關(guān)鍵詞：《高士圖》；衛(wèi)賢；人物畫；舉案齊眉；文人畫

五代繪畫發(fā)展比較全面，在山水、花鳥領(lǐng)域頗有創(chuàng)新，各放異彩，為宋代繪畫的發(fā)展做了充分的前期準(zhǔn)備，這個時期同時也是中國畫由唐的人物畫向北宋的山水畫的轉(zhuǎn)折時期。本文選取《高士圖》作為分析的切入點(diǎn)，并將其與顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、周昉的《簪花仕女圖》進(jìn)行對比。在全景描繪的構(gòu)圖方法上，《韓熙載夜宴圖》《簪花仕女圖》還并未脫離南北朝時期的“人大于山，水不容泛”的畫法，而《高士圖》已經(jīng)有宋元山水畫的意境表達(dá)以及文人內(nèi)心情感的抒發(fā)。這或許預(yù)示，五代之后中國文人畫將成為主流，更注重對文人內(nèi)心的探索和表達(dá)。

一、衛(wèi)賢《高士圖》和舉案齊眉的典故

南唐畫院衛(wèi)賢的傳世作品《高士圖》（圖1）是宋徽宗、清代乾隆皇帝等古代帝王親筆題款并且奉若瑰寶的作品。

畫中描繪的是漢代隱士梁鴻的隱居生活：近景竹樹蔥郁，溪水潺潺，水流的勾線柔而順暢，綿密有序；遠(yuǎn)景是高巖聳拔的山峰，墨色由淡至深層層暈染；中景梁鴻盤坐在榻上低頭讀書，他的妻子孟光跪于榻前，雙手高舉餐案至眉前，內(nèi)盛飯食進(jìn)奉。整幅畫面結(jié)構(gòu)繁復(fù)，畫面采用縮小前景、放大中景的方式。一般全景人物畫和全景山水畫都采用這樣的表現(xiàn)形式，譬如李思訓(xùn)的《江帆樓閣圖》（圖2）、馬遠(yuǎn)的《華燈侍宴圖》（圖3）。

這個故事出自《后漢書·逸民傳》，講的是太學(xué)生梁鴻博學(xué)多識，娶了同縣孟家“肥丑而黑”的女兒孟光。后來梁鴻攜妻逃亡，即便是淪為奴仆，每到吃飯時，孟光仍然將食物放在木托盤里，舉到眉毛的高度，低著頭，端端正正地捧給梁鴻。在當(dāng)時，男子的社會地位比女子高，妻子對丈夫唯唯諾諾，丈夫有權(quán)對妻子指手畫腳。結(jié)合當(dāng)時的封建思想，就可以更好地理解孟光的“舉案齊眉”。所以，舉案齊眉并非指男女平等、夫妻恩愛。至少在當(dāng)時，孟光與梁鴻并沒有平等的地位，而是男尊女卑，即夫尊妻卑。但是后人將這則典故作為夫妻互敬互愛的典范，當(dāng)作一段佳話，家喻戶曉。

《高士圖》的故事發(fā)生在東漢，而衛(wèi)賢畫于南唐，中間有一千多年的歷史，因此衛(wèi)賢所畫的細(xì)節(jié)與史實(shí)就有了一些出入。一是漢代沒有凳子等坐具，只能席地而坐，隋唐五代時期才出現(xiàn)桌椅，但此畫中有不同凳腿形狀的椅子，應(yīng)該是五代時期的家具；二是在這幅畫中，孟光并非又肥又黑又丑，而是端良賢淑，儀態(tài)得體。衛(wèi)賢是借梁鴻的故事來表達(dá)對這種夫妻相處模式的向往。

二、從圖像學(xué)的視角看人物畫的千年之變

（一）從戰(zhàn)國和漢代帛畫談起

1949年2月在湖南長沙陳家大山楚墓出土的《人物龍鳳圖》（圖4）是戰(zhàn)國時的帛畫，也是最早的帛畫，是戰(zhàn)國楚國墓葬中用于引魂升天的旌幡。畫中人物形象寫實(shí)，比例準(zhǔn)確而肯定?！掇a侯家屬墓生活圖》出土于長沙馬王堆一號墓，“T”形畫面被水平分割為四個部分，從上到下分別為天界、轪侯夫人像、人間和地下。畫面中線條的運(yùn)用已經(jīng)相當(dāng)熟練。人物以高古游絲描繪出，線條柔韌，富于彈性。作為引魂升天的旌幡，此圖表現(xiàn)了死者的永恒存在，而不是生前暫時的形態(tài)。

（二）漢代宮廷壁畫與畫像石

兩漢時期，以政治宣教為目的的宮廷壁畫創(chuàng)作的活動開始增多，人物畫受到了高度重視。西漢初，文帝下令在未央宮承明殿畫屈軼草、進(jìn)善旌、誹謗木、敢諫鼓等，以砥礪吏治。武帝時，在甘泉宮畫天地、太一諸神。宣帝甘露三年（前51），在未央宮麒麟閣畫霍光、張安世、趙充國、蘇武等11人的功臣圖壁畫，以彰顯其功勛。

漢代的畫像石和畫像磚在性質(zhì)與題材內(nèi)容上都和壁畫有共通之處。比如山東省嘉祥縣武氏祠畫像，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，人物形象特別敦實(shí)、厚重。武氏祠畫像與墓室壁畫在題材內(nèi)容上基本一致，而更偏重于儒家忠孝節(jié)義的內(nèi)容。漢代人將日月星辰刻于墓頂作為天，以青龍、白虎、朱雀、玄武這一組天地四方之神代表墓室主人的地下墓宅之四方，以紛繁復(fù)雜的各種內(nèi)容組成了一個完整的世界，有著包容宇宙之勢。

南陽英莊漢墓出土的雷公出行畫像，僅用幾根簡單的線條就表現(xiàn)了三只駕車之虎的飛奔狀態(tài)，把各自的神情表現(xiàn)得淋漓盡致。這正是漢代大氣磅礴的精神體現(xiàn)。墓葬壁畫涉及的，不再是人類生命延續(xù)的問題，而是更加宏大的課題，創(chuàng)造出一個某種程度上既合乎現(xiàn)實(shí)世界原貌又有獨(dú)立時空的理想世界。

（三）魏晉南北朝時期人物畫

魏晉南北朝時期，戰(zhàn)爭頻仍，社會生活環(huán)境以及思想也發(fā)生了深刻的變化。這個時期是中國古代人物畫重要的發(fā)展階段。比如東晉的顧愷之擅長為人物傳神：“四體妍蚩，本無關(guān)于妙處，傳神寫照，正在阿堵中?！盵1]其用筆“如春蠶吐絲”。傳世尚有傳為顧愷之畫的《女史箴圖》《列女圖》《洛神賦圖》。

南齊謝赫評論陸探微：“畫有六法，自古作者鮮能備之。惟陸探微及衛(wèi)協(xié)備之矣。窮理盡性，事絕言象，包前孕后，古今獨(dú)立?！?張僧繇的筆法變化豐富，如線條變化中的點(diǎn)、曳、拂等。宗炳在《畫山水序》中倡導(dǎo)寫生，對自然物象 “以形寫形”“以色貌色”。在《敘畫》中提出“明神降之”觀點(diǎn)的王微，在對自然萬物的寫生表現(xiàn)中融入個人情感。謝赫在《古畫品錄》中提出“六法論”，為人物畫的表現(xiàn)內(nèi)容增添了“野逸之氣”，成為中國美學(xué)的特色和重要范疇之一。

（四）唐代人物畫

作為唐代初期畫家，閻立本擅畫臺閣、車馬、肖像，尤其是重大題材的歷史人物畫和風(fēng)格畫。閻立本的人物畫形象逼真?zhèn)魃?，注重個性描繪，且多取材于歷史事件和人物。閻立本的線描畫臉部剛勁圓潤，畫衣物簡練粗重，設(shè)色也較前代更濃重，多用朱砂、石綠，有時還用金銀等貴重礦物質(zhì)材料。從閻立本的《職貢圖》（圖5）、《蕭翼賺蘭亭圖》等作品來看，其勁健的線描、沉著的設(shè)色及人物細(xì)節(jié)刻畫，都反映了閻立本繼承了魏晉人物畫傳統(tǒng)，而又有所發(fā)展。

約晚于閻立本百年的吳道子被評價(jià)為“年未弱冠，窮丹青之妙”[2]。其畫人物，筆勢圓轉(zhuǎn)，衣服飄帶做迎風(fēng)飄揚(yáng)狀，后人稱這種風(fēng)格為“吳帶當(dāng)風(fēng)”，代表作有《送子天王圖》《八十七神仙卷》等。同一時期，畫家張萱作《虢國夫人游春圖》（圖6），人物華貴雍容，從對初唐政治事件的描繪轉(zhuǎn)為對日常生活的描寫，在心理刻畫與細(xì)節(jié)描寫上超過了前代的畫家。

盛唐人物畫融合了秦漢的淳樸、魏晉的含蓄，形成了獨(dú)特的風(fēng)格，帶有濃厚的時代特色。此時的人物畫家以周昉為代表，所畫仕女極能揭示對象的內(nèi)心世界。周昉還創(chuàng)造了“水月觀音”和新的樣式，人稱“周家樣”。他的代表作《簪花仕女圖》具有高度的藝術(shù)技巧和概括能力，真實(shí)地反映了唐代的生活風(fēng)貌。人物刻畫精準(zhǔn)細(xì)膩、生動傳神，線描精致，敷色濃麗華貴，對比盛唐仕女畫有過之。雖然人物所在的場景描繪較為抽象，但這較好地凸顯了人物與人物，以及人物與動物之間的呼應(yīng)關(guān)系，讓我們想起顧愷之的《女史箴圖》“人大于山，水不容泛”的構(gòu)圖方式。

中晚唐人物畫題材還是以宮廷貴族為主，但是畫面中人物流露出的氣質(zhì)已經(jīng)開始改變，畫面中流露出一種悠閑享樂的氛圍。

（五）五代人物畫

“安史之亂”后，唐朝逐漸衰落，進(jìn)入動蕩不安的五代分裂時期。南唐后主李煜愛好書畫，這個時期人物畫的構(gòu)圖模式已經(jīng)很成熟，開始注重個性化的表達(dá)。只是流傳下來的人物畫并不多，周文矩的《重屏?xí)鍒D》《文苑圖》《琉璃堂人物圖》，以及顧閎中的《韓熙載夜宴圖》都是非常成熟的人物畫作品。

《韓熙載夜宴圖》中韓熙載形象以不同著裝和姿態(tài)反復(fù)出現(xiàn)，不但沒有給人以重復(fù)的感覺，反而強(qiáng)調(diào)了主體人物，又豐富了整個畫面效果。為了突出韓熙載的重要地位，顧閎中把韓熙載體形畫得大一些，賓客體形畫得略小點(diǎn)，等而下之的人物如女伎、仆人畫得則更小，繼承了五代以前的人物畫傳統(tǒng)，類似“人大于山，水不容泛”的構(gòu)圖方式。對人物內(nèi)在精神的刻畫，即“以形寫神”“傳神寫意”。南唐時期，這些畫家已經(jīng)開始對人物內(nèi)心進(jìn)行探索，注重表達(dá)人物的內(nèi)在精神。

我們再回到衛(wèi)賢的《高士圖》，圖像語言已經(jīng)與《韓熙載夜宴圖》《簪花仕女圖》完全不同，《高士圖》的山石的皴法及畫面的構(gòu)圖，已經(jīng)接近北宋時期的山水畫，反映了文人思與境諧、至美至樂的藝術(shù)境界。

結(jié)語

人物畫在五代以前一直是中國畫中最重要的門類。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》開篇即云：“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時并運(yùn)?！边@正是在說人物畫。從圖像學(xué)的內(nèi)容和意義上來說，尤其是圣賢仙佛、帝王將相的圖像，為封建社會維系綱常、敦尚法統(tǒng)起到有益的作用?！陡呤繄D》之后，即五代戰(zhàn)亂后，門閥衰落，士大夫興起，描寫貴族生活的人物畫逐漸消失，文人畫的發(fā)展開始走向巔峰，畫家更加注重對內(nèi)心的表達(dá)。