胡春茵
(沈陽音樂學(xué)院教育學(xué)院,遼寧 沈陽 110003)
中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中國獨特的文化寶庫。傳統(tǒng)音樂文化是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。挖掘傳統(tǒng)音樂文化蘊藏的文化底蘊與藝術(shù)魅力并將其融入音樂教育與教學(xué)實踐中是傳承發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要途徑。當前,我國高校聲樂教學(xué)對傳統(tǒng)音樂文化的重視程度不夠,不利于大學(xué)生堅定傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。因此,高校聲樂教學(xué)要注意將傳統(tǒng)音樂文化與聲樂課程進行有機融合,在完善聲樂教學(xué)結(jié)構(gòu)、豐富聲樂教學(xué)方式、提升大學(xué)生音樂綜合素養(yǎng)的同時,提煉并展示中華文明的精神標識和文化精髓,推進文化自信。
文化是一個國家、一個民族的靈魂。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不僅是中華民族的根和魂,更是中國特色社會主義文化植根的沃土。近年來,中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化日益引起社會各界的廣泛重視。將傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學(xué)緊密結(jié)合,已經(jīng)成為高校聲樂教學(xué)的重要發(fā)展趨勢,并承載著極其重要的現(xiàn)實意義[1]。
中國傳統(tǒng)音樂具有濃郁的民族特色和文化內(nèi)涵,彰顯著中華民族獨特的音樂美學(xué),其音樂理念和審美價值與西方音樂存在較大的區(qū)別。傳統(tǒng)音樂文化以其獨特的文化風格,承載著中華民族的歷史、文化和精神,反映著不同時代的社會狀態(tài)、風俗與信仰。將傳統(tǒng)音樂文化深度融入高校聲樂教學(xué)有助于拓寬大學(xué)生的文化視野,使其更好地認識理解、傳承發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
文化是連結(jié)民族、凝聚國家的情感紐帶。推動群體成員對自身文化及其內(nèi)在價值形成高度的認同感是實現(xiàn)文化自信的重要路徑。音樂作為文化審美的重要藝術(shù)呈現(xiàn)形式,是展現(xiàn)、承載傳統(tǒng)文化魅力的重要媒介之一[2]。大學(xué)生正處于世界觀、人生觀、價值觀塑型的關(guān)鍵階段,極易受到外界因素的影響。因此,推動傳統(tǒng)音樂文化緊密融入高校聲樂教學(xué),能夠有力地推動中國傳統(tǒng)文化精髓的傳播,增強大學(xué)生對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的了解,增強其對傳統(tǒng)文化發(fā)展前景的信心,提升其文化自豪感、文化歸屬感。
在高校聲樂教學(xué)實踐中,往往存在著重視技巧培養(yǎng)而忽視體系構(gòu)建的問題。將傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學(xué)是推動音樂教育改革、完善高校聲樂教學(xué)體系的有益嘗試。在推動傳統(tǒng)音樂文化深度融入教學(xué)的過程中,可以對教學(xué)理念進行完善,對教學(xué)內(nèi)容進行優(yōu)化,引導(dǎo)教師搭建更加豐富多彩的教育平臺,構(gòu)建個性化、民族化、特色突出的聲樂教學(xué)體系,提高高校聲樂教學(xué)質(zhì)量,助力高校聲樂教育長期穩(wěn)定發(fā)展。
推動傳統(tǒng)音樂文化更加深入地融入高校聲樂教學(xué),可以嘗試從優(yōu)化課程設(shè)置、科學(xué)選擇素材、增強教學(xué)互動、運用新媒體技術(shù)等七個方面進行實踐探索。
第一,加強聲樂教學(xué)課程設(shè)置的頂層設(shè)計。優(yōu)化聲樂課程設(shè)置,首先要在觀念上重視傳統(tǒng)音樂文化的傳承,加強頂層設(shè)計,保障傳統(tǒng)音樂文化的傳承。高??梢猿闪iT的機構(gòu)或團隊,結(jié)合教學(xué)改革目標以及學(xué)校實際情況,對傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)課程的課程設(shè)計、教材編寫、教學(xué)活動、教學(xué)評價、成果評估等環(huán)節(jié)進行管理[3]。
第二,完善聲樂課程的總體結(jié)構(gòu)。目前,我國高校音樂教育一定程度上存在著“重西方、輕本土”的現(xiàn)象,與傳統(tǒng)音樂有關(guān)的內(nèi)容在課程中所占比重偏小。為了改變這一現(xiàn)狀,高校要在課程總體規(guī)劃中,適當提高傳統(tǒng)音樂的授課內(nèi)容、授課課時,從基礎(chǔ)架構(gòu)著手,推動高校聲樂教學(xué)實現(xiàn)中西并重、多元發(fā)展。
第三,豐富與傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)課程的授課內(nèi)容。我國傳統(tǒng)音樂理論建設(shè)起步較晚,培養(yǎng)體系亟待完善。高校要主動承擔起傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重任,對傳統(tǒng)音樂的樂理研究、文化傳承、培養(yǎng)路徑進行細致梳理,并在此基礎(chǔ)上做好傳統(tǒng)音樂文化范疇下必修課程、選修課程的規(guī)劃,提升教學(xué)質(zhì)量。
高校聲樂教師在開展聲樂教學(xué)時,應(yīng)該善于整合、利用傳統(tǒng)音樂文化資源。中國傳統(tǒng)音樂文化具有內(nèi)容多元、內(nèi)涵豐富等特征,是高校聲樂教學(xué)寶貴的資源庫。為推動傳統(tǒng)音樂文化更好地融入高校聲樂教學(xué),必須注重聲樂教學(xué)素材的選擇。
第一,兼顧教學(xué)素材的時代感與實用性。在傳統(tǒng)音樂教學(xué)素材的選擇過程中,要綜合考慮教材版本、教學(xué)進度、學(xué)生素質(zhì)等因素,選擇適合大學(xué)生身心發(fā)展特點和理解能力的聲樂教學(xué)素材,使大學(xué)生能夠快速理解、吸收教學(xué)內(nèi)容。同時,要選擇兼顧時代感以及實用性的教學(xué)素材,保證教學(xué)素材的適宜性及針對性。
第二,兼顧傳統(tǒng)文化精華與現(xiàn)代聲樂特點。教師在選擇傳統(tǒng)音樂教學(xué)素材的過程中,要貫徹“有求于傳統(tǒng)、有取于現(xiàn)代”的原則,既保留傳統(tǒng)音樂文化的精華,又結(jié)合現(xiàn)代聲樂教學(xué)的特點。教師可以自創(chuàng)一些教學(xué)素材,將傳統(tǒng)唱腔與現(xiàn)代流行元素進行結(jié)合,創(chuàng)作出新的作品,有效調(diào)動大學(xué)生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂文化的積極性。
第三,兼顧傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)價值與情感價值。傳統(tǒng)音樂融入大量的歷史及時代印記,附有極強的情感價值。以民歌為例,作為傳統(tǒng)音樂中具有代表性的表現(xiàn)形式,其曲風和歌詞直接反映了不同時期、不同地域的生活習(xí)慣、風土人情和情感表達。教師在選擇相關(guān)教學(xué)素材的過程中,要引導(dǎo)學(xué)生感受民歌的藝術(shù)魅力以及美學(xué)價值,使學(xué)生了解民歌背后的人文底蘊。例如,如果選擇民歌《山丹丹開花紅艷艷》作為教學(xué)素材,在進行賞析的過程中,不但要引領(lǐng)學(xué)生欣賞陜北信天游獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力,還需要著重介紹其反映的中央紅軍到達陜北的歷史,培養(yǎng)大學(xué)生的家國情懷和民族自豪感,幫助大學(xué)生更好地理解傳統(tǒng)音樂文化的精神內(nèi)涵。
為使傳統(tǒng)音樂文化更好地融入高校聲樂教學(xué),教師需要改變單方面灌輸?shù)氖谡n方式,采取更為多元、互動的教學(xué)模式。
第一,增強教師與學(xué)生之間的互動交流。在教學(xué)活動中,教師需要高度重視學(xué)生的教學(xué)主體地位,積極地創(chuàng)新教學(xué)模式,在傳統(tǒng)音樂文化的講解及鑒賞過程中引導(dǎo)學(xué)生進行充分的交流、討論,拓展知識的輸出范圍,提升課堂的教學(xué)效果[4]。
第二,增強學(xué)生與傳統(tǒng)文化工作者之間的互動交流。高??梢栽诮逃虒W(xué)過程中積極組織開展有關(guān)傳統(tǒng)音樂文化的實踐活動。例如,可以邀請與教學(xué)內(nèi)容相適切的民間藝術(shù)團體、民間表演藝術(shù)家走進課堂,通過與民間藝術(shù)工作者的面對面交流,更加直觀地感受傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。
第三,增強學(xué)生與學(xué)生之間的互動交流。圍繞傳統(tǒng)音樂文化的傳承,高校可以結(jié)合課程的開展,組織傳統(tǒng)音樂匯報表演、傳統(tǒng)音樂文化主題交流等活動,將大學(xué)生置于傳統(tǒng)音樂文化的氛圍中,使其能夠更加深刻地感受傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵和魅力。
在推動傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學(xué)的過程中,還需要創(chuàng)新教育教學(xué)形式。現(xiàn)代多媒體教學(xué)設(shè)備的廣泛應(yīng)用為音樂教學(xué)提供了極佳的平臺。教師可以借助新媒體技術(shù),更加直觀地展現(xiàn)我國源遠流長、形式多樣的傳統(tǒng)音樂,使傳統(tǒng)音樂文化以更為生動、立體的形象展現(xiàn)在大學(xué)生面前,營造出傳統(tǒng)音樂文化氛圍,讓大學(xué)生沉浸式感受傳統(tǒng)音樂豐富的情感張力以及藝術(shù)魅力。以民歌《茉莉花》的賞析為例,教師可以借助現(xiàn)代化的影音設(shè)備,展現(xiàn)其富有江南韻味的曲調(diào)、優(yōu)美雋永的旋律;還可通過剪輯音頻,對比展現(xiàn)民國百代唱片版《白蓮花》、歌劇圖蘭朵版《茉莉花》、奧運“北京八分鐘”版《茉莉花》等的演繹方式,在讓音樂課堂更加生動、有趣的同時,引導(dǎo)大學(xué)生更加深切地感受到傳統(tǒng)音樂文化生生不息、跨越國界的非凡魅力。
推動傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學(xué),教師的教學(xué)理念、文化素養(yǎng)、教學(xué)水平起著至關(guān)重要的作用。一方面,教師要不斷提升傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)。高校應(yīng)大力支持教師開展與傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)的研究與活動,鼓勵教師進行田野調(diào)查、采風學(xué)習(xí),并通過接受繼續(xù)教育等方式,提升專業(yè)技能與理論知識的掌握水平,使教師深入地了解傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的演唱、演奏技巧和文化傳承。另一方面,高校要完善師資結(jié)構(gòu)。目前,我國大多數(shù)高校音樂教師的教育背景均為專業(yè)的音樂院校,因客觀條件的限制,其理論能力、知識結(jié)構(gòu)多建立在西方音樂體系的基礎(chǔ)上。為此,應(yīng)完善師資結(jié)構(gòu),聘請傳統(tǒng)音樂文化領(lǐng)域內(nèi)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、民間表演藝術(shù)家以專職或兼職的方式進入課堂,補齊傳統(tǒng)音樂文化教師存在的短板。
在教學(xué)活動中,要鼓勵教師和學(xué)生參與傳統(tǒng)音樂文化主題實踐活動的設(shè)計和實施,引導(dǎo)教師和學(xué)生通過參與傳統(tǒng)音樂文化創(chuàng)作活動,增強師生對傳統(tǒng)音樂文化的體驗感。近年來,越來越多的文藝工作者將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為文藝創(chuàng)作中的靈感來源,越來越多的“國風音樂”涌現(xiàn)出來,深受廣大人民群眾的歡迎。教師在聲樂教學(xué)中,也可以引導(dǎo)大學(xué)生圍繞傳統(tǒng)音樂的旋律、樂器進行選曲和編曲,將傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代音樂元素結(jié)合起來,依托音樂教學(xué)中的創(chuàng)作實踐,提高大學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的認知[5]。
高??梢詫⒌胤絺鹘y(tǒng)音樂的發(fā)掘與保護融入教學(xué)實踐之中,建立獨具特色的教學(xué)實踐體系。例如,沈陽音樂學(xué)院引導(dǎo)學(xué)生走出校門,通過走訪、采風等方式,對遼寧省內(nèi)具有一定影響力的二人轉(zhuǎn)、遼劇、海城喇叭戲、凌源影調(diào)戲、鐵嶺秧歌戲演出團體進行調(diào)研,對各地傳統(tǒng)音樂的歷史沿革、基本特征、音樂形態(tài)、演唱特點開展專業(yè)化研究。在此過程中,教師主動開展以科研為核心的自主學(xué)習(xí),通過課題研究等方式,開展傳統(tǒng)音樂教學(xué)探索,開發(fā)地方音樂課程資源,增強傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng),建立自己的教學(xué)特色和優(yōu)勢。
推動傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學(xué),對提升高校的聲樂教學(xué)質(zhì)量、提升大學(xué)生的綜合素質(zhì)、培養(yǎng)大學(xué)生的文化自信、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有極其重要的作用。高校應(yīng)高度重視傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中的地位和作用,通過優(yōu)化課程設(shè)置、科學(xué)編寫教學(xué)素材、提升教師教學(xué)質(zhì)量等方式,加強對傳統(tǒng)音樂文化的研究和推廣,為傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、培養(yǎng)高水平的音樂人才貢獻力量。