摘要 衛(wèi)仲樂是我國著名的民族音樂家、器樂演奏家和音樂教育家，是中國近現(xiàn)代琵琶演奏史上里程碑式的人物。其獨(dú)特的演奏風(fēng)格對近現(xiàn)代器樂藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響。

關(guān)鍵詞 衛(wèi)仲樂 琵琶 演奏藝術(shù)

衛(wèi)仲樂是我國著名的民族音樂家、器樂演奏家和音樂教育家，衛(wèi)仲樂對我國傳統(tǒng)民族音樂的繼承、發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，對民族音樂的普及和提高，對民族音樂的教育事業(yè)，都作出了重要貢獻(xiàn)，尤以琵琶最為突出。衛(wèi)仲樂在30年代起即從事我國民族音樂演奏活動，無論在琵琶、古琴、小提琴、二胡、簫和笛的演奏上都有很深的造詣。1928年衛(wèi)仲樂入大同樂會，師從汪昱庭先生學(xué)習(xí)琵琶藝術(shù)，汪先生是全國南北琵琶界中對各派傳統(tǒng)樂曲和演奏藝術(shù)最積極廣學(xué)、整新和加工提高而有突出貢獻(xiàn)的佼佼者，在汪先生的藝術(shù)實(shí)踐影響下，衛(wèi)仲樂勤學(xué)苦練，很快成為汪先生的“得意門生”。作為汪派的傳人，衛(wèi)仲樂的演奏不僅繼承了汪派的傳統(tǒng)，還有他的創(chuàng)新精神。他主張演奏藝術(shù)應(yīng)“基于法而不拘于法，無法則亂，拘法則死”，一切從內(nèi)容出發(fā)對傳統(tǒng)樂曲加工提高。在六十多年的藝術(shù)生涯中，為我國的民族音樂事業(yè)作出了獨(dú)特的貢獻(xiàn)。

衛(wèi)仲樂常說“現(xiàn)代人彈樂曲是給現(xiàn)代人聽的，要考慮到現(xiàn)代的審美趣味，要有新意”。這表達(dá)了他尊重傳統(tǒng)發(fā)展傳統(tǒng)的思想，他對藝術(shù)的宏觀見解貫穿到他的藝術(shù)實(shí)踐里，因此在實(shí)踐中，他既吸收了傳統(tǒng)的精華，又摒棄那些不適合時代需要的陳規(guī)舊習(xí)。他演奏的古典音樂和民間音樂達(dá)到了新的藝術(shù)高度，衛(wèi)仲樂很講究藝術(shù)表現(xiàn)上的辯證法，對強(qiáng)與弱，快與慢，動與靜，整與散都有自己獨(dú)到的見解。他的演奏完全脫離了當(dāng)時文人演奏那種拘謹(jǐn)感，講究全身的配合，全身的投入，極其雄偉豪放，他一出場就有“穩(wěn)如泰山”的氣魄和緊扣人心的氣勢，猶如大江東去，一瀉千里。

曾被譽(yù)為“音樂明星”“世界上最優(yōu)秀的琵琶演奏家”“第一個美國電視臺的中國人”“琵琶上的克萊斯勒”“衛(wèi)派琵琶的一代宗師”，行家們尊之為“民樂界的梅蘭芳”“梅紐因式的琵琶手”。

一、琵琶武曲的演奏

衛(wèi)仲樂的演奏藝術(shù)在我國舞臺上獨(dú)樹一幟，為無數(shù)中外觀眾所傾倒。他的演奏既有汪派的繼承和發(fā)展，又自成一家、獨(dú)樹一幟，尤其是對《十面埋伏》的演奏。

對于《十面埋伏》的演奏，衛(wèi)仲樂在速度、節(jié)奏、節(jié)拍上都作了新的處理如各連綴的樂段間不用減慢式的連接，而采用急徐有致，前后互有緊密的呼應(yīng)?！堵穹返臐u快更急促，增強(qiáng)了戰(zhàn)機(jī)的緊迫感。在《雞鳴山小戰(zhàn)》一段，將原來的4/4、2/4拍改為7/8、9/8拍，使節(jié)奏更具動力性，提升了戰(zhàn)爭的氣氛。在烏江自刎段，衛(wèi)仲樂對古譜作了適當(dāng)?shù)呢S富，作了近似“散板”的處理節(jié)拍上節(jié)奏上松緊快慢起伏跌宕，充分描繪了項(xiàng)羽戰(zhàn)敗自刎前復(fù)雜的心情。特別在結(jié)尾中，運(yùn)用了琵琶特別的“推弦”，并結(jié)合富有戲劇性的夸張表現(xiàn)手法，最后在激烈的“輪指”聲中，劃然一聲，戛然而止，富于震撼的演奏塑造了項(xiàng)王寧死不屈的藝術(shù)形象，給人無窮的感嘆和回味。演奏《吶喊》樂段時，衛(wèi)仲樂不過分的模擬和夸張，更不玩弄技巧，而是對冗長的非樂性模擬作了刪減，提高了觀眾欣賞的興趣，使樂曲結(jié)構(gòu)更精煉集中，主題突出，取得了極好的演奏效果。

衛(wèi)仲樂“輪”的功夫享譽(yù)南北琵琶界。衛(wèi)先生在作各種輪時，力蓄于手而形不外露，不依賴彈奏前的預(yù)備動作去發(fā)力或改變力度。如彈奏《十面埋伏》中《吹打》一段，這是古代軍營舉行重大儀式時由吹奏樂與打擊樂合奏的音樂。衛(wèi)仲樂將這段氣息寬廣而雄壯的曲調(diào)，先用“長輪”指法演奏，后來改為“勾輪”和“拂輪”。在每一小節(jié)強(qiáng)拍上用和聲襯托旋律，類似吹打樂曲中常用大鑼的“壓板”。三種“輪”可謂是分外地“吃”工夫，衛(wèi)先生演奏此段時，指動自如而蘊(yùn)力有余，音質(zhì)飽滿而剛勁奪目，三種“輪”指連綿無間隙地銜接緊湊，以難能的深厚功力，充分表現(xiàn)了古代行軍的豪邁氣勢和緊張氣氛。

衛(wèi)仲樂演奏的琵琶曲《十面埋伏》，生動地再現(xiàn)了古戰(zhàn)場千軍萬馬，叱咤風(fēng)云的雄偉情景，富有戲劇性的音樂，引人入勝。衛(wèi)仲樂對這首武曲的演奏處理，可謂是“法古能化，化古而新”，既存古趣，又寓新意的二度創(chuàng)作，運(yùn)用了“武曲文彈”的手法，其深刻含意是武曲雖需相當(dāng)高的技巧功夫才能演奏好，但不可忽略樂曲內(nèi)容需要刻畫“表情”。衛(wèi)仲樂說：“武曲文彈”，主要是為了更好地突出其中的“武”，但這個武，決不是表面的，而是要靠更深刻的內(nèi)在功力和在演奏技巧上用之得法。彈奏武曲，不是比力氣大，聲音響，更要講求含蓄、動聽、感人?！拔淝膹棥边@一表現(xiàn)手法的運(yùn)用，不但絲毫沒有削弱這首武曲的表現(xiàn)力，相反，更突出了本曲威武雄壯，氣魄宏大，剛勁有力的雄渾氣魄。同時，出音也剛?cè)嵯酀?jì)、虛實(shí)結(jié)合、精中有細(xì)，加強(qiáng)了樂曲的內(nèi)在表現(xiàn)，使整個樂曲雄健動聽，有血有肉，有聲有色。

二、琵琶文曲的演奏

在琵琶演奏藝術(shù)中，武曲重于指法技巧的熟練掌握，文曲則在表現(xiàn)上必須情致合度。但并不是指法練好了一定能彈好武曲，彈文曲必須精通各種技法與貼切的音樂表現(xiàn)相結(jié)合，才能定點(diǎn)地把樂曲內(nèi)容付諸聽眾，使之得到高度的藝術(shù)欣賞。

在樂曲的處理上，衛(wèi)仲樂很講究音樂布局，對于樂曲的全局和局部之間的關(guān)系處理得十分妥貼，所以聽他演奏的樂曲總給人以主題突出，層次分明的感受。以文曲《陽春白雪》為例。這首曲子技巧不難，節(jié)奏跳躍，以輕松愉快為基本情緒。一般的彈奏是第一段就很快，感情一下子過于奔放，但衛(wèi)仲樂認(rèn)為從全局來看，這首曲子以老八板為核心的音調(diào)出現(xiàn)了四次，如用上述方法彈奏必然有平鋪直敘，令人乏味之感。為此，衛(wèi)先生在處理時每段都有不同的要求。第一段他認(rèn)為是“開場白”就是將主題呈現(xiàn)出來，所以速度不宜太快：第二、三段是承上啟下，應(yīng)該比第一段速度稍快，力度加強(qiáng)些，情緒更高漲些：第四、五段將老八板的主題音調(diào)處理得柔和些，和前面有所不同，顯得有變化。同時應(yīng)突出新的音調(diào)，使之造成新鮮曲折之感：第六段作華彩性樂段處理：第七段是全曲的高潮，要加快到達(dá)最高點(diǎn)。通過這樣的安排，使這曲小品既突出了明快流暢、一氣呵成的基本情緒，又能層次分明地逐步將主題深化，給人以環(huán)環(huán)緊扣，饒有韻味之感。

在結(jié)構(gòu)上，衛(wèi)仲樂將《陽春白雪》第二段的前半部分完全一樣的第三段的前半部分刪掉，使其更加緊湊，更加集中地表達(dá)了樂曲意境的真諦。

《陽春白雪》經(jīng)衛(wèi)仲樂灌錄唱片和廣播后，不僅使廣大群眾欣賞到衛(wèi)先生高超的演奏藝術(shù)，而且使這首由民間樂曲綴成的琵琶曲更廣泛的流傳。音樂史家楊蔭瀏先生生前也盛贊衛(wèi)先生“搞活”這首民間俗樂的傳播之功。

衛(wèi)仲樂在文曲的表現(xiàn)上，既保存了汪昱庭先生技術(shù)表演的真髓，又富有古琴的抒情韻味?！肚嗌彉犯肥且皇椎湫偷呐梦那?，風(fēng)格典雅清新，淳厚古樸，高雅流暢。表現(xiàn)了松石閑意和舉杯邀月，起舞弄影的情趣。汪派的《青蓮樂府》由“舉懷邀月”“雨打芭蕉”“風(fēng)入松”“石上清泉”四段連綴而成。由于樂曲沒有引子，衛(wèi)仲樂在演奏這首曲子時盡力表現(xiàn)出樂曲幽靜高雅的氣氛和飄然欲仙的超凡意境，他把這種氣氛和意境貫穿始終。在演奏中，滲入了古琴音樂“高、古、雅、淡”的情操，使我們領(lǐng)略到《舉懷邀明月》的典雅古樸，詩意盎然《石上清泉》的清逸瀟灑，宛如畫境《雨打芭蕉》《風(fēng)入松》則在形象地描摹自然景聲的古雅琴味中，又潛寓憤世的激越之情。而且把各段間的首尾銜接和前后呼應(yīng)(如《風(fēng)入松》的板指和《石上清泉》的泛音)處理得恰到好處，既繼承中有變化，又保持了全曲的整體性。

《歌舞引》是劉天華先生創(chuàng)作的，衛(wèi)先生對樂曲細(xì)推敲，精到地作出不同的藝術(shù)處理，演奏時在突出舞蹈性輕快節(jié)奏中表現(xiàn)了歌舞場面的歡快熱烈景象，并因“勾搭”泛音段指法“勾”奏泛音音量難以前后平衡致影響旋律的顯示，衛(wèi)先生率先改“勾搭”為“彈挑”，使這段活躍的泛音旋律表現(xiàn)得更為突出而動聽，出現(xiàn)了更高的演奏效果。對后人演奏此曲有些深遠(yuǎn)的影響。在三十年代報(bào)紙文章評價中，一致盛贊衛(wèi)仲樂的演奏“不同凡響”脫俗出新地展現(xiàn)古樂風(fēng)貌，使當(dāng)代人得以理解和欣賞。

三、衛(wèi)仲樂琵琶的演奏藝術(shù)特點(diǎn)

衛(wèi)仲樂的琵琶演奏藝術(shù)，不論武曲、文曲都有其獨(dú)特的演奏特點(diǎn)。

1、雄偉氣勢，豪放的演奏藝術(shù)風(fēng)格

衛(wèi)仲樂的演奏風(fēng)格，講究氣質(zhì)和氣度，豪放寬闊，剛?cè)嵯酀?jì)、音色醇厚，既有閃電雷鳴般的雄偉氣勢，又有行出流水般的詩情畫意。他反對在舞臺上有絲毫脫離內(nèi)容需要的動作和表情，注意表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。他認(rèn)為演奏樂曲要“武曲文彈”，剛?cè)嵯酀?jì)，神形兼?zhèn)洹?/p>

2、渾厚飽滿的演奏音質(zhì)

衛(wèi)仲樂的演奏方法形成了其獨(dú)有的演奏音質(zhì)，演奏中他善于運(yùn)用手腕、手臂乃至全身的力量，這股力量和有彈性的指力相結(jié)合，形成了剛?cè)嵯酀?jì)、響而不爆、輕而不飄、輕響虛實(shí)變化自如的各種音色。

3、善于運(yùn)用“辯證法”的音樂處理

衛(wèi)仲樂的音樂處理講究辯證法，他既講對比、又講和諧：既講全局、又講局部：既講剛勁、又講柔和：既講技巧性：又講音樂性。他常用“動中有靜”、“靜中有動”，“欲揚(yáng)先收”、“欲擒故縱”，“武曲文彈”、“文曲武彈”比喻音樂上強(qiáng)弱快慢的辯證關(guān)系。

4、“伸縮性”的節(jié)奏、速度處理

衛(wèi)仲樂對節(jié)奏、速度很具靈活性，這種靈活性，衛(wèi)伸樂稱之為“伸縮性”。

5、不拘前人的獨(dú)創(chuàng)精神

衛(wèi)仲樂主張演奏藝術(shù)應(yīng)“基于法而不拘于法，無法則亂，拘法則死?！币磺袕膬?nèi)容出發(fā)對傳統(tǒng)樂曲加工提高。對《十面埋伏》的演奏，衛(wèi)仲樂從樂曲主旨與結(jié)構(gòu)關(guān)系上作了深入研究，大膽的將汪氏傳譜最后的《奏凱》《爭功》《回營》三段作了刪改，奏畢《烏江自刎》即止。刪去了這些段落后，結(jié)構(gòu)更精煉集中，主題更突出。

衛(wèi)仲樂的琵琶演奏藝術(shù)，自成一家，獨(dú)樹一幟。他繼承了汪派的創(chuàng)作成就，并在此基礎(chǔ)上銳意開拓和創(chuàng)新，以其獨(dú)特的演奏風(fēng)格為民族音樂的發(fā)展開辟了道路，對整個二十世紀(jì)中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，并因此成為中國民族音樂發(fā)展史上承前啟后、里程碑式的人物。

正是有以衛(wèi)仲樂為代表的眾多藝術(shù)家的不懈努力，才使我國的民族音樂曾走過輝煌的歷程。目前民族音樂尚不如人意，但是。如果縱看世界文化的總格局，二十一世紀(jì)將是東方藝術(shù)崛起的世紀(jì)，中國音樂已躋身世界音樂之林，是國際音樂寶庫中不可或缺的組成部分，編鐘的發(fā)現(xiàn)，使行家認(rèn)為“世界音樂史”應(yīng)該重寫，再一次讓我們認(rèn)識到中國的民族音樂走向世界，必須站在民族音樂的立場上，不斷繼承、創(chuàng)新與發(fā)展，這正是每一個音樂家努力的方向。