摘要 電影《天倫》是我國第一部進(jìn)入美國電影市場的電影，片中的主題歌《天倫歌》也顯示出強(qiáng)大的生命力而長久不衰，它已成為音樂藝術(shù)院校聲樂教學(xué)的經(jīng)典曲目，所以，探究《天倫歌》的音樂內(nèi)涵及其鋼琴伴奏，對準(zhǔn)確詮釋這首歌曲有著積極的意義。

關(guān)鍵詞 電影 天倫 黃自 天倫歌 鋼琴伴奏

音樂與電影骨肉相連，音樂讓電影更加豐富、更加受到人們的注意。中國最早的電影音樂是攝于1929年、1930年12月3日聯(lián)華公司出品上映的影片《野草閑花》里的歌曲《討兄詞》(孫瑜詞，孫成壁曲，金焰、阮玲玉演唱)，這是中國第一首電影歌曲(該片以蠟盤配音的方法配制)。從此以后，音樂和中國電影結(jié)下了不解之緣。

黃自是我國著名作曲家和音樂理論家，同時也是我國電影音樂的先驅(qū)者之一，他1935年為電通公司的影片《都市風(fēng)光》作的開頭音樂《都市風(fēng)光幻想曲》，1935年春為聯(lián)華影片公司的電影《天倫》寫作的主題歌《天倫歌》(鐘石根作詞)都是我國早期電影音樂的優(yōu)秀作品。特別是《天倫歌》影響深遠(yuǎn)，今天已經(jīng)成為音樂藝術(shù)院校聲樂教學(xué)的經(jīng)典曲目而被經(jīng)常選用。

一、關(guān)于電影《天倫》

電影《天倫》的產(chǎn)生時間離現(xiàn)在已經(jīng)70多年了，很多人對這部電影知之甚少，所以，我們有必要先了解一下電影《天倫》。

電影《天倫》攝成于1935年，是上海聯(lián)華影業(yè)公司攝制的一部黑白配音默片。編劇鐘石根，導(dǎo)演費(fèi)穆、羅明佑，主要演員尚冠武、林楚楚、陳燕燕、張翼、黎灼灼、鄭君里、梅琳、顧夢鶴和童星黎鏗，攝影黃紹芬，主題歌《天倫歌》作曲黃自，歌唱家郎毓秀演唱。影片描寫了一個大家庭四代變遷的故事：一個浪跡天涯的游子，在老父彌留之際回到家鄉(xiāng)，在病榻前，老父諄諄告誡兒子要擔(dān)負(fù)家庭的責(zé)任，撫養(yǎng)妻兒，善待他人。幾十年后，昔日的游子已成了老太爺，他的兒子高官厚祿，終日與妻子周旋于王公巨卿之間。老父憶及先父遺言，帶全家回歸鄉(xiāng)里，籌辦慈善機(jī)構(gòu)。兒子過不慣鄉(xiāng)間儉樸生活，不久就攜妻兒返城。又過了多年，孫兒成家立業(yè)，想到祖父的遺愿，不顧父母反對，攜妻回鄉(xiāng)幫助祖父。這時，祖父因操勞過度突發(fā)急病，孫兒情急之下挪用救濟(jì)院的經(jīng)費(fèi)延醫(yī)診治。在外的兒子和媳婦趕來探望。一家人團(tuán)聚之日，老父想到自己已年邁體弱，決定以后由孫兒管理救濟(jì)院工作，不料在交代賬目時，發(fā)現(xiàn)孫兒挪用經(jīng)費(fèi)之事，遂又撤銷委任。不久，老父病情加重，臨終前又將其父之遺言告誡子孫，要他們把對家人之愛，推及到對社會人類之愛。

這是一部弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化倫理道德觀的影片，推崇“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”(要像尊重自己的老人一樣尊重別人的老人，要像愛護(hù)自己的孩子一樣愛護(hù)別人的孩子)的大同博愛理想。電影1935年12月11日首映于上海大光明大戲院。1936年11月9日在紐約最華麗的LITTLE CARNEGIE大戲院正式放映“《天倫》美國版”，并被冠以英文片名《SONG OF CHINA)X中國之歌》?！短靷悺肥侵袊娪按蜻M(jìn)美國電影市場的第一部影片。與LITTLE CARNEGIE大戲院首映的同時，影都好萊塢的電影院評選會也召集專家對《天倫》進(jìn)行三次試映評選，一致通過推薦《天倫》在好萊塢的FILMART藝術(shù)片電影院開映，奇跡般地連映了三個星期，創(chuàng)該院一年來票房收入最高紀(jì)錄。繼在美國開映后，《天倫》又在歐洲一些國家放映，實(shí)現(xiàn)了“國際獻(xiàn)映”的目標(biāo)。最先在上海首映的大光明大戲院，為分享《天倫》“國際獻(xiàn)映”的盛譽(yù)，也引進(jìn)“美國版《天倫》”，于1937年5月5日破例重映，可只開映了兩天，拷貝就被香港皇后大戲院調(diào)走，供該院作為祝賀英皇加冕典禮的獻(xiàn)禮片，在香港放映。

電影《天倫》在國內(nèi)褒貶不一，原因是當(dāng)時中國處于東西方文化積極碰撞、社會態(tài)度與社會標(biāo)準(zhǔn)幾經(jīng)變更的時期，博大精深的中國傳統(tǒng)文化倫理道德觀正遭受嚴(yán)重的挑戰(zhàn)。在國外，它獲得了一致的贊譽(yù)?！短靷悺吩诿绹子吵晒κ艿綗崃覛g迎后，紐約各報和社會團(tuán)體一片喧騰贊美：“《天倫》導(dǎo)演手法，演員演技，攝影技術(shù)均屬清高雅潔，其中東方音樂尤足令人迷醉?！?/p>

二、關(guān)于《天倫歌》

要彈好一首聲樂作品的鋼琴伴奏，特別是藝術(shù)歌曲，不僅聲樂部分要“聲情并茂”，而且鋼琴伴奏也要求做到“聲情并茂”。要達(dá)到這種藝術(shù)效果，伴奏者就要和聲樂演唱者一道，除了熟悉樂譜、配合默契外，還要對作品的相關(guān)知識做盡可能詳細(xì)的了解和熟悉。

《天倫歌》是電影《天倫》中的主題歌，歌詞與音樂表現(xiàn)的可貴之處是從自哀自憐之情緒中?；瘧崬榱α?，提出以“服務(wù)犧牲”的精神來實(shí)現(xiàn)“大同博愛、共享天倫”的理想。歌曲中純樸優(yōu)美的曲調(diào)和真摯動人的感情，使這首作品流傳很廣。這首歌曾由上海百代公司灌制唱片，片號35010。正面郎毓秀獨(dú)唱，背面上海中學(xué)歌詠隊(duì)齊唱及合唱，王允功領(lǐng)導(dǎo)，均由百代公司國樂隊(duì)伴奏。上海音樂公司出版過石印的單張樂譜，并將此歌編入該公司出版的《中學(xué)歌集》。

全曲可以劃分為三段(本文中《天倫歌》的曲譜請參看湖南文藝出版社2001年8月第1版、儲聲虹主編的《中國優(yōu)秀藝術(shù)歌曲集1》第74頁至78頁)。

第一段是開始到第19小節(jié)，表現(xiàn)孤兒失去父母的痛苦和令人傷感、凄切的境遇，對孤兒的哀怨、現(xiàn)實(shí)的殘酷與命運(yùn)的無奈進(jìn)行了細(xì)膩描寫。歌詞用悠悠白云和濤濤江水比喻人生的漫長，用無巢的小鳥象征無家可歸的孤兒，用“何處覓源頭”感嘆失去父母的痛苦。歌聲在凄切傷感的述說中展開，后面有悲傷的音調(diào)，如“人皆有母、翳我獨(dú)無”：也有嘆息、絕望、無助的音調(diào)，如第18小節(jié)第二次的“何處覓源頭”。

第二段從第19小節(jié)第四拍到第30小節(jié)。開始比較悲壯和激動，音樂轉(zhuǎn)入小調(diào)(f小調(diào)—c小調(diào))。但從“奮起啊孤兒，驚醒吧”起，人們驚醒了，要對命運(yùn)進(jìn)行抗?fàn)?，音調(diào)變得豪邁。

第三段從第31小節(jié)到結(jié)束，由兩部分構(gòu)成，分別是第31小節(jié)到第47小節(jié)和第48小節(jié)到結(jié)束。第一部分表現(xiàn)出“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的信念和“服務(wù)犧牲，舍己為人”的決心。在主題性格上，這里比第一段更為堅(jiān)決果斷，第一段里的抑揚(yáng)格(從弱到強(qiáng))的節(jié)奏在第三段里變成了揚(yáng)抑格(從強(qiáng)到弱)的節(jié)奏。第48小節(jié)開始起，歌聲用緩慢的速度、莊嚴(yán)宏大的旋律和豐滿的和聲一道，唱出了“大同博愛。共享天倫”的高尚理想。

三、《天倫歌》鋼琴伴奏分析

《天倫歌》的鋼琴伴奏有以下特點(diǎn)：

1、右手始終和歌聲的旋律保持一致

在這首歌曲的鋼琴伴奏中，不論左手怎么變化，音樂情緒怎么變化，右手從頭至尾始終緊跟歌曲的旋律，也就是“帶旋律的伴奏”。右手的旋律音根據(jù)音樂情緒、和聲厚薄的需要而在旋律音的下方附加上和弦音，使右手呈現(xiàn)單音、雙音、和弦的形態(tài)。

2、音樂情緒和伴奏織體相統(tǒng)一

由于《天倫歌》右手始終是“帶旋律的伴奏”，左手承擔(dān)了塑造音樂形象和情緒的任務(wù)。左手伴奏織體的變化決定了音樂的性質(zhì)。左手伴奏織體有：

(1)固定音型。左手固定音型，右手是旋律或在旋律音的下方加上和弦音。在開始到第8小節(jié)、第13到第16小節(jié)、第54小節(jié)到結(jié)束這幾處，音樂用慢速、弱(p)的力度、降E宮調(diào)式上附加六度音的宮和弦的織體使音樂表現(xiàn)出淡淡的憂傷。

(2)分解和弦的音型：左手用從容的分解和弦音符的進(jìn)行表現(xiàn)出憂愁的情緒，如第9到第12小節(jié)。

(3)左手模仿歌聲的卡農(nóng)似的音調(diào)，音樂是嘆氣、絕望、痛苦的。第17、18小節(jié)左手第三、四拍和第21、23小節(jié)左手第二、三、四拍的模仿歌聲的卡農(nóng)似的音調(diào)。

(4)左手震音音型。使用左手的震音來表現(xiàn)悲壯和從痛苦中奮起抗?fàn)幍那榫w，如第25到30小節(jié)。

(5)進(jìn)行曲似的音型。這種音型加上稍快的速度和力度f，表現(xiàn)了音樂豪邁、向上的情緒，如第31小節(jié)到34小節(jié)，39到42小節(jié)。

(6)左手低音與雙音的交替的音型。把和弦變成一拍兩音的節(jié)奏來表現(xiàn)莊嚴(yán)宏大的情緒。如第48至51小節(jié)的左手部分。

(7)切分的柱式和弦的織體。表現(xiàn)悲壯的情緒，如第20到23小節(jié)。

3、和聲使用上注重民族性

西方的藝術(shù)歌曲配上鋼琴伴奏是一種常見的創(chuàng)作形式，但在當(dāng)時的中國，對于如何使用西方的多聲作曲技術(shù)來表現(xiàn)我國民族音樂風(fēng)格還處于懷疑、爭議、觀望、起步、嘗試和摸索這種十字路口階段。黃自先生勇敢地、毫不猶疑地堅(jiān)持“中西結(jié)合、洋為中用”的原則，即把西方的多聲技術(shù)通過適當(dāng)變通和改造，然后恰當(dāng)?shù)赜脕肀憩F(xiàn)中國民族風(fēng)格的音樂。這在當(dāng)時是非常有遠(yuǎn)見的、了不起的、具有開拓性的做法。他的做法為中國音樂的發(fā)展起到了很好的表率和示范作用，他摸索的經(jīng)驗(yàn)、體會、心得和成功實(shí)踐，已經(jīng)成為我國音樂發(fā)展史上的珍貴資料和寶貴遺產(chǎn)，對我國音樂的繼承、發(fā)展和走向產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

他在1932年至1935年期間創(chuàng)作的歌曲如《思鄉(xiāng)》(韋瀚章詞)、《春思曲》(韋瀚章詞)、《玫瑰三愿》(龍七詞)、《花非花》(白居易詞)、《踏雪尋梅》(劉雪庵詞)《點(diǎn)絳唇·賦登樓》(王灼詞)，黃自譜寫的鋼琴伴奏都始終圍繞盡可能表現(xiàn)我國民族風(fēng)格的目標(biāo)，取得了很好的效果。《天倫歌》創(chuàng)作于1935年，這時黃自已經(jīng)在應(yīng)用西方多聲作曲技法和中國風(fēng)味的音樂結(jié)合方面探索了幾年，已經(jīng)有很多可行的方法，也已經(jīng)積累了一些成功的經(jīng)驗(yàn)和心得，所以，《天倫歌》的鋼琴伴奏注重表現(xiàn)我國民族音樂的風(fēng)格，它具有如下兩個明顯的特點(diǎn)：

(1)五聲調(diào)式的選用

使用降E宮調(diào)式民族五聲調(diào)式(只在第20小節(jié)到30小節(jié)使用和聲小調(diào)表現(xiàn)悲壯的情緒)。

(2)對三度疊置的和弦進(jìn)行民族化處理

使用了省略偏音、和弦附加音、省略三音后的空五度和弦、低音盡量民族化等和聲民族化的處理方法。

和弦采用附加六度音，如開始第1至第8小節(jié)降E宮調(diào)式的宮和弦上附加六度音。附加四度音，如第34小節(jié)使用附加四度音的和弦。另外，第34小節(jié)旋律是商音，為了突出了民族韻味，和弦使用的是羽和弦，旋律的商音與宮音在右手構(gòu)成二度音程。

省略和弦三音來削弱功能和聲的效果，第38小節(jié)是商和弦到徵和弦的進(jìn)行，為了突出了民族調(diào)式的風(fēng)格，兩個和弦都省略三音而成了空五度和弦，低音用二度進(jìn)行(不用四五度的強(qiáng)進(jìn)行)。

省略偏音來表現(xiàn)中國民族調(diào)式，在35小節(jié)的第三拍是原位重復(fù)根音、省略三音清角的商七和弦，宮音和商音(和弦的七音和根音)形成小二度。第51小節(jié)第三拍是省略偏音(變宮音、和弦三音)的屬十一和弦。

四、彈奏《天倫歌》鋼琴伴奏的幾個要點(diǎn)

1、對整首作品的段落、音樂情緒、速度的變化、唱歌的氣口等要心中有數(shù)，要有全局意識。

2、雙手音量比例、伴奏與歌聲的音量比例正確。由于《天倫歌》右手始終是“帶旋律的伴奏”，右手的最高音一般是歌聲的旋律線條，所以要處理好高音部、低音部、中間和聲襯托聲部的音量，做到“低音厚實(shí)、高音清楚、中間和聲襯托”的效果。此外，還要注意鋼琴伴奏始終是歌聲的烘托陪襯，要把握好自己的定位，音量上不能喧賓奪主，要認(rèn)真地與歌唱者配合，使歌聲與伴奏保持統(tǒng)一、融為一體、相映生輝，盡善盡美地去詮釋它。

3、本曲的曲作者標(biāo)記的速度、力度符號多，感情術(shù)語多。曲作者把《天倫歌》認(rèn)為是一次用音樂凈化人們心靈的大好機(jī)會，正如黃自本人所言：“有聲電影為日下提倡音樂的良好上具”。所以作品中有用意大利文標(biāo)記的，也有用中文標(biāo)記的，標(biāo)記得很詳細(xì)。鋼琴伴奏者應(yīng)該用心去領(lǐng)會這些符號里的音樂情緒和內(nèi)涵。

作品中大段的速度、力度標(biāo)記，按順序依次是：前奏(p)、慢：第一段是弱(p)和慢：第二段是稍弱(mp)和強(qiáng)(f，第26小節(jié)第三拍起)、稍快：第三段是強(qiáng)(f)、稍快、慢(第48小節(jié)起)。由于作者賦予三個段落不同的思想內(nèi)涵和音樂情緒，所以使用了不同的速度和力度。第一段的“慢、弱”是孤兒失去親人的苦痛，第二段的“稍弱、強(qiáng)、稍快、”是自哀自憐中驚醒后的覺醒，第三段的“稍快、強(qiáng)”是收拾起苦痛后的舉動，后面的“慢”是為了表現(xiàn)人們應(yīng)該追求的人生境界。

五、結(jié)語

《天倫歌》是一首優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲，聲樂和鋼琴伴奏是“紅花綠葉”的關(guān)系，二者同等重要，缺一不可。對于演唱者來說，應(yīng)該在遵照樂譜把音高唱準(zhǔn)、節(jié)奏唱對的基礎(chǔ)上對歌曲的鋼琴伴奏、歌曲產(chǎn)生的背景、歌曲的藝術(shù)性和思想性、樂譜上的各種記譜符號以及蘊(yùn)藏在音樂內(nèi)部的各種內(nèi)容和情緒做深入的探究。對于鋼琴伴奏者來講，除了完成自己鋼琴伴奏這種分工外，還應(yīng)該擔(dān)負(fù)起聲樂指導(dǎo)的重任，和聲樂演唱者一道，對作品做深入的挖掘和二度創(chuàng)作，唯有如此，我們詮釋的作品才是成功的、才是經(jīng)得起推敲的。我國著名語言學(xué)家、作曲家趙元任說過：“把研究舒伯特、勃拉姆斯等的功夫，至少分一小部分來注意點(diǎn)黃自的音樂”。