摘要:目的:楚人物畫作為中國美術(shù)史上獨具特色的一筆,承載著楚人的藝術(shù)審美和精神追求,是楚文化的重要部分。文章希望通過分析其藝術(shù)特征,利用其獨特的審美特征為服裝款式設(shè)計帶來新的靈感,為服裝注入文化內(nèi)涵。方法:通過分析楚人物畫在中國美術(shù)史上的獨特性與當(dāng)代社會人們選擇服裝的傾向,探析二者結(jié)合的可行性與益處。通過文獻研究和觀察分析總結(jié)出楚人物畫纖細(xì)飄逸的造型、古典的平行視點構(gòu)圖和點線面結(jié)合繪畫技法的特點,結(jié)合服裝款式設(shè)計的跨學(xué)科理論與實踐案例,探尋二者結(jié)合的可行方式。結(jié)果:楚人物畫特征應(yīng)用于現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中是具有可行性的,主要通過與服裝外部輪廓、服裝局部結(jié)構(gòu)、服裝分割線和服裝層次設(shè)計四個方面相結(jié)合的方式實現(xiàn)。結(jié)論:楚國人物畫生動形象的事物塑造、平行視點構(gòu)圖形式和點線面結(jié)合的繪畫技法具有獨特的藝術(shù)審美特征,反映了楚文化的魅力和繁榮,是中國藝術(shù)史上的瑰寶。將楚人物畫特征創(chuàng)新應(yīng)用于現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中,既可以為服裝設(shè)計帶來新的靈感,豐富其文化內(nèi)涵,滿足當(dāng)代人對服裝的偏好,又可以推動楚文化在當(dāng)代的傳承與弘揚,并跨界展現(xiàn)魅力。
關(guān)鍵詞:楚人物畫;服裝設(shè)計;款式設(shè)計
中圖分類號:TS941.2 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1004-9436(2024)06-000-03
20世紀(jì)20年代以來,湖北、湖南、河南等地不斷挖出楚國墓葬,獨具魅力的楚國藝術(shù)品不斷展現(xiàn)在世人眼前。其中《人物龍鳳圖》作為目前已知的中國最早的帛畫,是中國美術(shù)史上的瑰寶。楚國畫師在繪制人物時,不僅善于捕捉人物的神態(tài)、儀態(tài),通過細(xì)膩的線條,將人物形象栩栩如生地展現(xiàn)在畫面上,還注重表現(xiàn)人物的社會角色和身份地位,通過繪制不同服飾和飾品,展示出當(dāng)時楚國社會的等級制度和文化特征。不僅人物形象生動,整體畫面更是向人們展示出楚人的生命觀、信仰、民俗風(fēng)尚等。
當(dāng)今社會,人們對服裝的要求越來越高,希望服裝不再僅僅是蔽體的功能性衣物,而是能夠展現(xiàn)自己的個性,實現(xiàn)文化認(rèn)同。楚國藝術(shù)作為中國藝術(shù)不可或缺的一部分,其獨特的審美理念和卓越的藝術(shù)成就能為服裝設(shè)計提供有益的啟示。在服裝款式設(shè)計中融入楚人物畫的藝術(shù)特征,不僅可以滿足大眾對個性化、富有文化內(nèi)涵的服裝的需求,還可以增強自身的歸屬感和文化自豪感。此外,傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合設(shè)計帶來了新的視覺體驗和美感,使服裝越來越具有獨特性,增強了服裝的藝術(shù)性和時尚性。這不僅是楚文化的傳承和發(fā)展,還為時尚產(chǎn)業(yè)注入了新的活力。
1 楚人物畫的藝術(shù)特征
楚國繪畫可以追溯到戰(zhàn)國時期,楚國經(jīng)濟繁榮,為繪畫藝術(shù)的蓬勃發(fā)展提供了土壤,并對后世的繪畫發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。楚人物畫在形象塑造、畫面構(gòu)圖和繪畫技法上獨具一格。
1.1 形象塑造
楚人物畫的人物形象生動寫實、清晰而真切,動物形象惟妙惟肖,既充分反映了楚人的審美傾向,又展現(xiàn)了當(dāng)時巫文化對楚人的影響。楚人有“魂氣歸于天,形魄歸于地”的觀念,他們認(rèn)為身體逝去時,靈魂則脫出軀殼獲得自由,因此“引魂升天”、溝通人神成為這些畫作的重要功能之一[1]。以經(jīng)典楚人物畫《人物龍鳳圖》為例分析,主體人物為一個身著寬袖長袍、合掌側(cè)立的上流社會女性形象。這名女子將發(fā)髻挽在腦后,身穿的長袍上繡著卷云紋樣,大袖搭配小口,同時領(lǐng)口、袖口處均有花紋衣緣。與寬大的衣袖形成對比的是其纖細(xì)的腰部,由于楚地尚細(xì)腰,因此畫作人物腰間以系帶勾勒腰身。再往下,長可曳地的下裙向上翻卷,似花朵綻放,又似人物本身在徐徐升起。整體人物衣著、身姿均契合當(dāng)時楚人偏愛華美富麗的審美傾向。裙下,女子腳踏--一個半月形物體,既像彎月又似龍舟,呼應(yīng)裙擺向上翹起[2]。人物上方是一只高昂著頭部、舒展著羽翼、飛揚起尾羽、雙足騰躍、意氣風(fēng)發(fā)的鳳鳥。鳳鳥的左側(cè)有一張舉雙足、身姿勁健的龍,其雖不如鳳鳥夸張醒目,但整體彎曲延展的身形還是展現(xiàn)出向上飛行的生命力?!度宋稞堷P圖》以人物形象為主體,輔以動物,形象地描繪出女子的“靈魂”在被具有神異力量的龍、鳳引導(dǎo)下,實現(xiàn)飛升的情景。由此可見,在塑造人物形象時,畫家們善于觀察和描繪人物的服飾、飾品、身形動態(tài)等細(xì)節(jié),以展現(xiàn)人物的社會地位、身份和個性特征。這些細(xì)致入微的描繪使人物形象更加生動,同時展現(xiàn)了畫家對精益求精的追求。
1.2 畫面構(gòu)圖
楚人物畫的構(gòu)圖基本是以人物為主的平行視點構(gòu)圖,主體物往往處于畫面中心位置,裝飾物則環(huán)繞人物平鋪繪制。以楚人物畫《人物御龍圖》為例,畫面正中為主體人物,人物駕馭著蜿蜒盤踞于畫面中下部的長龍,龍首又延伸出一鳥首,龍尾則有一仙鶴昂首站立,畫面上方繪有一頂華蓋,左下空白部分又繪一尾鯉魚。人物形象占據(jù)畫面的中心位置,整體形象生動,而龍、仙鶴、鯉魚和華蓋則分布于畫面的邊緣。由此可見,《人物御龍圖》整體畫面圍繞中心人物展開,中心區(qū)畫面較為疏朗,多留白;而畫面邊緣則使用各種動物、裝飾物等意象密集填充,既豐富了畫面的裝飾效果,又通過疏密得當(dāng)?shù)牟季滞怀隽酥攸c。此外,由于楚人認(rèn)為靈魂會飛升,所以畫作中“天界”與“人間”事物往往同時出現(xiàn)。楚國畫師常選擇將立體空間內(nèi)各個方向的物體壓縮在同一平面,不似西方繪畫善用近大遠(yuǎn)小的透視法和物體前后重疊位置來凸顯方位,而是通過物體在平面內(nèi)上中下的位置關(guān)系來表現(xiàn)主次或遠(yuǎn)近關(guān)系。例如《人物御龍圖》中飄飛于空中的華蓋和游動于水中的鯉魚,正是天與地的化身,描繪出似人間水中行舟,又似天界神龍騰云的畫面。在楚人物畫中,即便畫面物象繁多,畫師也可以安排出主次明確、井井有條的構(gòu)圖,達成“形散而神聚”的效果。
1.3 繪畫技法
楚國畫家注重點線面的結(jié)合,以使畫面豐富的同時突出畫面中心,又保證整體和諧統(tǒng)一。若將點作為基礎(chǔ)元素,線就是其運動軌跡,面則是點與線的集合和擴展。楚人擅用線,畫師以線條分割面,以線條展現(xiàn)運動的軌跡,還以線條的曲折、疏密、粗細(xì)變化來裝飾畫面[3]。在《人物御龍圖》中,畫家就大量運用線條。畫面中心人物面部使用精微的線條描繪出氣宇軒昂的面貌,服裝上則使用大量不同走向、流暢舒展的線條,通過線條的疏密程度體現(xiàn)布料堆疊帶來的層次感,也通過線條的曲直程度凸顯柔軟的布料與金屬佩劍不同的質(zhì)感。而配飾上的繩結(jié)流蘇則通過線條同一走向的粗細(xì)形狀與走勢變化,體現(xiàn)出隨風(fēng)飄拂的動態(tài)美。由此可見,畫家通過簡潔、流暢、有力的線條表現(xiàn)畫面的輪廓和細(xì)節(jié),同時體現(xiàn)自己的情感和藝術(shù)追求,特別是在刻畫人物形象時,線條能夠生動表現(xiàn)人物的神態(tài)和氣質(zhì)。與之相比,《人物龍鳳圖》中更多的是線與面的對比使用。在人物部分,發(fā)型、衣領(lǐng)、下裙大面積使用平涂塊面,面部、肢體、衣袖等則使用線條輪廓與花紋繪制;在動物造型中,鳳鳥的頭冠、身軀、尾羽等部位均使用線條來表現(xiàn)與裝飾,長龍則是塊面與留白的交替穿插使用,襯托出龍身的形象與花紋。畫家通過線條勾勒人體和塊面填涂服裝、線條勾勒上衣和塊面填涂下裳兩組對比展現(xiàn)畫作的結(jié)構(gòu),同時通過在人物身上使用更多塊面的形式實現(xiàn)重心下移,讓觀者視線能夠聚焦于畫面右下角的人物形象,也使由繁復(fù)線條裝飾而成的龍鳳形象更加輕盈飄逸。楚人物畫中對點線面的靈活運用使畫面富有節(jié)奏感和運動感。
2 楚人物畫特征在現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中的應(yīng)用
服裝款式包含服裝的外部輪廓造型和內(nèi)部結(jié)構(gòu),是設(shè)計師用一定的物質(zhì)材料,根據(jù)形式美法則和審美取向來塑造的可視的立體服裝形象。楚人物畫形象塑造生動、畫面構(gòu)圖豐滿和繪畫技法獨特。作為一種有著藝術(shù)審美與歷史文化價值的平面繪畫作品,將其特征應(yīng)用于服裝款式設(shè)計中,可通過與服裝外部輪廓、服裝局部結(jié)構(gòu)、服裝分割線和服裝層次設(shè)計四個方面相結(jié)合來實現(xiàn)轉(zhuǎn)化運用。
2.1 與服裝外部輪廓相結(jié)合
服裝外部輪廓是人眼首先觀察到的服裝剪影、側(cè)影等,在服裝設(shè)計上引申為外形、外廓線、大形、廓形等。現(xiàn)代服裝大致可分為五種基本造型:一是通過對肩部或上半身的收縮和對衣擺的夸張,創(chuàng)造出一種上小下大的結(jié)構(gòu),使整體輪廓與大寫字母A相似;二是通過放大肩部和裙子下擺造型的同時內(nèi)收腰部,使整體設(shè)計顯得更為寬松,而中間部分則顯得緊縮,呈現(xiàn)出類似字母X的形狀;三是服裝整體造型沒有明顯的棱角,且外形比較飽滿、圓潤,類似字母O;四是突出肩部的造型并縮緊下擺,使服裝整體看上去像倒三角形或類似大寫字母T;五是腰部放松,全身寬度較為一致,但整體顯得較為狹長,輪廓有直線感,類似矩形或字母H。在《人物御龍圖》和《人物龍鳳圖》中,人物都身著楚式長袍,具有整體服裝寬松、領(lǐng)口交疊、袖身寬大、下擺飄逸、腰部細(xì)帶的特點,這是楚人瘦長、細(xì)腰的審美傾向在人物衣著上的體現(xiàn)。當(dāng)設(shè)計師將楚人物畫中的衣著特征與服裝外部輪廓相結(jié)合時,選擇A形、X形或H形作為基本廓形能契合楚人的審美。在此基礎(chǔ)上,可以將畫面中上翹的衣擺、鳳尾,舒展的翅膀、龍舟等形象剪影加入輪廓設(shè)計中,增強外部輪廓的靈動感。例如,2012年詩禮春秋系列中就有一件以楚式長袍為設(shè)計靈感的男士外衣,其整體具有H形的外輪廓,拉長了穿著者的身體比例,增強了服裝整體的線條感,顯得莊重又自然。
2.2 與服裝局部結(jié)構(gòu)相結(jié)合
得益于楚人物畫人物形象生動的描繪,人物身上服飾的特征十分明顯。將這些人物服飾特征總結(jié)歸納后運用到現(xiàn)代服裝的局部結(jié)構(gòu)設(shè)計中,是將楚人物畫特征融入現(xiàn)代服裝款式設(shè)計最直觀的方式。以《人物龍鳳圖》為例,畫中女子服裝有交領(lǐng)、小口大袖、領(lǐng)口袖口寬緣、腰間系帶等細(xì)節(jié)和特征,將它們直接或適當(dāng)變形后融入現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中,可以在迎合現(xiàn)代潮流的同時保留楚人的審美特征。例如,衣領(lǐng)作為一種位于肩頸處、與衣身相連接的服裝結(jié)構(gòu),是重要的視覺區(qū)域,影響人體上半身的美學(xué)效果。如果將交領(lǐng)的結(jié)構(gòu)融入現(xiàn)代服裝的局部結(jié)構(gòu)設(shè)計中,可以通過改變交疊部分的大小、改變交叉點的位置、增加交疊上下層次、將交領(lǐng)化用為類似V字領(lǐng)等方式將領(lǐng)口向前拉伸,使領(lǐng)口更加立體。又如,楚人為追求凸顯纖細(xì)腰身而使用的寬博腰帶,在現(xiàn)代服裝設(shè)計中可以通過改變腰帶粗細(xì)、系帶位置、布料材質(zhì)等,在使服裝更加合身、修飾身材,展現(xiàn)人體曲線美的同時,勾勒出或颯爽利落或飄逸休閑的服裝風(fēng)格。不僅如此,其中小口大袖的設(shè)計,除了將其完全運用到服裝中以使服裝更具古典特色,凸顯柔美飄逸的感覺之外,還可以將其變?yōu)闊艋\袖、羊蹄袖等現(xiàn)代袖型,通過松緊或抽繩固定袖口,使衣袖舒適的同時更便于活動。例如,詩禮春秋2019春夏系列中的一件白色上衣就將交領(lǐng)、小口大袖、腰間細(xì)帶等元素變形運用。在領(lǐng)口使用交領(lǐng)拉伸人體脖頸曲線的同時,腰部使用腰帶內(nèi)收,下擺又如傘蓋散開,在修飾身材的同時,使服裝顯得干練簡潔,而由小口大袖變形而來的松緊口花苞袖則作為服裝的亮點呼應(yīng)整件服裝花的主題。
2.3 與服裝分割線相結(jié)合
服裝分割線作為現(xiàn)代服裝設(shè)計中的一個重要元素,可以用于劃分服裝的形狀、材質(zhì)、圖案或顏色,從而增加服裝的設(shè)計亮點。想要將楚人物畫特征融入其中,首先可以通過提取其構(gòu)圖或人物、動物形象中的線條直接運用到現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中。楚人物畫中的線條運用靈活多變,有曲直、疏密、粗細(xì)的精妙變化,展現(xiàn)出人物的活力和動感,將這些線條應(yīng)用于服裝款式設(shè)計中,可以有效強化服裝的視覺效果。例如,《人物御龍圖》畫面中造型獨特的長龍,設(shè)計師可將其提取運用到現(xiàn)代服裝分割線上。具有楚人藝術(shù)審美特征的長龍形象輪廓曲線可以將服裝整體區(qū)分為不同材質(zhì)、顏色的部分,在分割服裝結(jié)構(gòu)的同時成為服裝的裝飾性線條,增強整體美感。還可以利用楚人物畫點線面結(jié)合的特征,對畫面事物進行分解重組,再根據(jù)其輪廓設(shè)計服裝分割線。例如,《人物龍鳳圖》中人物的頭發(fā)、領(lǐng)緣、下裙以及龍鳳形象的部分花紋使用了塊面填涂的方式來展現(xiàn),設(shè)計師可以將這些色彩塊面的部分提取出來,重新排列組合,分別用于服裝肩部、腰部、下擺、袖口等各處的分割線設(shè)計,或是整合后形成新的抽象塊面形狀,依據(jù)人體形態(tài)與服裝風(fēng)格進行分割線設(shè)計。當(dāng)然,也可將上述兩種方式結(jié)合使用,通過運用具象形象和抽象形象結(jié)合形成的曲線分割,突出服裝的輪廓和優(yōu)美的流線感,使設(shè)計出服裝分割線更能凸顯人體的曲線美,并為服裝內(nèi)部結(jié)構(gòu)增加豐富的細(xì)節(jié)。
2.4 與服裝層次設(shè)計相結(jié)合
服裝層次感設(shè)計對服裝的款式設(shè)計具有十分重要的影響。這里的服裝層次感設(shè)計不僅是多件服裝疊穿,還是單件服裝局部設(shè)計的亮點。好的層次感設(shè)計可以凸顯服裝的亮點,使整體效果更加突出;可以突出穿著者的個人特點和氣質(zhì),提升穿著者的整體形象;還可以通過不同款式、面料、色彩的組合和疊加,使服裝展現(xiàn)出更強的立體感[4]。楚人物畫中的人物形象受到當(dāng)時社會風(fēng)尚、審美傾向(下轉(zhuǎn)第頁)(上接第頁)的影響,人物形象的服飾本身就有單件交疊和多層疊穿的層次效果,可直接作為參考融入現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中。除此之外,還可以通過提取畫面中并行或交織的線條表達層次感。例如,在《人物御龍圖》中,寬大的袖子上有數(shù)根并行的類S形線條,它們勾勒出人物袖子的褶皺,增強了服裝的體積感,同時線條的走向?qū)⒎椆蠢盏萌缬星屣L(fēng)吹拂。如果將這些線條提取出來應(yīng)用于現(xiàn)代服裝款式設(shè)計中,可以嘗試設(shè)計在袖子的部位,但不再僅是平面的線條,而是通過風(fēng)琴褶、塔克褶等褶皺,或化線為面,增加更多層次,強化服裝的整體視覺效果。
3 結(jié)語
楚人物畫以栩栩如生的形象塑造、以人物為主的平行視點構(gòu)圖和點線面結(jié)合的繪畫技法展現(xiàn)了自身獨特的藝術(shù)審美特征,是中國藝術(shù)史上的瑰寶。楚人物畫不僅反映了楚文化的魅力和繁榮,其本身蘊含的藝術(shù)與文化價值還為現(xiàn)代服裝款式設(shè)計帶來新的靈感。服裝設(shè)計師可以提取楚人物畫的審美特征,通過與服裝外部輪廓、局部結(jié)構(gòu)、分割線和層次設(shè)計等部分融合,并結(jié)合當(dāng)下服裝流行趨勢進行再設(shè)計,如此既能凸顯服裝款式的特色,展現(xiàn)獨特的設(shè)計理念,又能使傳統(tǒng)文化瑰寶以新穎的形式進入大眾視野。
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作者簡介:方越(1998—),女,江蘇常州人,碩士,研究方向:時尚藝術(shù)設(shè)計、服裝設(shè)計。