李峰

對話是文學(xué)的一種重要表達(dá)方式，能夠使作品中的人物形象更加鮮明，情節(jié)更加生動(dòng)。在現(xiàn)代詩歌中，對話同樣具有重要作用，其不僅能夠深化詩歌的主題，還能夠增強(qiáng)詩歌的藝術(shù)效果，是現(xiàn)代詩歌深化主題的重要手段之一。例如，余秀華的《我養(yǎng)你》中，詩人通過“我”與“你”的對話，表達(dá)了對生活的理解和對愛情的深深眷戀，讓作品的主題更加深入人心。因此，詩人通過對話這種藝術(shù)形式可以更深入地揭示詩歌主題的內(nèi)涵，使作品主題更加鮮明。

由于現(xiàn)代詩歌的語言特點(diǎn)和藝術(shù)要求，主題對話這種藝術(shù)形式的運(yùn)用需要詩人具有高超的語言技巧和深厚的藝術(shù)修養(yǎng)。如果詩人不能在作品中恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用主題對話這種藝術(shù)形式，可能會使詩歌的主題模糊，藝術(shù)效果減弱。因此，詩人在詩歌中運(yùn)用主題對話藝術(shù)形式時(shí)需要注意三個(gè)方面的問題。第一，需要明確主題對話的目的。主題對話藝術(shù)形式不僅是為了深化主題，也是為了增強(qiáng)藝術(shù)效果，因此需要有明確的目的，避免主題對話成為作品的空洞藝術(shù)形式。第二，需要恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用語言技巧。主題對話藝術(shù)形式的運(yùn)用需要詩人具有高超的語言技巧，這樣才能使作品的語言更加生動(dòng)，情感更加豐富。第三，需要具有深厚的藝術(shù)修養(yǎng)。詩人的藝術(shù)修養(yǎng)主要集中體現(xiàn)在思想、知識、情感和藝術(shù)四個(gè)方面，作品中主題對話藝術(shù)形式的運(yùn)用需要綜合體現(xiàn)詩人的藝術(shù)修養(yǎng)，才能更好地提升作品的藝術(shù)感染力。

作為現(xiàn)代詩歌創(chuàng)作中的一種重要表現(xiàn)手法，對話可以直接生動(dòng)地表達(dá)詩人自己的思想和情感，讓詩歌的結(jié)構(gòu)更加緊湊，節(jié)奏更加鮮明。然而，對話并不僅僅是一種表現(xiàn)手法，它還是詩人個(gè)性的一種體現(xiàn)。每個(gè)詩人都有自己獨(dú)特的個(gè)性，這種個(gè)性會通過他的語言、思想、情感、藝術(shù)風(fēng)格等方面體現(xiàn)出來。在現(xiàn)代詩歌創(chuàng)作中，詩人可以通過對話形式將自己的個(gè)性融入作品中，讓作品具有詩人的個(gè)性化風(fēng)格。這種將對話形式與個(gè)性交融的詩歌創(chuàng)作方式，一方面，能讓作品的語言更加生動(dòng)活潑，內(nèi)容更加豐富多彩；另一方面，由于詩人個(gè)性化語言的融入，能讓作品具有獨(dú)特的辨識度，使讀者能夠更好地理解和感受詩人的思想和情感。然而，將對話形式與個(gè)性交融并不是一件容易的事情，需要詩人具有深厚的語言功底、敏銳的思想洞察力和豐富的生活經(jīng)驗(yàn)，并在創(chuàng)作中很好地把控自己的情感。只有這樣，才能避免情感的泛濫或虛假抒情，在作品中體現(xiàn)自己的個(gè)性，在個(gè)性中展現(xiàn)作品的藝術(shù)魅力。

在詩歌創(chuàng)作中，詩人可以通過對話這種藝術(shù)形式與自我、他人、世界進(jìn)行交流，表達(dá)自己的思想感情和生活觀察。這種對話形式可以是內(nèi)心的獨(dú)白，也可以是對外在世界的描繪，無論是哪種形式，都必須是詩人自己獨(dú)特的思維方式和表達(dá)方式。如果詩人能將自己的個(gè)性融入詩歌創(chuàng)作的觀念中，不斷地探索各種主題和題材，尋找詩歌無限可能的空間，就可能創(chuàng)作出真正屬于自己的有價(jià)值的作品。

在詩歌中通過對話形式，詩人不僅可以在作品中表達(dá)自己的思想和情感，還能與讀者進(jìn)行心靈的交流。作品與讀者的交流并非簡單的語言交流，而是思想的碰撞和交融，需要詩人用簡潔而富有詩意的語言，在作品中準(zhǔn)確地傳達(dá)自己的思想和情感。當(dāng)然，作者與讀者在交流中，個(gè)性之間的沖突往往不可避免。因?yàn)槊總€(gè)人都有自己的觀點(diǎn)和個(gè)性，這在詩歌創(chuàng)作中表現(xiàn)為詩人對主題的選擇、對語言的運(yùn)用、對形式的創(chuàng)新等方面的個(gè)性化選擇。這種選擇會讓作品呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌，但也可能導(dǎo)致讀者閱讀時(shí)的混亂和無序。因此，如何在創(chuàng)作中保持個(gè)性，又讓作品的語言能與讀者進(jìn)行交流，是詩人創(chuàng)作時(shí)需要面對的一個(gè)重要問題。解決這個(gè)問題的關(guān)鍵在于找到?jīng)_突與和諧的平衡點(diǎn)，即在詩歌語言的運(yùn)用中保持詩人的個(gè)性，但也不能忽視詩歌作品的整體效果。沖突是詩歌創(chuàng)作的動(dòng)力，能推動(dòng)詩人不斷探索和創(chuàng)新；和諧則是詩歌創(chuàng)作的目標(biāo)，能使作品具有內(nèi)在的統(tǒng)一性和完整性。在實(shí)踐中，詩人可以通過多種方式實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)。例如可以通過選擇不同的主題和語言展現(xiàn)自己的個(gè)性，也可以通過創(chuàng)新詩歌的形式和結(jié)構(gòu)增強(qiáng)作品的藝術(shù)效果，還可以通過批判性思維對自己的作品進(jìn)行反思和修正，以達(dá)到?jīng)_突與和諧的平衡點(diǎn)，讓作品真正成為人類精神的燈塔，照亮我們的心靈世界。

詩人的個(gè)性是他們看待世界的獨(dú)特視角，這種視角會影響他們對世界的理解和感知，從而影響他們的主題選擇。例如樂觀的詩人可能會選擇描繪生活中的美好和希望，而悲觀的詩人則可能更傾向于揭示生活的困苦和無奈。詩人的個(gè)性還會影響他的思維方式和表達(dá)方式，從而影響他的詩歌創(chuàng)作。例如敏感的詩人可能會更注重詩歌的情感表達(dá)，而理性的詩人則可能更注重詩歌的邏輯推理。詩人的個(gè)性更會影響他的藝術(shù)追求和審美，從而影響他的詩歌風(fēng)格。例如豪放的詩人可能會更喜歡使用豪放的語言和形象，而內(nèi)斂的詩人則可能更喜歡使用內(nèi)斂的語言和意象。由于在主題選擇、思維方式和表達(dá)方式以及藝術(shù)追求和審美上的不同，詩人創(chuàng)作的作品才能體現(xiàn)出個(gè)性化的藝術(shù)風(fēng)格。我們也需要注意到，雖然個(gè)性對詩人的創(chuàng)作有著重要的影響，但并不是所有的個(gè)性都能產(chǎn)生優(yōu)秀的詩歌作品。因?yàn)檫^于強(qiáng)烈的個(gè)性可能會導(dǎo)致詩人的視野變得狹窄，無法全面、深入地描繪生活。而只有那些通過詩歌作品傳達(dá)出的人生感悟和獨(dú)特藝術(shù)見解的個(gè)性，才能真正地創(chuàng)作出優(yōu)秀的詩歌作品。

對于讀者來說，不能因?yàn)樽约旱膫€(gè)性、思維方式及藝術(shù)追求和審美與詩人存在差異，就去限制詩人的個(gè)性。因?yàn)樵娙说膫€(gè)性不僅是他作品的靈魂，也是他創(chuàng)作的動(dòng)力。讀者只有深入理解詩人的個(gè)性，才能更好地理解和欣賞詩人的作品。在這個(gè)過程中，讀者需要保持開放和包容的心態(tài)，尊重每一個(gè)詩人的個(gè)性和創(chuàng)作自由，同時(shí)也要鼓勵(lì)和支持詩人不斷提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)新能力，以便創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀作品，為我們的生活增添更多的藝術(shù)色彩。

詩歌創(chuàng)作中的對話是深化詩歌作品主題的技法之一，詩人的個(gè)性會影響他的思維和表達(dá)方式，從而影響他的詩歌創(chuàng)作。對于詩人來說，在詩歌創(chuàng)作中既要把握好詩歌語言的運(yùn)用，也要注意因強(qiáng)烈的個(gè)性對詩歌創(chuàng)作造成的影響。對于讀者來說，要秉持開放和包容的心態(tài)，尊重每一個(gè)詩人的個(gè)性和創(chuàng)作自由，這樣才會營造出一個(gè)和諧的詩歌生態(tài)場域。