的技術(shù)專利。后來，不少電影藝術(shù)家在創(chuàng)作恐怖片，科幻片中，效仿使用該特技，創(chuàng)造出眾多生動(dòng)的銀幕形象。

林烏德·杜恩(Linwood Dunn)發(fā)明了光學(xué)印制技巧，而且在制作《大金剛》時(shí)首次使用?？伤钪顬槌晒Φ氖怯捌讹w越里歐》(Flying Down to Rio)中的一個(gè)精彩場面：一群百老匯歌舞女郎在一架飛機(jī)的翅膀上跳大腿舞的場面。在20世紀(jì)40年代中，他又發(fā)明了多次曝光技術(shù)——說白了就是某種攝影游戲——他把拍攝完成的膠片，倒回到膠片盒內(nèi)進(jìn)行再次拍攝。在膠片剪輯和印制時(shí)，使用了漸出，漸入，淡出，淡入等技術(shù)，這樣經(jīng)過多次曝光和特殊的光學(xué)剪輯與印制技術(shù)產(chǎn)生的視覺效果，不但獨(dú)特，而且增強(qiáng)了電影的敘事功能。

后置銀幕影像投影攝影特技是1930年派拉蒙公司的法奇奧特·愛德華(FarciotEdwards)發(fā)明和發(fā)展的。后置銀幕，就是在后面架設(shè)一塊大電影銀幕，利用電影放映機(jī)或幻燈機(jī)把圖像放映在后置銀幕之上。導(dǎo)演讓真人演員在銀幕前方做出動(dòng)作表演，然后攝影機(jī)把前面的人物和后置銀幕上出現(xiàn)的景物，進(jìn)行合成攝影拍攝。由于背景銀幕上出現(xiàn)的景物影像和攝影機(jī)拍攝的膠片影像的物理性質(zhì)一致，這樣經(jīng)過合成特技拍攝出的影像特別清晰，漂亮，而形成空前逼真和好看的視覺效果。

1945年，在好萊塢工作的阿諾德·吉爾斯帕被邀請拍攝一個(gè)原子彈爆炸的場面。特別困難的是誰也不知道原子彈爆炸是什么樣子。吉爾斯帕請教了一些專家，得知原子彈爆炸后會形成某種“蘑菇云”。他冥思苦想，還是想象不出那爆炸后“蘑菇云”升起的情景。于是，他找到美國海軍部的專家們。請教他們，并讓他們繪畫出那原子彈爆炸的整個(gè)的爆炸過程，特別是爆炸后“蘑菇云”如何升起的詳細(xì)過程。回到自己的辦公室，他邀請好萊塢的動(dòng)畫專家們討論和繪制了一批有趣的“可能性圖畫”，然后進(jìn)行逐格的動(dòng)畫拍攝。經(jīng)過了幾個(gè)星期的不懈努力，一個(gè)逼真的精彩的原子彈爆炸的場景出現(xiàn)在銀幕上。最妙的是，人們把后來美軍在日本廣島投擲原子彈的紀(jì)錄影片同吉爾斯帕等人制作的爆炸情景相比較，發(fā)現(xiàn)兩者如此相似。

好萊塢著名導(dǎo)演希區(qū)柯克(Hitchcock)被人譽(yù)為“懸念片大師”，其實(shí)在好萊塢內(nèi)，人們稱他為魔幻大師，因?yàn)樗朴诎l(fā)明特技，不斷地創(chuàng)作出魔幻般的神秘鏡頭和銀幕形象。羅伯特·鮑伊爾先生是好萊塢的著名電影制片人，長期同希區(qū)柯克合作，他十分賞識這位導(dǎo)演藝術(shù)家，稱贊希區(qū)柯克是好萊塢最勇于面對挑戰(zhàn)，最勇敢，最聰明和最具有創(chuàng)造精神的電影藝術(shù)大師。他曾經(jīng)多次回憶他和希區(qū)柯克先生合作的情景：

《西北偏北》(North by Northwest)中有一場戲要出現(xiàn)男主人公站在美國著名的四大總統(tǒng)石雕像的林肯總統(tǒng)的鼻子上。按照原來劇作和導(dǎo)演的計(jì)劃與意圖，這場戲應(yīng)該在美國南德卡塔州的雕有四大總統(tǒng)石雕的山峰去實(shí)地拍攝。希區(qū)柯克和我多次找到當(dāng)?shù)貒夜珗@的管理官員請求，求助，商量，但結(jié)果是不行。無奈之下，我們兩個(gè)人商量出一個(gè)計(jì)劃；分兩個(gè)步驟：先由我坐在雕塑藝術(shù)家使用的座椅上，然后讓懸索自石雕頂處徐徐下降。我手持電影攝影機(jī)和照相機(jī)慢慢地拍攝出石雕總統(tǒng)頭像，特別是細(xì)部，終于拍攝成功。獲得第一手的視覺資料。我們邀請幾個(gè)有精湛技巧的工匠們和藝術(shù)家共同制作出一個(gè)很逼真的山崖模型，然后請畫家在一個(gè)透明的屏幕上以我拍攝的素材為基礎(chǔ)繪畫出那四位總統(tǒng)的石雕像。我們把兩者結(jié)合起來，覆蓋一起，就在我們的攝影棚中出現(xiàn)了南德克塔州的具有四大總統(tǒng)石雕像的山峰。然后，我們拍攝了男主人公站立高處的鏡頭，把兩者進(jìn)行合成特技處理。當(dāng)影片《西北偏北》公映之后，這場戲被稱為觀眾最喜歡和津津樂道的一場戲。希區(qū)柯克是一位不可思議的杰出的電影藝術(shù)家。

下面是這位電影大師的自我闡述：

“影片《鳥》(The Birds)揭示和提出了這么多的難題……但最為關(guān)鍵的還是多次曝光技術(shù)，在二次曝光基礎(chǔ)上的多次曝光技術(shù)。影片中，群鳥從煙筒中飛出來的場面是真實(shí)的。我們租了很多會叫會歌唱的鳥兒們。問題是我們要叫他們從大的空管中飛出來。因?yàn)榘凑兆匀惶煨裕@些鳥兒們希望自由飛翔，他們不會自動(dòng)來回盤旋飛舞。我們拍攝好鳥兒飛翔的鏡頭，并且洗印出來備用。然后，我們找來一個(gè)大玻璃制成的鳥籠子，把一群鳥兒放了進(jìn)去，讓他們在一個(gè)大的空白背景前面自由飛翔。最后。把拍攝好的鏡頭放置在上面那些真鳥兒飛翔的鏡頭上面，進(jìn)行二次曝光和疊印。最后的群鳥飛翔和飛舞的完成片制作相當(dāng)復(fù)雜。其中有些鏡頭，要經(jīng)過多達(dá)16次之多的曝光疊印處理。比如其中一個(gè)微小部分，即群鳥在公路上方飛翔而過的鏡頭，我們使用了500多只鴨子，在洗印時(shí)，要把它們涂成灰色。這是一個(gè)非常復(fù)雜的工作。我們特別邀請了一位迪斯尼的專家負(fù)責(zé)這個(gè)多次曝光疊印技術(shù)。這位專家需要連續(xù)四次，把已經(jīng)進(jìn)行過三次曝光的膠片再次反復(fù)曝光疊印，即形成12次之多的多次曝光疊印的成像作品。這是我電影生涯中從來沒有做過的工作，也是好萊塢有史以來從未有人做過的事情：影片公映后，人們感到如此驚奇，他們不知道是如何拍攝的。一切就這么簡單，但實(shí)際工作要難得多?！?/p>

“電影拍攝時(shí)常用的匹配印制系統(tǒng)(matte system)，就是一種把一個(gè)鏡頭加印或疊印在另一個(gè)鏡頭之上，還不許出現(xiàn)鬼影(ghosting)。我們在拍攝《鳥》時(shí)，也是用的這種特技。要制作出剪影效果(silhouette)，我們拍攝時(shí)，后景就必須是黃色的。我們這次使用了一種特殊的光學(xué)攝影鏡頭——三棱鏡攝影鏡頭來進(jìn)行拍攝。我們通常把這些東西，紅色鏡片，三棱鏡鏡頭等，稱為分離光素(split beam)特技電影攝影技術(shù)。這個(gè)三棱鏡攝影鏡頭可不一般，它能夠兩次拍攝成像：一次把直接色彩以負(fù)色紀(jì)錄在彩色底片上：一次，如果角度正確在黑白底片膠卷上拍攝出黑色剪影像。背景是黃色的，這個(gè)黃色應(yīng)該用霧黃——朦朧色：它是光譜中的最低的結(jié)合色，實(shí)際上是從黑色分離出來的。它也是在攝影中，不能夠被攝影出的顏色。我們把這種朦朧黃色稱為鈉色光(sodium light)。拍攝鳥群攻擊孩子們的鏡頭時(shí)，我們先選擇實(shí)景拍攝：在洛杉磯市內(nèi)一條大街上，讓一群孩子們沿街奔跑，我們拍了幾個(gè)鏡頭，幾條膠帶以備用?；氐綌z影棚，我們把這些鏡頭的背景改變?yōu)榘咨瞻椎?。然后，我們拍攝群鳥從一個(gè)棲息地飛翔到另外一個(gè)棲息地的飛舞鏡頭／場面。我們回到攝影棚把這些拍攝好的膠片進(jìn)行上述的鈉色光——即朦朧黃色霧光處理，把背景變成黃色，同時(shí)前面出現(xiàn)黑色剪影圖像。我們再把實(shí)景拍攝的兒童奔跑的鏡頭拿來同處理好的鳥群飛舞的鏡頭再次進(jìn)行疊印——多次曝光沖印?！?/p>

希區(qū)柯克的影片《鳥》的成功多虧了著名的瑪?shù)贍柫髋僧嫾野柌ㄌ亍烟貏诳?Albert Whitelock)。他從1930年開始在倫敦和希區(qū)柯克合作。此后他來到好萊塢同希區(qū)柯克合作了《大地震》(The Earthquake，1974)《海登伯格》(The Hindenberg，1975)以及后來的《要當(dāng)國王的人》(The ManWho Would be King，1975)和《灰色條帶》(Greystoke，1984)等影片。他以法國印象派技法繪制的作品，在光線的照射下特別適合希區(qū)柯克的攝影要求。他偽造的大草原的沙塵暴如此逼真，使得當(dāng)時(shí)的電視臺在新聞節(jié)目中進(jìn)行實(shí)用播發(fā)。他的畫無論在色彩，色調(diào)，氣氛等都和所拍攝的沙暴照片是如此匹配。技術(shù)人員用光在懷特勞克的玻璃畫后面照射，這時(shí)電影攝影機(jī)就成為了一個(gè)光學(xué)儀器。我們把拍攝的膠卷再次倒回在膠卷盒子中，再次進(jìn)行拍攝，這一次我們把光源放在玻璃畫前面：再次沖洗印制，結(jié)果就出現(xiàn)今天你們看到的加州的沙塵暴的場面。當(dāng)然，實(shí)際上，懷特勞克的創(chuàng)作要復(fù)雜的多。懷特勞克和希區(qū)柯克所發(fā)明創(chuàng)造的這種電影攝影特技，目前在好萊塢拍攝科幻影片時(shí)，還依然適用。斯皮爾伯格在他的幾部大片中依然使用這樣的拍攝特技。

1968年，大導(dǎo)演斯坦利·庫布里克(Stanley Kubrick)要?jiǎng)?chuàng)作一部名為《2001：太空游記》(2001：A Space Odyssey，1968)的科幻影片。誰也不知道太空是什么樣。庫布里克雇傭了曾經(jīng)在寰宇公司拍攝過科幻短片的年輕的加拿大人道格拉斯·圖魯保爾先生(Mr.Douglas Trumbull)來到英國倫敦的攝影棚中進(jìn)行創(chuàng)作。幾個(gè)月之后。該影片正式公映，一下子轟動(dòng)了全球，被譽(yù)為是最具有幻想力的杰作。即使是老一代保守的影評家也為影片的史詩般的敘事和詩意完美的結(jié)合而折服。圖魯保爾的特技是新的，因?yàn)樗状问褂昧诵驴茖W(xué)技術(shù)，在好萊塢的電影特技向新的發(fā)展過渡中，起到了開路先鋒的作用。他也使得好萊塢的專業(yè)特技人員的素質(zhì)，技能和地位發(fā)生了本質(zhì)性的改變。過去所強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)才華比如畫家，建筑師等，懷特勞克這類人物：現(xiàn)在新一代的電影特技專業(yè)人員，不但要懂得藝術(shù)，而且要是新型的科技人員，要懂得電腦，數(shù)碼技術(shù)，比如圖魯保爾這樣的新人。

1975年，喬治·盧卡斯成立一個(gè)名叫光與魔幻的公司(The Light and MagicIndustry)來創(chuàng)作他的大型科幻影片《星球大戰(zhàn)》(Star War，1975)。他面臨的最大挑戰(zhàn)是如何把自己偉大的理想成功地用電影這個(gè)已經(jīng)有過輝煌歷史的視覺藝術(shù)形式展現(xiàn)出來。為此，以他為首，大約三百多人參加了創(chuàng)作。其中領(lǐng)軍人物是約翰·戴克斯特拉(John Dykstra)，其他人如阿波吉(Apogee)和里查德·艾德龍德(Richard Edlund)等人都參加了創(chuàng)作。后者還四次以特技視覺效果而榮獲奧斯卡大獎(jiǎng)。他們后來都成立了自己的公司。就是那位加拿大人圖魯保爾也成立了圖魯保爾娛樂文化特技公司(Trumbull’s Entertainment Effects Group)(現(xiàn)在的鮑思電影公司The Boss Film Corporation)。這些公司都專門進(jìn)行電影特技創(chuàng)作。

時(shí)代變了。雖然，每個(gè)公司都具備有自己的創(chuàng)作風(fēng)格和自己的獨(dú)特的創(chuàng)作領(lǐng)域。但在工具上和整體科技上是大同小異。從技術(shù)上說，我們現(xiàn)在的電影攝影機(jī)可以隨心所欲地很清晰地把放在大桌子中間的小模型拍攝下來，附加上瑪?shù)贍柺降睦L畫進(jìn)行匹配，再加上我們使用的新型光源——小到一瓦大到幾千瓦的燈光都可以使用，而且有活動(dòng)的光源車，小型攝影車輛，可以隨心所欲地調(diào)動(dòng)攝影機(jī)：現(xiàn)在攝影機(jī)可以高速運(yùn)轉(zhuǎn)——即其運(yùn)轉(zhuǎn)速度是過去的4-5倍，這樣的高速度，您還怕還有什么不能被攝影下來!還出現(xiàn)了機(jī)器人。有了這樣一大批新科技，新儀器，新工具，新設(shè)備，從前認(rèn)為困難棘手的問題，可以很好地解決了。近年來。好萊塢重新制作的《金剛》就使用了上述所有的新特技。但是，某些人——特別是一些新人，沉迷在新技術(shù)主義里，不能自拔，他們錯(cuò)誤地認(rèn)為：新科技，特別是電腦，數(shù)碼技術(shù)，可以代替一切。著名導(dǎo)演斯皮爾伯格在2004年到2005年一年之間，多次批評目前甚囂塵上的唯技術(shù)論。他說：“現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，提供為我們最先進(jìn)的機(jī)器，設(shè)備，工具等，它們具有極大的能力，但這絕對不是說光靠它們就能夠制作出好電影。不!它們終究還是機(jī)械，死的東西。一部真正的好電影，要依靠藝術(shù)家的頭腦，創(chuàng)造性精神，好的故事，以及導(dǎo)演藝術(shù)家的眼力，駕馭技術(shù)的能力，以及如何用最好的視覺化的方式講述故事的能力。我不承認(rèn)自己是什么現(xiàn)代電影特技大師和權(quán)威：我寧可說，或被人說，是一位能夠用電影講述一個(gè)故事的說書人(Story Teller)”。后來，在給UCLA電影系的同學(xué)們上課時(shí)，這位好萊塢大師講述了他的一個(gè)有趣的故事：

“實(shí)際上，我并不是每次都能成功地把自己的美妙想法搬上電影銀幕的，說實(shí)話，我失敗的次數(shù)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過成功的次數(shù)。在拍攝影片《外星人ET》時(shí)，我有一個(gè)大家都認(rèn)為不錯(cuò)的想法，叫50多個(gè)外星人圍繞著四個(gè)工程師跳舞。但我們想了很多辦法，都失敗了。同所有的孩童一樣，我從小就幻想見到個(gè)外星人，天外來客(The Extraterrestrials，即ET)。但直到我進(jìn)入了好萊塢，我總算有機(jī)會把小時(shí)候的幻想搬上銀幕。但我最大的問題是不知道飛碟是什么模樣，那外星人長得什么樣子。我開始收集信息特別是關(guān)于外星來客的信息。逐漸地，我有了初步的形象概念。我又請教了一些專家。同自己的伙伴，商量。討論，繪制草圖，終于有了大致的模樣。于是我們繪制了不同面孔的外星人，不同身形的外星人，選擇了模樣滑稽，又有趣的，進(jìn)行模型制作。大家積極性很高，不久做出了幾個(gè)外星人模型。我們還得叫他們活動(dòng)起來。這就有些難了。但大家都很高興，因?yàn)槲覀兌紡男∮羞@個(gè)幻想。我對大家說，‘我們不能讓外星人同人類一樣用雙腿走道。’大家七言八語說出自己的設(shè)計(jì)。不久，就想出外星人用輪子活動(dòng)的主意。我們想到了小孩子喜歡的輪鞋，讓外星人穿輪鞋運(yùn)動(dòng)，既滑稽又好玩，且不同于人類運(yùn)動(dòng)。最后發(fā)現(xiàn)這樣不行，我們失敗了。我和助手們設(shè)計(jì)出三種外星人：第一種，是穿特制行套的孩童們：我們雇傭了大約50多個(gè)小姑娘，她們穿上特制的外星人服裝，戴上外星人頭套，在攝影棚來回活動(dòng)。第二種是能有活動(dòng)關(guān)節(jié)的機(jī)器外星人，他們可以伸手拾腳，是由鮑伯·貝克爾設(shè)計(jì)制造的。第三種是全能性機(jī)器人——外星機(jī)器人ET，內(nèi)部是全能活動(dòng)的骨架，外面用特制的硅膠制成的皮膚。這是卡洛·拉姆巴爾迪的杰作。我們還特別邀請一位蟻穴醫(yī)學(xué)專家，請教他兒童笑時(shí)臉上肌肉的變化。終于，我們這個(gè)用硅膠特制的外星機(jī)器人會微笑了。還會做出各種表情。這樣，我們就有了《外星人ET》這部影片的主角。我們的目的，就是要讓他具有人的氣質(zhì)。最后，我們叫那個(gè)小男孩騎腳踏車帶著ET飛奔太空：當(dāng)這個(gè)鏡頭拍攝完畢，沖洗出放映在銀幕上，鮑伯，卡羅，所有人都哭了，我強(qiáng)忍著，但淚水還是沿著臉頰流了下來，這是我的電影藝術(shù)生涯中最美好的時(shí)刻?！?/p>

斯皮爾伯格是對的?，F(xiàn)在，我們有了全新的高科技：我們能夠制造出一架像紐約曼哈頓帝國大廈的圓頂大小的飛船，讓它在您的頭上飛翔：也能夠制造出泰坦尼克號輪船；能夠制造出各種各樣的機(jī)器人，也能夠制造出種種神奇幻象……但這些都不是電影，沒有感人的故事，生動(dòng)的表演，美妙的影像，僅僅有特技是沒有用的。電影畢竟是人的藝術(shù)。