摘要 音樂的發(fā)展過程并不是簡單孤立的，它既要受到當時的社會政治經濟形態(tài)的影響和制約同時還要受到一些文化甚至是宗教的影響和制約。研究宗教對中國傳統(tǒng)音樂的影響，對于更加全面的認識中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程有積極的意義。在中國的歷史傳統(tǒng)音樂發(fā)展過程中，宗教也隨之產生、傳播，民眾和社會對宗教的認可程度以及總的文化傳統(tǒng)導致宗教對中國音樂系統(tǒng)的發(fā)展也產生了深遠的影響。

關鍵詞 宗教 佛教 道教 音樂發(fā)展 影響

音樂的發(fā)展過程并不是簡單孤立的，它既要受到當時的社會政治經濟形態(tài)的影響和制約同時還要受到一些文化甚至是宗教的影響和制約。研究宗教對中國傳統(tǒng)音樂的影響，對于更加全面的認識中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程有積極的意義。在中國的歷史傳統(tǒng)音樂發(fā)展過程中，宗教也隨之產生、傳播，而民眾和社會對宗教的認可程度以及總的文化傳統(tǒng)導致宗教對中國音樂系統(tǒng)的發(fā)展也產生了深遠的影響。本文將就此問題從以下幾個方面，試做分析。

一、中國的宗教產生和傳播。直接并最終導致宗教音樂成為中國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分

中國宗教音樂的產生和傳承。在中國現有佛教、道教、基督教、伊斯蘭教等教種，對中國有著深遠影響的宗教只有外來的佛教和原生的道教兩種。王朝的更迭、帝王的往替，這兩種宗教有時上尊為國教，上至統(tǒng)治者。下到黎民百姓鼎禮膜拜：有時青山僻野，香火殘殘。盡管社會變遷，仍不斷發(fā)展傳承。

1、佛教是在中國影響最大的宗教，在東漢時期傳入中國。與此同時，來自印度及現在中國西域地區(qū)的文化與音樂，也隨之傳入中原。根據中國史學界的研究，中原地區(qū)的文化在較早的時間就開始向西域傳播，進入東漢時期，西域文化開始回流，雙向交流日漸頻繁。源自天竺的佛教東傳則是絲路文化中最突出的事項。伴隨著禮佛儀式的需要，佛教借以傳播的重要手段就是音樂這種藝術形式，當然這還需要與中國本土的音樂形式結合。佛教日常使用的音樂主要是贊唄，或稱梵唄。一般分為詠經與歌贊兩部分，詠讀佛經的稱“轉讀”，歌唱禮佛的稱“梵唄”。主要采用七字、五字、四字句式的短偈形式。這些贊頌佛祖、菩薩，詠唱經文、詩贊的獨唱、齊唱、合唱，經常用于講經宣道、朝課暮誦、道場懺法、無遮齋會等儀式。毋須說。原用梵語演唱的贊唄，隨著經文的翻譯過程，需要尋找它所面對的中國信徒能夠接受的、適合中國語言音韻特點的新曲調。唐人道世《法苑珠林》說“漢、梵既殊，音韻不可互用”?；垧ǖ摹陡呱畟鳌酚涊d了這種轉化的過程：“自大教東流，乃譯文者眾，而傳聲蓋寡。良由梵音重復，漢語單奇。若用梵音以詠漢語，則聲繁而偈迫；若用漢曲以詠梵文，則韻短而辟長。是故金言有譯，梵響無授。始有陳思王曹植，深愛音律，屬意經音，既通般遮之瑞響，又感漁山之神制，于是刪治《瑞應本起》以為學者之宗。傳聲則三千有余，在契則四十有二?！边@段記載說明，由于梵語與漢語的結構不同，無論用梵音詠漢語，或是用漢語歌梵聲，都難相通，所以翻譯的經文雖多，但譯配的贊唄甚少。關注佛教的陳思王曹植，開始用中國的曲調譯配佛教贊唄。由于他對語言和音樂方面都有很深的造詣，為推動這一進程起到了重要的作用。

另一個推動佛教經典與中國音樂文化結合的重要人物是梁武帝蕭衍。他既是一位帝王，借弘揚佛法來加強自己的統(tǒng)治地位，又是一位對中國傳統(tǒng)文化具有深厚修養(yǎng)的人，因此他親制佛曲，把佛教儀式音樂與當時風行的清商樂融合一體。當然真正使佛教音樂中國化、通俗化的，還是眾多寺院中的藝僧。六朝時，許多著名的佛教寺院在佛教節(jié)日中利用中國傳統(tǒng)的樂舞和百戲弘揚佛法，參與這些活動的有許多著名的藝僧?！堵尻栙に{記》記載道：當時的首都洛陽市的景樂寺，“至于六齋，常設女樂，歌聲繞梁，舞袖徐轉，絲管嘹亮、諧妙入神。”景明寺千余佛像巡街時，“香煙似霧，梵樂法音，聒動天地，百戲騰驤，所在駢比”。唐代是中國封建社會的鼎盛時期，也是佛教音樂經過幾百年的中國化過程，最終與中國化的音樂藝術融為一體的時期《西河詩話》記載：“李唐樂府有普光佛曲、日光明佛曲等八曲，入娑陀調：釋迦文佛曲、妙華佛曲等九曲，入迄食調：大妙至極曲、解曲，入越調：摩尼佛凸入雙調：蘇密七具佛曲、日騰光佛曲，入商調：婆羅樹佛曲等四曲，入羽調：遷星佛曲，入般涉調：提梵人移風調。”從這段記載可以看到，佛曲的分類已經按照宮廷音樂采用的俗樂或燕樂二十八調的宮調分類原則予以劃分，由此佛教音樂已經完全融入中國的傳統(tǒng)藝術模式中，并在的中國傳統(tǒng)音樂文化中占有一席之地。

2、道教是中國本土的宗教，東漢(公元125)張道陵創(chuàng)立了道教。創(chuàng)立初期，入道者須交納五斗米，所以又叫“五斗米道”。又因為教徒尊稱張道陵為天師，故又稱“天師道”。它既具有一般宗教的特點，又綜合了中國古代文化中的神仙方術、原始巫教等因素，更受到儒家思想、佛教儀規(guī)的影響。早期道教在舉行“喝符水”、“念咒術”的法術活動中，以擊鼓、敲盆等器物來烘托氣氛，還不具備有獨立音樂的特征。東晉以后，受佛教的影響，道教也把音樂作為齋醮儀式中通神達圣的工具。北魏明元帝神瑞二年(415)寇謙之創(chuàng)建北天師道，科儀中所用“云中音誦”(“華夏頌”“步虛聲”)是道教運用音樂的較早記載。陸修靜在南方開展的道教改革，使科儀音樂日臻規(guī)范。道教把先秦的思想家老子(李聃)奉為祖師，唐代帝王姓李，所以道教在唐代就受到帝王宮廷的大力推崇，上清、靈寶、正一派被奉為正統(tǒng)道教更有甚者，道教被視為國教，道士被奉為國師，皇家大典、國家祭奠均由道觀執(zhí)行。因此道教音樂也受到高度重視。高宗令宮廷樂工制作“道調”，玄宗詔道士大臣創(chuàng)制“道曲”，并在宮廷道場上親自教道士“步虛聲韻”。道教齋醮音樂分為聲樂與器樂兩部分，聲樂形式是齋醮的主要部分，有獨唱(通常是主持科儀的“高功”、“都講”擔任)、齊唱、吟唱。樂器用于法事中的啟始、結尾、唱曲間奏以及舞蹈性的對列變換、禹步場面。聲樂體裁有“頌”“贊”“步虛”“偈”。歌唱音樂大多采用分節(jié)歌形式，歌體結構單純。多用上下句或起承轉合四句式，大型多段體的套曲則根據儀式內容而有繁復的規(guī)定。道教齋醮名目繁多，主要有：水災、旱災、蟲災、雷擊、瘟疫、傷病、誕辰、葬禮、度世救人、長生成仙。儀式的不同也使音樂的安排隨之變化，而且因地而異。

隨著佛教、道教等宗教音樂的影響不斷擴大，最終宗教音樂和宮廷音樂、文人音樂、民間音樂一起構成了中國的傳統(tǒng)音樂。

二、宗教對中國音樂產生的影響有限

中華幾千年的悠久而燦爛歷史文化傳承從未間斷過，早在商代人們就形成了一定的音程和音階概念。第一部完整的音樂美學理論著作《樂記》，總結了先秦時期儒家的音樂美學思想，內容含概了音樂與客觀事物的關系，音樂與社會政治的關系，音樂與政治的標準、藝術標準的關系，甚至還包括了音樂的階級化。這本音樂著作成為以后歷代封建社會音樂美學原理和音樂創(chuàng)作的標準和原則，對中國二千多年來的音樂發(fā)展有著深刻的影響。音律在春秋前就業(yè)已產生即——三分損益法，此后也不斷得到完善。其他音樂理論論著的出現也沒有發(fā)現與宗教有直接的聯(lián)系。也就是說在佛教傳入和道教產生以前，中國的音樂美學原理和音樂創(chuàng)作原則已經出現，至于佛教等宗教的傳入和本土宗教道教的產生，對中國傳統(tǒng)音樂的理論、題材、體裁和音樂創(chuàng)作都只是起到豐富的擴充的作用。

一方面，在宗教儀式中，贊唄、道調等音樂形式的出現，在豐富和完善宗教在中國傳播起到了催化劑的作用，特別是用純粹的器樂形式作伴奏背景之用十分普遍，而對于主要在室外舉行儀式活動的佛教、道教來說，都采用了中國器樂品種中最適合室外演奏的一種形式——笙管樂種。這無疑對中國器樂的發(fā)展起到了推波助瀾的效果。但宗教音樂在整個中國傳統(tǒng)音樂中的比重未見其傾，影響有限。

另一方面，宗教對中國傳統(tǒng)民間音樂的傳承也起到了一些積極的作用。在中國漫長的封建社會中，在相當程度上，寺院常常成為民間音樂的集中者、保護者、傳授者和提高者。因為寺院道觀大都具有相當規(guī)模的廟產，它們一方面接受善男信女的供養(yǎng)，也不斷從統(tǒng)治者那里得到大量的賞賜，因此有經濟能力供養(yǎng)一些專門從事音樂藝術的藝僧。這些藝僧把從宮廷中傳出的古老的音樂文化保留在寺院道觀中，也從民間吸收大量的戲曲民歌。從這些方面可以說明，笙管樂種演奏的樂曲，也就是中國傳統(tǒng)器樂大型套曲的主要來源，除了宮廷宴樂、戲曲曲牌之外，還有相當一部分來自寺院道觀?；蛘邞摲催^來說，是寺院道觀保存了這些器樂套曲，使得這些音樂得以傳承。

有趣的是中國的民間音樂對宗教音樂的發(fā)展還起到了特殊的幫助。例如：自梁武帝蕭衍起，佛教就開始用清商樂形式演奏佛曲，唐宋之后，則大量吸收南北曲音樂。在中國北京，有一座十分著名的寺院“智化寺”，它初建于明代正統(tǒng)十一年(1446年)。寺院的藏經閣中保留著一本抄于1694年的樂譜。這些曲譜所用的譜字保持著非常古老的寫法，最為重要的是，寺院里的藝僧們仍然可以演奏這些樂曲，并可以韻唱全部的樂譜。這說明，這些音樂作品，已經至少流傳了三百年。據音樂學家的統(tǒng)計，這些樂曲有三分之二的曲目名稱與中國唐宋時期詞牌的名稱一樣，這證明：明清兩代佛教音樂的主要來源是唐宋時期流行的詞樂。民間音樂對宗教音樂的影響可見一斑。

三、宗教對中國傳統(tǒng)音樂美學的影響

中國傳統(tǒng)音樂博大精深，又有眾多形式、流派、風格。中國傳統(tǒng)音樂美學，除去與政治的緊密聯(lián)系外，它的純審美的要求，卻是有著相當穩(wěn)固的一貫性的。徐青山的《溪山琴況》，雖然是琴學專著，但他總結的二十四況，某種意義上可以視為中國傳統(tǒng)音樂的全部審美要求。這二十四況是：和、靜、清、遠、古、淡、恬、逸、雅、麗、亮、采、潔、潤、圓、堅、宏、細、溜、健、輕、重、遲、速。這二十四個字，除去幾個古琴的技法而外，幾乎適用于中國宮廷音樂、宗教音樂、文人音樂中的絕大部分及民間音樂中的一部分。這種美學觀的確立，是宗教思想與儒家思想一致要求的結果。宗教音樂美學，與儒家音樂美學有著許多相似的地方，都把“中正”、“平和”、“淡雅”、“肅莊”作為基本原則。儒家的“樂”要為“禮”服務，音樂要服從政治。而宗教人士也把音樂視為弘揚教法的舟楫，宣傳法理的利器。同時民眾的信仰深度也對宗教音樂乃至傳統(tǒng)音樂有著至關重要的作用。斯賓格勒的《西方的沒落》對音樂、建筑、數學、視覺藝術的關系進行了論述，說中國人很聰明，在音樂方面很早就在世界上領先，但卻始終停留在二度平面的層面上，沒有縱深的維度，而縱深感在斯賓格勒的語境中就是宗教感的直接起源。因為中國人的對宗教沒有縱向深度的要求，所以，在唐太宗時期，中國擁有世界上最龐大的管弦樂隊，甚至做到了把音分成64個音節(jié)那樣細致的程度，但仍未出現和弦。和弦是立體的，對于有濃厚宗教感的民族來說，相應的在建筑上的對應便是基督教主堂的高頂穹窿，那種呼之欲出的提升感覺，強烈昭示著地上人與上帝的對應。而中國的建筑精神同樣沒有宗教感，它是一種平面的延展，斯賓格勒將其形象地稱之為“天花板精神”。就如同蘇州園林那樣，小橋、流水、柳暗花明又一村，在左顧右盼、流連忘返中一直到達生命的終點。一般世界各民族在兩三千年前大都有了彈撥樂器、拉弦樂器，均屬于二度平面，唯獨西方的器樂、聲樂引入了空間函數的觀念，進入了三維領域。中國人的宗教情感如中國著名學者梁漱銘所說：“中國是一個以倫理代宗教的國家。”中國人的宗教感情較為樸素淡漠，宗教節(jié)日與民間的歲時節(jié)日、集市貿易、人生禮典也難解難分，它們已經融為一種民俗性的活動。這無疑也就從深層次上影響了中國的音樂美學觀念。

中國的佛教和道教音樂，都是作為“宣唱法理”的工具，從一開始，便選擇了一種由唱導師“夾唱夾敘的說唱形式”。同時，中國老百姓在一個以儒學為正統(tǒng)，同時又可以既信佛、又信道，也可以什么都信，什么都不信的相對自由、相對淡薄的宗教氣氛中，不可能具有較深廣、專一的宗教知識，釋子所唱的內容，對大部分聽眾來講，是與形式同樣重要、同樣新鮮的。以警世眾，則非單音音樂、非旋律平緩不可。若聲部多了，節(jié)奏快了，便不知所唱為何，失去了唱導的意義。因此，中國的宗教音樂家們，便把大部分精力放在音樂所負載的內容上，而多少忽略了音樂本身。

因此，“和、靜、清、遠……”這種中國傳統(tǒng)音樂藝術的審美情趣的誕生，不僅僅是某一思想體系的產物，而是儒、佛、道三家互相滲透、融臺、妥協(xié)的共同產物。古代許多學者認為中國音樂是非獨立的審美藝術(獨立的審美藝術。與非獨立的審美藝術的重要區(qū)別，在于它是否從屬于實用功能。非獨立藝術，一般都從屬于社會生活的實用需要)。他們認為中國傳統(tǒng)音樂始終是“移風易俗”“使人無欲、心平氣定”等政治教化作用的工具?！皹氛撸煜轮簖R也，中和之紀也，人情之所必不免也。”強調音樂的社會功能和倫理價值，音樂應在道德上感化人，表現善與美，要合乎道德和平、中庸的原則。這些觀點和言論成為中國音樂理論的主流，長期桎梏了中國音樂創(chuàng)作的主體精神。費爾巴哈曾說：“宗教幻像和幻想使人的另一個‘我’，人的本質與他的意志和知識區(qū)分開來，而獨立化成為一個甚至又是具有人格的實體。”這就指出了宗教與人自身的關系，也就是人對自己本質的認識，人把自己的本質，當作另一個本質來對待。宗教力求心地靜寂，力圖擺脫承使之作的羈絆，追求精神和創(chuàng)作的自由，在客觀上推動了我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，使其逐漸擺脫了實用工具的地位，從實用價值中解放出來，以表達創(chuàng)作主體的思想感r隋為主要目的。這就使中國傳統(tǒng)音樂開始依賴于人的認識和表現，特別是對人自我意識的具體把握。這種把握是通過人的外在行為，延伸至內在心靈。如古琴是最具我國民族傳統(tǒng)特色的音樂藝術，長期以來是作為自我修養(yǎng)的樂器，在演奏中，強調以操琴者自我為中心的感受，抒發(fā)琴師內心的情懷，而并不注重要演奏給他人聽賞。旋律操奏的每一綽、注、揉、吟等具體過程，都成為更直接、更重要的心得。這說明琴師更注重抒發(fā)自身情感的即興性和隨意性。他們用音樂的形式表達從長期的思想禁錮中解放出來的喜悅心情和對新思想的感受。追求個人的價值，注重個性發(fā)展的自我意識的覺醒，必然給中國傳統(tǒng)音樂帶來生機。

結語

可以看到中國傳統(tǒng)音樂在發(fā)展的過程中或多或少地受到了宗教文化的影響。本文旨在提供一種視野來審視音樂的發(fā)展過程。中國擁有悠久的歷史，也創(chuàng)造出了包括宗教音樂的許多優(yōu)秀音樂作品。在21世紀新的歷史環(huán)境下，世界更加關注東方音樂。如何與外來的音樂文化進行一種平等而有益于自身發(fā)展的交流，更好地促進民族音樂文化在多元文化的大環(huán)境中良性的發(fā)展，還有待我們音樂學習、研究和創(chuàng)作者們不斷地努力。