張江南

這就是彭浩翔的那杯茶：“真愛至上”的纏綿絮語從來就與彭浩翔無關(guān)，取而帶之的是不可避免的兩性戰(zhàn)爭

《出埃及記》是香港鬼才導(dǎo)演彭浩翔的最新力作，無論從議題、美學(xué)角度而言，還是站在導(dǎo)演彭浩翔或是香港電影整體創(chuàng)作上來考量，它都注定是部會(huì)引起爭議的電影。

片名出自《圣經(jīng)》的第三章，所指頗豐:以色列人對(duì)上帝從順服到不順服的經(jīng)歷，以及埃及法老所受的在多數(shù)人聽來匪夷所思的巨大災(zāi)難。彭浩翔極具創(chuàng)意地將這些縫合進(jìn)自己的新作：以色列對(duì)上帝的關(guān)系轉(zhuǎn)嫁到女人對(duì)男人上，而埃及法老則化身為男主人公——沒有升值機(jī)會(huì)的警察詹建業(yè)，他要面臨的災(zāi)難是一個(gè)同樣難以置信的事——“女人有組織地暗殺男人”。導(dǎo)演從這個(gè)大膽駭人的創(chuàng)意出發(fā)，展開討論當(dāng)下現(xiàn)代都市空間里兩性關(guān)系。

從《公主復(fù)仇記》《依莎貝拉》里傳統(tǒng)兩性關(guān)系與價(jià)值的崩潰，再到《出埃及記》里惟有殺之而不能解決的兩性夢(mèng)魘，我們已不難了解彭浩翔對(duì)愛情、對(duì)兩性關(guān)系的悲觀態(tài)度。

上世紀(jì)70年代，當(dāng)女權(quán)主義興起時(shí)，早有譚家明的新浪潮名作《愛殺》，展示了男人有組織地捕殺女人，道出男權(quán)的恐慌與危機(jī)意識(shí)。30年后，在彭浩翔看來，危機(jī)已不存在，當(dāng)下已是女權(quán)上位、泛濫的時(shí)代，男人已在事業(yè)、生存、女人的夾攻之下，徹底淪為囚徒。

正如我們看到片中任達(dá)華扮演的男主人公詹建業(yè)所面臨的：妻子支持其事業(yè)，卻又嫌怨他對(duì)家庭不上心；岳母只將男人作為賺錢工具來評(píng)判，儼然一副瞧不起男人的嘴臉；邵美琪扮演的警隊(duì)上司更是對(duì)其施加直線強(qiáng)權(quán)，威逼利誘……女人仿佛是一張無形的巨大蛛網(wǎng)，成為某種意義上秩序的象征，男主人公被牢牢地困于其中，只能喘息，毫無生氣。

已入不惑之年的詹建業(yè)，多年來對(duì)事業(yè)家庭都盡職敬業(yè)，但他顯然不快樂，也不滿足，因?yàn)闊o論在家庭還是社會(huì)網(wǎng)絡(luò)里，他沒有權(quán)力、地位、乃至尊嚴(yán)。同樣作為男性的詹建業(yè)的警察同事關(guān)炳文，在女洗手間無意中發(fā)現(xiàn)了一個(gè)所謂驚天“真相”——世上有個(gè)女人組織，正進(jìn)行殲滅全世界男人的計(jì)劃。她們發(fā)明了一種會(huì)令男人打嗝至死的藥，死法如此正常，以至于無人懷疑是謀殺。

這對(duì)詹建業(yè)一潭死水般的生活來說，無疑是巨大的刺激，雖然最初他并不相信。很明顯，導(dǎo)演真正要點(diǎn)明的元兇是“現(xiàn)實(shí)”——女人參與建構(gòu)及所代表的新型秩序，這個(gè)秩序能在日常生活中讓你窒息，垂死。

詹建業(yè)的調(diào)查不斷深入，關(guān)炳文的死以及來自女人的種種阻力，讓詹堅(jiān)信“真相”確實(shí)存在。調(diào)查的過程同時(shí)也是主人公求索、解惑的心路歷程，還有必然的出逃與回歸。男主人公最終在外遇中，于秩序外的愛欲關(guān)系中重新建立了自己的權(quán)力與自尊，回到家中又與妻子重修舊好。縱然女人多么仇恨男人無情，男人還是最終掌握了局面。

片尾，詹不斷打嗝，暗示其即將死去。導(dǎo)演顯然是同情他的，比他罪惡的是那些只能殺男人的看似強(qiáng)勢卻無力的女人。

導(dǎo)演主觀地給男人外遇在道德上以合理化借口，有一定的開脫之嫌。不過不必驚訝，因?yàn)閷?dǎo)演此前名作《大丈夫》里男人集體出走“偷食”的瘋狂行徑都情有可原。影片有一個(gè)看似女權(quán)主義的外殼，但上演的卻是男人如何對(duì)抗女人以求幸免的悲壯故事，地道的反女權(quán)的男權(quán)敘事。這就是彭浩翔的那杯茶：“真愛至上”的纏綿絮語從來就與彭浩翔無關(guān)，取而帶之的是不可避免的兩性戰(zhàn)爭，是充斥嫉妒、仇恨、占有、權(quán)力、欲望、責(zé)任等字眼的兩性游戲。

《出埃及記》對(duì)于現(xiàn)代都市生活中男人的處境的描繪，看似無比荒謬，但不可否認(rèn)它是有其現(xiàn)實(shí)參照系的。何況，“男人末日”女性復(fù)仇的命題以及巨大的懸疑設(shè)置，只不過是敘事策略上的誘餌。今次導(dǎo)演彭浩翔的野心顯然不只是再次講述一個(gè)聳人聽聞的都市聲色黑色小品，而是從兩性關(guān)系角度建構(gòu)現(xiàn)代都會(huì)寓言，明擺著要向電影大師安東尼奧尼靠攏。

經(jīng)過《依莎貝拉》的成功嘗試，彭浩翔這回明顯在刻意打造個(gè)人美學(xué)風(fēng)格(長鏡頭及風(fēng)格化的場面調(diào)度)，嘗試用前所未有的冷靜和克制來控制影片所有元素，這是本片最凸顯的變化。彭浩翔的擁躉們一定會(huì)抱怨觀影樂趣大打折扣。爭議不可避免，但面對(duì)有如此嚴(yán)肅思考的作品，我們還能要求彭浩翔什么呢？