［摘 要］ 兒童鋼琴集體課是一門集聽、說、讀、寫、視唱、視奏、音樂史、鋼琴演奏于一體的綜合素養(yǎng)課。面對新時代鋼琴集體課教學(xué)現(xiàn)狀，筆者深入研究兒童心理學(xué)、腦科學(xué)、教育學(xué)等跨學(xué)科領(lǐng)域，探索一種可以共同參與、體驗(yàn)感強(qiáng)，能激發(fā)兒童學(xué)琴興趣和提升專注力的鋼琴集體課教學(xué)方案，兒童通過參與有學(xué)習(xí)意義并有趣的音樂活動，形成內(nèi)在的積極反饋并學(xué)會運(yùn)用音樂想象力和創(chuàng)造力來表達(dá)自我、抒發(fā)情感。筆者遵循音樂學(xué)習(xí)規(guī)律，根據(jù)幼兒心智發(fā)展的程度，結(jié)合心流學(xué)習(xí)法作為教學(xué)策略，運(yùn)用音樂同步學(xué)習(xí)法及達(dá)爾克羅茲音樂教育三要素，進(jìn)行創(chuàng)新性教學(xué)設(shè)計(jì)，形成教與學(xué)的完整閉環(huán)，摒棄老師單向講授與知識灌輸，保護(hù)并激發(fā)兒童學(xué)習(xí)鋼琴的自驅(qū)力。

［關(guān)鍵詞］ 兒童；鋼琴集體課；創(chuàng)新性；教學(xué)研究；心流學(xué)習(xí)法；音樂同步學(xué)習(xí)法

［中圖分類號］ J624.1；G612" " " " ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］ A " " " "［文章編號］ 1007-2233（２０２5）03-0053-03

一、AI時代鋼琴教學(xué)與琴童學(xué)琴現(xiàn)狀

AI時代下的新生代，成長的環(huán)境和獲取信息的途徑發(fā)生了翻天覆地的變化，過量的資訊和媒體視頻充斥著兒童每一天的生活，大部分琴童學(xué)琴時很難保持持久的專注度，主動練琴積極性不高。大多數(shù)琴童在學(xué)琴1年后動力明顯下降，課堂進(jìn)展緩慢，學(xué)習(xí)吃力，老師和學(xué)生都很苦惱。隨著AI技術(shù)不斷發(fā)展，應(yīng)運(yùn)而生的AI陪練工具等輔助教學(xué)手段，可實(shí)時糾錯音、糾節(jié)奏，還有評分功能，一些APP有卡通人物，跟彈可獲得星星等游戲化方式的獎勵，雖然這些方式可以輔助鋼琴教學(xué)和練琴，但無法實(shí)質(zhì)性提高學(xué)琴效率和課堂教學(xué)效果。鋼琴教學(xué)需要師生面對面、有情感的交流，才能潛移默化地傳遞和培養(yǎng)兒童的藝術(shù)修養(yǎng)，而游戲化教學(xué)方式的真正價值在于和老師和（或）同伴的互動交流中兒童的自我教育。AI時代的鋼琴教學(xué)方法要積極適應(yīng)新生代兒童心理和思維發(fā)展需要，優(yōu)化教學(xué)思路，調(diào)整教學(xué)方案。根據(jù)兒童發(fā)展心理學(xué)規(guī)律，瑪麗亞·蒙臺梭利“敏感期”理論解釋了兒童鋼琴啟蒙階段進(jìn)行集體課教學(xué)的必要性。

二、瑪麗亞·蒙臺梭利“敏感期”

20世紀(jì)最偉大的教育家之一——瑪利亞·蒙臺梭利（Maria Montessori）博士將人類0—12歲分成6個敏感期階段，其中4—6歲的幼兒及6—12歲兒童正處于感官敏感期、語言敏感期、社交敏感期交織和螺旋發(fā)展的不同階段。在集體課堂教學(xué)中教師有意識地觀察并設(shè)計(jì)符合不同敏感期需求的教學(xué)方案，對兒童音樂語言的學(xué)習(xí)、社交技能和兒童的個性發(fā)展有著極大的促進(jìn)作用和深遠(yuǎn)的影響。

（一）音樂語言敏感期和感官敏感期

兒童生來具有音樂品質(zhì)，音樂的語言敏感期和聽覺的感官敏感期在4歲時得到真正意義的發(fā)展，這時兒童需要恰當(dāng)?shù)囊魳翻h(huán)境，親近音樂能使他們從音樂感知和體驗(yàn)中發(fā)展?jié)撛诘囊魳诽熨x。筆者在鋼琴集體課設(shè)計(jì)中融入多種音樂感知及音樂語言語匯方面的教學(xué)內(nèi)容，兒童的語言、感官敏感能力獲得了充分的發(fā)展。

（二）社交敏感期

在鋼琴啟蒙學(xué)習(xí)階段，對正處于社交敏感期的兒童而言，集體課豐富的社交環(huán)境是缺少同伴互動的一對一教學(xué)模式所不能比擬的。在有趣的集體音樂活動中，分享自己的音樂故事、即興創(chuàng)編、輪流演奏、分聲部合奏、視唱樂譜等學(xué)習(xí)活動，促進(jìn)了兒童語言及社交能力的發(fā)展，同時樹立了規(guī)則和紀(jì)律意識，進(jìn)一步理解社會規(guī)范和責(zé)任感。兒童多聽其他同伴不同的音樂觀點(diǎn)和音樂創(chuàng)想，能夠意識到自己的獨(dú)一無二，在音樂表達(dá)中逐漸形成積極的自我評價和自我認(rèn)知。

（三）合作意識

在鋼琴集體課中四手聯(lián)彈、六手聯(lián)彈及使用奧爾夫樂器進(jìn)行多人合奏，培養(yǎng)了兒童的合作意識及合作能力，體驗(yàn)到友誼、關(guān)愛和競爭等多種情感，這些情感交流有助于形成健康的情感表達(dá)方式，提高情感管理能力。課堂中同伴的交流能夠碰撞出全新的音樂想象力，游戲化的教學(xué)活動充滿了創(chuàng)造性元素。

在理解了兒童“敏感期”心理發(fā)展階段后，筆者運(yùn)用音樂同步學(xué)習(xí)法來詮釋和聯(lián)結(jié)樂曲中的各個音樂元素，試圖將樂曲通過有趣而豐富的形式呈現(xiàn)給兒童，使兒童在學(xué)習(xí)中可以了解音樂的全貌并關(guān)注音樂的細(xì)節(jié)。

三、音樂同步學(xué)習(xí)法

世界知名音樂教育家、英國皇家音樂學(xué)院教授保羅·哈里斯（Paul Harris）提出了一個全新的教學(xué)理念——音樂同步學(xué)習(xí)法（Simultaneous Learning）。音樂同步學(xué)習(xí)法是當(dāng)前世界先進(jìn)的音樂教學(xué)法和器樂教學(xué)法之一，其精髓在于以下四個方面：有計(jì)劃與預(yù)設(shè)，積極的教學(xué)；通過具體作品的音樂要素來教學(xué)；結(jié)合所有適當(dāng)?shù)囊魳穼W(xué)習(xí)（如聆聽、記譜、理論、即興創(chuàng)作、音階、技巧等）；賦權(quán)予學(xué)生，而不以控制、評判的方式來進(jìn)行教學(xué)［1］。

筆者運(yùn)用音樂同步學(xué)習(xí)法將節(jié)奏、音階、調(diào)性、聽覺、視奏、即興、背譜、姿勢、技巧、風(fēng)格、評價等音樂元素融入課堂音樂教學(xué)活動中，主動引導(dǎo)學(xué)生參與課堂音樂活動，建立音樂元素間的關(guān)聯(lián)，學(xué)生在家庭練習(xí)時同樣運(yùn)用音樂元素來鞏固。

比如，筆者在《一閃一閃小星星》這節(jié)集體啟蒙課中，將十個音樂元素融合在五個有次序的音樂活動中，兒童理解每一個音樂元素并將音樂元素存儲到大腦長時記憶，構(gòu)建內(nèi)在的音樂知識體系，產(chǎn)生積極反饋并獲得信心。十個音樂元素有C大調(diào)音階、音程、模奏、節(jié)奏（六個四分音符加二分音符音型）、ABA樂句結(jié)構(gòu)、內(nèi)心聽覺、音樂風(fēng)格、音樂記憶、非連奏觸鍵技巧和視奏。五個音樂活動：第一個音樂活動通過音樂感知，聆聽四種不同風(fēng)格《一閃一閃小星星》樂曲片段，包括巴洛克、古典、浪漫主義和現(xiàn)代音樂風(fēng)格，感知不同音樂風(fēng)格特點(diǎn)和不同音樂風(fēng)格帶來的音樂情緒，小朋友共同討論交流并了解這首歌曲的創(chuàng)作歷史故事。第二個音樂活動通過聽力游戲進(jìn)行1、5指CG、DA等五度音程模奏模進(jìn)練習(xí)，從聽覺上感受不同根音的五度音程，為移調(diào)做鋪墊，這個音樂活動包括音程與模奏兩個音樂要素。第三個音樂活動，教師帶領(lǐng)兒童練習(xí)C大調(diào)音階，訓(xùn)練調(diào)性感，同時強(qiáng)調(diào)非連奏的觸鍵技巧，在這個教學(xué)活動中老師和學(xué)生討論如何運(yùn)用手腕和穩(wěn)固的3指彈非連奏。第四個音樂活動通過模仿與杯子節(jié)奏接龍游戲練習(xí)六個四分音符和一個二分音符的節(jié)奏型及完整的節(jié)奏型組合音樂記憶，兒童自由組合為兩組，A組小朋友用杯子敲打一組節(jié)奏音型，所有小朋友用內(nèi)心聽覺來感受一組節(jié)奏型，接著B組同學(xué)在正確的節(jié)奏位置擊打第二組節(jié)奏音型，所有小朋友用內(nèi)心聽覺再來感受一組節(jié)奏音型，反復(fù)共擊打四組。這個音樂活動包含節(jié)奏、音樂記憶、內(nèi)心聽覺三個音樂要素。最后一個音樂活動有兩個音樂要素，即視奏與ABA樂句結(jié)構(gòu)，這時兒童翻開樂譜，觀察ABA樂句結(jié)構(gòu)，找到C大調(diào)音階的主音，開始視奏顏色譜，整合所有的音樂元素，教師仔細(xì)觀察兒童是否掌握了本曲所有的音樂元素，能否獨(dú)立完成視奏，答疑解惑。

筆者將各個音樂元素有次序地設(shè)計(jì)，是受到心流學(xué)習(xí)法的啟發(fā)，心流學(xué)習(xí)法促進(jìn)了兒童課堂參與度、學(xué)習(xí)興趣度、學(xué)習(xí)有效性、家庭練習(xí)的積極性，對兒童鋼琴學(xué)習(xí)的熱情與學(xué)習(xí)成果都產(chǎn)生了積極的效果。

四、心流學(xué)習(xí)法及應(yīng)用

（一）心流學(xué)習(xí)法

“心流”是心理理論之父、積極心理學(xué)奠基人米哈里·契克森米哈賴（Mihaly" Csikszentmihalyi）在研究大量案例后開創(chuàng)性提出的概念，后來應(yīng)用于教育、工作、藝術(shù)創(chuàng)作等多個領(lǐng)域?！八^心流，就是當(dāng)你特別專注地做一件目標(biāo)明確而又有挑戰(zhàn)的事情，而你的能力恰好能接住這個挑戰(zhàn)時，你可能會進(jìn)入的一種狀態(tài)。它的特征是你做這件事的時候會忘記自己，忘記時間的流逝，你能體察到所有相關(guān)的信息，不管工作多復(fù)雜你都毫不費(fèi)力，而且有強(qiáng)烈的愉悅感?！保?］

心流學(xué)習(xí)法（Flow Learning）是當(dāng)代自然教育之父約瑟夫·克奈爾獨(dú)創(chuàng)的教育理念和學(xué)習(xí)方法，“能夠幫助學(xué)習(xí)者進(jìn)入一種心流狀態(tài)（專注于某種行為，不斷產(chǎn)生靈感，同時伴有高度的興奮和充實(shí)感），與蒙臺梭利、加德納、杜威和皮亞杰教育思想并列為世界五大教育理念”［3］。心流學(xué)習(xí)法有四個階段：喚醒熱情、培養(yǎng)專注、直接體驗(yàn)、共享感悟。

筆者運(yùn)用心流學(xué)習(xí)法四階段作為課堂流程設(shè)計(jì)策略，構(gòu)成了完整的課堂教學(xué)閉環(huán)。

（二）創(chuàng)新性教學(xué)設(shè)計(jì)

教學(xué)設(shè)計(jì)四階段如下。

第一階段：喚醒熱情

心流學(xué)習(xí)法注重體驗(yàn)優(yōu)先原則，筆者遵循兒童愛玩的天性，課堂充滿游戲趣味，為每個學(xué)生創(chuàng)設(shè)課堂參與機(jī)會。首先從音樂聽覺和感官體驗(yàn)入手，通過聽力游戲、小小指揮家、音樂風(fēng)格、即興等音樂活動導(dǎo)入，結(jié)合達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動喚醒學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，激發(fā)兒童的音樂直覺和內(nèi)在動機(jī)，為接下來的鋼琴教學(xué)活動注入活力，使教學(xué)既有意義又有趣，增強(qiáng)了師生的雙向體驗(yàn)，學(xué)生與老師、學(xué)生與課堂建立起熱情融洽的關(guān)系。

比如，在筆者啟蒙第一課的教學(xué)中，筆者配合節(jié)拍器打鼓，小朋友聆聽鼓聲跟著節(jié)拍圍繞房間走路，當(dāng)鼓聲停止時，小朋友停止走路并繼續(xù)聆聽節(jié)拍器的聲音，同時在腦海里感受這個拍子，培養(yǎng)內(nèi)心聽覺，接下來老師繼續(xù)打鼓，小朋友繼續(xù)圍繞房間走路。音樂活動結(jié)束后總結(jié)音樂概念——節(jié)拍是音樂的核心，和我們的心跳一樣，是有規(guī)律且穩(wěn)定的，這叫作恒拍。

筆者再為小朋友播放《義勇軍進(jìn)行曲》，請小朋友仔細(xì)聽音樂并根據(jù)音樂的律動圍繞房間踏步、拍手，找到恒拍。回到座位后和小朋友討論這首曲子的歷史：這首歌是電影《風(fēng)云兒女》的主題歌，由田漢作詞、聶耳作曲，后來成為中華人民共和國國歌。每天早晨天安門廣場都會奏響這首國歌，每當(dāng)有正式場合，我們都要唱響國歌，激發(fā)兒童愛國熱情和傳遞愛國精神。之后再播放一首普羅科菲耶夫進(jìn)行曲，請小朋友給這首樂曲起一個名字，這兩首樂曲的共同之處都是一首進(jìn)行曲?？偨Y(jié)進(jìn)行曲是部隊(duì)行進(jìn)、齊步走時演奏的音樂，比如軍隊(duì)進(jìn)行曲，詢問這首樂曲是用哪種樂器演奏，自然地導(dǎo)入要學(xué)習(xí)的樂器——鋼琴。兒童在潛移默化中培養(yǎng)了音樂內(nèi)心聽覺、音樂常識、音樂史鑒賞、音樂風(fēng)格等多元音樂素養(yǎng)。第一階段是最重要的課堂音樂活動，應(yīng)激發(fā)兒童的學(xué)習(xí)熱情，為后面的三個學(xué)習(xí)階段做鋪墊。

第二階段：培養(yǎng)專注

心流學(xué)習(xí)法的第二階段要發(fā)展觀察技巧，通過培養(yǎng)專注力，延長專注時間、加強(qiáng)專注集中度，發(fā)展更深入的感受力。

第二階段的音樂活動包含了更多的音樂元素，如模奏、即興、節(jié)奏訓(xùn)練、樂理等，通過學(xué)習(xí)幫助兒童學(xué)會冷靜思考和專注。瑞士音樂家、教育家埃米爾·雅克-達(dá)爾克羅茲（Emile Jaques-Dalcroze）認(rèn)為，即興創(chuàng)作是音樂教育的重要組成部分，能夠激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，學(xué)生可以使用鋼琴、各種樂器、人聲和身體等來表達(dá)創(chuàng)作。筆者在鋼琴集體課中運(yùn)用鋼琴、胖鼠鐘、八音筒、打棒、電鋼琴等樂器帶領(lǐng)學(xué)生開展音樂創(chuàng)作活動。

比如，筆者在課堂中介紹完兩個黑鍵后，讓兒童在任意的二黑鍵上模奏老師的節(jié)奏，接下來引導(dǎo)兒童運(yùn)用二黑鍵進(jìn)行即興彈奏，音高固定、可變化節(jié)奏的模奏練習(xí)增強(qiáng)了兒童對節(jié)奏的感知。然后讓兒童自己填歌詞，再給自己的曲子起個名字。兒童此時深度專注，沉浸在心流狀態(tài)。如筆者的一位5歲學(xué)生，十分喜愛汽車，他運(yùn)用二黑鍵即興演奏關(guān)于汽車的故事，命名《我的賽車》，并在課后完善了歌詞。譜例如下：

其他小朋友運(yùn)用打擊樂器，如打棒、非洲鼓、三角鐵等為小朋友伴奏。

接下來鋼琴課將進(jìn)入第三階段，兒童在這一階段整合前面學(xué)到的音樂元素。

第三階段：直接體驗(yàn)

心流學(xué)習(xí)法的第三階段，要培育更深層的學(xué)習(xí)力和直覺式理解力，促進(jìn)自我啟發(fā)與藝術(shù)靈感。

通過前兩個階段音樂元素的學(xué)習(xí)，兒童對本節(jié)課要彈奏的樂曲在節(jié)奏、曲式、音階、調(diào)性、聽覺、視奏、即興、風(fēng)格等方面有了深入的體驗(yàn)與理解，第三階段的音樂活動學(xué)習(xí)演奏技巧、視唱、視奏、音樂表現(xiàn)力、表演等音樂元素，兒童通過視奏自主學(xué)習(xí)，在演奏中激發(fā)音樂靈感。其中演奏技巧要為音樂性和音樂靈感服務(wù)，而視唱與視奏是通往自主學(xué)習(xí)的必經(jīng)之路。在這個階段老師扮演一個輔助與陪伴的角色，當(dāng)兒童在自我探索過程中遇到困難時給予提示和引導(dǎo)，幫助兒童形成穩(wěn)定的內(nèi)驅(qū)力和練習(xí)的動力。

在啟發(fā)兒童發(fā)展演奏技巧和音樂表現(xiàn)力方面，筆者善于設(shè)計(jì)學(xué)習(xí)游戲。比如在學(xué)習(xí)《瑪麗有只小羊羔》這首樂曲時，筆者引導(dǎo)兒童：哪位小朋友可以彈一個關(guān)于小羊羔去游樂場的故事？此時筆者提供了一個玩游戲的機(jī)會，而不是強(qiáng)迫孩子機(jī)械地彈強(qiáng)、弱音和做音樂表情。一名5歲的女孩將《瑪麗有只小羊羔》演奏了兩遍后講了她的音樂故事：一天早晨，瑪麗和小羊羔興高采烈地去游樂場，一片烏云飄來了，大家都很掃興，小羊羔的毛發(fā)濕了，瑪麗安慰小羊羔不要傷心，幫小羊羔擦干了潔白的羊毛。筆者請這位小女孩再一次演奏她的音樂故事，從音樂中聽出第一段演奏的力度是f—觸鍵快，第二段音樂演奏的力度是mp—觸鍵慢而深，表現(xiàn)得很深情。兒童能主動思考，由心而發(fā)的演奏要比別人告知怎樣彈或直接告訴她一個故事更具有探索和啟發(fā)性，演奏的音樂也更靈動、自然。

第四階段：共享感悟

此時課堂進(jìn)入第四階段——心流學(xué)習(xí)法的最后一個階段，此階段培養(yǎng)兒童整理和構(gòu)建知識體系的能力，提升兒童學(xué)習(xí)力，促進(jìn)正向的同伴支持并獲得學(xué)習(xí)反饋。兒童需要自己回顧并提取本節(jié)課所涉及的音樂元素，分享對樂曲的感悟，同伴間的交流加深了兒童對音樂的內(nèi)在體驗(yàn)，同伴間也有了更深入的溝通，最后，教師對兒童的學(xué)習(xí)態(tài)度給出正向反饋，相信他們在下一節(jié)課會更加專注和充滿熱情。筆者經(jīng)常詢問小朋友覺得怎樣才能讓你的演奏更好，培養(yǎng)兒童進(jìn)行自我評價和自我反思的品質(zhì)。

筆者認(rèn)為，設(shè)置恰當(dāng)?shù)莫剟羁梢约顑和膶W(xué)習(xí)熱情，當(dāng)眾表演音樂作品或是通過互聯(lián)網(wǎng)分享給更多的人是比較好的獎勵方式，鼓勵兒童更深入地參與彈琴，而不是分散兒童的注意力。如果學(xué)習(xí)的內(nèi)容和獎勵脫節(jié)，即和學(xué)習(xí)內(nèi)容沒有任何關(guān)聯(lián)，比如獎勵一個洋娃娃，這樣會造成小朋友要好好彈琴是為了得到一個洋娃娃，分散了注意力，對兒童學(xué)琴內(nèi)驅(qū)力的激發(fā)沒有任何幫助。在布置家庭作業(yè)方面，筆者認(rèn)為課后的練習(xí)要和課堂上的音樂游戲和音樂活動緊密相關(guān)，鼓勵兒童回家后延續(xù)課堂上的音樂活動，從而提高演奏技巧與藝術(shù)表達(dá)力，兒童從中獲得真正的進(jìn)步并感到自我滿足。

五、結(jié)語與展望

實(shí)踐檢驗(yàn)證明，基于音樂同步學(xué)習(xí)法及心流學(xué)習(xí)法的創(chuàng)新性教學(xué)研究，使教學(xué)成果得到了積極的反饋，兒童在音樂思維、音樂表現(xiàn)力和整體的音樂素養(yǎng)方面都有顯著的提高，多名學(xué)生在國際鋼琴大賽區(qū)域比賽中榮獲獎項(xiàng)，獲得評委一致好評。

音樂是人類共同的語言，兒童在浩瀚的音樂森林里，時而細(xì)致觀察每一棵樹的獨(dú)特姿態(tài)，時而俯瞰整片森林的壯麗景色。老子《道德經(jīng)》講：“思維是道，技法是術(shù)，有道無術(shù)，術(shù)尚可求，有術(shù)無道，止于術(shù)?！惫P者在兒童鋼琴集體課教學(xué)之道中不遺余力地求索，通過不同的視角和引導(dǎo)方式，平衡鋼琴教學(xué)中的細(xì)節(jié)與整體、宏觀與微觀、學(xué)習(xí)方法和認(rèn)知層次，讓兒童鋼琴集體課的教學(xué)既見樹又見林！筆者將設(shè)計(jì)更多具有啟發(fā)性、趣味性、有意義的音樂教學(xué)活動，不評判不控制，使學(xué)生真正成為鋼琴學(xué)習(xí)的主體。

參考文獻(xiàn)：

［1］ ［英］保羅·哈里斯.音樂同步學(xué)習(xí)法［M］.重慶：西南大學(xué)出版社，2022：11.

［2］ ［美］米哈里·契克森米哈賴.心流［M］.北京：中信出版社，2017：48.

［3］ ［美］約瑟夫·克奈爾.心流學(xué)習(xí)法［M］.上海：上海社會科學(xué)院出版社，2023：6.

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）