中國書畫之所以能為大眾接受，是因?yàn)樗娜诵詺w于“至善”，是養(yǎng)心修身之術(shù)，誰都不會排斥，是人性的需要。中國書畫是一門能讓人靜下來的藝術(shù)，它追求至靜至遠(yuǎn)，調(diào)和天人。這種藝術(shù)觀念源自老子思想，不存在消極和積極，中國書畫是筆墨語言隨著觀念而來的。這種觀念源于古典哲學(xué)，中國畫畫意不畫形，而書法是以形帶意，書畫之妙，當(dāng)以神會。

李積霖先生是一位造詣深厚的畫家，而且在書法、文學(xué)、文藝評論方面也頗有水準(zhǔn)。他書畫相融，以畫意入書，又以書法入畫，造就了宏闊新異的境界。他從傳統(tǒng)中汲取菁華，變通前人語言，自出機(jī)杼，在大黑大白的起伏中書寫出天地之真精神。

李積霖先生并不墨守成規(guī)，且具備著一個藝術(shù)家最可貴的探索品質(zhì)。在形式上，他“不依成法”而與古人“朱藍(lán)共妍”；在風(fēng)格上，他“自我作古”而與前賢“了不相似”。他在高原生活的幾十年中，感受過三江之韻、湟水之情，慧眼早具的他很早地接受了這一切。茫茫高原深埋著高原民族的智慧，是陶冶靈秀天才的地方，是博淵哲學(xué)的領(lǐng)地。生存的環(huán)境和與生俱來的悟性使李積霖先生勇敢而輕松地從古法中走出，大膽地消解漢字的固定結(jié)構(gòu)，突破傳統(tǒng)審美定勢，使他的書法充滿個性張力，帶有挑戰(zhàn)性。他一支柔毫在手，直抒自己的直率、敏感、才能和勇力，痛痛快快地“舒”寫自己。

然而，僅僅以個性張揚(yáng)來看李積霖先生是片面的，他曠達(dá)的生命情懷中，還蘊(yùn)含著深厚的文化根底和學(xué)識素養(yǎng)，這使人想起明代那位詠《青天歌》的徐文長。徐氏不附不阿的個性表現(xiàn)在他的用筆上，那動蕩不安的線條常常是他奇妙的感情和世事際遇的寫照。和徐文長一樣，李積霖先生坦誠、不假虛飾，而又能明白地直抒高明見地，因?yàn)楦呱畹乃囆g(shù)修養(yǎng)和學(xué)問，一泄心曲，毫不阻隔。在藝術(shù)上不茍合取容、不從俗沉浮的人很少，但在這中間能見到深厚修養(yǎng)、文化根底的人則少之又少了。李積霖先生卻兩者兼而有之。

李積霖先生筆底有種天然的浩蕩之氣，他出筆甚快?！芭d來一揮百紙盡，駿馬倏忽踏九州。我書意造本無法，點(diǎn)畫信手煩推求?！苯栌锰K軾這幾句詩可以形象地說明李積霖先生的態(tài)度和創(chuàng)作過程。他的創(chuàng)作，有“興來”的沖動，有“倏忽”的敏捷，有個人情緒的自然流露，如出岫的行云，亦如順勢而下的流水，毫不矯飾之態(tài)，從而達(dá)到真情的自然抒泄。

無論繪畫還是書法，李積霖先生在筆墨上表現(xiàn)出一種陽剛氣度、大書大寫的人文精神。一個心胸博大的人，畫不可能氣弱、氣短，亦不會精工雕琢，“筆所未到氣已吞”是李積霖先生的慣常狀態(tài)。這種審美創(chuàng)造的隨意性與禪宗思維過程的“天往”“無縛”，有一種內(nèi)在的對應(yīng)關(guān)系，不黏滯于外物，不拘泥于定法?！捌刑岜緹o樹，何處惹塵埃？”這點(diǎn)上李積霖先生表現(xiàn)出的是一顆天馬行空般的自由之心。

李積霖先生的澆墨花鳥有形而上的玄澀感，又有形而下的沉郁美，追求的是“自然花鳥、渾厚華滋”的境界，是繼承傳統(tǒng)精神之后的一種探索。他的花鳥濃墨多于淡墨，求大氣魄，找大氣象，濃墨在淡墨之上，又有淡墨在濃墨之下。作品以大塊黑白關(guān)系組合，表現(xiàn)一種鈍厚的張力，突出自然花鳥的氣象，追求一種“目不見絹素，手不知筆墨”的自然狀態(tài)，求取心象的一種寬厚博大的靜態(tài)美。

簡練，是李積霖先生寫意花鳥畫最突出也是最重要的藝術(shù)特征。他下筆寥寥，卻干脆利落，明確肯定，從不拖泥帶水、反復(fù)涂抹；他計白當(dāng)黑，落墨總是注意留白，畫面上不僅有大量的空白，而且所留空白每每表現(xiàn)大小、形狀變化的豐富性，對比亦鮮明強(qiáng)烈。再則，他取材單純，一幅作品上極少有兩種以上的花卉，也極少有兩種以上的禽鳥或獸蟲，但筆墨所及卻有以少勝多、樸中見華的象外之意。在李積霖先生看來，美學(xué)風(fēng)格上的“簡”不是簡單，不是空虛，而是樸素中見功力，至簡中見充盈的“以一當(dāng)十”的審美境界。誠因心存這樣的藝術(shù)訴求，并有得心應(yīng)手的修為功夫，李積霖先生的寫意花鳥畫總能給人以空靈疏朗、素淡雅潔、明媚生動的審美感受。

作為修養(yǎng)全面的畫家，李積霖先生尊重傳統(tǒng)又緊貼時代發(fā)展脈搏，以其堅毅氣質(zhì)和詩性情懷在花鳥的藝術(shù)天地里耕云種月，開拓進(jìn)取，不斷創(chuàng)新，從而形成具有鮮明個性的繪畫藝術(shù)語言。他的繪畫作風(fēng)既有對中華筆墨傳統(tǒng)的遵循，又有對外來藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的借鑒；既顯出南方花鳥畫家的靈活，又透著北方花鳥畫家的磊落，可謂融古今、通南北。

李積霖先生畫作，先屏氣靜氣，用筆皴擦捩轉(zhuǎn)，隨意生發(fā)，渾厚而濃郁。正是這種別開生面的筆法，產(chǎn)生了另一種樸渾厚重的韻致。筆墨生氣韻，氣韻驅(qū)筆墨，以筆墨運(yùn)氣而得勢，所謂的精彩就是所生發(fā)出來的“氣韻生動”的藝術(shù)效果。

古人以“外師造化，中得心源”，藝術(shù)創(chuàng)作講的最高原則是道法自然，中國書畫之根本亦在于求道和悟道的過程。來得以其樸茂的筆墨、無限的意趣，達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)的自由，與古人所謂“脫化之境”，本質(zhì)同一。大地是神圣的，自然是永恒的。大音希聲、一默如雷等詞語都在說靜的“空”與靜的“納萬境”和“無盡藏”。李積霖先生的書畫少有人跡，甚至少見草木，但可神游，他經(jīng)營出了靜穆空寂的宇宙空間，這正是東方古典哲學(xué)下的花鳥藝術(shù)至境。

墨海由心道，法度去前規(guī)。李積霖先生在文學(xué)方面也突顯出獨(dú)特的悟道，他在文藝評論的獨(dú)到見解讓人折服。他在文字與翰墨的天地中，盡情地馳騁著，盡情地書寫著天地之造化，自然之生機(jī)。有理由相信，像李積霖先生這樣，從傳統(tǒng)中走來卻又不為傳統(tǒng)所縛的藝術(shù)家，一定能為青海筆墨藝術(shù)的發(fā)展貢獻(xiàn)出自己的力量，由中華傳統(tǒng)文化派生出來的筆墨藝術(shù)永不窮盡。

（作者簡介：無言，男，資深編輯，作家，文學(xué)評論家。）