南唐的夜,帶著三分醉意。畫(huà)屏半掩,燭火昏黃,韓熙載斜倚在榻上,侍女?dāng)恐咕G色長(zhǎng)袍輕步穿梭。忽有一角衣袂拂過(guò)銅盆,團(tuán)窠對(duì)鵝紋樣的羽翼便在水光中撲棱起來(lái)。兩鵝對(duì)首,黑線勾邊如墨染煙霞,纏枝卷草填滿空隙,仿佛將整個(gè)江南的春色都鎖進(jìn)了這一方羅衣。千年后,這一紋樣仍在北京故宮的玻璃柜里舒展著,而南唐的月色,早被歲月熬成了冷光。
曹雪芹寫(xiě)紅樓夢(mèng),衣裳上的紋樣比人先開(kāi)口。王熙鳳的“縷金百蝶穿花襖”,金線細(xì)如蛛絲,蝶翅從大紅洋緞里掙出來(lái),胭脂色撲簌簌飄落,倒像是從她骨子里滲出的鋒芒。寶玉的箭袖繡百蝶,湘云的短襖盤(pán)金龍,連黛玉衣服上的竹葉紋都帶著瀟湘館的雨氣。這些紋樣不僅是裝飾,更是穿在身上的劇本,唱的是禮制尊卑,嘆的是紅塵炎涼,一針一線,把世道人心都納進(jìn)了經(jīng)緯。左傳言:“中國(guó)有禮儀之大,故稱(chēng)夏;有服章之美,謂之華?!?原來(lái)華夏的魂魄,早被先人織進(jìn)了衣裳。針腳里藏的,不只是美。細(xì)細(xì)想來(lái),服飾紋樣不僅承載著美學(xué),更是鮮活的文明切片,那些藤蔓、云雷、龍鳳,在古人的起居日常中悄然生長(zhǎng),一紋一理,皆是無(wú)聲的史詩(shī),將禮制、信仰與生命的溫度,繡入了永恒的經(jīng)緯。
先秦的衣裳,是披在身上的天地。先民褪去獸皮,以麻線織就“上衣下裳”,玄色如夜,黃色似土,取法天地之色,暗藏對(duì)宇宙最初的敬畏。衣裳雖簡(jiǎn),紋樣卻悄然萌芽,陶罐上的游魚(yú)、青銅鼎上的饕餮、酒樽邊的飛鳥(niǎo)……這些圖騰漸漸從器物躍上人們的衣襟,仿佛披上山林精魄的庇佑,便能與風(fēng)雨雷電對(duì)話。
商周時(shí)期,饕餮紋在青銅器上怒目圓睜,其猙獰面目并非裝飾,而是先民對(duì)神權(quán)與自然的具象化敬畏。周人制禮后,衣裳便成了天命的注腳。《尚書(shū)·益稷》記載的“十二章紋”——日、月、星辰、山、龍、華蟲(chóng)、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻等12 種符號(hào),如一部繡于衣袍上的微縮版宇宙圖卷。天子祭天時(shí),衣擺上的山河云紋隨風(fēng)舞動(dòng),似與神明低語(yǔ)。這些紋樣,并非匠人炫技,而是以絲線為筆,書(shū)寫(xiě)了中華民族早期的“天人合一”思想。
春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,紋樣從神壇逐漸落入尋常百姓生活。陳留襄邑(今河南省睢縣)就出名貴彩錦,山東齊魯出薄質(zhì)羅、紈、綺、縞及細(xì)繡文。齊國(guó)有“衣被天下”之稱(chēng),可見(jiàn)生產(chǎn)量之多。這一時(shí)期的服飾紋樣題材豐富多樣,具有一定的象征含義,如當(dāng)時(shí)流行的龍鳳紋,既寓意宮廷昌隆,又象征婚姻美滿。湖北江陵馬山磚廠一號(hào)楚國(guó)墓出土的絲織品上,龍鳳虎紋與藤蔓花草紋交織,這樣鮮活如生的紋飾,在當(dāng)時(shí)已是流行的日常。昔日的巫覡祭天之紋,漸漸化作禮制與世俗交織的煙火篇章。
秦人尚黑,龍爪衣紋凌厲如刀刻;漢人崇赤,云氣翻卷如龍蛇游走,似要將天地生氣盡納衣袍。而真正令秦漢紋樣“飛升”的,是對(duì)羽化登仙的執(zhí)念。
馬王堆漢墓出土的實(shí)物,僅“錦”一類(lèi)就有花卉紋、水波紋、紅青矩紋、鳧翁濯、越閨、鹿紋、茱萸紋、豹紋、凸紋等裝飾紋樣,花樣繁多,而數(shù)量上更為可觀的,當(dāng)屬“云紋”。秦漢時(shí)期,羽人傳說(shuō)尤為盛行,受“升仙”思想影響,人們?cè)诜椉y樣上同樣寄予往生的希冀。比如一號(hào)墓出土的“乘云繡”上,五彩流云托舉朱紅桃形鳳鳥(niǎo),鳳鳥(niǎo)的靛藍(lán)翅尖似要刺破天際。這般輕盈的紋樣,正是漢人“氣為生之本”的具象化表達(dá);“長(zhǎng)壽繡”云霧彌漫,霞光飄蕩,寄托著人們對(duì)延年永生的美好祈愿;辛追夫人的隨葬衣物間,茱萸紋藤蔓蜿蜒,果實(shí)累累,枝葉蜷曲如攀向永生的繩索;“T”形帛畫(huà)上,云氣卷成旋渦,仙人馭龍?zhí)れF而行,與帛畫(huà)頂部的日月、飛龍構(gòu)成完整的升仙場(chǎng)景?!峨y經(jīng)·八難》言:“氣者,人之根本也?!痹茪庠诖顺闪嘶昶堑翘斓碾A梯?,F(xiàn)世與往生在衣料間渾然交融,漢人以針線為筆,將生死之問(wèn)繡入紋樣,映射著對(duì)永恒生命的癡纏。
建元二年(公元前139 年),張騫持節(jié)西行,駝鈴鑿破玉門(mén)風(fēng)煙。今新疆尼雅遺址出土的“五星出東方利中國(guó)”織錦護(hù)臂,寶藍(lán)為地,五色絲線織就云氣、日月與辟邪神獸,其紋樣組合暗合《史記·天官書(shū)》星象記載,印證了漢代“天人感應(yīng)”的宇宙觀。同址出土的“登高明望四海貴富壽為國(guó)慶錦”,赭紅云紋呈層浪式推進(jìn),金線勾連的龍紋穿云破霧,龍首昂揚(yáng),如《說(shuō)文解字》所述“鱗蟲(chóng)之長(zhǎng),能幽能明”,恰是漢廷“協(xié)和萬(wàn)邦”政治理想的視覺(jué)轉(zhuǎn)譯。
這些織錦遵循著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募y樣程式—縱向通幅云氣紋為骨架,橫向填充祥禽瑞獸,其間穿插“長(zhǎng)樂(lè)明光”“無(wú)極未央”等銘文。據(jù)《漢書(shū)·禮樂(lè)志》,“長(zhǎng)樂(lè)”為漢宮主殿,“未央”寓永恒之意,銘文與紋樣共同構(gòu)建起“天—人—王權(quán)”的三重?cái)⑹?。?dāng)西域貴族披上這些織錦,他們接納的不僅是華貴的絲綢,更是一整套華夏文明的符號(hào)體系。
大漢以最柔軟的方式,在織錦的經(jīng)緯間完成了文明間的對(duì)話。
魏晉南北朝時(shí)期,中國(guó)處于多民族、多勢(shì)力的割據(jù)狀態(tài)。這種多民族政權(quán)交替的獨(dú)特格局,使得服飾紋樣成為物質(zhì)文化交流的顯性載體。在繼承兩漢傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,魏晉時(shí)期的紋樣吸納波斯聯(lián)珠紋、印度佛教符號(hào)與草原動(dòng)物紋樣,形成雄健與精巧并存的美學(xué)特質(zhì)。
晉人陸翙《鄴中記》記載:“織錦署在中尚方:大登高、小登高、大明光、小明光、大博山、小博山、大茱萸、小茱萸、大交龍、小交龍、蒲桃文錦、斑文錦、鳳凰錦、朱雀錦、韜文錦、桃核文錦……工巧百數(shù),不可盡名?!笨梢?jiàn)當(dāng)時(shí)服飾紋樣及色彩之豐富。
此時(shí)期的紋樣演變呈現(xiàn)雙重源流:一方面延續(xù)東漢“長(zhǎng)樂(lè)明光”“益壽萬(wàn)歲”等祥瑞文字傳統(tǒng),另一方面創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化外來(lái)元素。敦煌莫高窟遺存的藻井紋、三角花與條狀花組合紋樣,既保留了漢式云氣紋的流動(dòng)韻律,又融入佛教飛天的動(dòng)態(tài)美感,如天王化生紋,將佛陀護(hù)法形象與傳統(tǒng)銘文結(jié)合,寓意修養(yǎng)化生成佛的信仰。
當(dāng)清談玄學(xué)之風(fēng)浸潤(rùn)士人精神世界之時(shí),服飾美學(xué)亦轉(zhuǎn)向“以形寫(xiě)神”的境界追求。顧愷之《洛神賦圖》中,甄宓長(zhǎng)裙僅以朱絳輕束,素帛無(wú)紋卻盡顯“翩若驚鴻”之態(tài),正是魏晉“即色游玄”美學(xué)觀的視覺(jué)呈現(xiàn)。正如梁朝吳均《攜手曲》所詠:“長(zhǎng)裾藻白日,廣袖帶芳?jí)m?!辟F族階層的漆紗籠冠與廣袖博帶,通過(guò)服飾的虛空靈動(dòng),完成對(duì)生命本真的哲學(xué)詮釋。
這種兼容并蓄的藝術(shù)精神,在隋唐大一統(tǒng)格局下獲得更豐沛的滋養(yǎng)。當(dāng)絲綢之路迎來(lái)空前繁榮,織物紋樣在波斯金銀器、拜占庭織錦與粟特藝術(shù)的共同催化下,綻放出更具國(guó)際化氣質(zhì)的盛世華章。
隋唐紋樣的嬗變,見(jiàn)證著絲路文明的進(jìn)一步血脈交融。在唐以前,中亞聯(lián)珠動(dòng)物紋織錦已受到中原關(guān)注。貞觀年間,宮廷匠作大師竇師綸奉詔督造御用織物,以波斯薩珊王朝聯(lián)珠紋為靈感源泉,將西域幾何美學(xué)與中原祥瑞動(dòng)物意象精妙融會(huì)。雉鳥(niǎo)銜枝、瑞鹿踏云、蟠龍繞珠等傳統(tǒng)主題,經(jīng)其重構(gòu)成為團(tuán)窠環(huán)繞的對(duì)稱(chēng)式動(dòng)物紋樣,成就了名垂青史的“陵陽(yáng)公樣”。吐魯番阿斯塔那古墓出土的聯(lián)珠對(duì)鴨紋錦,環(huán)狀聯(lián)珠如異域珠串璀璨,中心寶花卻吐露中原豐韻,雙禽銜枝的靈動(dòng)姿態(tài)在方圓之間書(shū)寫(xiě)著跨文明的審美共鳴。
寶花紋樣是唐代仕女畫(huà)中女性服飾上最為經(jīng)典的服裝面料紋樣,周昉《簪花仕女圖》中仕女的曳地長(zhǎng)裙,就可作為盛唐氣象的微觀注腳。此時(shí)服裝紋飾以“豐盈、富麗、秾艷、華貴”為特質(zhì),植物紋樣突破傳統(tǒng)藩籬,與動(dòng)物紋、幾何紋鼎足而立。所謂“寶花”,是將蓮荷、牡丹、石榴等多元花形解構(gòu)重組,凝結(jié)成具有神圣意蘊(yùn)的平面裝飾范式。敦煌莫高窟初唐第320 窟主室彩塑菩薩青綠地衣飾上的寶花,以精密對(duì)稱(chēng)的幾何秩序構(gòu)建出宗教宇宙圖景。而《簪花仕女圖》中鋪陳的團(tuán)花,則顯露出世俗審美的靈動(dòng)趣味。
隋唐的紋樣基因在時(shí)空長(zhǎng)河中持續(xù)裂變。日本奈良時(shí)期傳入國(guó)內(nèi)的“唐草紋”,實(shí)為唐代穿枝花紋的變體;瑞錦紋六出結(jié)構(gòu),在宋代演變?yōu)楦鼮榱餍械摹扒蚵峰\”;明定陵出土的緙絲十二章袞服,其團(tuán)龍紋的豐腴造型仍可見(jiàn)唐代團(tuán)窠紋的遺韻。千年之后,我們依然能在文明的肌理中觸摸大唐的非凡氣度,在經(jīng)緯縱橫間譜寫(xiě)盛世的永恒詩(shī)篇。
兩宋服飾紋樣恰似一卷工筆長(zhǎng)卷,既有文人墨客的淡雅題跋,亦見(jiàn)市井煙火的鮮活筆觸。宋錦作為時(shí)代織造的典范,以龜背、席地、祥云等幾何紋為地,穿插龍鳳祥禽、八仙吉物與琴棋書(shū)畫(huà),織就八搭暈、六搭暈等組合式紋樣。幾何填花如葵花簇金雕,動(dòng)物紋飾含鵲蝶游魚(yú),曲水回紋流轉(zhuǎn)其間,方寸之間藏納萬(wàn)象。
文人意趣催發(fā)紋樣新境,花卉紋中除了繼承唐朝的牡丹、茶花外,又出現(xiàn)了梅、蘭、竹、菊等符合文人審美的“君子”花卉的題材。故宮博物院藏緙絲《梅鵲圖》,白梅斜逸而出,鵲鳥(niǎo)棲枝回首,枝干虬曲如書(shū)法飛白,恰似蘇軾“絢爛之極歸于平淡”的注解。寶相花、纏枝花紋的形式雖然有延續(xù)唐風(fēng)的痕跡,但受寫(xiě)生風(fēng)格影響至深,植物紋樣臻至化境。蘭桂組合寄寓“同心齊芳”的人間愿景。蓮花紋褪去佛國(guó)金身,演繹為折枝團(tuán)紋,《冬日嬰戲圖》中孩童身上的對(duì)襟折枝團(tuán)紋花襖和腰間紅色纏枝花卉紋帶,顯得格外精致秀麗。還有“一年景”紋樣,也稱(chēng)“四時(shí)花”,將四季風(fēng)物納于一衣——桃、杏、荷、菊、梅繡作滿身錦繡,仕女花冠集四時(shí)芳菲,《中國(guó)服飾大典》記載:“北宋欽宗靖康年間流行,因?qū)⑺募镜奶摇⑿?、荷花、菊花、梅花繡于一身,故稱(chēng)一年景?!薄端稳首诤笞瘛分?,侍女花冠上的桃荷菊梅,正是四時(shí)風(fēng)華的隱喻。
沈從文先生在《中國(guó)古代服飾研究》中提到宋代織錦“生色折枝花的時(shí)尚,開(kāi)始突破了唐代對(duì)稱(chēng)圖案的呆板”。宋代的紋樣,是文人案頭的山水,亦是市井街巷的煙火,織就一部“草木有靈”的東方美學(xué)辭典,勾勒出“格物致知”的精神圖譜。
元代服飾紋樣如同絲綢之路上凝結(jié)的文明琥珀,承載著草原鐵騎馳騁歐亞的雄渾氣魄與多元文化交融的璀璨光華。蒙古貴族以金線為筆,將游牧民族的太陽(yáng)崇拜、波斯藝術(shù)的藤蔓密語(yǔ)與漢地織繡的端雅氣韻熔鑄于織機(jī)之上,織就金線與馬背上的帝國(guó)史詩(shī)。
作為元代織金錦典范的納石矢,其名源自波斯語(yǔ)“Nasich”,是一種采用扁金線與圓金線織造紋飾的工藝,在《元史》“縷皮傅金為織文”的記載中可見(jiàn)其奢華?,F(xiàn)存四合花納石矢辮線袍尤顯文明間對(duì)話的深意,菱格聯(lián)珠寶相花紋承襲漢唐遺韻,袍裾處的人面獅身王冠紋樣卻恍若從波斯細(xì)密畫(huà)中走出的神祇,金線游走間將相距萬(wàn)里之遙的文明符號(hào)縫合為一體。
與納石矢工藝相輝映的質(zhì)孫服,則將實(shí)用與禮制淬煉成權(quán)力的具象。這種上衣連裳的窄袖短袍,腰間密布細(xì)褶,如馬鞍韁痕,縱馬疾馳時(shí)衣擺飛揚(yáng),褶痕展開(kāi)如蓮花次第綻放。冬日的質(zhì)孫有十一等,夏服有十五等,所搭配成套的金錦、珠玉、皮毛皆是權(quán)力的符碼。朝會(huì)之時(shí),天子戴金錦暖帽必配納石矢金袍,百官按品級(jí)著同色衣冠,紫貂與白狐毛領(lǐng)起伏如浪,寶頂金鳳鈸笠與珠子卷云冠相映生輝。深褐、玄黑如凍土般凝重,天青、月白似草原晴空——色彩成了等級(jí)的光譜,一色衣下藏著“萬(wàn)物歸一”的草原哲學(xué)。
明太祖朱元璋為鞏固統(tǒng)治,將官員品級(jí)繡成“補(bǔ)子”:一品文官衣繡仙鶴,取自《詩(shī)經(jīng)》“鶴鳴九皋,聲聞?dòng)谔臁?,喻諫言可通天聽(tīng);一品武官袍飾獅子,鬃毛以金線勾勒如刀鋒般凌厲,似要撕碎邊疆風(fēng)煙。九品小官的鵪鶉補(bǔ)子則樸素?zé)o華,仿佛連禽鳥(niǎo)都懂得官場(chǎng)尊卑。
補(bǔ)子制度森嚴(yán),高官用金線繡深紅地,低階官員以彩線配素色。平民則被禁繡花紋,只能穿青、白、褐粗布衣。山東孔子博物館藏的藍(lán)緞仙鶴補(bǔ)服,仙鶴單足立于松枝,羽翼層疊達(dá)九層,每一針皆是禮法的鐐銬。而清代的補(bǔ)子更添滿族烙印,武官補(bǔ)子上的麒麟、豹、熊,皆為關(guān)外猛獸;文官補(bǔ)子雖沿用飛禽,但仙鶴的脖頸被刻意拉長(zhǎng),似在模仿滿人箭袖騎射時(shí)的昂首姿態(tài)。紫禁城的朝會(huì)上,補(bǔ)子隨百官跪拜起伏如浪,恰似一部繡在衣袍上的“百官志”。
當(dāng)廟堂用紋樣編織權(quán)力羅網(wǎng)時(shí),民間卻以針線繡出生存的詩(shī)意。明代新娘的嫁衣,必繡“百子圖”——孩童放鞭炮、摘蓮花,連衣褶里都藏著“多子多?!钡钠砼?。清代則將諧音美學(xué)推向極致。咸豐年間的茄紫色“五蝠捧壽”紋氅衣,蝙蝠翅尖蘸金,只因“蝠”與“?!蓖簟G迦A大學(xué)藝術(shù)博物館所藏清代暗花綢百衲衫,以繡有云紋、萬(wàn)壽紋的彩色碎布拼成,針腳里盡是普通百姓對(duì)生活的樸素?zé)嵬?/p>
最妙的是“瓜瓞綿綿”紋,借《詩(shī)經(jīng)》“綿綿瓜瓞”之句,既盼子孫滿堂,又求五谷豐登。故宮舊藏絳色緙金瓜蝶紋袷坎肩,在絳色平紋地上運(yùn)用平緙、構(gòu)緙等技法,以圓金線緙織瓜瓞綿綿紋樣,光影流轉(zhuǎn)間似真蝶振翅,寓意子孫萬(wàn)代延綿不斷。
清宮造辦處的織工,用金線為帝王繡制“穿在身上的疆域”。乾隆的石青紗繡八團(tuán)龍單褂,下擺海水江崖紋如凝固的驚濤——平水紋似魚(yú)鱗密布,立水紋以斜線勾出浪涌之力,浪尖托起的山崖紋如斧劈刀刻,暗合滿人“馬背上得天下”的彪悍。龍袍領(lǐng)緣的彩云蝠紋,蝙蝠翅染胭脂紅,云頭暈作石青色,既彰顯天家威儀,又暗藏“洪福齊天”的私心。
清代流行的博古紋又是另一場(chǎng)雅俗共賞。清初紋樣愛(ài)用青銅鼎彝,鼎身銹色以赭石、雄黃層層暈染,仿佛剛從殷墟里掘出;至乾隆朝,青花瓷瓶漸成主角,瓶?jī)?nèi)插牡丹喻“平安富貴”,插荷花諧“和合美滿”。江南大學(xué)民間服飾傳習(xí)館所藏清代素白鍛博古紋女氅衣,將水仙花、蓮花、蘭花等盆栽及假山、古琴等雅玩繡上衣物,既有文人清供的雅趣,又有多福多壽的美好愿望。那些繡在龍袍上的海浪永遠(yuǎn)不會(huì)干涸,正如百姓衣上的瓜藤永遠(yuǎn)在生長(zhǎng)。在時(shí)光里達(dá)成微妙的和解:紋樣從來(lái)不是權(quán)力的專(zhuān)利,它最終屬于每一個(gè)在針線里尋找希望的人。
紋樣是跨越千年的無(wú)聲詩(shī)行。商周的樸素紋樣似神權(quán)密語(yǔ),漢魏的云氣托起永生執(zhí)念,隋唐的團(tuán)花綻放盛世氣象,宋元紋樣彰顯文人風(fēng)骨與異域風(fēng)情,明清紋樣的集大成者勾勒出江山圖譜……那些曾被絲線繡入光陰的紋樣,在一針一線的經(jīng)緯間鐫刻著文明的年輪。它們或莊嚴(yán)如廟堂鐘鼎,或鮮活似市井炊煙,始終以絲線為舟,載著華夏子民對(duì)美與永恒的追尋。
而今,當(dāng)漢服少女衣袂間的纏枝蓮掃過(guò)玻璃幕墻,當(dāng)博物館的龍袍在射燈下翻涌海浪,當(dāng)時(shí)尚秀場(chǎng)上的中式元素驚艷世界,那些古老的紋樣正以新的形式續(xù)寫(xiě)傳奇。藤蔓仍在生長(zhǎng),云雷始終翻涌,而下一段被時(shí)光繡入衣紋的故事,或許正流淌在手藝人與設(shè)計(jì)師的指尖。畢竟,文明的魂魄從未離去,它只是換了一卷絲帛,繼續(xù)與春秋對(duì)談。