“創(chuàng)新”是一個(gè)令人神往、使人振奮的口號(hào)，洋溢著生命的活力與對(duì)真理追求的渴望。在藝術(shù)發(fā)展的崎嶇道路上，那些不畏艱險(xiǎn)的探索者、創(chuàng)新者，他們的勇氣和魄力永遠(yuǎn)是我們學(xué)習(xí)的榜樣。

任何時(shí)代的藝術(shù)，必然刻記著時(shí)代的印記，而任何時(shí)代的變革也必將席卷著那一時(shí)代的意識(shí)形態(tài)，沖擊著那一時(shí)代的文學(xué)藝術(shù)。我們的民族民間藝術(shù)，就是由涓涓細(xì)流的不斷匯入而形成了源遠(yuǎn)流長的民族藝術(shù)的歷史長河。舞蹈藝術(shù)亦不例外。這種具有中國氣派、中國特色、體現(xiàn)著中國人民審美要求的各種舞蹈動(dòng)作，大量地保存于五彩繽紛的民族民間舞蹈中，一組冼煉的秧歌步，足以展現(xiàn)炎黃子孫的奮發(fā)精神和豪邁氣魄；由優(yōu)美和舒展的動(dòng)作連串起來的“荷花舞”，充分顯示了我國人民對(duì)美好生活的向往；以深情而含蓄為主要特點(diǎn)的《孔雀舞》，把傣族人民崇高美好的純潔心靈抒發(fā)得那么淋漓盡致。這些優(yōu)秀的民族民間舞蹈曾以旺盛的生命力，在人民群眾中代代相傳，生生不息。

當(dāng)然，隨著歷史的發(fā)展，傳統(tǒng)也不是一成不變的，要用開放的眼光來看我們的文化傳統(tǒng)。當(dāng)前，人民迫切需要的是具有時(shí)代特色與民族特色相結(jié)合的當(dāng)代民族民間舞蹈藝術(shù)。就此而論，這是有待于我們探索研究的一個(gè)新課題。時(shí)代的節(jié)奏不斷加快、變化，舊的手法、舊的思路無疑無法同新時(shí)代同步。近幾年來，由于外國舞蹈的引進(jìn)和傳播，對(duì)于一些青年人的舞蹈欣賞興趣有很大的影響。他們認(rèn)為，“只有歐美現(xiàn)代舞蹈形式和它的表現(xiàn)方法才能反映當(dāng)今青年人的思想感情和心理節(jié)奏”，“傳統(tǒng)的民族民間舞蹈不新鮮了，它離時(shí)代太遠(yuǎn)，難以表現(xiàn)今天的生活”，等等。對(duì)于這些議論，我們認(rèn)為盡管有些片面和偏激，但從藝術(shù)創(chuàng)新和發(fā)展的角度來看，反映了他們對(duì)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)狀的焦慮和不滿，表現(xiàn)了他們對(duì)舞蹈創(chuàng)新發(fā)展的強(qiáng)烈要求?；诖耍艺J(rèn)為變、改革、創(chuàng)新是歷史發(fā)展的必然，但不能一刀切。變，中國人民喜愛的舞蹈藝術(shù)趣味和美感不能變；改革，要順應(yīng)中國人民的民族審美方式與結(jié)構(gòu)方式；創(chuàng)新，決不能遺棄民族特色和民族根本。

一

我們偉大祖國有著悠久的燦爛文化，祖先給我們創(chuàng)造了豐富而寶貴的精神財(cái)富和絢麗多彩的文化藝術(shù)。我國地域遼闊，民族眾多，各民族的民間舞蹈有數(shù)千種，形式繁多，風(fēng)格各異。就河南省來說，據(jù)初步調(diào)查，有107個(gè)民間舞蹈分布在各個(gè)地區(qū)，其中有燈類、鼓類、傘類、扇類、船類、龍類舞蹈等。社會(huì)在不斷地變化發(fā)展，美學(xué)觀點(diǎn)也在不斷地變化發(fā)展，對(duì)于這些寶貴的民間舞蹈遺產(chǎn)，怎樣來進(jìn)行繼承和發(fā)展，使之能夠不斷適應(yīng)變化發(fā)展著的時(shí)代，使它為民族民間舞蹈的創(chuàng)新而服務(wù)，這是舞蹈工作者面臨的一項(xiàng)重要任務(wù)。因此筆者認(rèn)為：首先必須在思想上樹立明確的藝術(shù)觀點(diǎn)，堅(jiān)持民族性，適應(yīng)時(shí)代需要，把民族意識(shí)和時(shí)代意識(shí)結(jié)合起來，在堅(jiān)持民族民間舞蹈風(fēng)格、特色的基礎(chǔ)上不斷地發(fā)展、提高、借鑒、創(chuàng)新。我國傳統(tǒng)的民間舞蹈之所以能夠代代相傳，并為人民群眾所喜愛和接受，除了形式自身獨(dú)特多姿外，時(shí)代的發(fā)展也有力地促進(jìn)了民間舞的變革。而變革則延續(xù)了民間舞蹈的生命力。民間舞蹈是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)源泉，人類社會(huì)流傳的各民族的民間舞蹈藝術(shù)，是歷史不同發(fā)展階段的精神財(cái)富，也是承前啟后的歷史藝術(shù)寶庫。今天我們從事民間舞蹈的革新工作，實(shí)質(zhì)上是將民間土生土長的舞蹈藝術(shù)之花，經(jīng)過加工之后，再讓它返回民間沃土，使其更加茁壯，而決不能把扎根于民間沃土的鮮花挖出來，移栽到花盆中，使之脫離民間土壤。但是，從發(fā)展的觀點(diǎn)來看，有著悠久歷史的民間舞蹈，它同其它許多姊妹藝術(shù)一樣，都面臨著一個(gè)與時(shí)代、人民生活變化而同步變化的問題，其原因在于它的表演程式、舞法、內(nèi)容等還停留在傳統(tǒng)的審美習(xí)慣和要求上。

20世紀(jì)80年代中期，筆者參加《中國民族民間舞蹈集成·河南卷》的編寫工作，在深入鄉(xiāng)間考察民間舞蹈藝術(shù)的過程中曾觀看了流傳在河南省尉氏一帶的瀕臨失傳的民間舞蹈《荷花燈》。據(jù)當(dāng)?shù)乩纤嚾酥v，這一舞蹈從唐代流傳至今已有千余年的歷史。主要內(nèi)容是：慶賀農(nóng)民們一年辛勤勞動(dòng)所得碩果，并預(yù)祝來年的五谷豐登。就舞蹈形式來看，畫面變換多種多樣，如滿天星形、二龍吐須形、鐵索捆形、四門斗形等。對(duì)于這樣一個(gè)古老的富有特色的民間舞蹈，怎樣才能使它煥發(fā)出更加奪目的光彩呢?我認(rèn)為繼承傳統(tǒng)必須加以改造，對(duì)源于民間的藝術(shù)，使其從形式到內(nèi)容更加完美統(tǒng)一，以適應(yīng)社會(huì)和人民的需要。不能依葫蘆畫瓢，要把落后的、不適應(yīng)今天審美需要的表演程式、舞法、內(nèi)容加以改造，重新進(jìn)行藝術(shù)處理，使之化陋為佳，美者更美。從《荷花燈》原始的動(dòng)作來看，踏跳步、雙手胸前晃動(dòng)的動(dòng)作貫穿到底，看上去舞步單調(diào)、呆板，沒有舞蹈的韻律美和線條美，表演程式拉踏、雜亂，內(nèi)容簡(jiǎn)單，缺乏意境。在此基礎(chǔ)上，我們吸取了古典舞的素材，采用了雙晃手、順風(fēng)旗、云手、小五花等動(dòng)作，以及圓場(chǎng)步、云步等基本步伐，這樣就給人以靈活、流動(dòng)的感覺。一部作品，必須是內(nèi)容和形式的協(xié)調(diào)，才能與時(shí)代合拍?；诖?，我們從藝術(shù)形式上也加以創(chuàng)新，把文學(xué)中的抒情詩移植為舞蹈抒情詩，讓每一個(gè)場(chǎng)面像一首詩、像一幅畫在音樂中運(yùn)動(dòng)，使每一個(gè)場(chǎng)面展示出詩的意境，把觀眾引向碧波蕩漾、荷花飄香的花的世界。為了加強(qiáng)藝術(shù)感染力，我們還在原群舞的基礎(chǔ)上，增加一段雙人舞《鯉魚戲荷花》，由女演員扮演活潑可愛的小鯉魚，在盛開的荷花池中穿梭跳躍，時(shí)高時(shí)低、時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，從而給舞蹈增添了新的詩意。

古老民間舞蹈《荷花燈》又重新出現(xiàn)在新時(shí)代藝術(shù)舞臺(tái)上，煥發(fā)出新的光彩。這充分說明，民族民間傳統(tǒng)舞蹈是舞蹈藝術(shù)的寶貴財(cái)富，我們決不能忽視繼承傳統(tǒng)這一觀點(diǎn)。民族傳統(tǒng)是歷史文化的延續(xù)，是民族智慧的結(jié)晶，它之所以能代代相傳，是由于它在民族的生活中發(fā)揮著一定的作用。我們必須著意愛護(hù)并繼承、發(fā)展它，才能使其更加完美，并開放出絢麗的花朵。

二

我國舞蹈藝術(shù)有著數(shù)千年的悠久歷史和豐富遺產(chǎn)，如何在繼承的基礎(chǔ)上發(fā)展、創(chuàng)新，使之既保留有民族風(fēng)格、感情和韻味，同時(shí)又具有時(shí)代氣息，這是我們舞蹈課訓(xùn)練的基本要求，也是筆者從事舞蹈教學(xué)以來努力實(shí)踐和探索的一個(gè)問題。

在我們舞蹈教學(xué)中，我給自己提出的要求是：進(jìn)行中國民族舞蹈訓(xùn)練，一定要有鮮明的民族風(fēng)格和特點(diǎn)。中國當(dāng)代美學(xué)家，把中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)的特點(diǎn)和它的審美因素歸納為“重旋律，重感情的線的藝術(shù)”。以腰部為軸造成形態(tài)上的擰、傾、俯、仰、交叉、彎曲、旋扭以及體態(tài)上的“三道彎”、“擰麻花”，還有作為古典舞的“三圓(平圓、立圓、8字圓)”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，都是“線的藝術(shù)”的具體體現(xiàn)，我覺得對(duì)于傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)，我們既要看到它有繼承的一面，同時(shí)也不排斥吸收和借鑒外來藝術(shù)的特長，以彌補(bǔ)自己的不足。如在訓(xùn)練中對(duì)身體形態(tài)和動(dòng)作過程，既貫串“圓”和“曲”的要求，同時(shí)又借鑒芭蕾舞訓(xùn)練中的“開、繃、直”、舞姿舒展、伸長等特點(diǎn)，這樣就使舞蹈動(dòng)作更加優(yōu)美、挺拔，更富有表現(xiàn)力，更加符合舞蹈特性的要求。民族民間舞蹈訓(xùn)練，雖然與芭蕾、現(xiàn)代舞不同，但在柔軟、能力、表演等方面又有共性，只是民族特點(diǎn)不同，如訓(xùn)練中所強(qiáng)調(diào)的風(fēng)格、所貫穿的韻律、所注意的部位、所應(yīng)用的方法等。所以我認(rèn)為，對(duì)于民族民間舞蹈教學(xué)的改革，必須貫徹“以我為主、博采眾長”的原則，多方吸收芭蕾舞、現(xiàn)代舞等姐妹藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)，通過“化合”的作用加以發(fā)展和豐富我們的舞蹈訓(xùn)練課。對(duì)待傳統(tǒng)，我們既不能認(rèn)為它“過時(shí)”而不取，又不能惟古是尚，搞“純而又純”。我們繼承傳統(tǒng)一定要立足于發(fā)展，但沒有傳統(tǒng)就沒有根基，根就是人民的土壤。任何外來的藝術(shù)形式，只有在人民的土壤中生長才能開花、結(jié)果，只有融入民族形式、民族特色和民族精神，才能使之成為具有時(shí)代特色和中國氣魄的藝術(shù)。

對(duì)于我國民族民間舞蹈藝術(shù)，要不要進(jìn)行繼承、發(fā)展和創(chuàng)新?在這一問題上，近幾年來，我國舞蹈界存在著兩種傾向：一種是保守排外，閉目塞聽，搞“純而又純”；另一種是著重于模仿和追求外來的東西。許多文藝團(tuán)體對(duì)于民族舞蹈搞了不少喪失民族質(zhì)樸感情與風(fēng)格的“大雜燴”，不顧藝術(shù)效果，不倫不類，不中不洋。對(duì)于以上兩種傾向，我認(rèn)為都是阻礙我國藝術(shù)發(fā)展的錯(cuò)誤傾向。我認(rèn)為對(duì)于民族民間舞蹈藝術(shù)，既要看到它有繼承的一面；也應(yīng)該看到它的發(fā)展流動(dòng)的一面，我們既不能保守、僵化、閉目塞聽；也不可喪失民族自尊心和自信心而拜倒在西方藝術(shù)腳下。舞蹈藝術(shù)的發(fā)展要依靠本民族的生活傳統(tǒng)和民族精神，但也不能忽視外國的舞蹈經(jīng)驗(yàn)對(duì)我們的啟示和促進(jìn)。學(xué)習(xí)外國，必須立足于民族生活，決不能脫離中國人民的審美要求和結(jié)構(gòu)方式，決不能丟掉民族特色和民族根本。借鑒的目的不是代替民族傳統(tǒng)，而是豐富我們的舞蹈文化，洋為中用，建立新的形式。如在最近舉行的第三屆CCTV電視舞蹈大賽中涌現(xiàn)出來的優(yōu)秀作品《剪紙姑娘》、《扇骨》、《掀起你的蓋頭來》、《茶倌》等，以強(qiáng)烈的民族性與時(shí)代感被當(dāng)代觀眾所接受，之所以這樣，是作者在牢牢掌握民族精神性格的基礎(chǔ)上，大膽吸取先進(jìn)的外來技術(shù)所取得的可喜成果。所以，我們不能把繼承和創(chuàng)新對(duì)立起來，而應(yīng)全面地、科學(xué)地、用辯證的歷史唯物主義觀點(diǎn)來指導(dǎo)我們的舞蹈藝術(shù)實(shí)踐。事實(shí)證明，只有在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼承、借鑒、發(fā)展和創(chuàng)新，才能繁榮我們新時(shí)代的舞蹈藝術(shù)，才能使我們祖國文藝百花園呈現(xiàn)出萬紫千紅的絢麗局面。