文/ 韓小囡 by Han Xiaonan（廣州美術(shù)學(xué)院）

對于近現(xiàn)代亞洲而言，現(xiàn)代雕塑教育實為“舶來品”?？梢哉f，“漸化西風(fēng)”是整個亞洲地區(qū)現(xiàn)代雕塑發(fā)生與發(fā)展的共同路徑。亞洲現(xiàn)代雕塑教育的整體進程中，“西方化”與“去西方化”的觀念纏繞，“東方”與“西方”的二元關(guān)系或許將是需要長期面對與檢討的命題。廣州美術(shù)學(xué)院主辦的“2020廣州·雕塑與公共藝術(shù)論壇”，以“漸化西風(fēng)——亞洲現(xiàn)代雕塑教育的肇始與變遷”為學(xué)術(shù)主題，討論亞洲現(xiàn)代雕塑教育的發(fā)展，為亞洲現(xiàn)代雕塑教育的整體進程提供更多觀看和進入的視角（圖1）。借助這些不同視角，或許可以發(fā)現(xiàn)亞洲現(xiàn)代雕塑及教育亟需面對的共同問題，探討亞洲現(xiàn)代雕塑的未來走向，增進亞洲乃至世界范圍內(nèi)雕塑創(chuàng)作與教育的學(xué)術(shù)交流。論壇4位主題發(fā)言人分別介紹了日本、印度、韓國、中國的現(xiàn)代雕塑教育發(fā)展路徑。

圖1 論壇現(xiàn)場

伊東敏光：《日本現(xiàn)代雕塑教育的變遷》

日本近現(xiàn)代雕塑教育從1876年建立的第一所以教授西方美術(shù)為宗旨的“工部美術(shù)學(xué)?！保?887年以保護日本傳統(tǒng)美術(shù)為目的成立的“東京美術(shù)學(xué)?！保俚蕉?zhàn)后1949年建立的“東京藝術(shù)大學(xué)”，從強烈注重日本傳統(tǒng)的傾向，逐漸發(fā)展為融合西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)觀念，形成當(dāng)下的教育理念與模式（圖2）。

圖2 日本美術(shù)大學(xué)的變遷

1980年以來，日本陸續(xù)成長起了一批重要的雕塑家。舟越保武、建畠覺造、向井良吉、井上武吉、舟越桂等雕塑家在具象、抽象兩個向度推進日本雕塑的發(fā)展，關(guān)根伸夫的《位相-大地》引出“物”與空間相互依存的關(guān)系，是日本現(xiàn)當(dāng)代雕塑的重要代表作。

談及日本雕塑教育現(xiàn)狀與未來發(fā)展方向，伊東教授提出日本藝術(shù)家村上隆與草間彌生都未接受過雕塑教育，反倒可以發(fā)現(xiàn)雕塑中更多新的可能，成為享譽世界的藝術(shù)家，他們的教育履歷對當(dāng)今的美術(shù)院校雕塑教育有怎樣的啟示？我們到底需要怎樣的雕塑教育？這是不得不思考的問題。

Atreyee Gupta：《傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間的印度現(xiàn)代雕塑》

美國加州大學(xué)伯克利分校藝術(shù)史系教授Atreyee Gupta以兩所印度藝術(shù)院校為例，介紹印度現(xiàn)代雕塑教育的肇始，并重點梳理印度殖民時期雕塑教學(xué)的發(fā)展特點，印度當(dāng)代雕塑教學(xué)也仍然與這一時期的教學(xué)有著一定淵源。

1857年于孟買成立的詹姆斯基·吉簡布維爵士藝術(shù)中學(xué)（Jamsetjee Jeejeebhoy School of Art）是最早將雕塑作為一個獨立的專業(yè)領(lǐng)域進行教學(xué)的藝術(shù)院校之一，邀請英國藝術(shù)家詹姆斯·巴頓（James Patton）出任首任校長，借鑒當(dāng)時英國藝術(shù)學(xué)校的教學(xué)模式。J.J.藝術(shù)學(xué)校的課程以石膏模型課為主，大部分是從英國進口的古希臘羅馬浮雕和歐洲古典雕塑的石膏模型等。進入校門就放置著印度第一位沙龍雕塑家G.K.馬哈特（Ganpatrao Kashinath Mhatre）的作品（圖3），他是第一位真正轉(zhuǎn)型為成熟的現(xiàn)代雕塑家的印度本土雕塑家。

圖3 《通往圣殿》G.K.馬哈特 1896年

1919年，位于桑蒂尼蓋登鎮(zhèn)的維斯瓦-巴拉蒂大學(xué)（Visva-Bharati University）的卡拉·巴萬藝術(shù)學(xué)院（Kala Bhavana）成立，它由諾貝爾文學(xué)獎得主詩人羅賓德拉納特·泰戈爾（Rabindranath Tagore）創(chuàng)辦，他希望卡拉·巴萬藝術(shù)學(xué)院能擺脫英國藝術(shù)教育的束縛，在遠離城市喧囂的田園風(fēng)光中重構(gòu)一種實驗性的雕塑教育模式，并有朝一日能成為雕塑教育的國際中心。首任校長南達爾爾·博斯認同印度藝術(shù)要回歸古老的印度文化傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作和教育理念，建立了一種獨特的教學(xué)實踐模式，學(xué)生們在露天教室上課，教學(xué)與日常生活相融合，雕塑教育成為全面藝術(shù)教育的一個方面。因此，雕塑的功能被拓展，它成為一種生活實踐，雕塑教學(xué)的方式也與日常生活融為一體（圖4）。

圖4 20世紀(jì)20年代，羅賓德拉納特·泰戈爾和甘地坐在學(xué)生們建造的講臺上授課

在Atreyee Gupta看來，印度現(xiàn)代雕塑藝術(shù)和教育在繼承傳統(tǒng)和開拓創(chuàng)新之間不斷探索新的方向，雕塑教學(xué)在融匯繪畫、建筑等藝術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)作方法的同時，也在探究和踐行“藝術(shù)即生活”的藝術(shù)理念，從而催生出一種有別于歐洲學(xué)院派雕塑教學(xué)的新模式。

李樹泓：《韓國現(xiàn)代雕塑教育對西方的“拿來”與“活用”》

韓國弘益大學(xué)李樹泓教授談到的是韓國現(xiàn)代雕塑教育對西方的“拿來”與“活用”，梳理了韓國接納西方近代雕塑教育方式的歷史。朝鮮時期（1392—1910）的雕塑教育是接近學(xué)徒式的傳統(tǒng)教育模式，到了后期已出現(xiàn)了接納日本近代雕塑教育的萌芽，而日本近代雕塑教育是受西方藝術(shù)思潮的影響。日據(jù)時期（1910—1945）韓國的雕塑教育接受了西方寫實主義教育模式，金鎮(zhèn)燮、金福珍等留學(xué)日本的雕塑家、教育家回國后，進一步將在日本學(xué)習(xí)的寫實主義雕塑引入教學(xué)，并一直延續(xù)發(fā)展。

20世紀(jì)50年代起，韓國在各領(lǐng)域深受美國影響，西方抽象雕塑在韓國雕塑創(chuàng)作中蓬勃發(fā)展，在抽象雕塑的熱潮中，也帶動了具象雕塑的自身變革，逐漸形成了“韓國寫實主義”的藝術(shù)風(fēng)格?！绊n國寫實主義”主張寫實不僅是對客體的客觀再現(xiàn)，而是要體現(xiàn)主體的主觀感受和美學(xué)意識。1970年后，韓國直接采用美國雕塑教育模式，各大美術(shù)院校的雕塑教育迅速發(fā)展，共有31所大學(xué)設(shè)立雕塑系科或開設(shè)雕塑課程。

當(dāng)下，韓國雕塑教育呈多元化的發(fā)展趨勢，施行個性化教學(xué)，增強國際交流，是完善學(xué)校內(nèi)部教育方式的最佳手段，李樹泓教授希望亞洲各國雕塑教育者在國際多元對話中，進一步推動各自雕塑教育的發(fā)展。

隋建國：《轉(zhuǎn)折與迂回——從文化視角看百年中國雕塑教學(xué)》

中央美術(shù)學(xué)院雕塑系隋建國教授指出，印度和東亞各國的現(xiàn)代雕塑教育從逐步受歐美古典寫實主義和之后的現(xiàn)代主義的影響，逐步發(fā)展而呈現(xiàn)出集寫實、抽象、觀念主義多元融合并極具特色的雕塑教育狀態(tài)?？v觀中國的百年雕塑教育，在轉(zhuǎn)折與迂回中也走出了一條不同的路徑，以1949年為界線，可分為兩大階段。

第一個階段是從20世紀(jì)初至1949年，此時的中國處在急劇動蕩的社會變革中，雕塑藝術(shù)也發(fā)生著巨大變化，本土雕塑傳統(tǒng)雕塑逐漸衰落。在五四新文化運動的大背景下，蔡元培、陳獨秀等教育家和新文化運動的倡導(dǎo)者呼吁借西方寫實藝術(shù)的體系，進行中國傳統(tǒng)藝術(shù)改革，使新型藝術(shù)能積極參與推動社會文化的發(fā)展。自20世紀(jì)20年代開始，伴隨著歐洲、日本的留學(xué)生歸國，以中專、大專為主要形式的中國早期藝術(shù)院校陸續(xù)成立，雕塑專業(yè)教育隨之興起，在早期的教員中除了中國的雕塑家也有歐洲的雕塑家，很多教員都有留歐、留日的教育背景，他們將西方寫實主義引入教學(xué)，使雕塑作為一門新型藝術(shù)從之前的工藝美術(shù)中分離出來，上升為與繪畫并置的藝術(shù)學(xué)科。

第二階段是自1949年至今。新中國成立后的前30年，雕塑教育仍基本沿用法國學(xué)統(tǒng)，在50年代初全國院校大調(diào)整的背景下，將規(guī)模較小的藝術(shù)院校重新整合，形成規(guī)模較大且具有蘇式教學(xué)體系的藝術(shù)院校，蘇聯(lián)現(xiàn)實主義雕塑系統(tǒng)被引入中國。法國和蘇聯(lián)的教學(xué)系統(tǒng)與中國社會主義現(xiàn)實主義的需求無縫對接，在自然寫生的基礎(chǔ)上，加入服裝、道具、場景等元素，通過雕塑講述中國故事。社會主義現(xiàn)實主義藝術(shù)在60年代中期達到高潮，在特殊的社會變革及各方面的因素影響下，與其他東亞國家不同，二戰(zhàn)后以歐美為中心向后發(fā)展國家傳播的現(xiàn)代雕塑并未在中國達成。

改革開放至今的后40年，中國雕塑教育有一個關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折點，即1998年在中央美術(shù)學(xué)院召開的全國十大美院雕塑教學(xué)與創(chuàng)作的研討會，指明中國的雕塑教學(xué)、創(chuàng)作要進一步深入開拓，要思考雕塑教學(xué)如何面對西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的沖擊，中國雕塑要在歷史舞臺扮演怎樣的角色等議題。2005年，在中央美術(shù)學(xué)院再次召開全國十大美院雕塑教學(xué)會議，以材料語言為主的現(xiàn)代雕塑形式得以確立，這是個很重要的變化。2003年，央美雕塑系提出了觀念雕塑教學(xué)，各大美院也相繼發(fā)展”實驗藝術(shù)”，并紛紛成立實驗藝術(shù)工作室和實驗藝術(shù)系，中國雕塑教育進入觀念主義階段。

最后，隋建國教授談及了世界格局走向及中國雕塑教育面臨的狀況與問題：第一，因中國社會現(xiàn)代啟蒙（現(xiàn)代性）的未完成，導(dǎo)致傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的失調(diào)，在很長一段時間中國社會都會存在前現(xiàn)代、現(xiàn)代、后現(xiàn)代之間空間化并存（別現(xiàn)代）的問題；第二，改革開放40年來，中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)在試圖快速追逐世界步伐的過程中，由于吸收過多、過快，引發(fā)了“消化不良后的嘔吐”，急需將這一過程中暴露出來的問題進行總結(jié)，不斷調(diào)整；第三，國內(nèi)國際的變局，使得國人意識到提升自主研發(fā)實力的重要性，這必將引發(fā)對建立文化自主性的思考；第四，東亞各國表現(xiàn)出的潛在的文化共同性超越了制度的差異，同樣也應(yīng)引起國人的思考；第五，因中國經(jīng)濟攀升帶來的文化自信，成為我們再次回頭尋根的動力，對本土傳統(tǒng)的新興趣將會促進對新形式的借鑒與吸收，以及對傳統(tǒng)思維方式、東方宇宙觀的深度挖掘，也迫使我們對西方作為榜樣的現(xiàn)代性進行反省。

在論壇總結(jié)環(huán)節(jié)，四川美術(shù)學(xué)院副院長焦興濤教授提出一個值得思考的問題，在今天學(xué)科的雕塑和藝術(shù)的雕塑是不是一個問題？學(xué)科的雕塑看起來越來越傾向于研究化、課程化，而且對應(yīng)某種管理體系，作為藝術(shù)的雕塑似乎更自由、更有生命力一些，在中國雕塑教育體系里怎樣去拿捏兩者的關(guān)系？這值得我們深思。

廣州美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與人文學(xué)院副院長王玉冬教授認為，我們在建國后搭建了以西方、蘇聯(lián)模式為主體的雕塑教學(xué)體系，這個體系在短期內(nèi)不能打破，但要努力進行實驗性改革。一方面，要非常地域化、地方化、中國化；另一方面，又要站在更高的位置，去回看所有藝術(shù)傳統(tǒng)當(dāng)中的雕塑傳統(tǒng)。未來雕塑專業(yè)的學(xué)生不僅要了解現(xiàn)代雕塑教學(xué)體系，還要了解中國傳統(tǒng)雕塑體系，印度、日本、西方等世界各國的雕塑傳統(tǒng)體系，以及“大自然的雕塑體系”和數(shù)字雕塑體系。這是很大的挑戰(zhàn)，但卻是值得嘗試的事情。