[摘要]中國當(dāng)代電影對(duì)藝術(shù)風(fēng)格的探索總體上沿著國際化與民族化兩條道路交織進(jìn)行,都取得令人矚目的成績。但在藝術(shù)風(fēng)格的探索中成績和問題同樣突出,內(nèi)容與風(fēng)格,藝術(shù)與商業(yè)化、藝術(shù)家審、藝術(shù)家審美氣質(zhì)與群眾普遍審美能力等諸多矛盾共同構(gòu)成了影響當(dāng)代電影藝術(shù)風(fēng)格的主要背景因素。
[關(guān)鍵詞];藝術(shù)風(fēng)格國際化民族化
藝術(shù)是人們的創(chuàng)造性活動(dòng)及其成果,是對(duì)生活能動(dòng)的審美反應(yīng)。藝術(shù)也是一種風(fēng)格,這種風(fēng)格折射出在同一時(shí)代背景下不同群體對(duì)生活的不同理解,風(fēng)格反映著審美的差異性。電影藝術(shù)作為塑造立體環(huán)境的藝術(shù),從它誕生起就突出演繹著藝術(shù)的這些基本特征,用能夠代表一個(gè)時(shí)代高度的藝術(shù)表現(xiàn)方式,記載著特定時(shí)代的生活。從卓別林的《摩登時(shí)代》到蔡楚生的《漁光曲》,從張藝謀的《紅高粱》到馮小剛的《天下無賊》,無一不是對(duì)特定時(shí)代生活的一種典型的審美反映或?qū)徝辣憩F(xiàn),都吸引過不同群體的目光,觸動(dòng)過他們內(nèi)心深處隱約的生活記憶,從而達(dá)到了影視藝術(shù)作品所期望引起的震撼和共鳴效應(yīng)。中國當(dāng)代電影對(duì)藝術(shù)風(fēng)格的探索總體上沿著國際化與民族化兩條道路交織進(jìn)行,都取得或者曾經(jīng)取得了令人矚目的成績。但在藝術(shù)風(fēng)格的探索中成績和問題同樣突出:內(nèi)容與風(fēng)格、藝術(shù)化與商業(yè)化、藝術(shù)家審美氣質(zhì)與群眾普遍審美能力等諸多矛盾共同構(gòu)成了影響當(dāng)代中國電影藝術(shù)風(fēng)格的主要背景性因素。
一、中國電影國際化道路的探索
縱觀中國電影國際化探索歷程,根據(jù)導(dǎo)演影視創(chuàng)作指導(dǎo)思想、風(fēng)格和影片實(shí)際效果的差異來區(qū)分,可以將國際化策略分為主觀國際化和客觀國際化兩種,進(jìn)而在兩種策略下形成了各具特色的影視風(fēng)格。中國電影國際化探索以1935年蔡楚生導(dǎo)演的影片《漁光曲》獲得莫斯科“國際電影展覽會(huì)”的“榮譽(yù)獎(jiǎng)”為開端,以1988年張藝謀導(dǎo)演的影片《紅高粱》第38屆西柏林“國際電影節(jié)”最佳影片“金熊獎(jiǎng)”為里程碑,以李安導(dǎo)演的好萊塢大片《臥虎藏龍》為中國影片走向世界高端的象征。主觀國際化探索中導(dǎo)演從影片拍攝開始就設(shè)定了獲得國際大獎(jiǎng)的目標(biāo),在電影創(chuàng)作過程中鎖定國際大獎(jiǎng)中的某個(gè)或某幾個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng),整合自身的優(yōu)勢來打造獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的精品。以張藝謀為例,其影視競爭優(yōu)勢在于構(gòu)圖、色彩、燈光運(yùn)用、攝影特技等影視技術(shù)。電影《搖啊搖,搖到外婆橋》就是憑借這些優(yōu)勢,獲得了1995年法國“第48屆戛納國際電影節(jié)”最佳技術(shù)獎(jiǎng),并入圍奧斯卡最佳攝影獎(jiǎng)提名的;影片《十面埋伏》攝影趙小丁獲得奧斯卡最佳攝影指導(dǎo)提名;電影《英雄》獲得2002年奧斯卡最佳外語片提名??陀^國際化探索中導(dǎo)演并沒有刻意追求影片獲得國際大獎(jiǎng),而是以創(chuàng)作優(yōu)秀的藝術(shù)作品為目標(biāo),試圖通過電影這種藝術(shù)形式去傳播一種思想、一種意識(shí)、一種價(jià)值觀,期望通過電影這種藝術(shù)形式來教育人們,來激發(fā)人們對(duì)生活狀態(tài)的思考。例如,電影《漁光曲》拍攝周期達(dá)18個(gè)月之久,其精良程度在當(dāng)時(shí)看來絕對(duì)算得上經(jīng)典大片。影片具有很強(qiáng)的社會(huì)意義,內(nèi)容主題試圖擺脫當(dāng)時(shí)中國電影膚淺庸俗和嘩眾取寵的狀態(tài),描述的就是30年代典型的一個(gè)貧苦漁民家庭的悲慘故事,首次在銀幕上展示了中國底層勞動(dòng)人民的悲苦人生。1934年,各大媒體紛紛報(bào)道該片,將其譽(yù)為“沖破中國電影圈向世界邁進(jìn)、中西人士同聲贊美的世界巨片”。
二、中國電影民族化道路的探索
中國電影民族化的探索過程中,影視作品題材多取自中國歷史或中國現(xiàn)實(shí)社會(huì)。作品中包涵著豐富的中國民族文化要素,使觀眾通過影片能感受到深邃的中國文化的魅力。進(jìn)而形成了中國電影主題明確、結(jié)構(gòu)嚴(yán)禁、邏輯清晰、人物個(gè)性鮮明、結(jié)局追求美滿的獨(dú)特影視創(chuàng)作風(fēng)格。導(dǎo)演張藝謀充分發(fā)揮自己攝影及美術(shù)方面的優(yōu)勢,于1988年打造了一部民族特色濃重的電影《紅高粱》舊中國的婚嫁習(xí)俗、紅色籠罩的世界、響徹天地人間的童謠,如血海汪洋的高粱地……激情、豪放、痛快淋漓、熱血沸騰,為探索中國神秘的外國人展示了一幅抗日年代的真實(shí)場景,這部影片奪得當(dāng)年柏林電影藝術(shù)節(jié)的“金熊獎(jiǎng)”。從此,民族化特色的影片受到了國內(nèi)外演藝界的青睞。張藝謀隨后拍攝的《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》等一系列影片都追尋著這種創(chuàng)作風(fēng)格,取得了優(yōu)異的成績。導(dǎo)演馮小剛的優(yōu)勢在于對(duì)故事情節(jié)的描寫,人物性格的刻畫,以及對(duì)現(xiàn)實(shí)存在的一些社會(huì)現(xiàn)象進(jìn)行藝術(shù)化的再現(xiàn)。如電影《手機(jī)》就反映了社會(huì)中手機(jī)普及給人們帶來的苦惱和恐慌?!短煜聼o賊》反映了民工返鄉(xiāng)、治安等社會(huì)問題,在影片故事情節(jié)中又增加了視覺的奇異景觀:西藏湛藍(lán)的天空、廣闊的草原、神圣而又神秘的雪域高原的自然風(fēng)光布達(dá)拉宮廣場盛大的信徒頂禮虔誠膜拜的法事場最;雞蛋特技表演。中國電影民族化探索具有獨(dú)特的優(yōu)勢:5000年沒有中斷的文明為藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的歷史素材;近代百年屈辱和抗?fàn)幨芳爱?dāng)代改革開放28年的變革浪潮又為影視提供了真實(shí)的現(xiàn)實(shí)主義素材。隨著中國電影制作技術(shù)的提高,民族化道路探索的動(dòng)力將更加強(qiáng)勁,民族化與國際化的探索也必將交織在一起,正所謂“最民族的才是最國際的”。在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)風(fēng)格的今天,電影必須以民族化為基礎(chǔ)才能在國際影壇披荊斬棘,事實(shí)上中國電影國際化取得成功的主要因素也在于此。
三、藝術(shù)風(fēng)格探索的反思
在經(jīng)歷國際化、民族化藝術(shù)風(fēng)格探索歷程后,許多問題促使我們不斷進(jìn)行反思:近年來中國導(dǎo)演陸續(xù)推出的商業(yè)巨片《英雄》、《十面埋伏》、《無極》等,固然投資巨大,票房獲利豐厚,究竟為什么屢屢無緣奧斯卡大獎(jiǎng)?為什么巨資拍攝的電影能通過炒作吸引觀眾但最終卻得不到觀眾的認(rèn)同?電影如何更好的將藝術(shù)化與商業(yè)化緊密結(jié)合?美國電影科學(xué)與藝術(shù)學(xué)院的主席法蘭克·皮爾森曾說過,金球獎(jiǎng)與奧斯卡最大的共通之處,就是強(qiáng)調(diào)了主題的重要性。而《英雄》、《十面埋伏》、《無極》形式與內(nèi)容嚴(yán)重脫節(jié),主題不夠明確、劇情過于簡單、虛構(gòu)成分過于明顯。影片制作通過運(yùn)用色彩、構(gòu)圖、特技等突出了視覺沖擊力;用強(qiáng)大的演員陣容來掩蓋故事情節(jié)的匱乏,致使影片形式與內(nèi)容很難統(tǒng)一。影片對(duì)形式要素的過多渲染;中淡了本來就不明確的主題和經(jīng)不起嚴(yán)格推敲的劇情,使影片更具唯美主義色彩,很難引起追求形式和內(nèi)容統(tǒng)一的觀眾的審美共鳴。如何正確處理好主題、藝術(shù)與商業(yè)、內(nèi)容與形式的關(guān)系,并在此基礎(chǔ)上形成獨(dú)特而又具有傳承的風(fēng)格,是中國影視作品永恒的課題。