［摘 要］ 通過分析西藏地區(qū)的油畫創(chuàng)作，總結地域文化因素對西藏現(xiàn)當代油畫創(chuàng)作的影響。分析外出學習歸來的西藏本土美術家的作品的繪畫形式語言與地域文化的關聯(lián)性，進而總結自然環(huán)境、民族風俗等地域文化因素是如何影響油畫創(chuàng)作的。

［關" 鍵" 詞］ 地域文化；西藏現(xiàn)當代油畫藝術；油畫創(chuàng)作；色彩；關聯(lián)性

引言

油畫進入中國已有四百多年的歷史，并經過不斷完善、融合與創(chuàng)新，逐漸形成了具有中國文化特色的油畫藝術體系。地域文化對藝術創(chuàng)作有著深遠的影響，受西藏豐富多彩、底蘊深厚的地域文化的影響，西藏地區(qū)形成了獨樹一幟的美術風格和傳統(tǒng)。如今，活躍在西藏地區(qū)的美術家有西藏本土培養(yǎng)的美術家、外出學習歸來的美術家和入藏長期工作與生活的美術家［1］。外出學習歸來的美術家率先接觸和學習了西方油畫技巧與理念，并在上海、北京等當時主要的藝術傳播地接觸到多元化的藝術風格、流派后回到西藏地區(qū)，帶回了更加豐富的表達方法［2］。本文針對這一部分美術家的作品進行探討，分析地域文化因素對油畫創(chuàng)作的影響。

一、地域文化與西藏地區(qū)油畫的發(fā)展

（一）地域文化

中國疆域遼闊，不同的地方有不同的地形、地貌，并在長期的歷史發(fā)展過程中形成了不同的地域文化。藝術家受自然環(huán)境和歷史文化的熏陶，在油畫創(chuàng)作中體現(xiàn)出了豐富的地域文化特征，而地域文化特征又提高了油畫作品的美學價值，使油畫作品呈現(xiàn)出不同的審美趣味，同時促進了不同流派創(chuàng)作方式的產生，為不同地區(qū)之間的文化交流和學習提供了豐富的資源。

（二）西藏地區(qū)油畫的發(fā)展歷程

從實踐發(fā)展的角度看，20世紀根敦群培開啟了西藏繪畫現(xiàn)代化的序幕。20世紀五六十年代，西藏地區(qū)和平解放，董希文先生多次深入西藏，創(chuàng)作了《春到西藏》《千年土地翻了身》《牧笛》等一系列作品，將藏區(qū)題材帶入普通大眾的視野。改革開放初期，陳丹青先生創(chuàng)作的《西藏組畫》系列作品，為西藏美術開辟了鄉(xiāng)土寫實主義的美學新紀元，引發(fā)了國內的“西藏熱”。20世紀八九十年代，高校畢業(yè)的西藏本土油畫家和來自其他地區(qū)的油畫家加入西藏地區(qū)美術創(chuàng)作隊伍，由于他們教育經歷、成長環(huán)境和文化背景的差異以及審美取向的不同，所以所創(chuàng)作的作品呈現(xiàn)出多樣化的格局，為西藏現(xiàn)代美術做出了貢獻。近年來，國家再次加大了對邊疆學科教育的投入，大批現(xiàn)實主義風格的畫家支援西藏［3］［4］。社會結構的轉變及地域性因素的影響，使得西藏現(xiàn)當代美術形成了獨特的風格和藝術觀念。

從理論研究方面來看，20世紀后半葉以來，研究與整理西藏傳統(tǒng)美術的學者較多，并且成果顯著，但對于西藏現(xiàn)當代油畫蘊含的地域文化的理論研究較少，沒有形成完整的西藏民族美術理論體系。

二、地域文化與油畫創(chuàng)作的關聯(lián)性分析

西藏整體海拔較高，氣候復雜多樣。獨特的自然環(huán)境孕育了各異的地域文化，而這些地域文化又深刻影響了各種類型的藝術創(chuàng)作，油畫創(chuàng)作也不例外。

（一）主題方面

美術家通過對西藏傳統(tǒng)文化的深入了解，將西藏傳統(tǒng)文化元素融入油畫創(chuàng)作中，賦予作品獨特的地域特色和濃郁的民族韻味［5］。例如，部分美術家在油畫創(chuàng)作中巧妙融入賽馬節(jié)、春耕節(jié)等藏族節(jié)日元素，為作品增添了深厚的象征意義，生動反映了藏區(qū)人民與自然和諧共生的哲學理念。

（二）色彩方面

不同地域文化孕育出的油畫作品，體現(xiàn)了不同地區(qū)民眾對美的理解與向往。色彩是油畫作品不可或缺的基本構成要素。西藏地區(qū)的美術家熱衷于運用鮮艷、高純度且明亮的色彩，這些色彩如實反映了西藏地區(qū)民眾的思想觀念以及生活環(huán)境［6］。就拿西藏地區(qū)的人物題材作品來說，人物的皮膚通常呈現(xiàn)黝黑色，而顴骨部位常常會帶有大片的紅色。再者，為了淋漓盡致地展現(xiàn)藏區(qū)民眾那種熱情奔放的特質，不少美術家會選用紅色調去烘托作品的氛圍。又或者像于小冬創(chuàng)作的《燃燈節(jié)》那樣，采用莊重的色調來描繪重大節(jié)日，以深沉的黑夜作為宏大的背景，憑借藏族人手中的蠟燭形成視覺的匯聚之處，進而引導觀眾的目光聚焦在人物的臉龐上，從而塑造出了別具一格的色彩畫面。

（三）構圖與造型方面

地域文化也影響了油畫的構圖與造型。構圖與造型是美術家進行油畫創(chuàng)作的重要元素，關系到畫面的審美性。有些美術家會利用區(qū)域內具有標志性的事物表現(xiàn)自身的審美觀念。例如，借助布達拉宮、大昭寺等建筑元素，或者珠穆朗瑪峰等自然元素，再或者壁畫、吉祥八寶紋樣等文化元素，表達自身的情感，賦予了油畫創(chuàng)作更深層的意義［7］。

（四）技法方面

為了更生動地展現(xiàn)西藏地區(qū)的人物和自然景觀等，一些美術家調整了原有的筆觸肌理與質感的塑造方法，轉而根據(jù)描繪對象的特性來選擇合適的塑造方法。例如，他們采用點的油畫技法，精細模仿藏袍的紋理；通過堆積顏料的手法，來體現(xiàn)建筑物表面的粗糙質感。

（五）市場價值方面

具有地域文化特征的油畫作品通常擁有較高的市場價值。隨著公眾對地域文化關注度的持續(xù)提升，這類作品日益受到收藏家和投資者的喜愛，其市場需求逐年攀升，也為相關產業(yè)帶來了顯著的經濟效益。隨著藝術市場的成熟，具有地域文化特征的油畫不僅在國內市場受到追捧，也逐漸走向國際舞臺，吸引了全球藝術愛好者的目光。美術家通過作品，不僅展現(xiàn)了獨特的藝術風格，也傳遞了深厚的文化內涵和歷史價值。因此，這類作品不僅具有投資潛力，更成為連接不同文化、促進文化交流的橋梁。隨著數(shù)字化技術的發(fā)展，油畫作品的數(shù)字化展示和在線交易也日益活躍，為藝術家和收藏家提供了新的互動平臺，進一步拓寬了油畫作品的市場空間。

三、西藏地區(qū)美術家油畫創(chuàng)作中的地域文化特征

外出學習歸來的西藏本土美術家，既能深刻理解藏區(qū)人民的服飾顏色和圖案紋樣蘊含的民俗文化內涵，又深受西方現(xiàn)當代藝術理念的影響。他們創(chuàng)作的油畫作品能客觀地展現(xiàn)藏區(qū)人民的審美追求，以及藏區(qū)美術家對西藏文化的熱愛。他們通過豐富多樣的繪畫語言，生動描繪了藏區(qū)人民的日常生活場景和那片土地上的壯麗自然風光。以下將以幾位曾在國內外深入學習的西藏本土美術家為例進行詳細闡述。

（一）次仁多吉

西藏初代油畫家次仁多吉先生是第一個嘗試將西藏地域文化與表現(xiàn)主義手法相結合的畫家。他的創(chuàng)作源自歷史悠久與底蘊深厚的西藏地域文化和自身的成長經歷。通過狂放的筆觸與大膽的色彩，將西藏題材的繪畫帶向了另外一個高度［8］。例如，作品《祈愿》中若隱若現(xiàn)的建筑物，表達了作者受西藏民俗文化的熏陶，以及與北京、上海和西藏等地生活和學習的經歷所產生的思想碰撞，使作品更具象征意義。

（二）格桑次仁

格桑次仁先生通過油畫作品記錄了藏族地區(qū)人們平凡的生活。畫面中添加了傳統(tǒng)造型元素，摒棄了透視、比例的干擾，將西藏壁畫中的平面式構圖與形式感有機地結合起來，將人物適當?shù)剡M行變形，追求點、線、面的構成效果和色彩微妙的變化。他不崇尚華麗的語言，而是用質樸的方式表現(xiàn)藏族人民的真誠、善良。通過記錄藏族地區(qū)人民的生活來展現(xiàn)他們的內心世界和生活態(tài)度，從而將當?shù)厝嗣裾鎸嵉囊幻嬲故驹诖蟊娨曇啊?/p>

（三）次旺扎西

美術家次旺扎西先生一直追尋真實的西藏元素。20世紀80年代后，他開始了文化尋根旅程。通過現(xiàn)代繪畫的拼貼與超現(xiàn)實主義等表現(xiàn)手法的結合，表現(xiàn)出對歷史文化、現(xiàn)實生活的深刻思考。例如，從《雅礱記憶》的底蘊拼貼創(chuàng)作，到《拉薩河·山·水》《拉薩河》《拉薩河·影》《冰雪融化的時節(jié)》，根據(jù)西藏拉薩河一帶的山水景物，展現(xiàn)出了他所追尋的某種接近于真實西藏的元素。同時，通過油畫作品來表達對社會、文化和人生生存狀態(tài)的思考。

（四）西熱堅參

西熱堅參先生傳承了傳統(tǒng)繪畫理念，并將西藏文化與自我意識相結合，試圖以多維度、多方位的創(chuàng)作敘述和構造新場景，進而反思、探討在當下的環(huán)境中如何轉換角色來參與傳統(tǒng)文化的傳承。從童年時期母親口述的寓言故事，到如今自己研究的各類著作，將西方繪畫語言與壁畫、哲學等符號相結合，創(chuàng)作出了《放生羊》《心之燈》《壇城與根》等作品。

上述美術家的油畫創(chuàng)作實踐是將西藏地區(qū)的傳統(tǒng)文化、藝術精神、民族情感與審美和西方現(xiàn)當代美術相結合進行的嘗試，是積極創(chuàng)新的一步。同一區(qū)域內，美術家的創(chuàng)作題材可能存在相似性，但繪畫形式語言、情感側重點、表現(xiàn)內容等展現(xiàn)了美術家作為獨立個體的特殊性。他們在所居住地域的風俗文化、自然環(huán)境、歷史背景等的影響下探尋油畫在本土的特殊性，加之有選擇性地吸收利于自身藝術創(chuàng)作的元素與概念，進而促使油畫更具多元性。

四、地域文化特征與油畫創(chuàng)作關聯(lián)性的總結與啟示

改革開放后，現(xiàn)代化建設事業(yè)蓬勃發(fā)展，人民的物質文化生活日益豐富，中西文化藝術交流日益頻繁，作品不再局限于寫實風格的現(xiàn)實主義題材，涌現(xiàn)出更多如表現(xiàn)主義、自然主義、解構主義等繪畫流派，同時美術家藝術理念的轉變，使得繪畫風格更具多樣化。通過國際性藝術展覽和研討會等活動，不同地區(qū)的美術家得以接觸多元的創(chuàng)作理念，進而深入了解各地域文化的特色與內涵。在此基礎上，他們可以有選擇性地將相關元素融入自己的創(chuàng)作中，進而創(chuàng)作出富含深厚文化內涵的作品，從而推動油畫藝術的持續(xù)發(fā)展［9］。

在全球化背景下，如何在傳承傳統(tǒng)文化方面進一步創(chuàng)新，是現(xiàn)當代油畫藝術的重要課題，也是中國西藏地區(qū)油畫發(fā)展所需要解決的問題。因此，西藏地區(qū)的油畫藝術家在注重地域文化的繼承與發(fā)展的同時，也應關注大眾的審美需求，嘗試跨界合作，促進油畫的可持續(xù)發(fā)展。

首先，隨著科學技術的快速發(fā)展與新媒體的層出不窮，西藏油畫及美術家群體漸漸進入大眾視野，使大眾認識到西藏現(xiàn)當代繪畫的獨特藝術特征［10］。藝術家可以嘗試將油畫與科技手段相結合，如AR繪畫既保留了繪畫形式語言，又能將內容立體化處理，使作品以三維產物展示在大眾視野中，增強了作品的表現(xiàn)力。

其次，美術家也可以同其他藝術形式進行聯(lián)合，如裝置藝術、影像藝術、行為藝術等，既能增添油畫作品的審美趣味，又能擴大受眾群體。另外，西藏地區(qū)的唐卡、壁畫藝術深受國外研究學者的青睞，這些藝術是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，我們要更加重視，將其中的一些技法、內容、形式語言加入油畫創(chuàng)作中，如平面式的構成、色彩體系、點線面關系與審美觀念等。目前，盡管部分作品汲取了唐卡和壁畫的素材與靈感，但此類作品仍屬少數(shù)。我們應當予以重視，并在未來持續(xù)深入挖掘與探索，以促進不同地域文化的傳承與發(fā)展。

結論

關注地域文化是對中華傳統(tǒng)文化的一種弘揚，也是美術家探索油畫中國化、民族化的道路之一。美術家要多方面、多角度地向全世界展示中國現(xiàn)當代油畫的發(fā)展，注重挖掘地域文化因素的同時，也要尊重事物的多元化發(fā)展，積極接納西方優(yōu)秀的當代藝術觀念，探究個人情感與客觀存在事實的關系，力求用油畫強大的表現(xiàn)力與豐富的色彩創(chuàng)作出符合本土特征、帶有民族情懷的作品。地域文化與油畫藝術是相輔相成的。藝術家應該正視中國油畫的地域文化因素，深度挖掘地方文化符號，在油畫主題性與主體性的建構中，繪制新時代的美好圖景。

參考文獻：

［1］劉冬.地緣文化中的美學表達：20世紀后半葉西藏的現(xiàn)代繪畫研究［D］.北京：中央民族大學，2020.

［2］次旺扎西.20世紀90年代西藏美術的發(fā)展［J］.中國藏學，2018（3）：160-164，201.

［3］次旺扎西.20世紀西藏美術史［M］.北京：中國藏學出版社，2018.

［4］熊永松.西藏當代美術的發(fā)展歷史［J］.西藏大學學報，2009，24（3）：73-80.

［5］董希文.從中國繪畫的表現(xiàn)方法談到油畫中國風［J］.美術，2003（7）：55-58.

［6］陳建用.靠近“香巴拉”的美：西藏美術之我見［J］.美與時代（下），2018（11）：74-76.

［7］石楷.西藏傳統(tǒng)美術元素對當代藝術創(chuàng)作的啟示［J］.上海服飾，2024（5）：186-188.

［8］李志璐.八十年代以來西藏地區(qū)油畫藝術的發(fā)展研究［D］.蘭州：西北民族大學，2019.

［9］劉淳.中國油畫史［M］.北京：中國青年出版社，2005.

［10］謝智措毛，趙明遠，鐘燕.紅色美術在西藏的發(fā)展之路［J］.中國民族美術，2023（2）：56-61.

作者單位：西藏大學藝術學院

作者簡介：田苒苒（2000—），女，漢族，山東聊城人，碩士研究生在讀，研究方向：美術（油畫方向）。