張拉慶　李春梅

色彩是畫家情感流露的記號(hào)，也是畫家用以表露心聲的語言。而色彩感，正如馬克思所說得那樣：“乃是一般美感的最普遍的形式”（馬克思《政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判》）。人們?cè)诟惺苌实臅r(shí)候，會(huì)產(chǎn)生某種聯(lián)想，賦予色彩以特定的內(nèi)涵，從而產(chǎn)生美感。文學(xué)作品是反映現(xiàn)實(shí)生活的。人們生活的世界是一個(gè)五彩繽紛、萬紫千紅的世界，紅彤彤的旭日，初春嫩綠的白云，湛藍(lán)的大海，飄逸高遠(yuǎn)的白云……這一切不僅體現(xiàn)了大自然的豐富多彩的美，更使作家面對(duì)這一切時(shí)，不由得生發(fā)出綿綿不絕的遐思，從而妙筆生花，色彩絢麗。

因此，我們?cè)趯徱曃膶W(xué)作品中的色彩美的時(shí)候，文學(xué)作品中的色彩語言與我們審美心理相契合，便會(huì)產(chǎn)生獨(dú)特的藝術(shù)魅力和美感。那么，怎樣審視文學(xué)作品中的色彩美呢？

一、描擬生活原色。

文學(xué)作品對(duì)大自然的描擬，既可以憑借感官，對(duì)花開花謝、云起云飛、日出日落等生活原色做忠誠的記錄，又可以從繪畫的色彩美里受到啟示，在遣詞造句中把握光與影、明與暗的影調(diào)變幻。以杜牧的《山行》為例：“遠(yuǎn)上寒山石徑斜，白云深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。”詩的末句，詩人驚奇地發(fā)現(xiàn)，那經(jīng)霜的楓葉比二月的鮮花還要紅艷，紅透了山林、紅透了大地、紅透了天際。這句詩的近景，特別重視色彩的點(diǎn)染、對(duì)比和濃淡，頗中畫理。詩中攝取了幾種優(yōu)美的景象加以描繪，有山路、白云、人家、霜葉，從而構(gòu)成了一幅和諧怡人的自然風(fēng)景圖。

二、展現(xiàn)詩情畫意。

作為語言藝術(shù)的文學(xué)與色彩本沒有必然的聯(lián)系。作家、詩人出于反映社會(huì)生活的需要，以畫法為詩法，以畫法慰問法，“擒表五色”（劉勰《文心雕龍·物色》），運(yùn)用富有色彩美的語言描寫大千世界的絢麗多彩的景物，構(gòu)成不同的色調(diào)，賦予色彩以或濃或淡，或冷或暖，或喜或悲的情感和特定的象征。唐代詩人王維的詩歌享有“詩中有畫”的美譽(yù)，他不僅善于用語言構(gòu)圖，也善于以語言“設(shè)色”。如“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路原無雨，空翠是人衣?！保ㄍ蹙S《山中》）全詩寫色彩的詞有三個(gè)：“白”、“紅”、“翠”。在一片濃郁的翠綠之上，詩人有意點(diǎn)染了“白”、“紅”兩種色調(diào)，為我們描繪了一幅色澤斑斕鮮明，富有詩情畫意的山中冬景圖。這首詩給人直覺的藝術(shù)感受是滿目綠色撲面而來，整個(gè)身心都受到濃綠的侵染滋潤，產(chǎn)生一種心靈的快感。

三、滲透作者主觀感受。

在中國畫中，色彩具有特殊的含義。文學(xué)作品中的色彩運(yùn)用也是如此。色彩中滲透了作者的主觀感受，是作家心靈世界的折射。只有客觀世界豐富多彩的形象與世人濃厚熱烈的情志相統(tǒng)一，才能創(chuàng)作出完整的藝術(shù)形象。一切景語都應(yīng)該是飽蘸著作者的感情的。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”（馮延巳《踏鵲枝》），“寒波淡淡起，白鳥悠悠下”（元好問《穎亭留別》），“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”（宋祁《玉樓春·春景》），這幾句詩中的“亂紅”、“白鳥”、“綠楊”等色彩構(gòu)成的意象都流露出詩人真摯的感情，在寫景中寄托了不盡的情思。

綜上所述，審視文學(xué)作品中的色彩美，要從描擬生活原色、展現(xiàn)詩情畫意、滲透作者主觀感受等方面進(jìn)行考察。黑格爾曾經(jīng)說過：“繪畫畢竟要通過顏色的運(yùn)用，才能使豐富的心靈內(nèi)容獲得它的真正的生動(dòng)的表現(xiàn)?！逼鋵?shí)，欣賞文學(xué)作品中的色彩美，關(guān)鍵在于掌握色彩運(yùn)用的情感特征。因?yàn)橹挥羞@樣，才能充分感受文學(xué)作品獨(dú)特的美感和藝術(shù)魅力。

（張拉慶 李春梅，河北省邢臺(tái)縣南石門校區(qū)）