舞蹈詩劇《只此青綠》自首演以來，便以其獨特的藝術(shù)魅力和深厚的文化內(nèi)涵，在國內(nèi)外藝術(shù)界引起了廣泛關(guān)注和熱烈討論。通過對中國傳統(tǒng)繪畫、舞蹈和音樂元素的巧妙融合，《只此青綠》成功地將靜態(tài)的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為動態(tài)的舞臺表演，為觀眾呈現(xiàn)了一場視聽盛宴?！吨淮饲嗑G》通過其獨特的美學(xué)建構(gòu)，成功地將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)形式相結(jié)合，創(chuàng)造出富有東方美學(xué)特色的舞臺藝術(shù)。該舞蹈詩劇在視覺美學(xué)、舞蹈語言和音樂設(shè)計等方面的創(chuàng)新，不僅展現(xiàn)了編導(dǎo)團隊的藝術(shù)才華，也為中國傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代呈現(xiàn)提供了新的可能。作品的成功不僅在于其藝術(shù)表現(xiàn)上的創(chuàng)新，更在于它對中國傳統(tǒng)文化精神的深刻理解和詮釋。

一、舞蹈詩劇《只此青綠》的創(chuàng)作背景與主題內(nèi)涵

《只此青綠》的創(chuàng)作靈感源自宋代畫家王希孟的《千里江山圖》。編導(dǎo)團隊深入研究了傳統(tǒng)繪畫技法，并試圖將這些靜態(tài)的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為動態(tài)的舞臺表演。舞蹈詩劇的創(chuàng)作過程融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素，既保留了古典藝術(shù)的精髓，又注入了當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新思維。這種獨特的創(chuàng)作理念使得《只此青綠》在藝術(shù)表現(xiàn)上呈現(xiàn)出既古典又現(xiàn)代的特質(zhì)。舞蹈詩劇的主題圍繞中國傳統(tǒng)文化中的自然觀和生命觀展開，通過舞蹈語言詮釋了人與自然和諧共生的理念。作品以“青綠”為象征，寓意生命的活力和自然的永恒。舞蹈詩劇通過抽象的表現(xiàn)手法，將中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想融入舞蹈動作和舞臺設(shè)計中，創(chuàng)造出富有詩意的藝術(shù)境界。這種深層的文化內(nèi)涵不僅體現(xiàn)了編導(dǎo)對中國傳統(tǒng)文化的深刻理解，也為觀眾提供了思考人與自然關(guān)系的獨特視角。

二、舞蹈編排的美學(xué)特色

（一）動作設(shè)計與意象表達

《只此青綠》的舞蹈動作設(shè)計緊密圍繞《千里江山圖》的意境展開。舞者通過細(xì)膩而富有力量感的動作，模仿山巒的起伏、水流的奔騰、云霧的繚繞等自然形態(tài)。

《只此青綠》編導(dǎo)從中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)中抽象提取筆法精髓，將其轉(zhuǎn)化為獨特的舞蹈動作語言。獨舞片段中，舞者通過急促的碎步位移與手臂頓挫式發(fā)力，精準(zhǔn)復(fù)現(xiàn)書畫創(chuàng)作的節(jié)奏韻律，既保持了傳統(tǒng)藝術(shù)的寫意特質(zhì)，又借助現(xiàn)代肢體語匯強化動作的鋒銳質(zhì)感，最終形成貫通古今的視覺美學(xué)體系。這種身體書寫既保持了宋代藝術(shù)“尚意”特質(zhì)，又通過現(xiàn)代編舞技術(shù)強化了動作的金石質(zhì)感，形成獨特的身體美學(xué)范式。群舞調(diào)度創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化了傳統(tǒng)美學(xué)中的“圓”范疇?！吨淮饲嗑G》的舞臺設(shè)計以同心圓為核心，通過錯落分布的環(huán)形結(jié)構(gòu)呼應(yīng)古典哲學(xué)意蘊。這種設(shè)計既暗合《易經(jīng)》“周流六虛”的哲學(xué)觀念，又通過黃金分割比例實現(xiàn)視覺平衡。這種編排策略實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化基因的現(xiàn)代重組，使古典美學(xué)煥發(fā)新的生命力。

（二）舞蹈節(jié)奏與情感韻律

舞蹈的節(jié)奏是構(gòu)建美學(xué)體驗的重要因素。在《只此青綠》中，舞者的舞步時而柔婉如墨色暈染，在低回婉轉(zhuǎn)中勾勒靜謐時光；時而奔涌似江河激蕩，疾速震顫與旋轉(zhuǎn)調(diào)度交織出磅礴張力。動靜之間，舞者以收放自如的韻律平衡虛與實，剛?cè)嵯酀闹w語言在疏密交替中形成時空交錯的回響。這種節(jié)奏的變化與情感的起伏相呼應(yīng)，使觀眾的情緒隨著舞蹈的推進而跌宕起伏，深刻地體會到舞蹈所傳達的情感內(nèi)涵，增強了作品的藝術(shù)感染力。

（三）群舞與獨舞的編排布局

舞蹈詩劇中群舞與獨舞的編排獨具匠心。群舞部分注重整體的畫面感與協(xié)調(diào)性，舞者們通過整齊劃一的動作或錯落有致的隊形變化，展現(xiàn)出宏大的山水景象或群體的情感氛圍。例如，在某些場景中，眾多舞者排列成連綿起伏的山巒形狀，通過身體的高低起伏和動作的同步性，生動地呈現(xiàn)出群山巍峨的壯觀景象。獨舞則側(cè)重于個體角色的刻畫與情感表達，通過舞者精湛的技藝和細(xì)膩的表演，深入挖掘角色的內(nèi)心世界。

三、舞臺設(shè)計的美學(xué)呈現(xiàn)

（一）場景轉(zhuǎn)換與空間營造

舞臺場景的設(shè)計是《只此青綠》美學(xué)建構(gòu)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。該劇通過巧妙的場景轉(zhuǎn)換與空間營造，將觀眾帶入不同的山水情境之中。運用先進的舞臺技術(shù)，如升降臺、投影、燈光等，實現(xiàn)了場景的無縫切換與多層次空間的構(gòu)建。例如，在表現(xiàn)從日間山水到夜間山水的轉(zhuǎn)換時，燈光由明亮逐漸變?yōu)橛乃{，投影在背景幕布上的山水圖案也隨之變化，同時舞臺上的道具和舞者的服裝在燈光的映照下呈現(xiàn)出不同的色彩與質(zhì)感，營造出一種如夢如幻的夜間山水氛圍。這種場景轉(zhuǎn)換與空間營造不僅增強了舞臺的視覺效果，也為舞蹈表演提供了更加豐富的背景與情境依托，使觀眾能夠更深刻地感受到舞蹈所傳達的美學(xué)意境。

（二）色彩運用與視覺沖擊

色彩在《只此青綠》的舞臺設(shè)計中具有極為重要的地位。該劇以《千里江山圖》中的青綠色為主色調(diào)，這種獨特的色彩選擇既忠實于原作的色彩風(fēng)格，又為舞臺增添了濃郁的古典韻味與清新雅致的美感。在舞臺燈光的配合下，青綠色的服裝、道具以及背景相互輝映，打造出一種絢麗而不失莊重的視覺效果。同時，設(shè)計師還巧妙地運用了其他色彩進行點綴與襯托，如在表現(xiàn)日出時加入了橙紅色的光影效果，在展現(xiàn)花卉時運用了鮮艷的粉色與紫色，使整個舞臺畫面更加豐富多彩，富有層次感。這種色彩的運用不僅符合觀眾的審美需求，也進一步強化了作品所傳達的情感與意境，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊與美的享受。

（三）道具運用與意境烘托

道具的運用是《只此青綠》舞臺設(shè)計的一大亮點。劇中的道具如長卷、屏風(fēng)、桌椅等，不僅具有實用功能，更是作為舞蹈表演的重要組成部分，參與到意境的營造與情感的表達之中。長卷作為貫穿全劇的重要道具，象征著《千里江山圖》本身，舞者們圍繞長卷展開舞蹈動作，仿佛在繪制這幅壯麗的畫卷；屏風(fēng)的設(shè)置則起到了劃分空間、打造層次感的作用，同時其精美的圖案與造型也為舞臺增添了一份古典美；桌椅等道具在特定場景中的使用，使觀眾更好地理解作品所蘊含的文化內(nèi)涵與歷史背景。這些道具的精心設(shè)計與巧妙運用，使舞臺更加生動形象、富有質(zhì)感，有效地烘托出了舞蹈詩劇的美學(xué)意境。

四、服飾妝容的美學(xué)表達

（一）服飾風(fēng)格

《只此青綠》的服裝以石青和石綠為底色。在LED冷光源下，石青、石綠的色譜過渡精確對應(yīng)宋代《營造法式》色彩體系，其色相漸變暗含五行相生的哲學(xué)邏輯。這種物質(zhì)性重構(gòu)超越了舞臺美術(shù)的裝飾功能，使色彩成為承載歷史記憶的敘事主體。“青綠”意象構(gòu)建了多層符號系統(tǒng)：舞者通過儀式化的身體語言，既呼應(yīng)傳統(tǒng)繪畫中人與自然的共生關(guān)系，又以抽象符號隱喻藝術(shù)創(chuàng)作中“技進乎道”的精神追求。儀式化的動作，既是對傳統(tǒng)繪畫工序的考古式還原，又隱喻藝術(shù)創(chuàng)作中“天人合一”的境界追求。在“淬墨”篇章中，群舞通過菱形陣列的漸變位移，將顏料研磨的物理過程升華為精神淬煉的藝術(shù)象征，形成“技近乎道”的美學(xué)表達。

《只此青綠》的服飾設(shè)計風(fēng)格獨特，充分體現(xiàn)了對中國傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新。舞者的服裝以宋代服飾為基礎(chǔ)，融合了現(xiàn)代審美觀念進行設(shè)計。服裝款式簡潔大方，線條流暢，注重對身體曲線的展現(xiàn)，同時保留了宋代服飾的特色元素，如交領(lǐng)、右衽、寬袖、長裙等。在面料的選擇上，采用了真絲、棉麻等材質(zhì)，賦予不同的角色不同的氣質(zhì)和美感。

（二）妝容造型與角色塑造

妝容造型在《只此青綠》中對于角色塑造起到了關(guān)鍵作用。舞者們的妝容以淡雅清新為主，注重對眼部和眉部的修飾，采用細(xì)長的柳葉眉和淡淡的眼影，突出了舞者的眼部神態(tài)，使舞者在表演中更具表現(xiàn)力。面部妝容整體呈現(xiàn)出一種自然、柔和的美感，與舞蹈詩劇所傳達的清新雅致的美學(xué)意境相契合。在發(fā)型設(shè)計上，從唐代的發(fā)髻造型中尋找靈感等，并根據(jù)不同的角色和舞蹈場景進行了適當(dāng)?shù)母淖兣c創(chuàng)新。

五、舞蹈詩劇《只此青綠》的音樂設(shè)計美學(xué)

《只此青綠》的音樂設(shè)計融合了中國傳統(tǒng)音樂元素和現(xiàn)代音樂創(chuàng)作手法。作曲者從古琴、簫等傳統(tǒng)樂器中汲取靈感，將其音色和演奏技巧融入現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中。同時，也運用了電子音樂等現(xiàn)代音樂元素，創(chuàng)造出既古典又現(xiàn)代的音樂風(fēng)格。這種音樂設(shè)計不僅增強了舞蹈詩劇的藝術(shù)表現(xiàn)力，也為觀眾提供了獨特的聽覺體驗。

音樂與舞蹈的配合是《只此青綠》音樂設(shè)計的重要特點。作曲者與編導(dǎo)密切合作，確保音樂節(jié)奏與舞蹈動作的完美契合。音樂不僅作為舞蹈的伴奏，更成為舞蹈表達的重要組成部分。在情感渲染方面，《只此青綠》的音樂設(shè)計發(fā)揮了重要作用，作曲者通過音樂的變化來強化舞蹈的情感表達，時而悠揚婉轉(zhuǎn)，時而激昂澎湃。音樂的情感渲染不僅增強了舞蹈的表現(xiàn)力，也幫助觀眾更好地理解和感受作品的主題內(nèi)涵。特別是在一些關(guān)鍵場景中，音樂的運用成功地營造出強烈的情感氛圍，使觀眾深受感動。

六、文化內(nèi)涵的美學(xué)底蘊

（一）傳統(tǒng)文化的挖掘與呈現(xiàn)

《只此青綠》深入挖掘了中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，并將其巧妙地融入舞蹈詩劇的各個環(huán)節(jié)之中。從舞蹈動作到舞臺設(shè)計，從服飾妝容到音樂創(chuàng)作，無不體現(xiàn)著對傳統(tǒng)文化的尊重與傳承。該舞蹈詩劇以《千里江山圖》為創(chuàng)作源泉，不僅展現(xiàn)了宋代繪畫藝術(shù)的高超水平，也通過舞蹈的形式再現(xiàn)了宋代的文化風(fēng)貌、社會生活以及文人墨客的精神世界。在舞臺設(shè)計中運用了中國傳統(tǒng)建筑、園林藝術(shù)的元素，營造出具有中國古典韻味的空間場景；在音樂創(chuàng)作中采用了中國傳統(tǒng)樂器與音樂風(fēng)格，如古箏、二胡、琵琶等樂器的演奏以及古典音樂旋律的運用，使觀眾在欣賞舞蹈詩劇的過程中仿佛穿越時空，領(lǐng)略到中國傳統(tǒng)文化的博大精深。

（二）人與自然和諧共生的美學(xué)理念

舞蹈詩劇《只此青綠》傳達了人與自然和諧共生的美學(xué)理念。通過對《千里江山圖》中山水自然景觀的舞蹈詮釋，表達了古人對自然的敬畏之心與熱愛之情。舞者在舞臺上通過優(yōu)美的舞姿展現(xiàn)出山水的靈動與生命的活力，強調(diào)了人與自然相互依存、相互交融的關(guān)系。這種美學(xué)理念不僅符合中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的思想觀念，也與當(dāng)代社會倡導(dǎo)的生態(tài)文明建設(shè)相契合。它使觀眾在欣賞舞蹈詩劇的過程中，不僅能夠感受到藝術(shù)的美感，也能夠?qū)θ伺c自然的關(guān)系進行思考，從而提升審美境界與文化素養(yǎng)。

舞蹈詩劇《只此青綠》在美學(xué)建構(gòu)方面取得了卓越的成就。通過舞蹈編排、舞臺設(shè)計、服飾妝容等多個維度的精心打造，展現(xiàn)出獨特而豐富的美學(xué)特色。其具有創(chuàng)新性的藝術(shù)表現(xiàn)形式與深厚的文化底蘊，不僅給觀眾帶來了一場視聽盛宴，也為中國舞蹈詩劇藝術(shù)的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗。在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，《只此青綠》成功地融合了現(xiàn)代審美觀念，使古老的文化藝術(shù)在當(dāng)代社會煥發(fā)出新的生機與活力。它在國內(nèi)外舞臺上的廣泛傳播，不僅提升了中國舞蹈詩劇的國際影響力，也促進了中外文化藝術(shù)的交流與互鑒。筆者相信在未來的藝術(shù)創(chuàng)作中，《只此青綠》將繼續(xù)發(fā)揮其美學(xué)典范的作用，激勵更多的藝術(shù)家創(chuàng)作出具有中國特色與時代精神的優(yōu)秀舞蹈詩劇作品，為推動中國文化藝術(shù)事業(yè)的繁榮發(fā)展作出更大的貢獻。

（山東藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院）

作者簡介：張珂（2001—），女，山東聊城人，碩士研究生在讀，研究方向為舞蹈科學(xué)訓(xùn)練與實踐。

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