摘 要:通過分析阿爾瓦·阿爾托兩個著名的設(shè)計——紐約世界博覽會芬蘭館(建筑設(shè)計)和芬蘭湖泊花瓶(陳設(shè)設(shè)計),詳細說明他獨特的人情化創(chuàng)作手法:波型曲線造型。結(jié)合文化建筑中的自然詞匯,分析其符號化的信息傳遞,然后闡述波型曲線符號化背后反映的理念,將阿爾瓦·阿爾托最令人尊敬的一面展現(xiàn)出來,即對大自然的尊重、對生活的熱愛和對民族文化的崇敬。
關(guān)鍵詞:阿爾瓦·阿爾托;波型曲線;符號化;以人為本
阿爾瓦·阿爾托在許多設(shè)計中都會借用一種自然形式——波型曲線與直線的造型。通過分析波型曲線符號化背后的意義,了解到他將個人對于文化背景、自然環(huán)境、哲學(xué)意境等的理解,轉(zhuǎn)化成抽象的思想理念與情感。波型曲線蘊含著他的價值觀念、審美意識。
一、波型曲線與直線結(jié)合的有機設(shè)計
自然的存在有著最本質(zhì)的美學(xué)意義,物種生命的形態(tài)與張力展現(xiàn)出的是人類至今不斷在效仿的美學(xué)源頭,也是現(xiàn)代建筑設(shè)計的形態(tài)基礎(chǔ)。在阿爾瓦·阿爾托的建筑作品與設(shè)計中,總是可以看見波浪形狀的天花板或是墻面,而且他常將曲線與直線進行結(jié)合。這種波浪形狀不僅是北歐有機設(shè)計風(fēng)格的源頭,還是阿爾瓦·阿爾托個人設(shè)計語言的重要標(biāo)志。
(一)紐約世界博覽會芬蘭館
波浪形的曲線、不規(guī)則的扇形、階梯狀的平面作為阿爾瓦·阿爾托具有代表性的三個有機形式語言,在他的設(shè)計中反復(fù)出現(xiàn)。1938年,為設(shè)計紐約世界博覽會芬蘭館(圖1),阿爾瓦·阿爾托曾遞交了兩個方案,同時,他的妻子在他不知情的情況下又遞交了一個方案,最終三個方案都獲獎了。從這個案例中,可以明顯地感受到阿爾瓦·阿爾托對于波型曲線的運用自如,能夠很好地將展館的人文氣息展現(xiàn)出來,給人以“活”的感受,即生命與自然的生生不息。
紐約世界博覽會芬蘭館不斷連續(xù)折疊起伏的墻面,不同于以往的垂直墻面,其從上至下向內(nèi)傾斜,仿佛讓人在浪漫的旋律中前行,這一方式避免了以往的展館帶來的沉悶、乏味感。對于阿爾瓦·阿爾托來講,墻的主要功能不是劃分空間,而是作為媒介來展現(xiàn)空間的藝術(shù)特性。自20世紀(jì)30年代以來,他就開始將注意力轉(zhuǎn)移到建筑外立面墻上。波型墻面的動態(tài)效果在一定程度上減輕了龐大建筑的體積沉重感,也為建筑藝術(shù)塑造了新的空間形式,使建筑形體和空間具有了自由流暢的韻律感,給人一種新的認識,故此類建筑被稱為“動態(tài)建筑”。這也成為阿爾瓦·阿爾托創(chuàng)造的膾炙人口的獨特手法。
(二)芬蘭湖泊花瓶
芬蘭湖泊花瓶以其不規(guī)則的波型曲線為特色,仿若絹布圍合成的藝術(shù)品。這本來是阿爾瓦·阿爾托為他負責(zé)室內(nèi)裝修設(shè)計的赫爾辛基甘藍葉餐廳所做的裝飾品之一。因此,花瓶最初被命名為“甘藍葉花瓶”,直到20世紀(jì)70年代才以“Aalto”命名。更巧妙的是,作者的姓“阿爾托”(Aalto)在芬蘭文中的意義正是波浪。
1.設(shè)計感
將自然的生命力引入設(shè)計,并通過設(shè)計讓人們重新回歸對自然的重視,這是阿爾瓦·阿爾托設(shè)計的靈魂。另外,他將象征芬蘭星羅棋布的湖泊的曲線造型帶入人們的日常生活中,并賦予其人類世界的美感意識。此設(shè)計心思獨特,讓人眼前一亮。
2.材質(zhì)
阿爾托采用IITTALA(伊塔拉,是一座有著131年歷史的小鎮(zhèn),以制作全世界最好的玻璃聞名,全世界最有才華的玻璃工匠們聚集在此,擁有最精湛的手工制作玻璃的技術(shù))最著名的玻璃成型技術(shù)。此種玻璃不管是在硬度上還是透光度上,都和水晶玻璃不相上下,但是沒有一般水晶玻璃所含的鉛成分,不傷身,也無害于地球,具有很強的環(huán)保性。
3.用途
芬蘭湖泊花瓶可用作裝飾品、花器、零食罐、水果罐等,雖然其造型類似,但有大、中、小不同的型號,并配以不同的厚度處理,不僅可以滿足人們不同的使用需求,還能夠激發(fā)用戶大量的生活創(chuàng)意。
4.自然感
由于芬蘭湖泊花瓶的開口為不規(guī)則的造型,將花束置入其中時,不需要費心將鮮花重新擺置,只需將花梗往外散開,便可呈現(xiàn)極度自然的美感,這也是阿爾瓦·阿爾托畢生追求的意義所在。
5.經(jīng)典
芬蘭湖泊花瓶的設(shè)計從開始到現(xiàn)在,除了尺寸有所變化外,其款式從來沒有修改過,這也是它一直熱賣七十年的根本原因。它已成為芬蘭繼NOKIA手機之后,最為人熟知的設(shè)計品之一。
除了芬蘭湖泊花瓶以外,阿爾瓦·阿爾托還有類似的一些陳設(shè)家居用品的設(shè)計,其美感及抽象感的不規(guī)則造型都源于芬蘭湖泊的波型曲線。
二、波型曲線造型在阿爾瓦·阿爾托有機設(shè)計
中的符號化
(一)符號的意識形態(tài)
人類最初對于符號的搜集和運用都源于自然中的各種形態(tài),且無主觀意識的再創(chuàng)造,直至人類文明在達到一定認知程度時,才開始對符號產(chǎn)生意識流上的思想賦予及再創(chuàng)造。這種轉(zhuǎn)變的過程漫長又枯燥,如同人類的精神文明的發(fā)展,符號也跟隨著精神文明的發(fā)展而不斷前進。
(二)建筑符號的形成
建筑的存在滿足了人類生存發(fā)展的需求,其發(fā)展形態(tài)也在不斷更新、創(chuàng)新。20世紀(jì)中期,隨著建筑設(shè)計和理論思潮的大放異彩,原本冷漠的現(xiàn)代主義潮流開始探討如何賦予建筑精神的慰藉并滿足情感的需求,將舒適優(yōu)美的自然符號引入冷漠的建筑設(shè)計中,讓人們在使用的過程中獲得更多樣的、更深層次的體驗,也因此誕生了各類表達獨特理念的建筑符號形態(tài)。同時,符號學(xué)的理論也被引入相關(guān)的系統(tǒng)教學(xué)中。
(三)文化建筑形態(tài)符號中的自然詞匯
從符號學(xué)的角度來看,意識流的形態(tài)必須借助實質(zhì)的形態(tài)才能展現(xiàn)并發(fā)展,而建筑、城市甚至是歷史的存在,讓其得以附著且產(chǎn)生聯(lián)系。隨著現(xiàn)代文明對自然環(huán)境的破壞、人們對環(huán)境惡化的驚覺,設(shè)計師開始重視生產(chǎn)及使用過程中的能耗因素,文化建筑形態(tài)符號中的自然詞匯開始走向現(xiàn)代形態(tài)上的抽象表達,形成了一系列全新的符號語言,與反自然的力量相抗衡(表1)。對于承載人類文明的文化類建筑來說,其建筑形態(tài)的符號語言必然建立在文化歷史的發(fā)展之下。這不僅是表達建筑設(shè)計立意的起點,還是文明發(fā)展的限定,更是設(shè)計師的使命。
(四)以建筑符號為載體的信息傳遞
建筑設(shè)計對設(shè)計師的要求很高,設(shè)計師需要將自己對于歷史文明、自然科學(xué)、人文發(fā)展等的理解與個人情感,付之于建筑形態(tài),通過這些建筑形態(tài)語言、造型、空間感傳遞給觀者,與觀者本身內(nèi)在的思想情感產(chǎn)生互動。不管是認同的還是反對的,觀者的認識都是對建筑符號語言的真實解讀,也都是對當(dāng)下時代的反饋。
(五)阿爾瓦·阿爾托的波型曲線造型意義
20世紀(jì)初,現(xiàn)代主義建筑席卷全球,建筑中的自然符號語言也有了新的演繹。阿爾瓦·阿爾托作為一名現(xiàn)代主義建筑大師,不僅將自然的靈動曲線融入設(shè)計領(lǐng)域,還將功能與美觀、結(jié)構(gòu)與形式很好地結(jié)合在一起。
曲線造型會對建筑設(shè)計產(chǎn)生內(nèi)在和外在的影響。在內(nèi)部,曲線造型自然的擬人化表現(xiàn)給予建筑使用者豐富的互動體驗及情緒迸發(fā);在外部,曲線造型在建筑本身與城市環(huán)境相融的過程中,起到了很好的柔化作用(表2)。同時,曲線因彎曲而形成的三角地給建筑帶來了綠地空間和感知空間,讓人們能多角度地感受建筑體量。
三、阿爾瓦·阿爾托波型曲線符號化背后的反映
(一)本能
阿爾瓦·阿爾托波型曲線符號化的背后,反映的是他一直強調(diào)的“本能”。他在設(shè)計維普里市圖書館時曾說過:“我只此說明我自己本能的信仰,即建筑和自由藝術(shù)有相同的根源,這種根源在某種程度上是抽象的,但都是基于我們潛意識之中的知識與分析?!奔搓P(guān)注人內(nèi)心的精神需求。
阿爾瓦·阿爾托是一位理性的現(xiàn)代主義建筑師,出于這樣一種對本能的追求,他在人情化探索的道路上孜孜不倦。阿爾瓦·阿爾托用年輕時存在于潛意識中的曲線塑造了生動的建筑,激起人們內(nèi)心最真實的感受。同時,他在設(shè)計中關(guān)注表層的形式構(gòu)成對人的心理產(chǎn)生了淺層次影響,旨在更容易激起人們內(nèi)心深處對于“心場”的回歸。
(二)浪漫
提到阿爾瓦·阿爾托的波型曲線,就不得不提到一個詞:浪漫。他的波型曲線彰顯了他的浪漫情懷,這種情懷源于家庭的熏陶、芬蘭的自然環(huán)境和北歐的民族風(fēng)情。1938年,阿爾瓦·阿爾托曾在《論材料與構(gòu)造對現(xiàn)代設(shè)計的影響》一文中寫道:“建筑最寶貴的性質(zhì)是它的多樣化。我認為這才是真正建筑風(fēng)格的唯一目標(biāo)。如果阻礙朝這一方向發(fā)展,建筑就會枯萎和死亡。”他采取了象征芬蘭湖泊的波型曲線作為建筑詞匯,創(chuàng)作了浪漫又富有詩意的現(xiàn)代主義建筑。
在麻省理工學(xué)院教書時,阿爾瓦·阿爾托曾對學(xué)生說:“當(dāng)你設(shè)計一個窗戶時,應(yīng)該想象你的女朋友就坐在窗下?!笨梢?,阿爾瓦·阿爾托是懷著浪漫的情感來設(shè)計建筑的。也因為浪漫的波型曲線,他設(shè)計的麻省理工學(xué)生宿舍貝克大樓、珊納特賽羅鎮(zhèn)中心等都顯得生機盎然,瀟灑自由,熱烈奔放。
(三)“活”的觀念
“活”的觀念體現(xiàn)在兩方面:一是人情味兒,二是有機。
阿爾瓦·阿爾托曾經(jīng)說過:“建筑師的任務(wù)就是給予結(jié)構(gòu)以生命?!苯ㄖ鳛槿藗兩a(chǎn)生活中重要的活動場所,它存在的理由必須有能與人發(fā)生交流的共鳴點,不論是陽光,還是土地的氣息,這些自然元素都可以引入人們的日常活動。
自由流暢的曲線及其富有張力的造型背后,“活”的觀念也展現(xiàn)了有機建筑的思想,如同自然界的有機體一樣,存在著對外界實物的“感應(yīng)”。建筑空間與形態(tài)的靈活性,是溝通人與人、人與建筑、建筑與自然、建筑與環(huán)境最有效的手段之一。
(四)意境
建筑師用塑造建筑的手段營造一種意境和氛圍,就是將自己的情感與信念融入其中,再把它傳達給欣賞的人、使用的人。阿爾瓦·阿爾托的波型曲線的目的也在于此。從區(qū)域規(guī)劃、城市規(guī)劃到市政設(shè)計,從民用建筑到工業(yè)建筑,從室內(nèi)裝修到家具、燈具、裝飾品的設(shè)計等,都能看到他獨有的曲線影子,呈現(xiàn)出渾然一體的藝術(shù)境界。
阿爾瓦·阿爾托所追求的是返樸歸真的意境。他認為,“形象化的結(jié)果才是最好的抽象藝術(shù)”。雖然在他的作品的背后有許多建設(shè)性的思想,但在某種程度上這是一種反映,可以激起人們內(nèi)心最真實的感受,這種感受有時是難以形容的。
四、結(jié)語
曲線的運用只是阿爾瓦·阿爾托的創(chuàng)作手法之一,但無論使用哪種手法,其背后都是本著“共生”的原則進行創(chuàng)作的。任何設(shè)計都要確保與環(huán)境之間保持一種健康并相互尊重的關(guān)系,沒有所謂的凌駕于自然之上,而應(yīng)該成為大自然中有機的一部分。阿爾瓦·阿爾托曾說過一句名言:“在地球上創(chuàng)造一個天堂是設(shè)計師的任務(wù)?!钡厍虮揪褪侨祟惖奶焯?,我們要做的是通過自己的努力來抒發(fā)對生活的熱愛、對大自然的熱愛、對自己民族文化的熱愛,讓這個天堂變得更美好。
生態(tài)與有機是未來設(shè)計發(fā)展的趨勢,這一趨勢是必然的。時代賦予設(shè)計師的責(zé)任越來越大,但以人為本的出發(fā)點永遠不會變,這也是所有設(shè)計的真正意義。
參考文獻:
[1]大師系列叢書編輯部.阿爾瓦·阿爾托的作品與思想[M].北京:中國電力出版社,2005.
[2]歐陽虹彬,張衛(wèi).阿爾瓦·阿爾托人情化創(chuàng)作之解讀[J].南方建筑,2004(2):43-45.
[3]呂彥,祁素萍.自由的阿圖 自由的設(shè)計:解讀阿爾瓦·阿圖[J].藝術(shù)教育,2010(5):1.
[4]楊建華.理性、浪漫與意境:阿爾托及其作品之解讀[J].華中建筑,2011(5):172-174.
作者簡介:
周一沁,碩士,無錫耘林裝飾工程有限公司中級工程師。研究方向:室內(nèi)設(shè)計。