[摘要]:唯物辯證法的原理揭示出事物的發(fā)展是一個由量變到質(zhì)變的過程，這一過程同樣體現(xiàn)在人類音樂的發(fā)展史上。本文作者通過翻閱大量音樂史料發(fā)現(xiàn)，在歐洲十九世紀(jì)浪漫派音樂形成發(fā)展過程中，無數(shù)的音樂家們通過自己的不懈努力在完成著這一量變，而這些人最終由于沒能攀上浪漫派音樂藝術(shù)的巔峰而逐漸被人們所遺忘。筆者認(rèn)為當(dāng)今的世界有必要重新認(rèn)識他們，并將他們的歷史功績加以感念。

[關(guān)鍵詞]:浪漫派音樂 阿舍爾 拉孔布 布雷 赫爾茲

從十八世紀(jì)末到十九世紀(jì)整個浪漫派音樂發(fā)展形成的過程中，涌現(xiàn)出的音樂家數(shù)不勝數(shù)，雖然肖邦，李斯特等人集浪漫派的音樂創(chuàng)作大成于一身，但即便是這些音樂大師也無法窮盡鋼琴音樂之美，浪漫主義鋼琴音樂的整個潮流是由眾多的音樂家，藝術(shù)家所組成的龐大的音樂群體共同創(chuàng)造的。

阿舍爾，拉菲布熱-魏利，拉孔布，布雷，赫爾茲，卡爾克布雷納，沃爾夫，阿爾伯特等人就是這個群體的一部分，他們生活在同世紀(jì)，親身參與了浪漫派音樂創(chuàng)作，這些人雖然后來或投身于教學(xué)，或致力于音樂理論研究，或轉(zhuǎn)而從事鋼琴制造。但他們都創(chuàng)作了大量的音樂作品，僅其鋼琴作品就在多方面反映了浪漫主義的藝術(shù)風(fēng)格，還在后來所處的不同領(lǐng)域中取得了輝煌的成績。他們的名字聞名于當(dāng)時，而他們的功績更應(yīng)流傳于后代。

卡爾克布雷納，弗里德里希#8226;威廉#8226;米夏埃爾

（Kalkbrenner，F(xiàn)rédéric Wilhelm Michael 1784-1849）

德國鋼琴家和作曲家，作曲家克里斯蒂安#8226;卡爾克布雷納的兒子。就學(xué)于巴黎音樂學(xué)院。1814至1823年居倫敦，從事教學(xué)，桃李盈門。1824年在巴黎普萊葉鋼琴制造廠工作。他是一位聲譽(yù)卓著的鋼琴家，為肖邦所贊許，肖邦還把自己的《E小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（Op.11）獻(xiàn)給了他。作品數(shù)量很多，但許多是曇花一現(xiàn)之作，至今只有他的《練習(xí)曲》還為人所知。

布雷，亞歷山大#8226;皮耶爾#8226;弗朗索斯

（Boly ，Alexandre Pierre Franois）

1785年4月19日出生于凡爾賽，1858年12月27日卒于巴黎。法國著名作曲家，管風(fēng)琴家和鋼琴家。他的音樂啟蒙老師是他的父親簡#8226;皮耶爾#8226;弗朗索斯，布雷（理論家，唱詩班指揮，皇家音樂教師，曾擔(dān)任阿爾圖瓦伯爵夫人與伊麗莎白夫人的豎琴教師）。之后，他又師從于艾格納斯#8226;拉多尼爾（Ignaz Ladurner）（一名住在巴黎的提洛爾鋼琴家和作曲家）。布雷的一生非常孤獨，只在晚年才有一段時間得到了一份正式工作。1834-1838年在巴黎的圣杰爾維教堂(St-Gervais) 他第一次擔(dān)任臨時的管風(fēng)琴演奏員，1840年在圣日耳曼歐塞爾教堂（St Germain l`Auxerrois）他成為了一位正式的管風(fēng)琴師，在那里他得到了一臺帶有德國式腳鍵盤的管風(fēng)琴。大約1845-1850年，他在巴黎圣母院（Notre-Dame）的唱詩班學(xué)校教授鋼琴課。1851年圣日耳曼歐塞爾教堂的牧師和信徒們認(rèn)為他的音樂過于嚴(yán)肅和拘謹(jǐn)而開始厭倦，他不得不辭去管風(fēng)琴師的職位。

布雷的大部分時間都是在自學(xué)，研究前輩音樂大師的作品，在每日不輟的學(xué)習(xí)中他的音樂天賦和對音樂的理解力得到發(fā)展和鍛煉。在對位法方面他擁有的知識和掌握的技巧遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了同時代的音樂家們。他是法國第一個推介巴哈音樂的管風(fēng)琴家，也是最早推崇貝多芬音樂的人，他還是海頓和莫扎特音樂的追隨者。他的作品包括兩首三聲部彌撒和一部包括鋼琴，管風(fēng)琴和室內(nèi)樂作品的合集等。從他早期作品中就可以看出他不同尋常的成熟。他的音樂中蘊(yùn)藏著豐富的情感和強(qiáng)烈的浪漫主義氣息，有些作品與舒曼的音樂風(fēng)格非常相似。

布雷的音樂創(chuàng)作大膽地運用轉(zhuǎn)調(diào)，頻繁使用半音階進(jìn)行，這種創(chuàng)新形成了他獨特的音樂語言，也使得他在法國音樂界的地位變得越發(fā)重要。法國人對于管風(fēng)琴音樂的審美要求一直在變化。作為管風(fēng)琴家，布雷也一直在隨之改變，他采用交響樂的方式使得演奏越發(fā)輝煌。自十八世紀(jì)以來鋼琴的設(shè)計與制造得到長足的發(fā)展，特別是埃拉爾德（Erard）和普萊葉（Pleyel）生產(chǎn)出了現(xiàn)代立式的，平臺式的的鋼琴。作為鋼琴家，在布雷的鋼琴作品中充分地反映出了鋼琴的變革。

七月王朝時期的法國許多輕浮平庸的音樂作品作為時尚充斥著巴黎的沙龍，布雷對此非常反感。由于他的創(chuàng)作總是在主流音樂的邊緣徘徊，因此對于公眾來說他是陌生的，他一直在探詢一種在當(dāng)時的法國絕無僅有的被稱為新古典主義的音樂創(chuàng)作風(fēng)格。他的音樂贏得了鋼琴家瑪麗碧格(Marie Bigot)， 小提琴大師貝洛特（Baillot）， 鋼琴家卡爾布雷納（Kalkbrenner）和鋼琴家克拉莫（Cramer）等人的信任和崇拜。他也吸引了如弗蘭克（Franck）和圣桑（Saint-Saens）等年輕一代藝術(shù)家的注意力，圣桑還將布雷稱作是純古典管風(fēng)琴音樂的捍衛(wèi)者。

赫爾茲，亨利

（Herz，Henri 1803-1888）

他是一位著名的鋼琴家，洪騰和雷哈的學(xué)生，是李斯特和肖邦的摯友。早年以音樂會鋼琴家身份廣游各地。1842年起在巴黎音樂學(xué)院教授鋼琴。亨利#8226;赫爾茲對鋼琴的制作極其著迷，在巴黎創(chuàng)建一家發(fā)達(dá)的鋼琴廠，并取得了意想不到的成功。他的發(fā)明在1855年的巴黎博覽會上獲得了一等獎。他還是一位作曲家，創(chuàng)作了包括練習(xí)曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲、變奏曲、幻想曲、夜曲等大量的作品，曾經(jīng)風(fēng)靡一時。他還著有鋼琴演奏法，直到今天還有許多的人在使用。

沃爾夫，埃德華

（Wolff ，Edward 1816-1880）

波蘭鋼琴家，作曲家。早年就學(xué)于華沙音樂學(xué)院，后來在維也納繼續(xù)學(xué)習(xí)。1835年在巴黎首演成功，從此以鋼琴家和作曲家雙重身份開始在法國生活直到逝世。他的音樂風(fēng)格與肖邦極為相似，創(chuàng)作了大約300余首作品，主要是鋼琴音樂，包括協(xié)奏曲、練習(xí)曲、夜曲、幻想曲、浪漫曲和大量的歌劇選曲改編曲以及大量的重奏作品。

拉菲布熱-魏利，路易斯#8226;詹姆斯#8226;阿爾弗萊德

（Lefébure-Wély ，Louis James Alfred 1817-1869）

法國管風(fēng)琴家，作曲家。八歲即開始公開演奏。先后在瑪?shù)绿m（1847-1858）和圣絮爾皮斯（1863年起）擔(dān)任管風(fēng)琴師，以其生動而別出心裁的演奏和作曲風(fēng)格名噪一時。他為法國的管風(fēng)琴音樂交響化發(fā)展起到了巨大的作用。作品有管風(fēng)琴和風(fēng)琴音樂，一部歌劇，交響曲，教堂音樂與室內(nèi)樂。

拉孔布，路易斯#8226;特魯永

（Lacombe，Louis Trouillon 1818-1884）

法國鋼琴家，作曲家。曾在巴黎音樂學(xué)院師從于齊默曼，后來又到維也納師從于車爾尼。作有歌劇，戲劇交響曲，室內(nèi)樂與鋼琴小品。論文集《哲學(xué)與音樂》出版于1895年。在他幾百首的作品中能明顯的體會到他質(zhì)樸的音樂風(fēng)格。他最著名作品是戲劇交響曲《薩?！罚⊿apho）。

阿舍爾，約瑟夫

（Ascher，Joseph 1829-1869）

作曲家，鋼琴家，1829年6月4日生于荷蘭，1869年6月20日卒于倫敦。他的父親西蒙斯#8226;阿舍爾是倫敦格瑞特猶太教會堂的一名讀經(jīng)師，他曾跟隨莫舍萊斯（Moscheles）學(xué)習(xí)音樂，后來進(jìn)入萊比錫音樂學(xué)院師從于門德爾松（Mendelssohn）。1849年他到巴黎不久，被拿破侖三世皇后歐仁妮（the empress Eugenie）任命為御用鋼琴師。奧地利國王也任命他為宮庭鋼琴師，西班牙前皇后伊沙貝拉（ex-Queen Isabella of Spain）還向他頒發(fā)了榮譽(yù)勛章。由于他不規(guī)律的生活及對音樂的執(zhí)著追求，在他生命的最后兩年半中飽受神經(jīng)衰弱的折磨。在他的音樂創(chuàng)作中明顯的表現(xiàn)出一種獨創(chuàng)的音樂風(fēng)格，阿舍爾作有一百多部加洛普舞曲，小夜曲，瑪祖卡舞曲，改編曲和練習(xí)曲，同時還有相當(dāng)可觀的室內(nèi)樂，他創(chuàng)作的歌曲至今依然在音樂會中受人喜愛。

尤金#8226;德#8226;阿爾伯特

（Albert ，Eugene Francis Charies d’）

1864年4月10日出生于蘇格蘭的格拉斯哥，1932年6月3日卒于拉脫維亞的里加。其祖先具有意大利血統(tǒng)，為巴洛克時期的大音樂家阿爾貝蒂之后裔。

阿爾伯特少年時期就學(xué)于倫敦國立音樂訓(xùn)練學(xué)校(皇家音樂學(xué)院前身)。十六歲即作為音樂會演奏家登臺。他因獲門德爾松獎學(xué)金而得以出國師從李斯特學(xué)習(xí)，是李斯特最得意的學(xué)生之一，被其稱為“我們這頭年輕的獅子”，“卡爾#8226;陶西格（Carl Tausing）第二”。后定居德國，1907年繼約阿希姆任柏林高等音樂學(xué)校校長。第一次世界大戰(zhàn)時否認(rèn)自己的英國國籍，自稱為德國人，并將第一個名字寫成Eugen。

自1900年開始阿爾伯特?zé)o心練琴，放棄了演奏生涯轉(zhuǎn)而潛心于音樂創(chuàng)作及鋼琴教學(xué)，他寫有大量作品，包括歌劇二十一部，其中最成功的是德國寫實主義歌劇《低地》(布拉格，1903)、取材于圣經(jīng)故事的獨幕悲劇《該隱》、《死的眼神》(德累斯頓，1916)、喜歌劇《啟程》(法蘭克福，1898)和《長笛獨奏》(布拉格，1905)?！逗谔m花》(萊比錫，1928)因采用爵士樂匯而獲得短時期的成功。他還作有鋼琴協(xié)奏曲二部、小提琴協(xié)奏曲一部、交響曲一部，以及室內(nèi)樂和鋼琴曲。曾改編巴赫管風(fēng)琴作品數(shù)首，編訂貝多芬、李斯特的鋼琴作品。

阿爾伯特的教學(xué)也很有成就，魏爾漢姆#8226;巴克豪斯（Wilheim Backhaus）就是出于他的門下。

十九世紀(jì)浪漫派音樂是人類藝術(shù)史上光輝的一頁，是這一時代的音樂家們留給人類厚重的藝術(shù)遺產(chǎn)，而上述這些位音樂家亦當(dāng)功不可沒，他們不應(yīng)被歷史所忘記。

參考文獻(xiàn)：

[1]外國音樂辭典.上海音樂出版社.

[2]The New Grove Dictionary of Music and Musicians.

[3]鋼琴藝術(shù)三百年.西南師范大學(xué)出版社.

(作者單位：遼寧沈陽音樂學(xué)院）