[摘要]在藝術(shù)的各種門類中，音樂與文學(xué)的關(guān)系最為密切。這主要體現(xiàn)在音樂與文學(xué)共生同源，音樂與文學(xué)同屬于想象的藝術(shù)，和二者的融合創(chuàng)造了藝術(shù)的另一個寧馨兒——歌唱等方面，通過對音樂與文學(xué)的關(guān)系的進(jìn)一步探討和認(rèn)識，能提高我們的綜合素質(zhì)，深化我們對音樂本身的理解，增強(qiáng)我們從事音樂工作的實(shí)踐能力。

[關(guān)鍵詞]音樂與文學(xué) 共生同源 想象形象 歌唱

在藝術(shù)的各種門類中，音樂與文學(xué)的關(guān)系和聯(lián)系，無疑是最為密切和繁復(fù)的。從音樂的視角出發(fā)，對兩者的關(guān)系和聯(lián)系作進(jìn)一步的梳理與揭示，將會有利于提高我們的綜合素質(zhì)，深化我們對音樂本身的理解，從而增強(qiáng)我們從事音樂工作的實(shí)踐能力。

一、音樂與文學(xué)共生同源

在作為我國先秦儒家藝術(shù)思想之總結(jié)的《毛詩序》中，已有關(guān)于音樂與詩歌、舞蹈等共生同源的論說?！睹娦颉氛J(rèn)為，“詩者，志之所之也”，是“情動于中而行于言”的結(jié)果“言之不足，故嗟嘆之嗟嘆之不足，故詠歌之詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。到了19世紀(jì)末20世紀(jì)初，俄國杰出的馬克思主義藝術(shù)理論家普列漢諾夫，經(jīng)過對原始藝術(shù)的長期思考和多方面的學(xué)理分析之后，在其專著《沒有地址的信》中寫道：“在其發(fā)展的最初階段上，勞動、音樂和詩歌是極其緊密地相互聯(lián)系著，然而這三位一體的基本的組成部分是勞動，其余的組成部分只有從屬的意義”。普列漢諾夫援引畢歇爾以及拜爾頓、卡沙里等學(xué)者的考察結(jié)果說，“在原始部落那里，每種勞動有自己的歌，歌的拍子總是十分精確地適應(yīng)于這種勞動所特有的生產(chǎn)動作的節(jié)奏”；非洲黑人的“劃槳人配合著槳的運(yùn)動歌唱，挑夫一面走一面唱，主婦一面舂米一面唱”；巴蘇陀部落的婦女們“往往聚集在一起用手磨磨自己的麥子，隨著手臂的有規(guī)律的運(yùn)動唱起歌來”。20世紀(jì)30年代，我國偉大的文學(xué)家魯迅則以形象化的語言，深入淺出地闡發(fā)了普列漢諾夫的見解，他說：

我們的祖先的原始人，原是連話也不會說的，為了共同勞作，必需發(fā)表意見，才漸漸的練出復(fù)雜的聲音來，假如那時大家抬木頭，都覺得吃力了，卻想不到發(fā)表，其中有一個叫道‘杭育杭育’，那么，這就是創(chuàng)作大家也要佩服，應(yīng)用的，這就等于出版倘若用什么記號留存了下來，這就是文學(xué)；他當(dāng)然就是作家，也是文學(xué)家，是‘杭育杭育派’。”

魯迅這里所說的“杭育杭育派”，不僅肯定了藝術(shù)起源于人類的勞動，也明顯地包含著音樂與文學(xué)相伴而生的意思?？梢院线壿嫷赝葡耄既嗽诮械馈昂加加敝蠖〞毘龈鼜?fù)雜的聲音來：“杭育杭育！抬木頭育！都用力育！一起走育！——————”這就是詩歌，而伴之的聲調(diào)，就是音樂。

80年代以來，隨著思想解放運(yùn)動的深入，我們在堅(jiān)持“勞動說”的同時，也認(rèn)可了藝術(shù)起源的多元性，對諸如“模仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)說”、“巫術(shù)說”等，都肯定了它們的合理性。以至今在西方影響最大的“巫術(shù)說”為例。英國人類學(xué)家愛德華·泰勒在認(rèn)為，在原始人心目中，世間萬物都是有靈的，都可以同人類形成交感，原始人因此對被自己獵殺的動物又懷有畏懼，進(jìn)食前后要舉行一種儀式，以向動物之靈表示愧意和敬重，這種儀式則充滿神秘的巫術(shù)性質(zhì)。法國考古學(xué)家雷納克進(jìn)一步認(rèn)為，原始人的一切創(chuàng)作活動，都是巫術(shù)(魔法)的直接表現(xiàn)，他們描繪動物是為了把它作為巫術(shù)儀式膜拜的對象，比如戴上野獸面具跳舞就能使自己具有招引野獸的魔力，畫一頭野牛則能獲得戰(zhàn)勝真野牛的力量。之后，藝術(shù)理論家們紛紛確認(rèn)原始藝術(shù)就產(chǎn)生于原始人的巫術(shù)儀式。如托馬斯·門羅在《藝術(shù)的發(fā)展及其他文化史理論》中指出，原始歌舞常常被用來保證巫術(shù)的成功，祈求下雨就潑水，祈求打雷就擊鼓，祈求捕獲野獸就扮演受傷的野獸等等科林伍德則寫道：“——————巫術(shù)與藝術(shù)之間的相似是既強(qiáng)烈而又貼切的，巫術(shù)活動總是包含著舞蹈、歌唱、繪畫或造型藝術(shù)等活動”。“巫術(shù)說”不但闡明了藝術(shù)產(chǎn)生的多元性當(dāng)中的“一元”，也同樣使我們了解到音樂與文學(xué)共生同源的情形。

二、音樂與文學(xué)同屬于想象的藝術(shù)

形象性即以形象的創(chuàng)造來表達(dá)情感、反映生活，是藝術(shù)的根本特征之一，正如普列漢諾夫所說的，藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情，也表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象地表現(xiàn)，而是用生動的形象來表現(xiàn)。這就是藝術(shù)的最主要的特點(diǎn)。”音樂與文學(xué)也不例外。音樂通過樂音來表現(xiàn)形象，因此基本上可以說是聲音的藝術(shù)文學(xué)運(yùn)用語言來表現(xiàn)形象，因此被認(rèn)為是語言的藝術(shù)。但音樂與文學(xué)又不同于其他藝術(shù)門類如建筑、園林、繪畫、書法、雕塑、攝影、戲劇、電影電視等。僅從接受的角度說，后面這些藝術(shù)門類是以直觀的形象塑造讓人直接感受到形象，再去理解作品的內(nèi)涵，音樂與文學(xué)則是以想象的形象間接地訴諸欣賞者，也就是說，欣賞者務(wù)必要經(jīng)由想象這個環(huán)節(jié)，才能夠接觸到音樂作品或文學(xué)作品所創(chuàng)造的形象，進(jìn)入欣賞、解讀作品的境界。比如小提琴協(xié)奏曲《粱?！?，當(dāng)演奏家奏響《樓臺會》的一段時，小提琴是在表現(xiàn)祝英臺的訴說，大提琴則在表現(xiàn)梁山伯的訴說，但作品并沒有提供這一相向而談的直觀形象，梁祝二人的互訴深情只顯示為一段大、小提琴奏出的或沉厚或輕柔的樂音和旋律，梁祝的形象需要欣賞者去想象，才能夠得到。同樣，閱讀文學(xué)作品，即便像這樣生動傳神的描?。?/p>

兩彎似蹙非蹙籠煙眉，一雙似喜非喜含情目。態(tài)生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點(diǎn)點(diǎn)，嬌喘微微。嫻靜似嬌花照水，行動如弱柳扶風(fēng)。心較比干多一竅，病如西子勝三分。(《紅樓夢》第三回)

——也不可能提供林黛玉的直觀形象，浮現(xiàn)于讀者腦際的林黛玉，仍然只是一個想象性質(zhì)的形氛所謂“栩栩如生”、“躍然紙上”等等，仍然屬于文學(xué)描寫性質(zhì)的話語。

這種想象性質(zhì)的形象也在一定意義上促成了音樂與文學(xué)必須進(jìn)行再創(chuàng)造的特征。不否認(rèn)其他形式的藝術(shù)在被接受的過程中也存在這方面的機(jī)制，但音樂與文學(xué)顯然是最突出的。人們欣賞其他形式的藝術(shù)，再創(chuàng)造基本體現(xiàn)在作品的內(nèi)涵方面，比如對故宮太和殿的建筑形象一般是不需要再創(chuàng)造的，至多是對該建筑形象的內(nèi)涵見仁見智；欣賞音樂則不同，首先要再創(chuàng)造出一個具體可感的形象，才能進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對其內(nèi)涵的理解。仍以《梁?！返摹稑桥_會》為例，人們首先要再創(chuàng)造出正在互訴衷情的梁祝的形象，才能進(jìn)而去把握如泣如訴的旋律的內(nèi)涵。

由于是想象形象，文學(xué)有了“一千個人有一千個哈姆雷特”的說法。音樂何嘗不是如此?一千個人也一定會有一千個梁祝。

從創(chuàng)造主體說，音樂的確能夠最直接、最強(qiáng)烈、最細(xì)膩地表露人的情感與思想，但從接受主體說，它又比其他藝術(shù)形式具有更大的不確指性和多義性。這一點(diǎn)，決定于音樂的表達(dá)方式主要是象征和暗示，但也同音樂形象的需要想象，密切相關(guān)。正因?yàn)橐磺€人有一千個梁祝，《樓臺會》也就給接受者留下了更大的實(shí)現(xiàn)自身各種精神期待的空間，每個人都可以結(jié)合自己的人生體驗(yàn)、審美追求去豐滿作品的形象，去“確認(rèn)”某種具體的深層的所指。這就是美國作曲家科普蘭曾指出的，“重要的是每個人都能使自己感覺到一個主題和整首樂曲所表達(dá)的特性”。但隨著自身人生歷程的變化、審美層次的提高或?qū)徝廊の兜霓D(zhuǎn)移，這種豐滿與確認(rèn)，也在時時發(fā)生著改變。所以科普蘭緊接著有這樣的話：“如果那是一首藝術(shù)巨作，每當(dāng)你再聽它的時候，不要期望它都意味著完全相同的事物。”事實(shí)上，不僅是“藝術(shù)巨作”，一曲算不上陽春白雪的《山歌好比春江水》(《劉三姐》選曲)經(jīng)斯琴格日樂的解讀與演繹，變成了與原唱大相徑庭的歌曲；斯琴格日樂在這里既是接受者和也是創(chuàng)造者，至少是青年一代都認(rèn)可她賦予這首民歌以新的現(xiàn)實(shí)內(nèi)涵。文學(xué)同樣具有不確指性和多義性的品格。“詩言志”當(dāng)然沒錯，“長歌當(dāng)哭”更是人生多艱的文學(xué)家排解憂傷的首選，但又是“詩無達(dá)詁”。一首《關(guān)雎》(《詩經(jīng)》的開篇之作)區(qū)區(qū)幾十字，對其含義的理解，千百年來一直相爭不下。再到“藝術(shù)巨作”《紅樓夢》，研究派別就有“索隱派”、“考證派”、“作者自傳說”、“色空說”、“封建社會的百科全書說”等多個，成了專門的“紅學(xué)”。魯迅的《阿Q正傳》可謂不算久遠(yuǎn)，但研究性文本已是數(shù)以萬計(jì)，“魯學(xué)”也堪與“紅學(xué)”相媲美。

三、音樂與文學(xué)融合，創(chuàng)造了另一個藝術(shù)的寧馨兒——歌唱

前面我們論述了音樂與文學(xué)的共生同源，這里我們從另一個角度探討二者的關(guān)系與聯(lián)系。

我們可以說建筑是“凝固的音樂”。一幅國畫配以詩詞，不僅含義更為雋永，畫面也顯得跌宕多姿。但建筑能成為直接的演唱內(nèi)容嗎?畫幅本身能融合在詩詞當(dāng)中嗎?只有音樂與文學(xué)才能完全融為一體，共同創(chuàng)造出了另一個藝術(shù)的寧馨兒——歌唱。

如果原始人在抬木頭時光是咿呀哼哼，顯然鼓動不大，有人在曲調(diào)中加入了“抬木頭育，齊用力育；抬得多育，蓋棚窩育”的歌詞，鼓動意義就會具體起來。魯迅說這是文學(xué)?！霸姼琛薄姲橐愿琛⒏枞谝栽?，二者相輔產(chǎn)生，詩歌這一稱謂肯定由此而來。

文明進(jìn)步后，文學(xué)創(chuàng)作獨(dú)立了，發(fā)展了，但“詩”“歌”并未就此分離，相反，不僅“詩”的水平高了，“歌”的水平也高了。宋玉的《對楚王問》寫道：

客有歌于郢中者，其始曰下里巴人，國中屬而和者數(shù)千人。其為陽阿薤露，國中屬而和者數(shù)百人。其為陽春白雪，國中屬而和者，不過數(shù)十人。引商刻羽、雜以流徵，國中屬而和者，不過數(shù)人而已。

可見，早在先秦時期，歌唱已達(dá)到極高的水平，已有了能演唱“下里巴人”、“陽阿薤露”、“陽春白雪”和“引商刻羽、雜以流徵”四個層次，兼顧大眾、業(yè)余、專業(yè)和高專業(yè)水準(zhǔn)等多個方面的歌唱家。假使說宋玉的文章還有虛構(gòu)的成分，那么信史《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》記有項(xiàng)羽兵敗垓下的一幕：“項(xiàng)王則夜起，飲帳中。有美人名虞，常幸從駿馬名騅，常騎之。于是項(xiàng)王乃悲歌慷慨，自為詩曰：‘力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何！虞兮虞兮奈若何!’歌數(shù)闕，美人和之，項(xiàng)王泣數(shù)行下。左右皆泣，莫能仰視?！表?xiàng)羽，一武夫而已，都有這樣的“詩”“歌”修養(yǎng)，可推知當(dāng)時歌唱藝術(shù)的普及程度。至于文武雙全的曹操在赤壁大戰(zhàn)之時不僅寫下千古名篇《短歌行·對酒當(dāng)歌》，還揮槊演唱，同樣使周圍的人感動泣下。此為史刪《三國志》所記。事實(shí)上，自西漢起，政府已設(shè)立了掌管音樂的機(jī)構(gòu)“樂府”，專門收集歌詞并配樂演唱，“短歌行”本為樂府“平調(diào)曲”名。

宋元時期形成的戲曲和西方16世紀(jì)出現(xiàn)的歌劇，興許是歌唱藝術(shù)又一次飛躍的標(biāo)志。歌唱不僅更為專業(yè)化，而且在相當(dāng)程度上同文學(xué)的宏大敘事結(jié)為一體，突破了側(cè)重個人言志抒情的路數(shù)?！稘h宮秋》、《桃花扇》演盡了歷史興衰，《女傭做主婦》、《威廉·退爾》飽含著人文主義思想。

對于百年以來不懈追求民族解放、國家振興的中國人民來說，歌唱無疑是一種巨大的精神力量。“打倒列強(qiáng)除軍閥”的歌聲鼓舞了北伐戰(zhàn)士，《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》成為工農(nóng)紅軍的形象象征，《義勇軍進(jìn)行曲》曾激勵多少中華兒女投身抗日疆場。就與文學(xué)的關(guān)系而言，人民音樂家冼星海在《我怎樣寫<黃河大合唱>》中強(qiáng)調(diào)：“歌詞充滿美，充滿寫實(shí)、憤恨、悲壯的情緒，使一般沒有渡過黃河的人和到過黃河的人，都有一種同感。在歌詞本身已盡夠描寫出數(shù)千年來的偉大的黃河的歷史了?！庇盅裕骸案枨歉柙~與曲調(diào)的化合，歌詞在歌曲中是占了決定地位，一個歌曲有意義與否，差不多從歌詞就可看到一部分。”再到《歌唱祖國》、《春天的故事》，中國人民借助這些音樂與文學(xué)完美結(jié)合的強(qiáng)音，充分表達(dá)了當(dāng)家作主的自豪、改革開放的欣喜。

而且，只有文學(xué)能夠?qū)σ魳纷鲎钯N切的描述。像“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關(guān)鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水槳進(jìn)，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心畫，四弦一聲如裂帛?！?白居易《琵琶行》)請問，哪種藝術(shù)形式能達(dá)到?反之，也只有音樂能夠?qū)ξ膶W(xué)做最生動的詮釋。配樂朗誦升華了詩文的意境，也增強(qiáng)了人們對文學(xué)的興趣。《紅樓夢》當(dāng)中的詩詞經(jīng)王立平譜曲和陳力等人的演唱，不僅思想、藝術(shù)的內(nèi)涵愈顯豐富，而且加深了人們對《紅樓夢》的理解，擴(kuò)大了這部文學(xué)名著的普及范圍。