奧利維?！っ肺靼玻∣livierMessiaen）是西方20世紀最具獨創(chuàng)性和影響力的作曲家之一，其不僅在和聲、節(jié)奏、音色等方面大膽革新，還在音樂內(nèi)容上將宗教、哲學(xué)和自然科學(xué)相融，頗具深度。同時，作為一名鳥類學(xué)家，梅西安經(jīng)常在周游世界之際于野外探尋，記錄各種各樣的鳥鳴聲。鳥類題材在梅西安的創(chuàng)作中居于核心地位。在他看來，鳥類是“地球上最偉大的音樂家”，其鳴叫來自上帝的啟示，體現(xiàn)了自然與神性的某種聯(lián)系[1]。

1鳥鳴之始

1.1時代背景

《鳥鳴集》（Catalogued'oiseaux）中深刻的自然主義哲思與作曲家所處時代環(huán)境有著緊密關(guān)聯(lián)。1956年，距第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束僅11年，包括法國在內(nèi)的所有參戰(zhàn)國仍處于戰(zhàn)后重建期。而飽受戰(zhàn)爭折磨的人民，對和平與大自然充滿了強烈的渴望。經(jīng)歷過殘酷二戰(zhàn)的梅西安也不例外，他將對和平的贊頌、對大自然的向往、對生命和時間的思考融人了自己的音樂創(chuàng)作，如《時間終結(jié)四重奏》《從世界盡頭來的三首小品》《異國之鳥》《鳥的覺醒》等等。他用音樂頌揚、描繪一個沒有戰(zhàn)火的和平世界，并用標題傳達自己的自然觀與審美觀，表達內(nèi)心的追求與渴望。

另外，在《鳥鳴集》創(chuàng)作之際，法國的經(jīng)濟與民生飛速發(fā)展。當時美國的“馬歇爾計劃”為法國的經(jīng)濟復(fù)蘇提供了巨大的幫助，同時本國人口與移民人口數(shù)量也迅速增長，為經(jīng)濟發(fā)展帶來了源源不斷的動力。隨著工業(yè)與科技的發(fā)展，法國原本的農(nóng)村農(nóng)業(yè)人口逐漸流向城市，流向第二與第三產(chǎn)業(yè)。加上政府政策的大力支持，法國的交通得到了空前的發(fā)展，汽車制造行業(yè)、交通公路運輸網(wǎng)發(fā)達，越來越多的人選擇駕家車出行。私家車數(shù)量的增多導(dǎo)致交通擁堵，汽車尾氣和鳴笛聲又造成了不可忽視的環(huán)境和噪聲污染，極大地影響了生態(tài)環(huán)境[2]。生活在城市的人們開始向往寧靜的大自然，意識到工業(yè)技術(shù)發(fā)展對自然環(huán)境的污染和對能源的消耗問題，對未來生活感到憂慮。在此背景下，生態(tài)文化運動拉開序幕。

1.2實地觀察與記錄

《鳥鳴集》的完成還得益于梅西安20世紀40年代起在法國展開的野外采錄活動。他常常攜帶速記本、望遠鏡、錄音裝置以及鳥類學(xué)資料深人偏遠地區(qū)，早晨四五點便開始聆聽與記錄鳥鳴，甚至花數(shù)小時觀察一只鳥的行為和叫聲。為創(chuàng)作《鳥鳴集》，梅西安訪遍法國各大自然保護區(qū)，以一名科學(xué)家的嚴謹態(tài)度，通過直接觀察和聽覺記譜，將鳥類的“現(xiàn)場音樂”轉(zhuǎn)換為鋼琴可演奏的樂段。此番經(jīng)歷不僅提升了梅西安對鳥鳴音高、節(jié)奏的模仿能力，也使他開始注重對自然環(huán)境的整體再現(xiàn)，注重生態(tài)系統(tǒng)的聲景結(jié)構(gòu)。

《鳥鳴集》共7卷，13首作品，每首均以一種鳥為題，包括《阿爾卑斯山寒鴉》（LeChocarddesAlpes）、《黃鸝》（LeLoriot）、《藍磯》（LeMerlebleu）、《黑喉石》（LeTraquetstapazin）、《林鸮》（LaChouettehulotte）、《云雀》（L'Alouettelulu）、《沼澤鶯》（LaRousserolleeffarvatte）、《卡蘭德雷爾云雀》（L'Alouettecalandrelle）、《水》（LaBouscarle）等。這些作品絕不僅對鳥鳴進行描摹，還賦予了這些聲響更深刻的精神意涵。梅西安認為鳥鳴具有某種“原初語言”的性質(zhì)，是神圣秩序在人間的體現(xiàn)，是“超驗信息的地上痕跡”[2]。這使得他的自然觀察具有雙重維度：既是科學(xué)性的采錄，又是自然主義者與作曲家的玲聽。在這種多重視角下，《鳥鳴集》的創(chuàng)作不僅反映了一個作曲家對自然的癡迷，也呈現(xiàn)出具有哲理的深層意圖。

2創(chuàng)作特點

2.1鳥鳴的音樂轉(zhuǎn)化

奧利維?！っ肺靼矊ⅧB鳴的自然聲音系統(tǒng)性地轉(zhuǎn)化為高度風格化的鋼琴語言，在鋼琴套曲《鳥鳴集》中展現(xiàn)出了他作為作曲家兼鳥類學(xué)者的獨特身份。他深度解構(gòu)節(jié)奏、音高、韻律與環(huán)境關(guān)系，通過現(xiàn)代性和聲與節(jié)奏技法將其升華為一種“自然的神圣頌歌”，展現(xiàn)了對自然萬物靈性的哲思。

2.1.1 鳥鳴的節(jié)奏語匯轉(zhuǎn)化

在自然中，鳥叫聲的節(jié)奏往往是不對稱的、自由的，這是其核心特征。因此，梅西安以印度節(jié)奏理論（tala）和自身提出的“不等長節(jié)奏”（rythmes nonrétrogradables）為理論基礎(chǔ)，對鳥鳴中不規(guī)則的音型與節(jié)奏進行編碼，并應(yīng)用于鋼琴語匯中[3]。以《藍磯鶇》為例，梅西安描繪了生活在法國普羅旺斯地區(qū)的藍磯鶇的鳴叫。開頭作曲家并未標注拍號，第一小節(jié)左手的F-E與右手的G-#F七度音程為八分音符，隨后是附點八分音符，之后又接八分音符，很快第二小節(jié)又出現(xiàn)了附點二分音符長音，第三小節(jié)為兩個為一組的十六分音符音型重復(fù)，第四小節(jié)優(yōu)勢三個八分音符和附點八分音符，節(jié)拍和時值組合極不規(guī)則，這一動機節(jié)奏結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出自由、變化大的特性。梅西安通過節(jié)奏的變化，模擬藍磯鶇叫聲中的斷裂感與快速變換[4]。同時，從節(jié)奏結(jié)構(gòu)看，第三小節(jié)到第五小節(jié)，這一句為 3+2+3 的節(jié)拍群組合，與印度的塔拉節(jié)奏相仿。不對稱、不斷變換的小節(jié)時值構(gòu)成極強的不穩(wěn)定感，契合鳥鳴“自由但有內(nèi)在組織”的特性。另外，在同一段落中，梅西安會有意在節(jié)奏中設(shè)置靜止點，突然延長時值或休止一整小節(jié)等，這不僅模擬了鳥類“鳴叫一停頓—再鳴叫”的生理節(jié)奏，也創(chuàng)造出一種時間的伸縮感。

2.1.2鳥鳴的音高結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換

梅西安將自然界中的鳥鳴音高，從純粹的模仿轉(zhuǎn)化為具有美學(xué)意義的音樂材料，展現(xiàn)出他獨特的作曲思維。他深知自然鳥類鳴叫頻率常高出人類聲音，并具有不規(guī)則的音高跳躍與微分音現(xiàn)象，因此他創(chuàng)造性提煉出鳥鳴的音高特征，對獨特的音列與和聲體系進行再構(gòu)造，使用全音音階、八音調(diào)式（modedetranspositionlimitée）、增四度分割音列、混合音級結(jié)構(gòu)，以及他自創(chuàng)的“時值與力度的模式”，構(gòu)建出序列化的音高世界[5]。以第13首《大杓鷸》為例，作品開頭就展現(xiàn)了大杓鷸鳴叫的寬音程跳躍與滑音線條。右手旋律在第一個樂句中就出現(xiàn)從#G到C、B到E的來回快速跳躍音程，隨后以顫音狀的短促重復(fù)強化雙音之間的交替。這一系列音高并不基于某一傳統(tǒng)調(diào)式，而是構(gòu)成了一個以增四度與小二度為特征的特殊音列，其不穩(wěn)定性象征鳥鳴的靈動。梅西安將此音列多次變形，在后續(xù)段落中嵌入上行琶音與裝飾性倚音，使每次出現(xiàn)都像同一只鳥在不同風向中調(diào)整其發(fā)聲方向。更重要的是，他通過將不同音高組合配置于不同力度和色彩中，形成一種“垂直跳躍”與“橫向滑移”并存的動態(tài)音高語法，既模擬了鳥鳴頻率的物理特性，又賦予了其音樂層面的結(jié)構(gòu)意義。

在《黃》中，梅西安進一步運用八音調(diào)式構(gòu)造黃叫聲的音高骨架。在音高組織上嚴謹細膩，不以調(diào)性中心為導(dǎo)向，瀕繁游離在G大調(diào)與Eb大調(diào)之間，并穿插大量非功能性裝飾音，營造出一種捉摸不定的氛圍，仿佛黃鸝在林中忽遠忽近地鳴叫。脫離調(diào)式束縛其實是20世紀作曲的共性，悅耳早已不是音樂審美的唯一標準。在《鳥鳴集》中，每一只鳥的聲調(diào)在作曲家的精密構(gòu)思中獲得了個體性。此外，梅西安還多次運用高音區(qū)與重復(fù)音。例如，前文提及的《藍磯鶇》，常出現(xiàn)小字四組以上的音高，加上快速的短音型和跳躍式音程，最大限度地用鋼琴演奏出貼近鳥類的鳴叫頻率，音高極端化。這不僅是技術(shù)性的挑戰(zhàn)，也是美學(xué)上的選擇。

2.2對自然環(huán)境的描繪

在《鳥鳴集》中，各種鳥不單是聲音的描摹對象，更是自然環(huán)境的象征。森林、山川、海岸等自然環(huán)境，通過節(jié)奏組織、音區(qū)、音響密度與和聲色彩的變化具象起來，賦予了作品富有哲思的“環(huán)境性意象”。

2.2.1對山地與森林的構(gòu)建

第一首《阿爾卑斯山的寒鴉》主要描繪了法國阿爾卑斯山雪線上空黃嘴山寒鴉集體鳴唱的景象。山巒高聳，森林茂密，作曲家運用音區(qū)對比與空間化的音響布局，營造出強烈的縱深感。作品一開頭雙手均使用7度以上的音程，短短的兩小節(jié)，便從小字三組跨越到了大字一組，雙手間的音區(qū)間隔也基本在兩個八度左右，不同音區(qū)來回奏響，營造出“底部巖石一頂部天空”的空間對比。作品從第一小節(jié)開始，就能在不規(guī)則的節(jié)奏行進中，聽到清脆的鳥鳴。右手的音主要集中在小字三組集以上，節(jié)奏密度相對疏散，與左手表現(xiàn)山地森林且節(jié)奏密度稍大的中低音區(qū)形成了俏皮的互動。經(jīng)過一小節(jié)的自由延長的長休止，從第28小節(jié)開始，速度加快，bpml12，節(jié)奏呈現(xiàn)出一定的規(guī)律。十六音符、三十二分音樂與休止符交替，巧妙地模擬了寒鴉從懸崖上跳下來的場景，也反襯出阿爾卑斯山的高聳與陡峭[6]。另外，爆發(fā)性節(jié)奏、不協(xié)和音程和全音階為阿爾卑斯山增添了寒意。例如，中段出現(xiàn)快速密集的六連音，又或是節(jié)奏組快五連音 + 三連音交替，速度往往極快，力度變化也很快，弱（piano）和強（for-tissim）反復(fù)交替，形成山間風暴、雪崩般的聲響沖擊。而增四度與全音音階音組，則為音樂增添了冷峻的色彩，如同反射雪光的冰層。

2.2.2對海岸與光影的渲染

《藍磯鶇》描繪了地中海岸邊的巖石、浪花與飛鳥。節(jié)奏的安排是該曲展現(xiàn)自然環(huán)境的另一核心手段，作品使用了大量富有跳躍性的節(jié)奏型與不規(guī)則節(jié)奏組，如十六分音符與休止、各種時值的附點或兩個十六音符后加跳音。同時，常常在一串快速斷奏的音后接以短暫休止，制造出突變感。這類節(jié)奏不僅刻畫出了鳥兒靈敏、活潑的形象，還能渲染出陽光灑落在巖石上那光影斑駁閃爍的靈動感。其音區(qū)跨度同樣較大，經(jīng)常三四個八度來回跳動，營造出海浪由遠至近的空間感。同時，快速演奏的上下行音群與休止符的有機結(jié)合，也渲染出了光影搖電不定的感覺。隨后第77小節(jié)出現(xiàn)了聽感上較為尖銳二度音程，其描繪性和還原度極高，就像是沙礫掉落、翅膀撲騰的聲音，配上極快的速度，又像極了一群鳥“嘰里呱啦”的音調(diào)。節(jié)奏密度的不穩(wěn)定性，則營造出風吹海岸、影動石面的動態(tài)氛圍，使音樂呈現(xiàn)出“流動的視覺感”。

而在和聲上，梅西安大量運用全音音階，如C-D-E-#F-G#-A#，徹底瓦解調(diào)性，渲染出冷峻通透的色彩，營造出無傾向性的失重感，仿佛彌漫于天際的陽光。同時，結(jié)合聽感較為空洞的五度疊置的和弦（如D-A-E-B），營造出一種如水晶折射般透明的聽覺印象，使人聯(lián)想到陽光下海浪和巖石表面明亮剔透的質(zhì)感。而旋律線條、織體上的常斷常續(xù)與長短不一，也契合了自然界中光影不斷變動的現(xiàn)實狀態(tài)，使音樂真正成為光線與空間的“聲音再造”[7]。

3結(jié)語

《鳥鳴集》作為梅西安自然哲學(xué)與音樂美學(xué)融合的典范，不僅是對鳥鳴音響的藝術(shù)再現(xiàn)，更是其對大自然與時間本質(zhì)深刻思索的音樂呈現(xiàn)。作曲家通過節(jié)奏、和聲、音色與結(jié)構(gòu)的復(fù)雜交織，建構(gòu)了一個超越感官經(jīng)驗的“聲音宇宙”，在聽覺中實現(xiàn)了對自然與靈性的凝視。其創(chuàng)作手法不僅突破了傳統(tǒng)音樂語言的邊界，更體現(xiàn)出梅西安試圖以音樂表達自身音樂觀、宇宙觀的藝術(shù)抱負。因此，《鳥鳴集》不僅是自然聲音的抒寫之作，更是一部充滿宗教意象與時間哲理的哲思文本，彰顯了20世紀音樂對人與自然關(guān)系的深層探索與人文關(guān)懷。

參考文獻：

[1］石峰.鳥與音樂[M］.北京：人民音樂出版社，1993：227.

[2」朱睿.梅西安《鳥鳴集》的分析與研究［D」.西安：西安音樂學(xué)院，2022.

［3］鹿堯.大自然的顏色：論梅西安《鳥鳴集》第三首《藍磯鶇》的音樂色彩及演奏技巧［D」.北京：中央音樂學(xué)院，2018.

[4］姚玉潔.梅西安鋼琴套曲《鳥鳴集》創(chuàng)作技法分析［D].蘭州：西北師范大學(xué)，2020

[5］張怡銘.梅西安鋼琴套曲《鳥鳴集》中的自然主義表現(xiàn)［J].當代音樂，2023（11）：101-106.

[6］戎星.大自然的力量：淺析梅西安鋼琴作品之《鳥鳴集》[D］.南京：南京師范大學(xué)，2017.

[7］王喆飛.聲臨其境：梅西安《鳥鳴集》中鳥類的鳴唱特點與自然環(huán)境分析[J」.黃河之聲，2022（4）：41-47.