[摘要]影視作平構(gòu)圖在動畫創(chuàng)作中有著十分重要的地位，本文分別從構(gòu)圖的運動與變化、渲染、空間、角度等方面闡述了構(gòu)圖的重要性、現(xiàn)實性、強調(diào)了構(gòu)圖的作用。

[關(guān)鍵詞] 構(gòu)圖 渲染 空間 角度

構(gòu)圖，顧名思義就是結(jié)構(gòu)畫面。電影構(gòu)圖與動畫構(gòu)圖不同，電影構(gòu)圖是攝像師控制手中的機器，通過各種運動軌跡尋找最佳角度組織、結(jié)構(gòu)畫畫；動畫構(gòu)圖所呈現(xiàn)的每一個鏡頭都是動畫師分層次一張一張手繪出來的，這就增加了動畫師在構(gòu)圖時的難度，但同時也給予了動畫師在構(gòu)圖時更為主動、主觀的創(chuàng)作條件。

構(gòu)圖本身常常有一種強烈的表達能力，對審美客體來講又有一種強烈的感受能力，這就有助于觀者領(lǐng)悟被攝對象的外在形式、形象和內(nèi)在品質(zhì)，并且有利于幫助觀者由表及里地挖掘出更深刻的內(nèi)在感情，展現(xiàn)創(chuàng)作者本人的情感和風(fēng)格。在動畫創(chuàng)作時創(chuàng)作者應(yīng)該盡量貼近劇本中心，充分理解內(nèi)容思想，“以內(nèi)容為起點”成為創(chuàng)作的依據(jù)，要在無限的空間中尋找具有視覺價值的美點，以光、形、色的方式匯集于畫面之中，表達創(chuàng)作者的情感，激發(fā)觀眾的情緒，并由視覺快感上升為心理快感。這就在動畫創(chuàng)作中應(yīng)努力達到的目標。需要說明的一點，由于個體的不同，每個人對美的標準、美的形式、美的意義的理解也不同，但只要明確了創(chuàng)作的目標，不管你用何種方式、何種手法，只要達到了最終目標就是成功的，創(chuàng)作沒有一個“標準的公式”，正所謂“條條大路通羅馬”。

一、畫面中物體的運動影響著構(gòu)圖的變

固定畫格內(nèi)人和物體的運動是構(gòu)圖的一個重要因素。眾所周知，在任何情況下畫格內(nèi)構(gòu)圖都存在著運動，構(gòu)圖變化了，影像對觀眾的影響也就發(fā)生了變化。構(gòu)圖是始終在變化著的影像中運動的，這就要求創(chuàng)作者必須全面地把握畫格內(nèi)的每一個運動。在畫面中，畫格上下左右都有著非常真實的邊框，除了創(chuàng)作者的控制外，它沒有深度上的限制。如在海邊畫面的近景飛翔著一只海鷗，畫面的位置和景別都不變，觀眾視線隨著海鷗飛向大海的盡頭直至消失，由海鷗帶給觀眾感覺就是無限的距離和立體的空間。在這個例子中看似變化的只有物體的運動，其實在物體運動的同時構(gòu)圖也在慢慢的變化，因為畫面從開始到結(jié)束傳達給觀眾的信息是不同的，對觀眾的影響也就發(fā)生了變化，所以說構(gòu)圖是始終在變化著的影像中運動的。

二、構(gòu)圖幫助完成影片感情渲染

一部好的影片之所以受到觀眾的認可和大家的喜愛，其自身的故事情節(jié)固然重要，但影片蒙太奇的運用、構(gòu)圖設(shè)計的體現(xiàn)同樣決定著影片的成功。構(gòu)圖本身有一種強烈的表達能力，對觀眾來講又有著一種強烈的感染能力。正因為如此，構(gòu)圖是有感情的，構(gòu)圖強化了故事情節(jié)，故事情節(jié)又感染了觀眾，使觀眾產(chǎn)生了共鳴，因此，構(gòu)圖在一部影片中對感情色彩的渲染起著很大的推動作用。例如，縱深運動構(gòu)圖就是有著很強的感情渲染作用。人物向攝像機走進能加強影片的戲劇性和緊張感，遠離攝像機則能增加憂傷感和浪漫氣氛。在《吸血獵人Z》中有一個成功運用縱深運動構(gòu)圖來渲染影片感情的例子：當吸血獵人Z和最后一個吸血鬼進行生死決戰(zhàn)時畫面很靜，只有他慢慢地走向畫面近景，起初我們可以看到他的整個身影，但當他走到近景時，隨著黑斗篷的猛然掀起，整個屏幕變成了黑色，此時我們不由自主的感到急切和不安，勝負成為了懸念，我們只能焦急的等待著結(jié)果。此刻畫面淡入，獵人站在了我們眼前——他勝利了。于是我們微笑著與騎士一起體味他的勝利，分享他的快樂。在日本動畫片《再見螢火蟲》中也有一個場面，描寫的是男主人公火化了母親，拿著骨灰盒領(lǐng)著年幼的妹妹離開了被炸的家鄉(xiāng)。這個畫面的邊框是勻速運動的，人物景別也是由大全景漸變?yōu)榻暗?，因為畫面的運動所以攝像機鏡頭變成了觀者的眼睛。觀者的“眼睛”被帶進畫面跟在小伙子身后——直到最后，他慢慢的轉(zhuǎn)過身望著觀者，此刻觀者與主人公的雙眼形成對視，觀眾看到了他心中的痛苦體會到了人生的艱辛、不幸，隨即音樂響起，仿佛所有的觀眾都在與主人公進行內(nèi)心的交流，此時此景感人至深，從而構(gòu)成一個令人難忘的視覺影像。正因為構(gòu)圖對影片感情渲染的作用是如此的巨大，所以創(chuàng)作者在創(chuàng)作時更應(yīng)該用心理解、把握。

三、構(gòu)圖展現(xiàn)影片空間感

宮崎俊無愧是動畫界的大師，在影片中他運用大量的電影手法來表達自己對動畫的理解，同時每一部影片中的構(gòu)圖設(shè)計也都展現(xiàn)了他極強的個人風(fēng)格。其中，他對空間構(gòu)圖在動畫片中的運用有著獨特的認識和理解。例如《魔女宅急便》，這個動畫影片不管故事情節(jié)是歡快還是略顯緊張，畫面構(gòu)圖總給觀者一種“滿足”的感覺，空間表現(xiàn)簡潔、準確，畫面有深度、很厚重，讓人有無限的個人想象空間。宮崎俊在那場表現(xiàn)女主人公送東西的情景時用了三個畫面，鏡頭固定不動，靠人物不同方向的運動，展現(xiàn)出三維的空間感。鏡頭1：人物從左向右下運動。鏡頭2：人物從畫內(nèi)向畫外運動。鏡頭3：人物從左上向左下運動。三個鏡頭完整地展現(xiàn)出水平、垂直、縱深三個方向的空間感。這個空間構(gòu)圖節(jié)奏適度，貼近故事情節(jié)，整個場景只用了三個畫面來表現(xiàn)，可謂是簡單、明了?？梢姌?gòu)圖在對故事情節(jié)的表現(xiàn)上起著重要的作用。

四、同一畫面多角度的構(gòu)圖對影片視覺吸引力有著獨特的作用

電影早期的畫面從機位處理上講是單視點“樂隊指揮式”的視覺關(guān)系，觀眾就像坐在劇院看話劇，景別的關(guān)系是一定的——觀眾到舞臺的距離?，F(xiàn)代電影技術(shù)的發(fā)展讓人們對空間的表現(xiàn)更為主動，這就使得攝影機在表現(xiàn)被攝體時不斷地變化方位、角度、景別，從而豐富了畫面構(gòu)圖的多種組合形式，增強了畫面的視覺吸引力。簡言之，多種角度的畫面構(gòu)圖應(yīng)該是創(chuàng)作者精心尋找的結(jié)果而不是刻意擺出來的，可以說找到了好的角度，也就有了好的畫面構(gòu)圖，最終使影片達到吸引觀眾視覺注意力的效果。在電影《諜中諜》中有一場戲，表現(xiàn)湯姆克魯斯從酒店逃離警察包圍圈，當酒店的玻璃缸被炸碎時，人物隨著水勢跳到馬路上，此時導(dǎo)演采用了多機位即多角度構(gòu)圖，分別從右側(cè)面特寫、正側(cè)面全景、左側(cè)面大遠景同時表現(xiàn)玻璃爆炸、人物跳到路上這一動作。同一時間、同一動作用不同的角度表現(xiàn)同一內(nèi)容，讓觀眾感受到一個動作從多種角度帶來的視覺效果，這就大大增強了畫面的視覺沖擊力、震撼力，從而起到吸引觀眾視覺注意力的作用。畫面構(gòu)圖的多角度也豐富了構(gòu)圖的形式。

結(jié)語

電影較之于傳統(tǒng)繪畫、照相，其優(yōu)勢在于可以在空間的任何位置上、視點上表現(xiàn)主體的造型關(guān)系，而不是單一視點的平面表達。正因為電影有著這樣獨一無二的優(yōu)勢，所以在現(xiàn)今的大多數(shù)優(yōu)秀動畫影片中，能看到通過運用動畫的技法來體現(xiàn)電影的這一特點。因此，在動畫創(chuàng)作中重視攝影構(gòu)圖是必要的。本文通過對攝影構(gòu)圖的認識，闡述了在動畫創(chuàng)作中構(gòu)圖的作用。并以典型的動畫片、電影為例具體分析了構(gòu)圖在動畫創(chuàng)作中的應(yīng)用。中國動畫事業(yè)是有著巨大發(fā)展?jié)摿Φ氖袌?。中國動畫要突破傳統(tǒng)思維定勢，深度挖掘影響動畫創(chuàng)作的各個元素，使各元素充分發(fā)揮自身的特點，提高影片的藝術(shù)水準。藝術(shù)水準提高了，就會促進中國動畫事業(yè)的良好發(fā)展。