作為2006“上海之春”國際音樂節(jié)的開幕大戲，歌劇《雷雨》引起了人們的廣泛關(guān)注。

歌劇《雷雨》發(fā)揮了歌唱藝術(shù)善于抒情、囿于敘事的特點，采用現(xiàn)代寫意手法，讓人物的內(nèi)心情感在音樂起伏中外化，演繹一段糾纏血緣的孽債、一首扭曲人性的絕唱。身兼編劇及作曲的莫凡，從原作中抽取最具歌劇表現(xiàn)力的線索，將人物從8個精簡到6個，著力挖掘彼此間的情感糾葛。全劇采用了女性的視角，通過第一女主角繁漪與周萍、周樸園等人物之間的復(fù)雜關(guān)系，揭示出封建家庭對女性的壓抑和迫害。

主人公之間飽滿而富有張力的宣敘調(diào)、帶有心理分析色彩的內(nèi)心獨白和大規(guī)模的合唱，都是全劇最大的看點。每當(dāng)劇情進行至強烈；中突時，總會響起《雷雨》的主旋律，有力地渲染了迅雷暴雨、矛盾重重的灰暗氛圍，為全劇增添了一份詩劇色彩。此外，在音樂上也摻糅了江南民歌的抒情柔美，恰到好處地反映了角色間的愛恨交織，突出了民族歌劇的特色。

歌劇《雷雨》是上海歌劇院歷經(jīng)數(shù)年創(chuàng)作探索的成果。它曾在2001“上海之春”國際音樂節(jié)上以音樂會的形式演出過。幾年來，把《雷雨》改編成舞臺版一直是主創(chuàng)人員的心愿。上海歌劇院副院長兼主演魏松說“民族歌劇一直都在艱苦摸索中成長，我們的確需要打造原創(chuàng)作品，使中國歌劇走上良性循環(huán)的道路。《雷雨》是大家公認的經(jīng)典之作，又有很好的改編本，在海內(nèi)外有良好的反響，我們一定要努力將它打造成富有民族特色的歌劇?！?/p>

為此，上海歌劇院集結(jié)了強大的創(chuàng)作班底，充分調(diào)用歌聲、音樂、美術(shù)等多種藝術(shù)手段來演繹一段悲情故事。這次擔(dān)任導(dǎo)演的是中國話劇院的查明哲，他是一位善于表現(xiàn)內(nèi)心體驗和人性善惡的好手。除了保留歌劇原有的藝術(shù)手法之外，查明哲將自己的重心放在了繁漪、周萍等人的情感壓抑和積累上，為全劇的“戲劇表演”部分注入了新的思考。而舞美也大多采用簡單的布景，充分體現(xiàn)了整部戲的寫意風(fēng)格，帶出現(xiàn)代感和時尚元素。

第一女主角繁漪由旅美著名女高音歌唱家高曼華飾演。還在上海音樂學(xué)院求學(xué)時，她就萌發(fā)了出演《雷雨》的念頭，成名后，高曼華長年活躍于國際舞臺，卻從未放棄過這個學(xué)生時代的夢想。在2001年音樂會版的演出中，高曼華充分展現(xiàn)了她精湛的唱功和對原作的深刻理解，而那次演出也是魏松與高曼華這對同門師兄妹的首次合作。

近年來，魏松總不滿足于單一的舞臺形象，堅持不懈地尋找表演上的突破。他表示，現(xiàn)在的歌劇更需要在表演上下功夫，演員應(yīng)該是多變的，他可以是雄蓋天下的“楚霸王”、激情洋溢的“奧賽羅”，也可以是優(yōu)柔寡斷、郁結(jié)于心的周萍。對于出演周萍一角，魏松雖然對自己的外形有所顧慮，但這番嘗試與挑戰(zhàn)也確實讓他心動。“周萍的唱腔是比較抒情的，很適合我的風(fēng)格，而且舞臺版的戲劇沖突和舞臺效果會更強烈，因此人物的情感矛盾也更富有層次性，包括他對四鳳的愛、對繁漪的煩、對父親的怕。所以這個角色不僅是抒情男高音，更是戲劇男高音?！?/p>