摘要：目的：后印象派是誕生于19世紀(jì)末的一種西方藝術(shù)流派，它主要將彩虹七色系呈現(xiàn)在畫(huà)紙上以反映自然的瞬息萬(wàn)變。后印象繪畫(huà)作品題材廣泛，畫(huà)家們都在找尋靈感記錄重要時(shí)刻，而梵高作為后印象派繪畫(huà)的主要代表人物，其繪畫(huà)作品具有較高的研究?jī)r(jià)值。文章通過(guò)借鑒梵高繪畫(huà)藝術(shù)形式，為當(dāng)代服裝的創(chuàng)新提供思路。方法：文章介紹后印象派梵高繪畫(huà)的美學(xué)特征和技法特征，以后印象派梵高繪畫(huà)作品為設(shè)計(jì)點(diǎn)，與當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)進(jìn)行創(chuàng)新融合，為服裝設(shè)計(jì)師提供靈感。結(jié)果：隨著時(shí)代的發(fā)展，人們更加注重精神層面的需求，尤其在服飾設(shè)計(jì)上需要添加時(shí)尚與創(chuàng)意的元素，滿足更多人的需求。結(jié)論：研究梵高繪畫(huà)多種方式的應(yīng)用結(jié)合，對(duì)當(dāng)代服飾的發(fā)展與創(chuàng)新設(shè)計(jì)具有全新的探索意義。

關(guān)鍵詞：后印象派；梵高；繪畫(huà)；服飾設(shè)計(jì)

中圖分類號(hào)：TS941.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-9436（2024）03-000-03

0 引言

后印象派是源于印象派的一種西方油畫(huà)流派，在藝術(shù)發(fā)展史上留下了不可磨滅的痕跡。這一時(shí)期的繪畫(huà)注重通過(guò)技術(shù)手段反映客觀事物，并強(qiáng)調(diào)光學(xué)效果。作為后印象派繪畫(huà)代表人物之一的梵高將個(gè)人感受融入繪畫(huà)過(guò)程中，深刻理解事物的內(nèi)在意義與真正價(jià)值。他的繪畫(huà)作品以絢麗的色彩、獨(dú)特的線條與構(gòu)圖著稱，為當(dāng)今服飾設(shè)計(jì)的創(chuàng)新發(fā)展注入了活力。

1 后印象派繪畫(huà)概述

1.1 后印象派繪畫(huà)的形成與發(fā)展

19世紀(jì)下半葉，充滿社會(huì)矛盾與動(dòng)蕩的法國(guó)，工業(yè)迅速發(fā)展，科技的進(jìn)步使其成為發(fā)達(dá)國(guó)家。隨著巴黎公社的發(fā)展壯大，法國(guó)思潮與新流派快速崛起，很多畫(huà)家、詩(shī)人、哲學(xué)家都在積極探索這個(gè)世界新的可能性。在這些畫(huà)家中，有不少曾經(jīng)深受后印象派藝術(shù)的熏陶，對(duì)印象主義產(chǎn)生反感，但他們并不滿足一味地崇尚風(fēng)光，而是主張創(chuàng)作要表現(xiàn)畫(huà)家的主題情感和自我表現(xiàn)，重視構(gòu)成形體的線條、色塊和體積，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形象與生活物象不能畫(huà)等號(hào)，要用作者的主觀情感去改造客觀事物。與此同時(shí)，探求了后印象派產(chǎn)生的色彩意識(shí)、形體表現(xiàn)意識(shí)等因素，因此后印象派也隨之出現(xiàn)。

后印象派的代表人物有梵高、塞尚、莫奈等。他們的獨(dú)立美學(xué)創(chuàng)造理念和藝術(shù)觀點(diǎn)共同開(kāi)了現(xiàn)代藝術(shù)的先河，形成了野獸思潮、立體主義思潮、表現(xiàn)主義思潮、抽象主義思潮等。在這些創(chuàng)作思潮的推動(dòng)下，后印象派藝術(shù)蓬勃發(fā)展。其中后印象派重要人物文森特·梵高對(duì)西方現(xiàn)代繪畫(huà)的勃興起到了積極的推動(dòng)作用。

1.2 以梵高為代表的后印象派繪畫(huà)概述

作為后印象派的代表畫(huà)家，梵高的繪畫(huà)作品飽含對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)，在繪畫(huà)史上具有獨(dú)一無(wú)二的美學(xué)價(jià)值。梵高在繪畫(huà)過(guò)程中注重反映客觀現(xiàn)實(shí)和自己的主觀生活，忠實(shí)于自己的情感和感受，以鮮明的色彩對(duì)比、渾厚剛勁的線條、超強(qiáng)的表現(xiàn)力在作品中進(jìn)行主觀表達(dá)，使作品具有不可復(fù)制性。

在創(chuàng)作方面，梵高的素描作品往往以線條的變化為主，側(cè)重抓住事物的主要特征，線條形式多變，在他的作品中可以找到直線、曲線、點(diǎn)、渦旋粗線等線條。除了注重戶外寫(xiě)生之外，他還研究光對(duì)客觀事物以及對(duì)繪畫(huà)技法的表現(xiàn)形式等的影響。梵高在作品構(gòu)圖、物體的形體和透視上打破了被描述物體的自然形態(tài)，在繪畫(huà)過(guò)程中側(cè)重表達(dá)主觀體驗(yàn)和主體感受，深入研究了客觀物象［1］。選擇性提取感受到的物象的相關(guān)元素，進(jìn)而升華自然體驗(yàn)，形成渾然一體的藝術(shù)氣息。

2 后印象派梵高繪畫(huà)的美學(xué)特征

2.1 絢麗至極的色彩美

后印象派繪畫(huà)最引人注目的特點(diǎn)之一就是運(yùn)用散亂的光感效果和絢麗的色彩，使畫(huà)面中的人物形象變得模糊而美麗。線條與色彩融合，激發(fā)了無(wú)限的幻想和愉悅感。這些作品所呈現(xiàn)的畫(huà)面表達(dá)出一種積極的人生思考和對(duì)美好未來(lái)的向往。梵高在繪畫(huà)中對(duì)色彩的處理顯得尤為嫻熟，他真實(shí)地表現(xiàn)所見(jiàn)的事物，使畫(huà)面更加傳神且富有表現(xiàn)力。他的繪畫(huà)不僅反映了客觀事物，更是一種對(duì)內(nèi)心的探索和對(duì)藝術(shù)的詮釋。他主張真實(shí)的創(chuàng)作風(fēng)格，與常規(guī)的印象派和新印象派的色彩堆砌形成對(duì)立，在創(chuàng)作中常常以對(duì)比鮮明的顏色與線條裝飾區(qū)分主體人物。后印象派畫(huà)家注重色彩表達(dá)，這引起了許多藝術(shù)家的共鳴。而藝術(shù)家注重視覺(jué)感受和情感表達(dá)，通過(guò)光、色、線的對(duì)比，表現(xiàn)其主觀能動(dòng)性，增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力，使畫(huà)面情感自然流露。絢麗的色彩反映的不僅是創(chuàng)作者的心境，更有利于引發(fā)觀賞者的情感共鳴。

2.2 別具一格的造型美

在造型上，后印象派強(qiáng)調(diào)線條的變化，注重表達(dá)主觀感受。梵高的作品《星月夜》以多變的線條構(gòu)建了純粹的畫(huà)面。梵高不僅描繪物體的自然狀態(tài)，還會(huì)在畫(huà)面中傾注真情實(shí)感，讓作品更能打動(dòng)人心。另外，后印象派畫(huà)家的繪畫(huà)也注重表現(xiàn)線條之美，強(qiáng)調(diào)豐富的造型特點(diǎn)。例如，馬奈的作品也展示了過(guò)渡顏色所帶來(lái)的光影變化，以及物體之間相互呼應(yīng)的聯(lián)系。藝術(shù)家們采取這些藝術(shù)手法推動(dòng)了造型的革新，在探索空間之美的同時(shí)賦予藝術(shù)作品更加豐富的內(nèi)涵。

2.3 樸實(shí)自然的構(gòu)圖美

在藝術(shù)構(gòu)圖中，藝術(shù)家以全新的視角觀察、描繪對(duì)象，并將個(gè)人的思想融入畫(huà)面中，合理有序地組合、分配現(xiàn)實(shí)生活中的景象。巧妙的構(gòu)圖和畫(huà)面內(nèi)容的合理選擇使作品更加生動(dòng)自然［2］。例如，梵高運(yùn)用固定的三角形構(gòu)圖方式繪制的自畫(huà)像，展示出其精神正常、思維清晰、平靜從容的狀態(tài)。他意圖向世人證明他并非精神失常，而是充滿勇氣和對(duì)生活的積極追求。他試圖通過(guò)自畫(huà)像恢復(fù)信心，重新點(diǎn)燃對(duì)生活的熱情。梵高的自畫(huà)像展示了他對(duì)理想世界的追求和超脫現(xiàn)實(shí)境界的愿望。這幅自畫(huà)像整體以灰藍(lán)色為背景，刻意營(yíng)造了一種空洞而富于變幻的氛圍，引人遐想。這體現(xiàn)了典型的后印象派的構(gòu)圖風(fēng)格，藝術(shù)家們突破傳統(tǒng)模式，以個(gè)人主觀需求和想象為基礎(chǔ)，構(gòu)建生動(dòng)而自然的畫(huà)面。

2.4 自由奔放的情感美

后印象派畫(huà)家在繪畫(huà)過(guò)程中，往往會(huì)融入自己獨(dú)特的人生經(jīng)歷，進(jìn)行真實(shí)的情感表達(dá)。后印象派畫(huà)家具有較強(qiáng)的情感表達(dá)沖擊力，如《向日葵》體現(xiàn)了梵高對(duì)大自然的熱愛(ài)和對(duì)生命的敬畏。現(xiàn)實(shí)中的梵高常常郁郁寡歡，形單影只。而通過(guò)《向日葵》這幅作品，我們能夠窺見(jiàn)梵高無(wú)比熾熱的內(nèi)心及其對(duì)沐浴陽(yáng)光的渴望。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，梵高的作品多側(cè)重表達(dá)悲劇性的情感，并不斷加以渲染和延伸，使人們能夠從其筆觸中領(lǐng)悟到人生的真諦。

3 后印象派梵高繪畫(huà)技法的形式特征

3.1 直接畫(huà)法

后印象派藝術(shù)家多采取直接畫(huà)法。這種油畫(huà)創(chuàng)作手法涉及使用油畫(huà)顏料的不透明性和覆蓋力，直接在畫(huà)布上塑造形體，并通過(guò)色彩達(dá)到形色兼?zhèn)涞男Ч?。梵高也采用了這種繪畫(huà)方法，他大多時(shí)候選擇在粗紋麻布上作畫(huà)，使用粗涂等方式表達(dá)對(duì)藝術(shù)的狂熱，筆法豪放，質(zhì)感十足，這些都是用不透明的色彩表現(xiàn)出來(lái)的。

Chicco Mao 2023春夏系列主題為《愿》，探討了萬(wàn)物生命與希望，一朵花的盛開(kāi)，一顆星星的墜落，生命的長(zhǎng)河潮起潮落。此次設(shè)計(jì)主要選擇梵高的《向日葵》，將向日葵的造型直接復(fù)刻在服裝上，采用直接繪畫(huà)的方式，并加入水晶、珍珠、釘珠、蕾絲、織帶等元素，使人眼前一亮，它是古典與現(xiàn)實(shí)主義的一次靈感碰撞，是現(xiàn)代科技與傳統(tǒng)古典風(fēng)格的創(chuàng)意交融。

3.2 點(diǎn)彩畫(huà)法

在前印象派與后印象派之間的過(guò)渡時(shí)期，又產(chǎn)生了點(diǎn)彩藝術(shù)，點(diǎn)彩技法中最關(guān)鍵的是“點(diǎn)”，其既是構(gòu)成表演藝術(shù)作品的基本元素之一，又是構(gòu)成繪畫(huà)藝術(shù)的永恒元素，在服裝設(shè)計(jì)中也是不可忽視的因素［3］。點(diǎn)彩畫(huà)法中最關(guān)鍵的“點(diǎn)”是受點(diǎn)，形狀復(fù)雜多變，或規(guī)整，或雜亂無(wú)章，同時(shí)受點(diǎn)的高低、疏密、排列以及結(jié)合形式存在差異。簡(jiǎn)言之，點(diǎn)彩畫(huà)法的方式與服裝相結(jié)合，增強(qiáng)了服裝的視覺(jué)效果和情感抒發(fā)。

Dior Design首席設(shè)計(jì)師Lavsimon在Dior 2015秋冬高級(jí)定制時(shí)裝的秀場(chǎng)上加入了點(diǎn)彩藝術(shù)，將一幅宛如印象派的畫(huà)面展現(xiàn)在全世界觀眾面前。他還表示，“本季系列既有天真爛漫、動(dòng)感十足，又有充滿個(gè)性的感覺(jué)”。這個(gè)品牌的色彩組合既憂郁又明朗，點(diǎn)彩畫(huà)派的迷幻點(diǎn)給人留下深刻印象，大面積使用的色點(diǎn)也在Dior的繁星裙擺下若隱若現(xiàn)，展現(xiàn)出獨(dú)特的魅力。

3.3 多層覆蓋畫(huà)法

使用多層覆蓋畫(huà)法，與傳統(tǒng)的古典主義風(fēng)格中的多層次透明罩手法不同。在直接繪畫(huà)中，由于無(wú)法一次性達(dá)到完美效果，因此需要反復(fù)涂抹、多次調(diào)整。鑒于此，直接繪畫(huà)也可以采用包覆式手法［4］。1889年，梵高創(chuàng)作的《星空》中就使用了這種手法。梵高在畫(huà)布上運(yùn)用濃重的色彩筆觸，形成縱橫曲折的旋轉(zhuǎn)，然后再次重復(fù)堆疊到原有的筆觸之上，經(jīng)過(guò)多層疊加，產(chǎn)生更加堅(jiān)硬豐潤(rùn)的肌理效果，色彩如雕刻般停留在畫(huà)布上。而每次疊加，都在一定程度上保存了前幾次遺留下來(lái)的筆色，給人眼前一亮的效果。

Rodarte 2012春夏系列由凱特·穆里維和勞拉·穆里維兩姐妹以梵高的畫(huà)為靈感加以設(shè)計(jì)，汲取《星空》這幅畫(huà)作中最獨(dú)特的旋渦形肌理，并通過(guò)多層覆蓋的手法與服裝設(shè)計(jì)融合。采用了輕薄細(xì)膩的紗質(zhì)織物和褶皺的設(shè)計(jì)方式，表現(xiàn)星云的神秘感，傳達(dá)視覺(jué)的動(dòng)態(tài)美感。

4 后印象派梵高繪畫(huà)與服飾設(shè)計(jì)融合的意義

近年來(lái)，梵高的繪畫(huà)作品逐漸成為時(shí)裝發(fā)布秀的靈感來(lái)源，如Yves Saint Laurent在1988年用梵高的繪畫(huà)作品《鳶尾花》《向日葵》進(jìn)行創(chuàng)作，轟動(dòng)當(dāng)時(shí)的時(shí)尚界；Rodarte 2012春夏系列，兩姐妹將梵高的《星空》中的旋渦形肌理融入服裝設(shè)計(jì)中；Armani 2015秋冬發(fā)布會(huì)上，選用經(jīng)典畫(huà)作《星空》，展示出神秘與靜謐的品牌氣質(zhì)。對(duì)服裝設(shè)計(jì)而言，梵高的繪畫(huà)作品具有重要的參考價(jià)值，能為服裝設(shè)計(jì)提供靈感。隨著生活水平的提高，人們的精神需求不斷增長(zhǎng)。而服裝設(shè)計(jì)作為一種表達(dá)方式，不僅需要滿足人們的物質(zhì)需求，更需要傳遞時(shí)尚觀念，并滿足人們的精神需求?？缃缛诤献尫b設(shè)計(jì)擁有了更多的可能性，服裝設(shè)計(jì)與繪畫(huà)藝術(shù)的跨界融合是大勢(shì)所趨。

5 后印象派梵高繪畫(huà)在服飾設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

5.1 創(chuàng)作主題的應(yīng)用

縱觀國(guó)內(nèi)外時(shí)裝秀可以發(fā)現(xiàn)，許多服裝設(shè)計(jì)師都喜歡從油畫(huà)藝術(shù)中汲取靈感。Rodarte品牌的2012春夏系列將梵高的作品《星空》與服裝設(shè)計(jì)相結(jié)合［5］。設(shè)計(jì)師采用印花和刺繡的方式，對(duì)一些圖案進(jìn)行像素化處理，創(chuàng)造出充滿科技感的效果，與天文景象相得益彰。設(shè)計(jì)師還從畫(huà)作中提煉出特殊肌理，并結(jié)合服裝設(shè)計(jì)進(jìn)行變形處理，獲得廣泛贊譽(yù)。Rodarte品牌設(shè)計(jì)師將紗質(zhì)面料和褶皺設(shè)計(jì)相結(jié)合，讓服裝與極具神秘感的《星空》形成呼應(yīng)。服裝設(shè)計(jì)師還通過(guò)印花和紋理變形的設(shè)計(jì)手法，表現(xiàn)出震撼人心、令人浮想聯(lián)翩的瑰麗效果。

5.2 色彩表達(dá)的應(yīng)用

Giorgio Armani在2015年米蘭時(shí)裝周上大膽應(yīng)用梵高作品中的色彩。服裝配色側(cè)重大面積的色塊對(duì)比，采用薄荷綠和天空藍(lán)使整體設(shè)計(jì)更加清新自然，展示出一種浪漫飄逸的感覺(jué)。近年來(lái)，女裝中非常流行相鄰色的撞色搭配，既相映成趣，又可看性十足?？偠灾?，Giorgio Armani的設(shè)計(jì)風(fēng)格完美迎合了時(shí)尚潮流。

5.3 圖案面料的應(yīng)用

圖案能夠反映藝術(shù)家的審美觀念，是一種視覺(jué)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，具有裝飾美感的材料適應(yīng)性特征，但由于服裝面料存在差異，因此圖案附著在服裝面料上所呈現(xiàn)出的效果也千差萬(wàn)別。不論何種圖案，都要結(jié)合面料特點(diǎn)進(jìn)行相應(yīng)的視覺(jué)轉(zhuǎn)化，因而在服裝設(shè)計(jì)中要合理選擇不同的材料。設(shè)計(jì)師伊夫·圣羅蘭從梵高的繪畫(huà)作品中汲取靈感，并將其融入設(shè)計(jì)創(chuàng)作中。整體選用亮黃與橘色的透明材質(zhì)，以絲緞做內(nèi)襯，給人眼前一亮的感覺(jué)?；趶?fù)雜的設(shè)計(jì)與精湛的工藝，避免圖案顯得刻板，呈現(xiàn)出簡(jiǎn)潔明快的視覺(jué)效果。經(jīng)典作品Sunny依托梵高的《向日葵》，運(yùn)用法式工藝刺繡，呈現(xiàn)出一場(chǎng)與眾不同的視覺(jué)盛宴。

6 結(jié)語(yǔ)

在后印象派地位逐漸提升的今天，從梵高的繪畫(huà)作品中汲取設(shè)計(jì)靈感的服飾也出現(xiàn)在了各大秀場(chǎng)上。如今，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們不僅對(duì)服裝的穿著舒適性提出了更高要求，還要考慮服裝的時(shí)尚性與實(shí)用功能，這要求服裝在具備基本功能的同時(shí)要更好地滿足人們的精神需求。因此，服裝設(shè)計(jì)師需要考慮各方面因素，通過(guò)梵高的繪畫(huà)作品獲得更多的靈感，設(shè)計(jì)出符合當(dāng)代大眾需求的時(shí)尚服飾。

參考文獻(xiàn)：

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［2］ 郭映彤.試論梵高繪畫(huà)的美學(xué)特征及對(duì)后印象派繪畫(huà)的啟示［J］.黑龍江教育（理論與實(shí)踐），2015（9）：9-10.

［3］ 申曉月，鐘蔚.后印象派油畫(huà)肌理在服裝設(shè)計(jì)中的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)化研究［D］.武漢：武漢紡織大學(xué)，2021.

［4］ 申曉月，鐘蔚.后印象派油畫(huà)技法對(duì)當(dāng)代服裝設(shè)計(jì)的啟迪與應(yīng)用［J］.武漢紡織大學(xué)學(xué)報(bào)，2021（2）：56-61.

［5］ 李京俞.梵高繪畫(huà)元素在女裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用研究［J］.西部皮革，2022（9）：115.

作者簡(jiǎn)介：蔣葉紅（1997—），女，河南商丘人，碩士在讀，系本文通訊作者，研究方向：時(shí)尚藝術(shù)設(shè)計(jì)。

師晟（1966—），男，山西永濟(jì)人，碩士，副教授，研究方

向：視覺(jué)傳播、公眾認(rèn)同。