近幾年,央視春晚令人眼前一亮、久久回味的節(jié)目有不少,2024 年的紋樣創(chuàng)意秀年錦就是其中之一。節(jié)目選取漢、唐、宋、明四個(gè)朝代的服飾,由不同的演員穿著,輔以虛擬合成技術(shù),集中展示了云紋、獅子紋、四季花卉紋、葫蘆紋等諸多傳統(tǒng)紋樣。通過(guò)紋樣與服飾,再現(xiàn)四個(gè)朝代各具特色的風(fēng)貌,織就一幅跨越千載的紋樣變遷圖卷,讓觀眾對(duì)傳統(tǒng)紋樣之美有了直觀的認(rèn)識(shí)。年錦不僅寓意吉祥,也是利用新技術(shù)傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的典范。
傳統(tǒng)紋樣承載著不同歷史時(shí)期的審美趣味,是時(shí)代社會(huì)風(fēng)尚的具象表達(dá)。中國(guó)傳統(tǒng)紋樣涉及青銅、陶瓷、織繡等諸多手工業(yè)門(mén)類(lèi),貫穿中國(guó)工藝美術(shù)發(fā)展史,在漫長(zhǎng)的歷史中展現(xiàn)出強(qiáng)韌的生命力,直到今天依然是人們?cè)趧?chuàng)作時(shí)汲取養(yǎng)分、尋找靈感的藝術(shù)寶庫(kù)。
提起傳統(tǒng)紋樣,很多人或許認(rèn)為它“老氣”,甚至覺(jué)得對(duì)傳統(tǒng)紋樣進(jìn)行改良和創(chuàng)新的嘗試是近些年伴隨著“文博熱”“國(guó)潮熱”開(kāi)始的。事實(shí)上,歷朝歷代的工匠,都會(huì)結(jié)合時(shí)代的審美,對(duì)古老的紋飾加以改良,并創(chuàng)制出新的紋飾及紋飾組合。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō),紋樣創(chuàng)新的實(shí)踐由來(lái)已久。
以牡丹紋為例,牡丹被賦予吉祥寓意,受到人們廣泛喜愛(ài),大體是在唐五代時(shí)期。這一時(shí)期的牡丹紋,已有從簡(jiǎn)略向精細(xì)發(fā)展的趨勢(shì);宋代的牡丹紋與自然界中的真實(shí)牡丹相似,花朵豐滿,花瓣翻卷,常和纏枝紋搭配,寓意富貴連綿;元代的牡丹紋更為碩大,細(xì)節(jié)刻畫(huà)精致,且出現(xiàn)了側(cè)視、仰視、俯視等不同視角的造型;明初的牡丹紋疏朗秀麗;清代的牡丹紋吸收了西方美術(shù)的畫(huà)法、構(gòu)圖等,更顯文雅之氣。傳統(tǒng)紋飾,正是這樣在不斷創(chuàng)新中得以流傳下來(lái)。
民國(guó)時(shí)期,一批工藝美術(shù)家逐漸認(rèn)識(shí)到搜集整理中國(guó)傳統(tǒng)紋樣資料的重要性,并在熟悉傳統(tǒng)紋樣資料的基礎(chǔ)上,嘗試將傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代工藝設(shè)計(jì)結(jié)合。工藝美術(shù)家龐薰琹于1939年開(kāi)始研究古代紋樣,之后完成了《中國(guó)圖案集》,并因此書(shū)結(jié)識(shí)了梁思成、梁思永兄弟。后經(jīng)梁氏兄弟介紹,龐薰琹進(jìn)入中央博物院籌備處工作,負(fù)責(zé)歷代器物上所附圖案的研究,不久又被委以重任,前往貴州進(jìn)行民族藝術(shù)調(diào)查和民族文物采集。
在深入少數(shù)民族生活的過(guò)程中,龐薰琹逐漸認(rèn)識(shí)到,傳統(tǒng)裝飾紋樣的美不僅存在于古代文物中,也鮮活地反映在生活中。他在考察中發(fā)現(xiàn),少數(shù)民族婦女手工制作花衣、花邊、繡花片、蠟染等,并不需要圖樣或底稿,只是憑著自己的想象,根據(jù)傳統(tǒng)的裝飾結(jié)構(gòu),就能繡出各式各樣的裝飾圖案。龐薰琹從此切實(shí)感受到紋樣與日常生活的密切關(guān)系。紋飾之美不只是抽象的形式美,也是現(xiàn)實(shí)生活情感的一種表達(dá)。生活是美的源泉,脫離實(shí)際生活需求的紋樣設(shè)計(jì),即使圖案精美,也難免流于空洞。
民族藝術(shù)調(diào)查的經(jīng)歷,促使龐薰琹下定決心利用手頭的紋樣資料,為大眾做一些有益的工作。后來(lái),他嘗試設(shè)計(jì)創(chuàng)作了《工藝美術(shù)集》。這套作品集突破了單純研習(xí)傳統(tǒng)裝飾紋樣的窠臼,力圖將傳統(tǒng)裝飾紋樣應(yīng)用于現(xiàn)代生活物品的設(shè)計(jì)。他設(shè)計(jì)的陶瓷餐具、毛織地毯、印染花布、漆器用具等物品,既融入了傳統(tǒng)裝飾紋樣,又體現(xiàn)出濃郁的現(xiàn)代生活氣息。
龐薰琹主張,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)應(yīng)注重“破”,即破掉傳統(tǒng)中凌亂、煩瑣、丑陋、單調(diào)的部分,化凌亂為協(xié)調(diào),化煩瑣為簡(jiǎn)練,化丑陋為美好,化單調(diào)為豐富。同時(shí),在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的過(guò)程中,應(yīng)不斷融入新的藝術(shù)觀念及方法、科學(xué)技術(shù)、材料工藝等。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的目的在于創(chuàng)新,而創(chuàng)新的核心在于“求變”。然而,這種“變”應(yīng)該以民眾的愛(ài)好和需要為宗旨,刻意獵奇是不可取的。這種藝術(shù)創(chuàng)新思想,對(duì)當(dāng)今的傳統(tǒng)文化創(chuàng)新實(shí)踐依然具有深遠(yuǎn)的指導(dǎo)意義。
以建筑史研究成就和文學(xué)作品為人所熟知的林徽因,在工藝美術(shù)方面也頗有造詣。她早年報(bào)考美國(guó)賓夕法尼亞大學(xué)時(shí),由于建筑系不收女生而轉(zhuǎn)入美術(shù)系學(xué)習(xí)。長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)研究與古建筑實(shí)地考察,使她既能深入了解中國(guó)的實(shí)際情況和獨(dú)特的民族氣質(zhì),又具備了扎實(shí)的專(zhuān)業(yè)功底與開(kāi)闊多元的思維。多領(lǐng)域的知識(shí)與人生經(jīng)歷的積累,成為她在工藝美術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)造力的源泉。
20世紀(jì)50年代,為了挽救瀕臨消亡的景泰藍(lán)制作技藝,林徽因在清華大學(xué)營(yíng)建系主持成立了工藝美術(shù)組,為景泰藍(lán)設(shè)計(jì)圖樣。在全面了解景泰藍(lán)的材料性質(zhì)、制作工藝及流程后,林徽因?qū)D樣設(shè)計(jì)提出了十分具體的要求:景泰藍(lán)圖樣設(shè)計(jì)不僅要花紋精美,還要整體造型優(yōu)美、色彩和諧;花紋的形狀和顏色需搭配協(xié)調(diào);紋飾既不能煩瑣雜亂,也不能偷工減料、粗制濫造;要盡量汲取古代紋飾圖案的精華,借鑒古代工藝家的杰出作品;從傳統(tǒng)出發(fā),但不 做死板的抄襲和機(jī)械的模仿,等等。
為此,工藝美術(shù)組擯棄了明清時(shí)期景泰藍(lán)器物上一些過(guò)分堆疊、缺乏美感的紋飾,并從漢唐藝術(shù)乃至先秦青銅器紋飾中汲取靈感與思路,設(shè)計(jì)出飛天、鴿子等裝飾圖案。成品線條流暢,大方美觀,典雅而富有生氣,多次被作為禮物贈(zèng)予外賓。同時(shí),為了讓景泰藍(lán)徹底擺脫“皇家藝術(shù)品”的標(biāo)簽,走進(jìn)尋常百姓家,林徽因還指導(dǎo)設(shè)計(jì)了一批帶蓋的小罐、小盒,可用于存放紐扣、針線、糖果等物,使景泰藍(lán)器物更具實(shí)用價(jià)值。
總之,在傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)新方面,林徽因既不盲目迎合潮流,也不刻意標(biāo)新立異。她對(duì)傳統(tǒng)的繼承有章可循、脈絡(luò)清晰,對(duì)創(chuàng)新的要求也十分明確。
過(guò)去的民間工匠,雖不懂現(xiàn)代設(shè)計(jì)理論,但與現(xiàn)代人一樣,能夠從視覺(jué)上感知紋樣的美或丑、規(guī)整或散亂,并以樸素的“好看”為目標(biāo)進(jìn)行改良。因此,傳統(tǒng)紋樣中的一些經(jīng)典構(gòu)圖至今仍在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中廣泛應(yīng)用,如散點(diǎn)式、波浪式、一整二破式、重疊式等排列方式,仍然常見(jiàn)于建筑、書(shū)籍裝幀、服飾等領(lǐng)域。現(xiàn)代扎染工藝廣泛應(yīng)用二方連續(xù)和四方連續(xù),可以有效解決扎染制版中拼接的問(wèn)題。研究并合理運(yùn)用傳統(tǒng)紋樣的結(jié)構(gòu)原理,可以為設(shè)計(jì)提供更為廣泛的理論參考與依據(jù),使得設(shè)計(jì)在形式上更加飽滿考究,值得人們反復(fù)品味。
在設(shè)計(jì)實(shí)操層面上,目前的設(shè)計(jì)軟件已經(jīng)能夠?qū)⒊尸F(xiàn)在文物上的傳統(tǒng)紋樣轉(zhuǎn)化為可復(fù)制、加工的矢量圖形,3D 打印技術(shù)讓平面的紋飾獲得了立體維度。數(shù)字紋樣資源庫(kù)可以?xún)?chǔ)存數(shù)十萬(wàn)件文物的紋飾圖,不僅保護(hù)了文化遺產(chǎn),更為當(dāng)代設(shè)計(jì)提供了取之不盡的素材。設(shè)計(jì)師可以根據(jù)創(chuàng)作主題、具體審美需求,提取出紋樣中的某個(gè)特定單元,將其拆分、解構(gòu),在保持傳統(tǒng)紋樣藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行重塑組合。這種創(chuàng)意方式,為傳統(tǒng)紋樣注入了新的生命力,使紋樣具有創(chuàng)新性和更強(qiáng)的表現(xiàn)力,同時(shí)也讓產(chǎn)品的使用者對(duì)此類(lèi)紋樣如何運(yùn)用產(chǎn)生一定認(rèn)識(shí),實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)紋樣的現(xiàn)代傳承。
從功能的角度來(lái)說(shuō),現(xiàn)代設(shè)計(jì)的首要任務(wù)是簡(jiǎn)明準(zhǔn)確地傳達(dá)有用的信息。而中國(guó)的傳統(tǒng)紋樣就具有很好的識(shí)別性,與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的要求不謀而合。如饕餮紋,以雙目為視覺(jué)中心,通過(guò)夸張的角、鼻、獠牙體現(xiàn)震懾力,其核心結(jié)構(gòu)在商周青銅器上延續(xù)了很長(zhǎng)時(shí)間;葫蘆紋因“葫蘆”“福祿”諧音而成為百姓喜愛(ài)的紋樣,其造型、寓意與漢語(yǔ)一道傳承下去;十二章紋以日月星辰等12 種符號(hào)的固定組合,成為帝王服飾的專(zhuān)屬標(biāo)識(shí),使人看到十二章紋,不禁會(huì)想到皇帝的威儀。在古代,不同的紋樣、圖案適用于不同的階級(jí),這雖然是封建等級(jí)制度的產(chǎn)物,但客觀上也使中國(guó)傳統(tǒng)紋樣兼具美學(xué)價(jià)值與功能價(jià)值。
另外,圖像和實(shí)物往往比文字更加直觀且富有沖擊力。人們參觀博物館時(shí),總是會(huì)被某件展品及其背后的歷史文化故事打動(dòng),心中的情感在剎那間洶涌而出,澎湃激蕩,網(wǎng)友常稱(chēng)這種感受為“血脈覺(jué)醒”?!把}覺(jué)醒”的深層次原因,則是古今中國(guó)人的情感共鳴。匠人在設(shè)計(jì)紋飾、制作器物時(shí)的專(zhuān)注與巧思,紋樣題材中蘊(yùn)含的對(duì)美好生活的向往,都能透過(guò)器物傳達(dá)給后世的觀者。正如哲學(xué)家、符號(hào)論美學(xué)代表人物蘇珊·朗格所說(shuō),任何作品,如果它是美的,那必然是具有表現(xiàn)力的,而且,它表現(xiàn)的不是關(guān)于另外一些事物的概念,而是一種情感概念。
如今,各博物館紛紛從藏品中尋找外形可愛(ài)或具有吉祥寓意的傳統(tǒng)紋樣,提煉出設(shè)計(jì)元素,再基于傳統(tǒng)形式結(jié)構(gòu),運(yùn)用現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念和審美思維,制作出一系列既美觀又實(shí)用的文創(chuàng)產(chǎn)品,如鼠標(biāo)墊、雨傘、冰箱貼、手機(jī)殼、書(shū)簽等,實(shí)現(xiàn)對(duì)傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)新表達(dá)。同時(shí),由于日用品的使用頻率較高,使得傳統(tǒng)文化元素在生活中經(jīng)常出現(xiàn),潛移默化中,大眾對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)同度越來(lái)越高,這無(wú)疑也是促進(jìn)人們“血脈覺(jué)醒”的有效方式。借著傳統(tǒng)紋飾,中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當(dāng)代人之間多了一條對(duì)話渠道,人們慢慢實(shí)現(xiàn)了從文化自覺(jué)到文化自信的轉(zhuǎn)變。
傳統(tǒng)紋樣之所以具有強(qiáng)大的生命力,不僅因其形式和寓意上的美,更因?yàn)檫@種美能通過(guò)服飾、器物等廣泛傳播,讓更多的人得以欣賞和領(lǐng)略。紋樣是文化的重要符號(hào)之一,只有在傳播中,文化才能真正鮮活起來(lái)。
隨著紋樣研究的深入和互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來(lái),傳統(tǒng)紋樣知識(shí)乃至傳統(tǒng)文化知識(shí)的傳播方式,已不再拘泥于書(shū)本或畫(huà)稿。許多專(zhuān)業(yè)人士開(kāi)始利用新媒體平臺(tái)的圖文、短視頻等方式,抓住熱點(diǎn)話題,科普關(guān)于傳統(tǒng)紋樣的知識(shí)。當(dāng)三星堆的考古發(fā)掘新成果引發(fā)全網(wǎng)熱議時(shí),不少微信公眾號(hào)迅速跟進(jìn),發(fā)布推文,解讀三星堆紋飾的文化內(nèi)涵,將古蜀文化的太陽(yáng)崇拜、通天信仰轉(zhuǎn)化為當(dāng)代人容易理解的圖片與文字。北京冬奧會(huì)期間,有視頻號(hào)運(yùn)用圖像學(xué)的“超細(xì)讀”方法分析清代《冰嬉圖》中的服飾與紋飾,與冬奧制服上的山水畫(huà)元素進(jìn)行“遙相呼應(yīng)”的對(duì)比。這種將傳統(tǒng)紋樣知識(shí)與時(shí)事結(jié)合的傳播實(shí)踐,正在重塑大眾對(duì)文化遺產(chǎn)的認(rèn)知方式。
有的自媒體或許不擅長(zhǎng)“緊跟時(shí)事”,但也探索出了符合自身情況和受眾需求的傳播方式——將紋飾與節(jié)氣結(jié)合,每逢傳統(tǒng)節(jié)氣,便推出“紋樣日歷”“紋樣壁紙”,讓古老紋樣在電子產(chǎn)品中獲得新生;通過(guò)AI 技術(shù)讓云紋、龍鳳紋等傳統(tǒng)紋樣“動(dòng)”起來(lái),使觀看者不禁發(fā)出“原來(lái)紋樣會(huì)跳舞”的驚嘆,潛移默化中拉近了傳統(tǒng)與當(dāng)代之間的距離。隨著直播行業(yè)的興起,紋樣知識(shí)傳播的渠道也增多了。
博物館舉辦傳統(tǒng)服飾展時(shí),會(huì)邀請(qǐng)策展人在展廳進(jìn)行直播講解,其中,服飾紋樣的寓意自然是不可或缺的內(nèi)容;擅長(zhǎng)織繡的手工博主,一邊直播自己復(fù)原古代服飾的過(guò)程,一邊向觀眾講解相應(yīng)的技法知識(shí)、紋飾構(gòu)成與文化內(nèi)涵等,讓觀眾在觀看的過(guò)程中自然、愉悅地獲取了知識(shí)。
影視劇、文藝演出等也越來(lái)越多地從傳統(tǒng)服飾、紋樣中汲取靈感。不少古裝劇在開(kāi)播前,都會(huì)展示定妝照、劇照中與歷史記載或古代書(shū)畫(huà)相符的妝容與服飾細(xì)節(jié),并邀請(qǐng)觀眾在觀劇時(shí)“找彩蛋”,或?qū)ふ覄≈械谰咂魑锏酿^藏文物原型。盡管影視作品與歷史文獻(xiàn)文物的性質(zhì)不同,其劇情多為虛構(gòu),但從另一個(gè)角度來(lái)看,劇組對(duì)細(xì)節(jié)的考究有助于觀眾更深入地了解傳統(tǒng)紋樣,進(jìn)而增強(qiáng)對(duì)中華文化的敬仰與認(rèn)同。傳統(tǒng)紋樣知識(shí)傳播手段的日益豐富,以及大眾對(duì)其關(guān)注的提升,正是互聯(lián)網(wǎng)與傳統(tǒng)文化良性互動(dòng)的結(jié)果,映射出當(dāng)代中國(guó)人文化自信的蓬勃生長(zhǎng)。
21 世紀(jì)是全球化與本土化交織的時(shí)代,傳統(tǒng)紋樣正經(jīng)歷前所未有的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性傳播。它們不再是博物館中沉寂的歷史標(biāo)本,而成為溝通古今的視覺(jué)橋梁。當(dāng)春晚舞臺(tái)上的《年錦》驚艷全國(guó)觀眾時(shí),我們看到的不僅是傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代演繹,更是中華文化基因在新時(shí)代的延續(xù)。即使在科技浪潮席卷全球的當(dāng)下,中國(guó)人的審美仍然離不開(kāi)千百年前傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的熏陶。
如今,以傳統(tǒng)紋樣為代表的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù),與現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)深度交融,為創(chuàng)新提供了豐富的內(nèi)容養(yǎng)分,自身也在創(chuàng)新中獲得新生。這種創(chuàng)新動(dòng)力,既源于紋飾本身承載的文化記憶,更來(lái)自人類(lèi)的創(chuàng)造本能。越來(lái)越多的人愿意展示自己所理解的“中國(guó)之美”,也有越來(lái)越多的人通過(guò)各種方式認(rèn)識(shí)、感知中國(guó)古典藝術(shù)的魅力,重新審視并推崇傳統(tǒng)審美和中國(guó)風(fēng)骨。面對(duì)內(nèi)涵豐富、博大精深的傳統(tǒng)藝術(shù)寶庫(kù),如何取舍海量的素材,從什么角度、用什么方法進(jìn)行創(chuàng)新演繹與傳播,實(shí)際上反映了我們?nèi)绾卫斫猱?dāng)下,又如何想象未來(lái)。