摘要：作為花鳥畫技法，撞水撞粉法根植于傳統(tǒng)，融合了時代風(fēng)貌，蘊含濃厚的嶺南地域特點與人文精神，演變出沒骨花鳥畫發(fā)展的新面貌。隨著時代變遷，人們對于傳統(tǒng)技法進行持續(xù)不斷的探索，撞水撞粉法的應(yīng)用也從盈尺小幅跨越展現(xiàn)到當代花鳥畫創(chuàng)作的大尺幅制作中。本文以蘇百鈞先生經(jīng)典作品《秋韻》為案例，分析作品在表現(xiàn)語言的運用上對傳統(tǒng)技法特點和情感的挖掘以及創(chuàng)新，探索傳統(tǒng)技法在新時代花鳥畫創(chuàng)作的應(yīng)用與拓展。

關(guān)鍵詞：撞水撞粉法特點；意韻；情感；技法拓展

《秋韻》是蘇百鈞先生1993年的作品，收藏于中國美術(shù)館。作品描繪了一派田間秋韻的景象，日照西斜，暖陽燦燦，美好且安寧。畫面前景滿布金色的豆子，絢麗張揚。堅韌的長枝縱貫橫穿，串聯(lián)如音符般的金黃莢豆，以肆意且自信的姿態(tài)構(gòu)建富于現(xiàn)代審美意象的節(jié)奏和和諧韻律。那滿幅浮動的金黃，總會縈繞于眼前，觸動人心，牽引思緒。情之濃郁，境意之靜美，呈現(xiàn)一方安逸閑適且與世無爭的心靈凈土。

蘇百鈞先生提出：“意是工筆花鳥畫的靈魂。”誠然，此幅畫作充滿了意韻與濃情，不僅承載了藝術(shù)家的繪畫思想和文化素養(yǎng)，更反映出其品格和心性的精神內(nèi)核以及藝術(shù)追求。

一、《秋韻》之美

從這幅作品中，我們首先領(lǐng)略到一種油然而生的溫情與生命厚度。意境、情懷和技巧皆淋漓盡致地升騰其中。

《秋韻》以秋日之景為主題，金秋時節(jié)，掛滿長枝的豆子和棲息田間的鴨群互為映襯。畫面以點、線、面的關(guān)系鋪陳出有序的層次與空間對比，看似簡單明了的兩重關(guān)系，建構(gòu)出開闊且引人遐思的意象時空。實虛和主次的營造，推導(dǎo)詩意連綿的觀看聚焦。這是一種直抒胸臆的、純粹的語言表達。金豆寫意灑脫，鴨子工致精微，視覺反差極盡拉滿，物我情境之外化融貫其間。人們常說畫什么來源于生活觀察感悟，怎么畫是修為、是情感、是才情的生發(fā)。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)美的眼睛經(jīng)過閱歷和修養(yǎng)的煉化，在其成長認知的過程中逐漸形成個人觀念和價值判斷。一幅作品凝聚了藝術(shù)家的心血，內(nèi)容與形式往往指向情感和意境的傳達與共鳴。《秋韻》里所畫的鄉(xiāng)間野趣，熔鑄了一種成長經(jīng)歷所積淀的溫厚與包容，它是溫情的、安逸的，能使人感到平和與寧靜。這種情感經(jīng)過流動的色彩、自由地點撞和滿懷激昂地潑灑，安靜而又熱烈地訴說，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文脈與現(xiàn)代意趣的融合。

二、創(chuàng)作手法

觀蘇百鈞先生的花鳥畫，猶如置身于一幀幀不同時節(jié)、不同觸感的自然和意境，令人流連，引人駐足遐想。作品巧思經(jīng)營，每幅畫均能捕獲大自然中最為動人的美，呈現(xiàn)多樣的形式和面貌。藝術(shù)創(chuàng)作傳遞的是某種信念和思想情感，是凝結(jié)個人思想境界和精神內(nèi)核的反映。蘇百鈞先生傳承嶺南畫派藝術(shù)傳統(tǒng)，重視寫生、關(guān)注當下、銳意求變，在工筆花鳥畫創(chuàng)作中融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代，強調(diào)寫意的精神傳達，注重突出“意”的核心性和趣味性。

《秋韻》畫面所建構(gòu)的形式語言，塑造了強烈的視覺對比，手法大膽果敢。其中，運用撞水撞粉技法表現(xiàn)整片成熟的金色豆子，與其中細致筆墨勾染的鴨子互為襯托，層次簡明而豐滿。全幅滿構(gòu)圖，入目便是滿屏長枝垂掛的金豆形象，橫豎交織。一群鴨子藏于其后，小憩梳翎，形態(tài)各異，悠然自得。給人的視覺感受是片段式卻又更為引人入勝，極其完滿。畫面展現(xiàn)了猶如高歌與低吟的反差，交織著熱烈和柔和的元素，充分展現(xiàn)其藝術(shù)感染力和意趣。

這幅畫的形象刻畫手法不拘一格，靈活生動。對景物細節(jié)特點的表現(xiàn)以及意境的渲染營造皆恰如其分。鴨子是用工筆技法勾勒染就的，線條勾勒和層層渲染一絲不茍，筆墨造型，輕松到位，并且于淡然中見渾厚。作為畫面點睛的主體，鴨子的形象刻畫精細提煉，同時又刻意放松弱化，使其與畫面空間渾然一體。畫面中心精工雕琢的鴨子放輕處理，而強化前景賦色濃烈鮮明的豆子，形成畫作意象傳達的重要符號。金豆運用了撞粉法，強調(diào)用筆的寫意性和生成效果的偶然性，果實形態(tài)厚重飽滿，肌理變化不似而似，各有不同。撞水撞粉法注意細節(jié)的表達，手法兼工帶寫，應(yīng)用靈活多變。依據(jù)對物象的感受，技巧運用更注重用筆用色變化的和而不同。金豆的呈現(xiàn)側(cè)重整體的協(xié)調(diào)變奏，并沒有對單個形態(tài)的細節(jié)作具體精細刻畫。同時，枝條的撞粉法應(yīng)用亦然，強化枝條筆墨線性的堅韌挺拔和凝練，以沒骨中鋒書寫，再附以石色點撞。枝條與豆子的處理從用色到形象塑造猶顯藝術(shù)語言的張力。在當代語境下，現(xiàn)代審美的多樣性與包容促進了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。開拓傳統(tǒng)技法的應(yīng)用方式，使其在當代花鳥畫創(chuàng)作中延展出更多的可能。此外，作品空間中流淌的金黃色霧靄，烘托出秋色的意韻，也豐厚了整體的氤氳氣息。創(chuàng)新融入巖彩顏料的使用，令畫面色彩明亮鮮活，提高了色彩飽和度。畫面色光交錯，呈現(xiàn)出豆子的斑斕，又似斜陽余暉的散漫。金色流動，光彩粲然。作者將對自然生命的體驗付諸畫面，自然機趣躍然紙上。

三、藝術(shù)底蘊

蘇百鈞先生家學(xué)深厚，對中國花鳥畫傳統(tǒng)有深入的理解與傳承。他的父親蘇臥農(nóng)先生是嶺南畫派第二代傳承人中的重要代表人物。蘇百鈞先生從小接受正統(tǒng)中國畫素養(yǎng)的引導(dǎo)和傳授，在傳統(tǒng)繪畫理論、繪畫技法、藝術(shù)思想及書法研習(xí)等方面都經(jīng)過深入學(xué)習(xí)和打磨，專業(yè)基本功十分扎實。在生活中，由于自小生活成長的家鄉(xiāng)是生產(chǎn)種植鮮花的集中地，朝夕與花為伴，養(yǎng)成了熱愛大自然、喜愛田園的淡泊文人心性。良好的成長環(huán)境為他提供了從事藝術(shù)創(chuàng)作的優(yōu)良土壤。同時他對中國花鳥畫藝術(shù)的熱愛和專注，樂此不疲地只問耕耘，才情與勤勉的疊加，不斷創(chuàng)造出影響當代畫壇的大量優(yōu)秀工筆花鳥畫藝術(shù)成果。日常生活中，蘇先生同樣關(guān)注社會和科技發(fā)展，放眼于世界；留意其他不同學(xué)科的發(fā)展研究，樂于接收不同領(lǐng)域的新知識，與時俱進，持續(xù)自我提升。格局和視野的拓寬，推動他在藝術(shù)創(chuàng)作道路上不斷前行，更令其藝術(shù)境界越發(fā)的明凈高遠。

蘇百鈞先生說：“真正的才華是人格的獨立、思想的升華、靈魂的覺醒。”在生活和藝術(shù)創(chuàng)作中，他以愉快修行的態(tài)度沉浸其間，平和地面對各種人生體驗。他常說，靜能生慧。面對諸多紛雜事物，他選擇安于一隅，潛心研究和創(chuàng)作，以畫為寄，以畫為樂?！白鋈饲笳?，作畫也求真?！闭?，真誠也。畫畫創(chuàng)作一直被他稱為令人享受的賞心樂事，融入筆端的快意都是美好的傾訴。古人所說的花鳥畫怡情養(yǎng)性，在此先生正是明證。人的品格決定畫品，思想的高度決定認知的深度。藝術(shù)作品中的底蘊與品格必“惟其磨礪，始得玉成”。

四、技法的傳承和拓展

《秋韻》中表現(xiàn)金色豆子和枝條所運用的技法，是嶺南傳統(tǒng)文化傳承之一的撞水撞粉技法。撞水撞粉法源自花鳥畫沒骨法，于嶺南由清末民初居巢居廉兄弟再次嬗變生成，具有鮮明的嶺南特色。此法在對嶺南花草坡石的表現(xiàn)上尤為明顯，突破了惲南田沒骨法表現(xiàn)的清淡透薄，將嶺南濕熱多雨氣候影響下石頭土坡上苔草松潤濕黏的景象呈現(xiàn)到極致。也正由于此，撞水撞粉法以它呈現(xiàn)物象渾厚與形似的特點，在社會變革和時代需求下，開拓出一方繪畫流派發(fā)展的契機。

撞水與撞粉，“撞”是它表現(xiàn)的精神核心。手法不同于精勾細染，強調(diào)用筆的寫意性，突出隨形生成的偶然效果和生機。高劍父在《居古泉先生的畫法》中，記載了居廉用撞水法畫葉子的方法：“師寫葉，則以水注入色中，從向陽方面注入，使聚于陰的方面。如此則注水的地方，淡而白，就可成為那葉的光線，且利用光線外不勻的水漬，干后或深或淺，正所以見葉面之凹凸也。不須刻意渲染，而一葉中的光陰凹凸畢現(xiàn)，撞水的奧妙在此?！庇涊d的撞粉法為：“以粉撞入色中使粉浮于色面，于是潤澤松化而有粉光了。在一花一瓣當中不須著意染光陰，惟以濃淡厚薄的粉的本身為光陰?！蓖ㄟ^撞入不同水色和粉色，造就形象在色彩、造型、質(zhì)感甚至光感和嗅覺通感的變化。這在藝術(shù)語言形式上有了新的突破，展現(xiàn)嶺南花鳥畫的新風(fēng)貌。

蘇百鈞先生在當代花鳥畫創(chuàng)作中拓展撞水撞粉技法的應(yīng)用，將其特點發(fā)揚與創(chuàng)新。首先，在材料的使用上，運用了巖彩顆粒顏料去豐厚形象表達的視覺呈現(xiàn)，給撞粉法帶出的粉潤感增加了色彩上的飽滿和渾厚。結(jié)合時代審美和當代語境，其所施展的撞粉法呈現(xiàn)出不同力度的延伸。其次，居廉的花鳥畫以小幅折枝經(jīng)營為主，善于以小見大，空間層次較簡單。撞水撞粉法長于表達花卉草蟲的靈動多姿，對結(jié)構(gòu)和細節(jié)的把握細致精準，兼工帶寫的手法處理亦極為精致。居廉花鳥畫極少有大畫，也是個中原因。

此幅《秋韻》架構(gòu)的是一個場景，有開闊的空間和意境，大畫幅制作虛實層次交映，空間氛圍形式感極強。畫中表現(xiàn)金豆子的撞粉法是寫意的、流動的。不同于小幅折枝畫作的精細造型，它呈現(xiàn)出整體且變幻的姿態(tài)。整面橫貫于畫幅前景的豆子，它在畫中是具象的，體現(xiàn)了畫面的韻律與節(jié)奏。同時它又作為感情依托的意象符號，用以烘托對比畫境的閑適寧靜。它指引觀者的視線從散點慢慢聚焦，集中于棲息中的鴨群，由炙熱激動漸緩轉(zhuǎn)換至平和安寧。豆子形象的刻畫取舍，突顯了自然意趣。運用技法的偶然性有意處理豆子表面的肌理變幻，輕重虛實變化各異，豐富了畫面的層次。改變了傳統(tǒng)技法，注重強調(diào)形似與細節(jié)的要旨，拓寬了語言表達的形式。再者，情境生發(fā)或意象轉(zhuǎn)化是瞬間的感悟，運使技法表達一氣呵成。蘇百鈞先生也曾說，這是無法重復(fù)的。掌握技巧之外他強調(diào)藝術(shù)感覺的重要性。在創(chuàng)作過程中，生活感受和經(jīng)驗積累會自然衍生孵化成一種獨有的靈感觸動，憑感覺使然，將感悟大膽實施，往往心手相應(yīng)，問題迎刃而解。整個創(chuàng)作過程是不斷變化的，意隨心生。處理手法不拘一格、靈活變通。這與撞水撞粉技法中“撞”這一字的機巧存在異曲同工之妙?！盎睢笔钦麄€撞水撞粉法則應(yīng)用的精神，也是這個傳統(tǒng)技法傳承的核心。

蘇百鈞先生是嶺南人，嶺南人具有質(zhì)樸、務(wù)實、內(nèi)斂的特點，同時又敢于嘗試變通。畫作中情感自然流露，對鄉(xiāng)土的眷戀情懷溢于言表。其工筆花鳥畫創(chuàng)作反映出根植傳統(tǒng)、立足時代的民族自信。把握時代精神，守正創(chuàng)新，作品《秋韻》闡發(fā)了傳統(tǒng)工筆花鳥畫發(fā)展的多維格局，進一步推動了花鳥畫傳統(tǒng)技法的傳承。

作者簡介

劉瑗，女，廣東廣州人，講師，碩士，研究方向為中國花鳥畫。