羅世平（中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)兼秘書(shū)長(zhǎng)）：最近社會(huì)上大家對(duì)寫(xiě)意的問(wèn)題都很關(guān)注。這一段時(shí)間北京連續(xù)舉辦了幾個(gè)寫(xiě)意性的展覽，現(xiàn)在書(shū)畫(huà)頻道美術(shù)館正在舉辦劉漢先生的寫(xiě)意畫(huà)展。有一些展覽是跟中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神有關(guān)系。所以孫克先生特別提議咱們來(lái)談?wù)勚袊?guó)畫(huà)的寫(xiě)意問(wèn)題。在現(xiàn)階段，比如美術(shù)學(xué)院的教學(xué)、全國(guó)美術(shù)作品展作品的面貌等等反映出的關(guān)于寫(xiě)意性的一些問(wèn)題，是一個(gè)值得我們關(guān)注的學(xué)術(shù)課題。今天我們就以沙龍的方式來(lái)聊一聊這個(gè)話題。

跟孫克先生溝通了一下，今天我們主要圍繞中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意傳統(tǒng)與發(fā)展現(xiàn)狀和中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的筆墨精神與未來(lái)走向這兩個(gè)議題來(lái)談?wù)?，?dāng)然也不局限在這兩個(gè)議題上。根據(jù)這樣一個(gè)意圖，孫先生和我們特別邀請(qǐng)了在座的各位老師，其中畫(huà)家、理論家都有，來(lái)就我們共同關(guān)注的這個(gè)問(wèn)題，以漫談的方式聊一聊。

田黎明（中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)）：因?yàn)閷O克先生特別講到了在近期舉辦的中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)展上，靳尚誼先生提出的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性的課題，這實(shí)際上就等于說(shuō)把寫(xiě)意畫(huà)的現(xiàn)狀、問(wèn)題和發(fā)展展望的要求提出來(lái)了。我就把我這兩年關(guān)于中國(guó)畫(huà)的一些現(xiàn)狀的思考，向各位先生匯報(bào)一下，同時(shí)也談一下自己對(duì)寫(xiě)意畫(huà)的一些粗淺的認(rèn)識(shí)。

寫(xiě)意畫(huà)，“意”是一個(gè)審美的范疇，含義有意念、意識(shí)、意義、心意、本意，它是主觀性和客觀性的融合。中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)首先就要有所立意，“意”對(duì)于中國(guó)的書(shū)寫(xiě)方式和中國(guó)畫(huà)是至關(guān)重要的。立意是與人文的體驗(yàn)與生活相關(guān)的。

關(guān)于“寫(xiě)”，我們今天講寫(xiě)生，寫(xiě)生的內(nèi)涵其實(shí)包括寫(xiě)真、模擬、宣泄。其實(shí)我們今天講“寫(xiě)”與“意”的統(tǒng)一性，是要寫(xiě)生活、寫(xiě)感發(fā)、寫(xiě)生命、寫(xiě)觀照、寫(xiě)時(shí)代、寫(xiě)真善、寫(xiě)人生。

所以從寫(xiě)意畫(huà)來(lái)看，首先是于生活、自然、人文體驗(yàn)中來(lái)取意，是在發(fā)現(xiàn)自然之意、生活之意、真善美之意的同時(shí)，也要發(fā)現(xiàn)自我。我理解支撐寫(xiě)意畫(huà)的人文內(nèi)核是中和之美，也是寫(xiě)意畫(huà)的人文之本。所以中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性就蘊(yùn)含著中和的學(xué)理與人文的理想，在極簡(jiǎn)的、寫(xiě)意化的筆墨當(dāng)中包含了極豐富的生命內(nèi)涵。對(duì)于寫(xiě)意，用董其昌的話講，“畫(huà)之道，所謂宇宙在乎手者，眼前無(wú)非生機(jī)”，講筆墨充滿(mǎn)生命的生機(jī)，是寫(xiě)意畫(huà)的要領(lǐng)。

我們看到了中國(guó)畫(huà)的審美初心，帶來(lái)的是形式的多樣。在人物、山水、花鳥(niǎo)的多樣性中凸顯為今天的時(shí)代感，加大了中國(guó)畫(huà)筆墨語(yǔ)言的演進(jìn)。中國(guó)畫(huà)的內(nèi)涵，尤其是當(dāng)代的創(chuàng)作者，在體驗(yàn)中華文化與民族精神的內(nèi)在聯(lián)系當(dāng)中，使得中國(guó)畫(huà)更加成為凝聚起時(shí)代的一種人文氣象。

我們看到山水、花鳥(niǎo)、人物各科均有好作品產(chǎn)生，它們體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)價(jià)值理想的現(xiàn)代化。中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)代化進(jìn)程同時(shí)也在考量著“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”是如何通過(guò)作者在深入生活，在人文體驗(yàn)，在學(xué)術(shù)思考中來(lái)把握的。這就提出了寫(xiě)意畫(huà)如何在今天的時(shí)代發(fā)展中來(lái)承載時(shí)代人文進(jìn)取的精神，這是一個(gè)大的主題，也是每一個(gè)中國(guó)畫(huà)學(xué)人的課題。中國(guó)畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)要品什么？拿什么品？我們看到今天的人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)，它們既有發(fā)展，呈現(xiàn)了繁榮和深化的中國(guó)畫(huà)的、寫(xiě)意畫(huà)的一面，同時(shí)也讓我們看到了一些問(wèn)題：寫(xiě)意畫(huà)在今天的許多的創(chuàng)作當(dāng)中還呈現(xiàn)著“意在何處”的本身模糊的現(xiàn)象。雖然畫(huà)面看似有主題有內(nèi)容，但是畫(huà)中缺少了情感體驗(yàn)，缺少了意象的體驗(yàn)，缺少了審美的體驗(yàn)，而多呈現(xiàn)的是技術(shù)與基本功。我們可以看到中國(guó)畫(huà)如果缺少了對(duì)人、對(duì)社會(huì)、對(duì)時(shí)代、對(duì)勞動(dòng)者內(nèi)在貯存的真、善、美的近距離感知，得不到意象的支撐，寫(xiě)意畫(huà)就很難向前發(fā)展。所以“象外之象”“味外之旨”如何在今天的中國(guó)畫(huà)當(dāng)中被體驗(yàn)到，對(duì)于許多的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者來(lái)講，還是要不斷地去積淀和體味的。

今天的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作還存在著許多的問(wèn)題，像照片的噴繪，作品間相互的參照、模仿、雷同，帶有公式化、套路化的一些創(chuàng)造方法或者一些借助科技的表達(dá)方式。這些問(wèn)題，我覺(jué)得在今天是需要我們反省，要去思考，慢慢去克服的。重要的是如何把中國(guó)畫(huà)的本質(zhì)特征與人文精神、人文體驗(yàn)和自己內(nèi)在的在時(shí)代生活當(dāng)中生發(fā)的情感聯(lián)系起來(lái)，讓造型筆墨通過(guò)情感來(lái)傳達(dá)中國(guó)畫(huà)的意象本質(zhì)特征，在創(chuàng)作過(guò)程中體驗(yàn)什么是造型的意味，什么是筆墨的意味，什么是寫(xiě)意性，什么是寫(xiě)意精神。

我們也看到一大批有個(gè)性的表達(dá)語(yǔ)言，同時(shí)向著群體的人文探索的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作也正在蓬勃地展開(kāi)，并且在中西融合、時(shí)代創(chuàng)新的求索中，也出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的中國(guó)畫(huà)。我們看到中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意形式趨向于多樣性的發(fā)展，同時(shí)中國(guó)畫(huà)的工筆畫(huà)，也強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意性的多元發(fā)展。同時(shí)還出現(xiàn)了具有探索性的當(dāng)代水墨，帶有一定的批判性和自我反省性的這樣一批中國(guó)畫(huà)。

我們也看到中國(guó)畫(huà)的個(gè)性語(yǔ)言也形成了薪火相傳的氣象。這里主要體現(xiàn)在我們的一大批中青年畫(huà)家，傳承老一輩先生的人文思想和探索精神，在中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域中不斷在求索，在創(chuàng)新。

劉曦林（美術(shù)史論家、書(shū)畫(huà)家）：我對(duì)“寫(xiě)意”，從小就有個(gè)先入為主的認(rèn)識(shí)。就是張茂材老師教給我的，他用簡(jiǎn)練的語(yǔ)句，用簡(jiǎn)練的方法把“寫(xiě)意”說(shuō)清楚了。他說(shuō)“寫(xiě)者，乃瀉也，泄也，傾也，盡也”。

另外張茂材先生講書(shū)寫(xiě)的時(shí)候說(shuō)，沒(méi)有書(shū)法就沒(méi)有中國(guó)畫(huà)。我們傳統(tǒng)的美學(xué)思想和我們的美術(shù)教育體系存在一定沖突。學(xué)院教育從素描色彩開(kāi)始，是不講浪漫，不講“不似”，不講意象的，這就把中國(guó)畫(huà)的美學(xué)講偏了。我查過(guò)《辭源》，“寫(xiě)意”有兩個(gè)詞條，其中一個(gè)詞條讀作“泄意”，傾向宣泄，翻譯成英文就是表現(xiàn)主義。《辭源》上講得很清楚，還引用了“詩(shī)憑寫(xiě)意不求工”“駕言出游，以寫(xiě)我憂”等等。它是一種藝術(shù)思想，一種狀態(tài)，一種心理活動(dòng)，也就是美學(xué)思想。還有一個(gè)詞條讀作“寫(xiě)意”，是中國(guó)畫(huà)的一種畫(huà)法，用比較簡(jiǎn)練的筆法來(lái)表達(dá)我們內(nèi)心的情思。我想在這兩個(gè)問(wèn)題上我們都走向極端了，把第一個(gè)表達(dá)內(nèi)心世界的宣泄之“泄”，丟掉了，另外把第二個(gè)含義的書(shū)寫(xiě)也丟掉了。丟掉了內(nèi)心的時(shí)代的表達(dá)，也丟掉了造型的“不似之似”。

回頭看，我們?cè)?jīng)有過(guò)很好的教學(xué)體驗(yàn)，像蔣（兆和）先生的教學(xué)體系。他調(diào)整了徐悲鴻先生的教學(xué)模式，他那時(shí)候把工具從鉛筆改成炭條，不要用鉛筆畫(huà)很細(xì)的線條，用炭條來(lái)畫(huà)，接近中國(guó)的毛筆，接近中國(guó)畫(huà)的筆墨；另外要加書(shū)法課，我們的線條要有書(shū)意。從這點(diǎn)來(lái)看，他在徐悲鴻的基礎(chǔ)上又前進(jìn)了一步，《流民圖》的線既有結(jié)構(gòu)又有書(shū)法力度。

所以我們走過(guò)兩個(gè)極端：一個(gè)極端就是，“文化大革命”以前的美術(shù)雜志幾乎沒(méi)有寫(xiě)意概念，“寫(xiě)意”兩個(gè)字不敢提的。到了1979年，陜西一位老美術(shù)家孫宜生教授談意象美學(xué)問(wèn)題，開(kāi)了世界意象美學(xué)研討會(huì)。二十年以后，我們美協(xié)才開(kāi)始舉辦藝術(shù)研討會(huì)，在西安搞長(zhǎng)安論壇。我們?cè)谶@么長(zhǎng)的一段時(shí)間里，把寫(xiě)意丟掉了，這是一個(gè)極端。另外一個(gè)，一旦提寫(xiě)意，就有了“大寫(xiě)意”“小寫(xiě)意”，甚至還有“超大寫(xiě)意”，更有甚者把寫(xiě)意等同于抽象，說(shuō)中國(guó)畫(huà)唯一的前途是抽象。我們?cè)诰呦蠛统橄筮@個(gè)問(wèn)題上稍微有一點(diǎn)偏差，出現(xiàn)一種現(xiàn)象，筆道胡畫(huà)，沒(méi)有質(zhì)量，沒(méi)有書(shū)法涵養(yǎng)。我們把中國(guó)畫(huà)的筆墨作為一個(gè)整體來(lái)認(rèn)識(shí)，它是天人合一的哲學(xué)，是主客觀的結(jié)合，是中國(guó)書(shū)法的美學(xué)。我們丟掉了筆道的修為，我們的寫(xiě)意畫(huà)照片化、硬筆化，沒(méi)有中國(guó)寫(xiě)意的味道。

這點(diǎn)來(lái)講我也非常感慨的是，最近的一屆雙年展我評(píng)中國(guó)畫(huà)作品部分的時(shí)候，就感到幾乎全是工筆畫(huà)，這個(gè)問(wèn)題在評(píng)選這一關(guān)就失敗了，在教學(xué)這一關(guān)就失敗了，一開(kāi)始入學(xué)就教工筆，不教寫(xiě)意。

我們要怎么來(lái)解決這個(gè)問(wèn)題？也不是靳先生的一句話就能解決得了的。畫(huà)寫(xiě)意不是那么容易。我們老師輩怎么講的？寫(xiě)意不能學(xué)，寫(xiě)的是我的心，我怎么才能把我寫(xiě)我心的方法教給你呢？你只能自己悟。目前全國(guó)美展為什么沒(méi)有寫(xiě)意藝術(shù)？我們的畢業(yè)創(chuàng)作為什么沒(méi)有寫(xiě)意畫(huà)？他寫(xiě)不好的。25歲就畢業(yè)了，學(xué)生這個(gè)年紀(jì)他熟不了，這個(gè)階段對(duì)寫(xiě)意有所認(rèn)識(shí)就不錯(cuò)了。這個(gè)寫(xiě)意境界為什么大器晚成？齊白石、黃賓虹不到90歲寫(xiě)意達(dá)不到那個(gè)味道。為什么我們好多優(yōu)秀畫(huà)家，賴(lài)少其也好，朱屺瞻也好，劉海粟也好，都在這個(gè)年齡成熟？要畫(huà)好寫(xiě)意還要長(zhǎng)壽（笑）。

說(shuō)來(lái)說(shuō)去，我們要把寫(xiě)意的兩個(gè)含義都搞清楚，內(nèi)美的寫(xiě)意——就是詩(shī)書(shū)畫(huà)印的、文學(xué)的修養(yǎng)等這些問(wèn)題我想明確了以后，把概念搞清了，我們的寫(xiě)意就會(huì)教學(xué)，就可以傳承。其實(shí)就是一個(gè)主觀和客觀的問(wèn)題，這里面內(nèi)美和外美也是互相交錯(cuò)、互相交融，也是你中有我、我中有你這樣一個(gè)過(guò)程；寫(xiě)意是和寫(xiě)實(shí)對(duì)應(yīng)，不是和工筆對(duì)應(yīng)，所以我們的工筆畫(huà)也有寫(xiě)意。

孫克（中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)創(chuàng)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)兼秘書(shū)長(zhǎng)、現(xiàn)名譽(yù)副會(huì)長(zhǎng)）：中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神多年來(lái)始終是大家關(guān)注的問(wèn)題，最近又被提出來(lái)，引起諸多議論，說(shuō)明寫(xiě)意精神在當(dāng)下中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐中仍然是有待深入理解與認(rèn)識(shí)的問(wèn)題。這些年來(lái)中國(guó)畫(huà)在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的助力下，呈現(xiàn)過(guò)相當(dāng)繁榮的景象，這對(duì)于20世紀(jì)曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)的“中國(guó)畫(huà)危機(jī)論”無(wú)疑是一個(gè)正面的回答?；厥桩?dāng)時(shí)，正當(dāng)西方現(xiàn)代文化思潮的沖擊，危機(jī)感的產(chǎn)生是難免的。

寫(xiě)意精神如今又為大家所關(guān)注，似乎不是問(wèn)題的事又成了問(wèn)題。經(jīng)過(guò)這些年的發(fā)展，中國(guó)畫(huà)家們的理論認(rèn)識(shí)水平大有提高，什么“筆墨等于零”“革中鋒的命”的奇談怪論已成笑談。但是，寫(xiě)意精神的缺失仍然不能忽視。如果不是危言聳聽(tīng)的話，這應(yīng)該是從自我內(nèi)部滋生的危機(jī)，是我們沒(méi)有深刻認(rèn)識(shí)與傳承寶貴的民族文化精神并將其體現(xiàn)在作品中，關(guān)注和提醒這個(gè)問(wèn)題應(yīng)該是我們美術(shù)理論家們應(yīng)盡的職責(zé)。

當(dāng)下的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作出現(xiàn)明顯的技術(shù)制作性?xún)A向，難免整飭華麗的工匠氣息，缺乏內(nèi)在意蘊(yùn)。寫(xiě)意性的大寫(xiě)意作品較少在重要的畫(huà)展上出現(xiàn)，這引起有識(shí)者的關(guān)注。問(wèn)題在于大寫(xiě)意繪畫(huà)是在豐厚的傳統(tǒng)文化土壤與氣候的條件下，積累發(fā)展而成。19世紀(jì)末20世紀(jì)初以海派與京派為代表出現(xiàn)了吳昌碩、齊白石、黃賓虹及其繼承者如潘天壽、李苦禪等，他們的修為學(xué)養(yǎng)和成就足以燭照后代，但不得不說(shuō)中國(guó)社會(huì)發(fā)展的現(xiàn)實(shí)，令他們成為文人繪畫(huà)高峰最后一批登頂者。雖然這個(gè)講法有些低調(diào)，但也無(wú)須悲觀。清人趙翼有詩(shī)句“江山代有才人出，各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年”。相信新的時(shí)代會(huì)有新的領(lǐng)軍人物出現(xiàn)，但是，如果喪失了民族文化傳統(tǒng)的精華，丟掉了文化精神的特點(diǎn)，那就不僅是令人惋惜的事了。

我有時(shí)在想，自古以來(lái)我們的造型藝術(shù)都沒(méi)有離開(kāi)寫(xiě)意，“寫(xiě)意”既是一種狀態(tài)、一種追求，更是一種境界。至于對(duì)寫(xiě)意精神的理解大約各有不同，白石老人說(shuō)“似與不似之間”，黃賓虹講“絕似與絕不似”，他們二位對(duì)于“似”與“不似”文字內(nèi)涵的理解可能有所不同，但基本精神相差不遠(yuǎn)，都很少涉及“真實(shí)”二字。中國(guó)畫(huà)但求“神似”而不求“形似”，也是一種說(shuō)法。

在這里我也講一下書(shū)法的問(wèn)題，“書(shū)畫(huà)同源”大家都知道，這只是書(shū)畫(huà)史的籠統(tǒng)說(shuō)法，無(wú)須多論。書(shū)法對(duì)于寫(xiě)意畫(huà)十分重要，因?yàn)閷?xiě)意畫(huà)尤其是大寫(xiě)意畫(huà)，沒(méi)有書(shū)法的筆墨根底是難以想象的。畫(huà)家們都明白，大寫(xiě)意創(chuàng)作并非興來(lái)時(shí)信手揮灑，大寫(xiě)意繪畫(huà)對(duì)于形式美感是極為講究的，越是簡(jiǎn)練越要精到，而書(shū)法作為獨(dú)特的意象藝術(shù)，講究平面分布的欹正關(guān)系，更講究筆法的力度與骨肉神氣的修為。八大山人畫(huà)荷梗，一筆下去三四尺，力與氣不斷，既是畫(huà)法更是書(shū)法，吳昌碩、齊白石、李苦禪的書(shū)法造詣都體現(xiàn)在繪畫(huà)上。不多談書(shū)法修養(yǎng)的內(nèi)涵，沒(méi)有書(shū)法的運(yùn)筆功底，大寫(xiě)意的形式美感都談不到。從徐青藤到吳昌碩、齊白石、黃賓虹，寫(xiě)意、大寫(xiě)意藝術(shù)，本質(zhì)就是筆墨藝術(shù)，筆墨既是軀體又兼精神。丟了筆墨，寫(xiě)意精神也就等于零了。

我們談?wù)撽P(guān)注中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神，目的并非復(fù)古，古人所處的時(shí)代、物質(zhì)文化、生活狀態(tài)和心胸境界，都與今人大不相同，他們的藝術(shù)境界是不可重復(fù)的。隨著時(shí)代的發(fā)展，社會(huì)對(duì)于藝術(shù)的功能要求發(fā)生了巨變。我們決不會(huì)低估前人成就的高峰，但也不應(yīng)該妄自菲薄。

我們要關(guān)注、重視中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神和筆墨傳統(tǒng)，也并非故步自封、畫(huà)地為牢。正是因?yàn)榭茖W(xué)技術(shù)的發(fā)展日新月異，必將大大改變?nèi)藗兊纳詈蛯?duì)事物的認(rèn)知，對(duì)于那些依靠技術(shù)制作的畫(huà)家們來(lái)講可要警惕了。我的想法是時(shí)光不會(huì)停留，更不會(huì)倒流，大寫(xiě)意繪畫(huà)在今天要有所繼承和創(chuàng)意發(fā)揚(yáng)，雖然是個(gè)難題，但相信一定會(huì)有更多的中國(guó)畫(huà)家沿著齊白石、李苦禪、王雪濤那些先賢們的道路，不畏艱難、披荊斬棘、艱苦攀登，最終到達(dá)新的時(shí)代高峰。

郭石夫（中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)創(chuàng)會(huì)理事、現(xiàn)藝委會(huì)委員）：我也經(jīng)常思考這個(gè)問(wèn)題，靳尚誼先生把這個(gè)問(wèn)題提出來(lái)了，馬上就形成了一個(gè)熱點(diǎn)。其實(shí)在下面這么多年，大家沒(méi)少議論這個(gè)問(wèn)題，它是一個(gè)綜合的問(wèn)題。我們現(xiàn)在的藝術(shù)主要是為我們的社會(huì)，為我們的政治服務(wù)。這是個(gè)大前提，所以我們?cè)谛轮袊?guó)成立以后建立了美術(shù)學(xué)院，不要說(shuō)寫(xiě)意畫(huà)，連中國(guó)畫(huà)系都沒(méi)有了，叫彩墨畫(huà)系，那時(shí)的教育理念是藝術(shù)為政治服務(wù)。

所以當(dāng)時(shí)就形成了這樣一套新的文化觀念，我學(xué)畫(huà)的時(shí)候就存在一種觀念，就是寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)不能畫(huà)！因?yàn)槟莻€(gè)東西和提籠架鳥(niǎo)一樣，是資產(chǎn)階級(jí)生活方式。這樣的觀念下還有寫(xiě)意畫(huà)嗎？就沒(méi)有了，社會(huì)發(fā)展不需要寫(xiě)意畫(huà)了。后來(lái)我就發(fā)現(xiàn)一個(gè)問(wèn)題，傳統(tǒng)文化在中國(guó)人的心里是生了根的，大家伙兒趨之若鶩，特別喜歡，所以在“文革”結(jié)束以后，我和沈?qū)W仁成立了百花畫(huà)會(huì)，集中了北京市畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)的一些同仁，也得到了李苦禪、李可染這些大家的支持。

三十多年前，“’85思潮”批判中國(guó)繪畫(huà)，說(shuō)中國(guó)繪畫(huà)是窮途末路，北京畫(huà)院也開(kāi)會(huì)，好多畫(huà)家都有一種觀點(diǎn)，梅蘭竹菊都畫(huà)了幾千年了，都是過(guò)去的，不能再畫(huà)這個(gè)題材了，要畫(huà)新的。我就想什么是新的？自從有繪畫(huà)那天起，老鼠蒼蠅都畫(huà)了，還有什么沒(méi)畫(huà)過(guò)的？于是我就跟張立辰說(shuō)咱們組織一個(gè)梅蘭竹菊展覽，當(dāng)時(shí)我們倆就在美術(shù)館門(mén)口數(shù)人，把畫(huà)大寫(xiě)意的老先生數(shù)來(lái)數(shù)去，沒(méi)數(shù)出10個(gè)人來(lái)。一直到今天，能再找出10個(gè)人來(lái)嗎？應(yīng)該說(shuō)很少。但是畫(huà)的人還很多，喜歡的人也很多，都在學(xué)寫(xiě)意，但是能參加展覽的很少，這就說(shuō)明其實(shí)這個(gè)藝術(shù)是比較難的。我想靳尚誼提出來(lái)這個(gè)問(wèn)題，它是一個(gè)時(shí)代走到今天的無(wú)奈。

我覺(jué)得藝術(shù)之所以是藝術(shù)，它的形式語(yǔ)言就是它的生命。舉個(gè)例子，什么叫京??？就是因?yàn)橛形髌ざS，說(shuō)唱念做打其他的戲里都有，而西皮二黃就是京劇的符號(hào)，有西皮二黃它就是京劇，沒(méi)有西皮二黃就不是。西洋藝術(shù)也是如此。那么，寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的形式語(yǔ)言是書(shū)寫(xiě)，是書(shū)寫(xiě)性。沒(méi)有書(shū)寫(xiě)性，我們現(xiàn)在非要拿素描來(lái)畫(huà)中國(guó)畫(huà)，它怎么可能是中國(guó)畫(huà)，它沒(méi)有了形式語(yǔ)言，就不是那個(gè)藝術(shù)了。

所以我覺(jué)得今天談這個(gè)問(wèn)題其實(shí)挺有必要的，應(yīng)該引起我們的上層，尤其是主管文化和教育的領(lǐng)導(dǎo)們考慮這個(gè)問(wèn)題。為什么？如果我們的學(xué)校，我們的美院永遠(yuǎn)進(jìn)門(mén)就是素描，上兩年素描，然后再分科，分科以后第四年已經(jīng)畢業(yè)了，還讓他怎么去畫(huà)中國(guó)畫(huà)，他連毛筆都還不熟悉。書(shū)寫(xiě)是什么他也不知道，這能怪學(xué)生嗎？

我曾經(jīng)跟北京市的一位老秘書(shū)長(zhǎng)聊天，他到我家做客，我跟他談到了教育問(wèn)題。我說(shuō)：您看中國(guó)戲曲學(xué)院從多大招生？他說(shuō)：初中。我問(wèn)：為什么呢？他說(shuō)：因?yàn)槟切┖⒆觽円毠?，他們從小就得練?xí)。而且唱戲也要從小開(kāi)始一點(diǎn)點(diǎn)地訓(xùn)練。中國(guó)藝術(shù)高級(jí)就高級(jí)在它特別嚴(yán)肅！西洋畫(huà)在美術(shù)學(xué)院把素描畫(huà)好了，把色彩學(xué)學(xué)完了，你就可以操作了。中國(guó)畫(huà)不是這樣的。所以我說(shuō)應(yīng)該成立一個(gè)中國(guó)畫(huà)學(xué)院，孩子從初中開(kāi)始，就讓他拿著毛筆寫(xiě)書(shū)法，去勾線，去畫(huà)畫(huà)。當(dāng)年北京市委副書(shū)記龍新民說(shuō)這事好，搞這么一個(gè)中國(guó)畫(huà)學(xué)院挺好，市里支持。但我只是一個(gè)畫(huà)家，我只能提這個(gè)建議，所以這事后來(lái)就作罷了。今天靳尚誼提出來(lái)了，畫(huà)大寫(xiě)意的為什么沒(méi)有了？恐怕是因?yàn)楝F(xiàn)在藝術(shù)院校很難教出大寫(xiě)意畫(huà)得好的學(xué)生來(lái)。

然而話說(shuō)回來(lái)，中國(guó)繪畫(huà)、中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)會(huì)不會(huì)永久消失？我想應(yīng)該不會(huì)，在民間可能還會(huì)有。但是高度可能有問(wèn)題，大寫(xiě)意的藝術(shù)性主要還是在花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)科。

林容生（中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）：這個(gè)題目也是我們畫(huà)家這些年一直都會(huì)想的事情。我覺(jué)得這個(gè)寫(xiě)意傳統(tǒng)從我們繪畫(huà)實(shí)踐的角度來(lái)說(shuō)，它應(yīng)該包括兩個(gè)方面。一個(gè)是建立在主觀的基礎(chǔ)之上，跟西方文化不同的一種創(chuàng)作方法。比如說(shuō)山水畫(huà)，畫(huà)的是心中之景，而不是客觀的實(shí)景。這個(gè)心中的景，是我們的意念，或者說(shuō)是某一種意識(shí)詩(shī)意的表達(dá)。中國(guó)畫(huà)從來(lái)就跟西方繪畫(huà)不一樣，更多的是主觀跟客觀進(jìn)行某一種相會(huì)以后，自己產(chǎn)生的一種感受或者是某一種體驗(yàn)，然后把它轉(zhuǎn)換成心里想要表達(dá)的。另外一個(gè)就是表現(xiàn)方法，寫(xiě)意我們通常指的表現(xiàn)方法是用毛筆、線條、筆墨這種方式。我覺(jué)得現(xiàn)在在學(xué)校的教學(xué)過(guò)程當(dāng)中沒(méi)有去強(qiáng)調(diào)造型的寫(xiě)意性，沒(méi)有這方面的訓(xùn)練，所以學(xué)生完全就是進(jìn)行寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)訓(xùn)練，這種訓(xùn)練目標(biāo)是要畫(huà)得準(zhǔn)。而實(shí)際上中國(guó)畫(huà)對(duì)形的概念就是不似，你要畫(huà)得很像，但是形不用準(zhǔn)，不似之似。形、比例不符合西畫(huà)要求，但是一看就很像，很傳神，這個(gè)是一種寫(xiě)意的造型。

從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，我覺(jué)得山水畫(huà)在造型里面用寫(xiě)意是最多的，因?yàn)樗豢赡軐?xiě)實(shí)。人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)可以畫(huà)照片，畫(huà)幾片葉子、幾個(gè)花瓣甚至葉脈都數(shù)得出來(lái)，畫(huà)山水就不可能了。山水畫(huà)的傳統(tǒng)技法里頭都是概括的，它把造型寫(xiě)意化、程式化了，這個(gè)本身就是創(chuàng)作方法當(dāng)中對(duì)形態(tài)的一種寫(xiě)意。

現(xiàn)在我覺(jué)得最大的問(wèn)題是我們作為今天的、當(dāng)代的畫(huà)家怎么看這個(gè)傳統(tǒng)。我們僅僅是把自己變成一個(gè)非遺傳承人呢，還是在這個(gè)時(shí)代承擔(dān)起關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作的某種探索的責(zé)任呢？我們不應(yīng)該僅僅是一個(gè)傳承，我們要讓中國(guó)畫(huà)呈現(xiàn)出這個(gè)時(shí)代應(yīng)該有的氣象。

另外我覺(jué)得很大一個(gè)問(wèn)題就是現(xiàn)在怎么引領(lǐng)下一代去了解中國(guó)畫(huà)，去欣賞中國(guó)畫(huà)，去喜歡中國(guó)畫(huà)?，F(xiàn)在雖然說(shuō)中國(guó)畫(huà)的群眾基礎(chǔ)很好，但下一代才是消費(fèi)的主流，而他們現(xiàn)在對(duì)中國(guó)畫(huà)已經(jīng)不太懂了。我覺(jué)得從自身看創(chuàng)作形態(tài)未來(lái)走向的時(shí)候，我們這一撥人從創(chuàng)作方法上講要拿出什么樣的作品才能在未來(lái)吸引更多人參與。如果以后參與的人越來(lái)越少了，大家都不畫(huà)寫(xiě)意了，年輕人都畫(huà)工筆，那未來(lái)走向可能就變成工筆畫(huà)了。

我去看劉漢先生的展覽，就想看看他到了八九十歲是怎么畫(huà)的，看看對(duì)自己有什么啟發(fā)。我昨天看了展覽有一個(gè)感受，他的表現(xiàn)方法的特征很明顯，有自己對(duì)線條應(yīng)用的把握。我發(fā)現(xiàn)他在2004年畫(huà)的畫(huà)跟現(xiàn)在有差別，但是差別很小。我特意看了今年的幾張畫(huà)，和之前的畫(huà)實(shí)際有著很微妙的變化，這種微妙一般人看不出來(lái)，只有我們能看出來(lái)。這也能反映中國(guó)畫(huà)尤其是寫(xiě)意畫(huà)的鑒賞、欣賞門(mén)檻比較高，他現(xiàn)在和過(guò)去的這種微妙差別，沒(méi)有經(jīng)過(guò)多年的積累和體驗(yàn)，甚至是自身對(duì)筆墨的訓(xùn)練是看不出來(lái)的。

所以不能怪中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)生的畢業(yè)創(chuàng)作沒(méi)有寫(xiě)意，他們的畢業(yè)創(chuàng)作以成績(jī)?yōu)閷?dǎo)向，以后還要找工作，要弄個(gè)寫(xiě)意畫(huà)出來(lái)把握不大，還不如花一點(diǎn)時(shí)間磨一下工筆，工筆畫(huà)容易入選，容易拿高分，這是很現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題。

還有一個(gè)問(wèn)題就是我們這一代20世紀(jì)五六十年代出生的畫(huà)家，剛好80年代畢業(yè)的時(shí)候趕上改革開(kāi)放，年輕的時(shí)候就特別想創(chuàng)新，總想畫(huà)得跟人家不一樣，總想比較潮一點(diǎn)。但是到了四五十歲的時(shí)候，突然就想往回走了，突然會(huì)想回到傳統(tǒng)里頭，所以慢慢畫(huà)面就越來(lái)越沉靜，越來(lái)越含蓄，越來(lái)越講究傳統(tǒng)的東西，包括筆墨、內(nèi)涵和一些表現(xiàn)手法。書(shū)法以前也一直在寫(xiě)，就想怎樣把書(shū)法和繪畫(huà)相結(jié)合。中國(guó)的繪畫(huà)發(fā)展其實(shí)是一個(gè)自身逐漸積累然后慢慢變化的過(guò)程。但另外一點(diǎn)很重要的就是，如果我們不想只是當(dāng)非遺傳承人，這個(gè)積累的過(guò)程要隨時(shí)代節(jié)奏加快，指望自己積累到了八九十歲再發(fā)生變化，到時(shí)候可能觀眾會(huì)越來(lái)越少。所以我們還是要在創(chuàng)作上有意識(shí)地去做一些探索。

唐輝（中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）：關(guān)于大寫(xiě)意的這個(gè)事情就像郭（石夫）先生說(shuō)的，不是今年才提出來(lái)的，實(shí)際上很早就提出來(lái)了。只是說(shuō)這個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)上，靳先生又點(diǎn)燃了大家對(duì)中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的思考。討論這個(gè)問(wèn)題之前，我覺(jué)得首先要區(qū)分中國(guó)藝術(shù)的寫(xiě)意精神跟大寫(xiě)意畫(huà)種實(shí)際上是兩回事。中國(guó)所有的藝術(shù)，包括剛才說(shuō)的京劇、舞蹈等等，從一開(kāi)始就都是寫(xiě)意的，這個(gè)是不用質(zhì)疑的。只是說(shuō)改革開(kāi)放之后，或者說(shuō)我們從19世紀(jì)初引進(jìn)了西方思潮之后對(duì)我們有一定的影響。

這個(gè)大寫(xiě)意其實(shí)就是我們中國(guó)畫(huà)當(dāng)中的一個(gè)畫(huà)法。中國(guó)畫(huà)畫(huà)家從一開(kāi)始畫(huà)工筆畫(huà)到小寫(xiě)意再到大寫(xiě)意，這個(gè)畫(huà)法是一個(gè)藝術(shù)家一生覺(jué)悟的其中的一個(gè)階段。大寫(xiě)意需要修養(yǎng)、修為、思想境界，你得積累到一定時(shí)候，而且其中還有一個(gè)特別重要的東西——天分，所有大寫(xiě)意的畫(huà)家和歷代能數(shù)上來(lái)的全是有天分的。我認(rèn)為就是天才型的，不僅僅靠刻苦，他們要么是橫空出世，要么就是被不同的經(jīng)歷造就了在大寫(xiě)意的人生。大寫(xiě)意畫(huà)法表現(xiàn)在共性和個(gè)性的統(tǒng)一上，就是又有中國(guó)畫(huà)修養(yǎng)上的追求，又有筆墨至高境界的表達(dá)，才形成了大寫(xiě)意的筆墨精神，表現(xiàn)了畫(huà)家的個(gè)性或者他在繪畫(huà)上的大氣象、大境界、磅礴之氣。

從我對(duì)大寫(xiě)意的認(rèn)識(shí)來(lái)講，它是一個(gè)小眾的門(mén)類(lèi)，它一直就不是大眾化的。所以靳先生提出這個(gè)問(wèn)題，實(shí)際上我覺(jué)得可以比較消極一點(diǎn)應(yīng)對(duì)，順其自然。在歷史進(jìn)程中，到了適合大寫(xiě)意發(fā)展的時(shí)候它就會(huì)自然而然地發(fā)展了?，F(xiàn)在我們看到筆墨書(shū)法進(jìn)課堂了，小學(xué)生把毛筆給拿起來(lái)了，今后有可能就可以發(fā)展了。中國(guó)畫(huà)是大家先寫(xiě)出來(lái)的，它一定是表現(xiàn)自己的心畫(huà)、內(nèi)心世界?？墒悄銢](méi)有那個(gè)最基本的工具，毛筆都拿不起來(lái)，就不可能有中國(guó)畫(huà)的大的發(fā)展，所以這個(gè)跟時(shí)代有關(guān)。

實(shí)際上任何一種藝術(shù)都離不開(kāi)意識(shí)形態(tài)。20世紀(jì)50年代我們引進(jìn)蘇派的教育，馬克西莫夫這個(gè)學(xué)科進(jìn)來(lái)之后，中央美院只能朝著這個(gè)方向走。實(shí)際上從80年代一直到今天，中央美院這個(gè)學(xué)科教育一直是以西方藝術(shù)思想為主導(dǎo)。如果不從教育上去重視，很多東西你不種下去種子，就想等花開(kāi)，是不可能的。所以目前這個(gè)現(xiàn)狀不賴(lài)畫(huà)家，也不賴(lài)沒(méi)人才，也不賴(lài)學(xué)生。大寫(xiě)意呢？沒(méi)人能畫(huà)，為什么？年齡不到。吳昌碩先生的大寫(xiě)意，是在60歲之后。齊白石先生真正畫(huà)大寫(xiě)意也是在70歲之后，才找著了畫(huà)法，才真正把自己的修為放進(jìn)去。所以我覺(jué)得大寫(xiě)意一定是到了一定的時(shí)候才能產(chǎn)生，要大寫(xiě)意這個(gè)畫(huà)法遍地開(kāi)花，那是不可能的。在美院國(guó)畫(huà)系里搞中國(guó)畫(huà)的年輕學(xué)生里頭出現(xiàn)大寫(xiě)意好的很少。王希孟畫(huà)《千里江山圖》是18歲，那也不是大寫(xiě)意，不是也作為中國(guó)畫(huà)的高峰了？所以我覺(jué)得任何的藝術(shù)還是順其自然，時(shí)代使然，任何人改變不了。我們現(xiàn)在的土壤不容易產(chǎn)生大寫(xiě)意畫(huà)家和作品，因?yàn)橹醒朊涝簭?0年代到90年代，實(shí)際上大寫(xiě)意的畫(huà)家就斷層了。李可染、李苦禪先生相繼退休以后，國(guó)畫(huà)系的老師實(shí)際上沒(méi)有幾個(gè)真正畫(huà)大寫(xiě)意的，也還都在學(xué)習(xí)中，沒(méi)有達(dá)到制高點(diǎn)。

西方藝術(shù)思想進(jìn)來(lái)并不可怕，中國(guó)文化有這個(gè)本事把它消化掉。中國(guó)文化歷來(lái)是多元文化相互交融產(chǎn)生的結(jié)果。所以不要怕素描，好多人認(rèn)為素描就不能畫(huà)，視素描為洪水猛獸，這其實(shí)是心里很脆弱的一種表現(xiàn)，是沒(méi)有自信。素描實(shí)際上對(duì)中國(guó)畫(huà)有幫助。我看李可染先生的畫(huà)里面就有很多素描，可是他把它轉(zhuǎn)化得很好。就應(yīng)該順其自然，新的時(shí)代產(chǎn)生新的藝術(shù)形式。我們?cè)谶@個(gè)環(huán)境里面生長(zhǎng)不受這些影響是不可能的，大家有意識(shí)提出來(lái)、點(diǎn)出來(lái)也是對(duì)的。但我們要記住中國(guó)文化要上善若水，我們要像水一樣自然而然地流，不能有阻擋就去摧毀。