曹曉紅

（泰安市廣播電視臺，山東 泰安 271000）

舞臺服裝是反映演出理念、傳達舞臺語言、展現(xiàn)舞臺文化、定位人物角色、提高藝術(shù)效果的重要手段，能幫助觀眾快速沉浸到劇情里，準確了解故事情節(jié)，正確理解人物形象[1]。

1 舞臺服裝色彩搭配的兩個層面

舞臺服裝的色彩搭配包含兩個層面的問題：一是服裝設(shè)計層面的色彩搭配問題；二是服裝穿搭層面的色彩搭配問題。前者主要是指舞臺服裝從設(shè)計制作開始，既要遵循基本的色彩美學(xué)設(shè)計理念，又要考慮后期的具體用途、特定的演出劇目、塑造的人物形象等因素，對服裝色彩進行合理設(shè)計和搭配；后者主要是指舞臺服裝制作完成后，演員在演出過程中要結(jié)合具體的演出劇目、塑造的人物形象、不同的演職人員、現(xiàn)場的燈光音響、達到的演出效果等因素，搭配不同色彩的舞臺服裝。

2 舞臺服裝色彩搭配的重要作用

色彩是視覺傳達的第一要素[2]，最容易引起人的感官注意力，影響視覺感受。服裝人員要高度重視舞臺服裝色彩搭配的重要作用。

2.1 給人美的享受，提升觀眾感觀體驗

2022年央視春晚舞蹈節(jié)目“只此青綠”中的青綠服裝讓人印象深刻，廣受好評。節(jié)目中，舞蹈演員在《千里江山圖》水墨畫卷背景前身著青綠色的演出服裝，以“青綠腰”的藝術(shù)表達加持，充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中的東方美學(xué)。色彩搭配恰到好處的舞臺服裝不僅會給人美的享受，還會影響人們的審美傾向。例如諸多現(xiàn)代電影中女主角的時尚服裝，在演出后不久便吸引了大量女性觀眾瘋狂穿著模仿；動畫片《冰雪奇緣》中艾莎（Elsa）公主絢麗多彩的公主裙裝更是令許多小女孩迷戀不已。

2.2 刻畫人物形象，豐富舞臺角色內(nèi)涵

無論是中國傳統(tǒng)戲劇還是現(xiàn)代歌舞劇，都很重視服裝的色彩搭配，有的甚至形成了固定的色彩模式，如皇帝明黃色的龍袍、大臣們或紫或黑的朝服、平民的青褐色勞作服，都能充分體現(xiàn)人物形象的角色定位。不同的人物形象應(yīng)搭配不同色彩的舞臺服裝，如乞丐的“百衲衣”，色彩多種多樣，能刻畫人物的貧窮潦倒；小丑的服飾紅紅綠綠，能描繪人物的滑稽可愛；書生的服裝顏色單一樸素，能展現(xiàn)人物的文人氣質(zhì)。即使是同一種人物形象，也應(yīng)根據(jù)劇情的需要、演員的心境、季節(jié)的變換等因素，適時搭配不同色彩的服裝，如電影《花樣年華》中，張曼玉飾演的蘇麗珍先后穿著20余套旗袍，不同的劇情和心境搭配了不同色彩的旗袍，初戀時明艷、落寞時深藍、惘然時暗褐，每一款都成為經(jīng)典，無不讓人印象深刻。

2.3 增強視覺沖擊力，加深觀眾直觀印象

色彩是第一視覺語言。巧妙地運用色彩的視覺沖擊力可以強化演出效果，加深觀眾直觀印象。如東北地區(qū)廣為流行的大秧歌，演員服裝大紅大綠，加上演員們大開大合的演出風(fēng)格、風(fēng)趣幽默的直白語言，讓人印象深刻；云南少數(shù)民族婦女服飾精巧復(fù)雜、絢麗多彩，具有極高的辨識度，給人較強的視覺沖擊力。在舞臺演出中，演員穿著以上服裝出場，觀眾一眼就能識別，劇情代入感極強，也讓觀眾對劇情的理解更容易。

2.4 強化戲劇沖突，提升舞臺演出效果

舞臺服裝不僅可以塑造美感，在特定的場景下，還有加強戲劇沖突的效果。如演員沈騰和馬麗的經(jīng)典小品《今天的幸福2》中，前夫哥上門想找馬麗復(fù)婚時，正趕上給馬麗送禮的沈騰。馬麗出于報復(fù)心理，將沈騰稱為自己的小男朋友。在沈騰和馬麗拙劣的“愛情”表演面前，前夫哥氣憤之下來到墻邊，正巧墻上一幅水彩畫上的“綠帽子”在其頭頂，沈騰當下說了一句“前夫哥，你頭上有頂帽子”。這頂“綠帽子”的突然出現(xiàn)，在極大程度上加強了小品的戲劇沖突，恰到好處地反襯了前夫哥的尷尬窘態(tài)。

3 舞臺服裝色彩搭配的常見問題

3.1 顏色搭配過于雜亂

沒有主色調(diào)，顏色繁雜，且各種顏色占比相同或區(qū)別不大；主色調(diào)過多，在一套舞臺服裝中出現(xiàn)3種以上主色調(diào)，無法形成舞臺服裝的整體色調(diào)定義，很難進行服裝色調(diào)歸類和管理；各種顏色隨意搭配，沒有規(guī)律，缺乏呼應(yīng)，違背色彩美學(xué)基本原則；沒有主色和點綴色區(qū)分，每一種顏色都不占優(yōu)勢，都不構(gòu)成主導(dǎo)色。

3.2 顏色搭配不夠協(xié)調(diào)

舞臺服裝的整體色調(diào)內(nèi)部不夠協(xié)調(diào)統(tǒng)一，色彩設(shè)計沒有整體概念，缺乏整體籌劃。例如，在沒有特殊劇情需要的情況下，上衣的主色調(diào)是暖色調(diào)，褲子的主色調(diào)是冷色調(diào)，兩種色調(diào)之間形成色調(diào)沖突。幾種主色之間不屬于同一色系，相互矛盾，例如出現(xiàn)大面積的紅配綠等顏色搭配禁忌。主色和點綴色之間過于突兀，主色不夠突出，沒有形成優(yōu)勢；點綴色過于搶眼，影響了主色調(diào)的主導(dǎo)功能。

3.3 顏色搭配讓人跳戲

定制舞臺服裝時，演職人員既沒有了解所塑造角色的氣質(zhì)、性格、年齡、民族等人物特質(zhì)，也沒有考慮劇情的特定民俗因素，導(dǎo)致設(shè)計的舞臺服裝不貼合劇中人物形象，或相差甚遠?，F(xiàn)場搭配的舞臺服裝沒有考慮到現(xiàn)場燈光等影響因素，進而出現(xiàn)變色情況，影響了服裝色彩的應(yīng)有作用。例如色彩明艷的舞臺服裝，在冷色系燈光的照射下變得色彩暗淡。現(xiàn)場演出時，沒有結(jié)合所飾演角色的心理狀態(tài)搭配相應(yīng)的舞臺服裝，如演員在表演憂慮的狀態(tài)時，搭配了色彩明快的服裝。以上情況皆容易讓觀眾在觀看演出時跳戲。

4 舞臺服裝色彩搭配的技巧方法

服裝人員要注意掌握舞臺服裝色彩搭配技巧方法，不斷提高自身的專業(yè)素質(zhì)能力和技術(shù)水平，提前做好舞臺演出準備工作，為舞臺演出做好全面充分的服務(wù)保障工作。

4.1 服從具體劇情需要

舞臺服裝的色彩搭配取決于具體劇情和演出需要，是為演出服務(wù)的。正如舞蹈服裝設(shè)計應(yīng)盡可能地適應(yīng)舞蹈表演的需求[3]，根據(jù)不同的劇情選擇不同的服裝色彩搭配，不同的人物角色搭配不同色彩的服裝造型。例如，戲曲服飾紋樣的顏色通常純度較高，能與服飾整體色調(diào)互補或者相呼應(yīng)，以突出角色的性格[4]。古裝劇要根據(jù)不同的朝代背景選擇不同的服裝；戰(zhàn)爭劇可能會有很多叢林迷彩、沙漠迷彩等特殊服裝；生活情景劇中人物角色的服飾色彩一般都很生活化；舞臺劇的服飾色彩則會相對明艷和夸張，以適應(yīng)舞臺劇室內(nèi)的演出環(huán)境。

同一個人物角色舞臺服裝的色彩搭配在不同的劇目或劇情變化中也會有所不同。如果劇情設(shè)定在夏季，演員的服裝色彩一般會更豐富多彩；如果劇情設(shè)定在冬季，演員的服裝色彩就會相對單一。電影《花樣年華》中張曼玉飾演的蘇麗珍所著的20多套色彩不一、樣式各異的旗袍，都有其具體的劇情需要，每一款都與當時的劇情變化相契合。

4.2 契合人物角色特質(zhì)

舞臺人物角色的塑造需要多方面因素的共同努力和配合，不只需要演員的高超演技。舞臺服裝及其色彩搭配就是一個很重要的影響因素。服裝搭配通常用夸張的色彩體現(xiàn)特有的年齡身份和性格特征，并且顯示出特定的時間和情緒，以彰顯時代特色[5]。確定舞臺人物角色的特質(zhì)后，就要根據(jù)人物角色的性格、年齡、氣質(zhì)及心理變化等特質(zhì)選擇相應(yīng)的舞臺服裝進行不同的色彩搭配。很多電影演員的服裝都是定制的，這是其中一個重要因素。例如，機智干練的職場人物角色常選用能體現(xiàn)大氣沉穩(wěn)的單一色彩的制式服裝；風(fēng)趣幽默的人物角色常選用色彩豐富的服裝；性格怪異的人物角色的服裝色彩往往也與眾不同，甚至與周圍人的服裝色彩形成較大的反差，讓人覺得比較另類。

好的舞臺服裝色彩搭配對舞臺人物角色還有再塑造作用，例如，灰色系的服裝能讓演員看起來成熟穩(wěn)重，明艷的服裝會顯得演員活潑開朗，暖色系的服裝會讓演員看起來平易近人。

4.3 遵從色彩美學(xué)原則

從色彩美學(xué)的角度來講，原則上每套舞臺服裝的顏色搭配不宜過多，一般以3種顏色之內(nèi)為宜，并且主要顏色的占比較高，能形成優(yōu)勢地位和主題色調(diào)，不能花花綠綠一大片，看起來“百花盛開”。色彩的使用應(yīng)加強與主題的呼應(yīng)，充分考慮舞臺表演的主題，并在此基礎(chǔ)上確保色彩可營造出與主題呼應(yīng)的氛圍[6]。服飾顏色的選擇要與舞臺的布景相協(xié)調(diào)，色彩的選擇還要考慮舞臺中道具的顏色，既不能讓舞臺的中心位不明確，又不能讓服飾和色彩過多地奪走觀眾的注意力[7]。

各種色彩之間要互相協(xié)調(diào)一致，原則上各種色彩應(yīng)同屬一個色系，色差位階差別不大，既不能紅的一大片、綠的一大片，也不能既有大面積的冷色調(diào)又有大面積的暖色調(diào)。主色和點綴色之間配合度好，主次分明，亮點突出，對比色明顯又不突兀。

4.4 考慮民俗文化差異

舞臺服裝的色彩搭配要充分尊重不同民族、宗教等文化差異。我國民族眾多，不同民族都有其標志性的服飾特點和色彩。另外，對于不同的宗教信仰，其服飾色彩也會有所不同，有的可能還會有服飾色彩禁忌。

網(wǎng)絡(luò)上的調(diào)侃語“頭頂一塊布，天下我最富”準確描述了阿拉伯國家民眾素白頭巾的服飾特點。我國藏族地區(qū)崇尚白色，認為白色是尊貴和神圣的顏色，代表圣潔，所以才有了向遠道而來的貴賓敬獻白色哈達的習(xí)俗。對于漢族人來說，喪事的專屬用色是白色，所以平時一般忌諱穿“一身白”的服飾。在我國傳統(tǒng)戲劇中，明黃色是皇家的專屬用色，王公大臣和平民百姓嚴禁使用，如《新書·服疑》中記載了“貴賤有級，服位有等，天下見其服而知貴賤”[8]。

4.5 適應(yīng)演出場地情況

服裝人員要提前了解演出場地情況，包括是在室外演出還是在室內(nèi)演出、室內(nèi)演出房間窗戶有無遮光窗簾等。如果在室外演出，則光線較好，服裝的色彩展現(xiàn)力也會比較強，但也會存在服裝向光處過于明亮、背光處有陰影等問題；如果在室內(nèi)演出，一般會有多個光源，服裝較少出現(xiàn)背光陰影問題。由此可見，要考慮演員服裝顏色與燈光色彩之間的有效搭配問題[9]。當服裝色彩和光源色彩為同一色系時，服裝在燈光的照射下會顯得鮮艷；當服裝色彩和光源色彩為相反色系時，服裝在燈光的照射下會變得暗淡，甚至產(chǎn)生變色。同時，還要考慮演出現(xiàn)場是階梯座椅還是普通座椅，如果是階梯座椅，觀眾的視線較好，沒有遮擋；如果是普通座椅，因為演出場所地形平整，后排觀眾會被前排觀眾的服飾遮擋，削弱演員服飾色彩的表現(xiàn)力和感染力。

此外，對于裝飾了白色亮片的服裝，在燈光的反射下會產(chǎn)生反光的情況，影響觀眾的觀感。一些使用了特殊材質(zhì)的服裝在特殊燈光的照射下會產(chǎn)生變色，無法發(fā)揮服裝原來色彩的表現(xiàn)作用，不僅淺色系和灰色系的服裝會受到色光的影響，對于具有較高純度的服裝色彩，其在受到光照后同樣會有相應(yīng)的變化[10]。

5 結(jié)語

舞臺服裝的色彩搭配是一門很重要的學(xué)問。好的舞臺服裝色彩搭配不僅能給人美的享受，還有助于刻畫人物形象，加強視覺沖擊力，強化戲劇沖突，提升觀眾感觀體驗。因此，服裝人員要注意舞臺服裝色彩搭配的特點和規(guī)律，掌握技巧方法，避免出現(xiàn)相關(guān)問題，保障舞臺演出圓滿完成。