舞蹈藝術(shù)是中國藝術(shù)體系中的重要組成部分,在長時間發(fā)展過程中,不同民族舞蹈、不同時代舞蹈形成了不同的審美創(chuàng)作理念和審美藝術(shù)風(fēng)格。隨著現(xiàn)代社會的不斷發(fā)展,人們對舞蹈的藝術(shù)價值提出了更高的要求,舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作及審美觀愈發(fā)得到人們的重視。舞蹈的發(fā)展不僅豐富了人們的日常生活,還通過其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,傳達(dá)了深刻的文化底蘊(yùn)和時代特征。然而,舞蹈的創(chuàng)作與審美并非孤立存在,它受到社會、歷史、民族等多重因素的影響,這些因素在多維視角下共同塑造了舞蹈藝術(shù)的審美觀。因此,對舞蹈創(chuàng)作審美觀進(jìn)行探析,需要從多個維度出發(fā),深入解析其背后的影響因素,以期為舞蹈的發(fā)展提供更為全面的理論支持和實踐指導(dǎo)。
1 藝術(shù)欣賞視角下舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀
從藝術(shù)欣賞視角開展舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作,需要對舞蹈創(chuàng)作審美觀進(jìn)行解析,深化對舞蹈藝術(shù)審美的深刻認(rèn)識,從而提高舞蹈創(chuàng)作品質(zhì),推動舞蹈創(chuàng)作向更高層次發(fā)展。
1.1 肢體動作美
在舞蹈藝術(shù)中肢體動作是構(gòu)成舞蹈語言的基礎(chǔ)元素,肢體動作直接作用于觀眾的視覺感官,是舞蹈審美最直觀、最生動的體現(xiàn)。肢體動作美不僅在于動作本身的形態(tài)、力度與節(jié)奏,更在于這些動作如何被編排、組合,以形成富有表現(xiàn)力和感染力的舞蹈語匯。舞蹈家借助身體的柔韌性與力量,展現(xiàn)出千姿百態(tài)的動作造型,這既是對人體極限的挑戰(zhàn),也是對美的追求與創(chuàng)造。例如,在古典芭蕾中,舞者的每一個跳躍、旋轉(zhuǎn)都力求達(dá)到極致的優(yōu)雅與輕盈?!短禊Z湖》中的白天鵝舞者就使用流暢而精準(zhǔn)的肢體動作,傳達(dá)出角色內(nèi)心的純凈與高貴。這種美不僅體現(xiàn)在舞者技術(shù)上的精湛,更在于他們能夠巧妙地運(yùn)用肢體語言,講述動人的故事,傳遞深刻的情感,讓觀眾在享受視覺盛宴的同時,心靈也能得到深深的觸動。又如現(xiàn)代舞舞蹈作品更加注重肢體動作的創(chuàng)新與自由表達(dá),打破了傳統(tǒng)舞蹈的規(guī)范與束縛,鼓勵舞者探索身體的新可能。例如,在皮娜·鮑什的作品中,舞者常常以非傳統(tǒng)的姿態(tài)和動作,展現(xiàn)人體在空間中的動態(tài)美,這種美不在于形式的完美,而在于對人性、社會等議題的深刻挖掘與呈現(xiàn)。舞者在舞蹈表演環(huán)節(jié)展現(xiàn)這些肢體動作,能讓觀眾感受到一種超越形式本身的震撼與共鳴,使舞蹈藝術(shù)的美得到淋漓盡致的展現(xiàn)。
1.2 音樂結(jié)構(gòu)美
音樂與舞蹈自古以來便是不可分割的藝術(shù)雙生子。音樂結(jié)構(gòu)美,在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中扮演著至關(guān)重要的角色,音樂結(jié)構(gòu)能為舞蹈提供節(jié)奏與旋律的支撐,更能使舞蹈情感與意境得到有效的營造。音樂的結(jié)構(gòu)涉及旋律、和聲、節(jié)奏等元素,將音樂結(jié)構(gòu)與舞蹈動作緊密結(jié)合,能共同表現(xiàn)出舞蹈作品的整體美感。在古典舞中,音樂往往具有嚴(yán)格的曲式結(jié)構(gòu)和旋律線條,音樂結(jié)構(gòu)的合理化設(shè)計能為舞蹈提供清晰的結(jié)構(gòu)框架和情感導(dǎo)向。例如,《胡桃夾子》中的舞曲,旋律優(yōu)美、節(jié)奏明快,與舞蹈動作的輕盈跳躍相得益彰,共同營造出一種歡快而夢幻的氛圍。音樂的結(jié)構(gòu)在這里不僅是舞蹈動作的伴奏,更是推動舞蹈情節(jié)發(fā)展、深化主題思想的關(guān)鍵因素。而在現(xiàn)代舞或當(dāng)代舞中,音樂結(jié)構(gòu)一般更加自由多變,甚至有時會出現(xiàn)無聲或環(huán)境音效的運(yùn)用,這就要求舞蹈家在音樂與舞蹈之間建立更為靈活而深刻的聯(lián)系。例如,在一些現(xiàn)代舞蹈作品中,音樂往往會以電子音樂、自然聲音或即興演奏等非傳統(tǒng)的方式呈現(xiàn),進(jìn)而創(chuàng)造出全新的審美體驗。音樂在現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作中,不再是簡單的背景,而是與舞蹈動作共同構(gòu)成了新的藝術(shù)語言,探索著人類情感與存在的無限可能。
1.3 精神內(nèi)涵美
舞蹈是肢體與音樂的結(jié)合,更是精神與情感的傳遞。精神內(nèi)涵美是舞蹈藝術(shù)體系中最為深刻、最為持久的魅力所在。音樂舞蹈的內(nèi)涵關(guān)乎舞蹈作品所蘊(yùn)含的思想觀念、情感態(tài)度以及文化價值,是舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)實世界、歷史傳統(tǒng)、人類精神進(jìn)行對話的產(chǎn)物。例如,在民族舞蹈中,精神內(nèi)涵美往往與民族的文化傳統(tǒng)、精神信仰、生活方式緊密相連。具體而言,中國少數(shù)民族舞蹈,如藏族的鍋莊舞、苗族的蘆笙舞、傣族的孔雀舞、瑤族的長鼓舞、布依族轉(zhuǎn)場舞等,都蘊(yùn)含著各自民族的歷史記憶、生活哲學(xué)和審美追求。這些舞蹈中借助特定的動作、節(jié)奏和服飾,能展現(xiàn)民族文化的獨特魅力,傳遞民族精神的堅韌與樂觀,使觀眾在欣賞舞蹈的同時,也能感受到文化的共鳴與尊重。而現(xiàn)代舞精神內(nèi)涵更加抽象、多元,多探討人性的復(fù)雜、社會的矛盾、生命的意義等普遍主題。例如,楊麗萍的《雀之靈》舞蹈中,舞者借助靈動的肢體語言和細(xì)膩的情感表達(dá),展現(xiàn)了生命之美、自然之美,以及人與自然和諧共生的哲學(xué)思考,并且舞蹈作品中這種精神內(nèi)涵的美,實際上超越了形式與技巧的層面,觸及人心最深處的情感與思想,使舞蹈藝術(shù)成為一種跨越時空、溝通心靈的藝術(shù)形式。
1.4 情感表達(dá)美
藝術(shù)作品的情感表達(dá)美是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的一環(huán),其能讓舞蹈不僅是動作的堆砌,而是成為情感流動的載體,使觀眾在觀賞的過程中,能夠感受到舞者的喜怒哀樂,體驗到情感的共鳴與升華[1]。具體分析,舞蹈中的情感表達(dá)往往通過舞者的面部表情、身體姿態(tài)、動作力度以及節(jié)奏變化等多種手段來實現(xiàn)。舞者的每一個眼神、每一次呼吸,都是情感傳遞的細(xì)膩筆觸。在芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》中,舞者們通過細(xì)膩的動作和表情,將兩位主人公之間純真而悲劇的愛情演繹得淋漓盡致。特別是當(dāng)朱麗葉得知羅密歐死訊時的那段獨舞,舞者通過緩慢而沉重的步伐、低垂的頭顱以及哀傷的眼神,將角色內(nèi)心的絕望與悲痛展現(xiàn)得扣人心弦,讓觀眾仿佛能親身感受到那份失去愛人的痛苦。同時,情感表達(dá)的美還在于舞蹈作品能激發(fā)觀眾的聯(lián)想與想象,使舞蹈作品超越具體的情節(jié)與場景,觸及更廣泛的人類情感共鳴。例如,現(xiàn)代舞作品《春之祭》中,雖然講述的是關(guān)于生命、死亡與再生的古老主題,但舞者使用強(qiáng)烈的肢體動作和激昂的音樂,能讓觀眾感受到舞蹈中對生命力量的贊美、對未知世界的恐懼與好奇,以及對生命循環(huán)不息的深刻理解。這種情感表達(dá)超越了時間和文化的限制,讓不同背景的觀眾都能從中找到自己的情感共鳴點。
2 個體審美心理視角下舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀
2.1 專家審美心理
在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的審美觀中,專家審美心理占據(jù)了舉足輕重的地位。專家審美心理具體指舞蹈編導(dǎo)、舞蹈評論家、舞蹈教育家等舞蹈領(lǐng)域的專業(yè)人士,在長期的藝術(shù)實踐、理論研究和教育教學(xué)中形成的獨特審美視角與評價標(biāo)準(zhǔn)。舞蹈專家群體的審美心理往往關(guān)注舞蹈作品的藝術(shù)性、技術(shù)性,還注重深入剖析其文化內(nèi)涵、情感表達(dá)和社會價值,體現(xiàn)了舞蹈作品的專業(yè)性、深度與廣度。
專家審美心理強(qiáng)調(diào)舞蹈作品的原創(chuàng)性、技術(shù)難度與藝術(shù)表現(xiàn)力。他們往往能從舞蹈動作的編排、節(jié)奏的處理、音樂的選擇與舞蹈主題的契合度等多個維度,對舞蹈作品進(jìn)行細(xì)致入微的評判[2]。例如,在楊麗萍的舞蹈作品《云南映象》中,專家們不僅贊賞其獨特的民族文化視角、生動的肢體語言和高超的藝術(shù)表現(xiàn)力,更對其在舞蹈編排上的創(chuàng)新、音樂與舞蹈的完美結(jié)合以及作品所傳遞出的深刻文化內(nèi)涵給予了高度評價?!对颇嫌诚蟆愤@部作品使用豐富的民族舞蹈元素,展現(xiàn)了云南地區(qū)多元文化的獨特魅力,并且楊麗萍在舞蹈創(chuàng)作中對舞蹈語言進(jìn)行創(chuàng)新運(yùn)用,能將傳統(tǒng)舞蹈與現(xiàn)代舞技巧相結(jié)合,使得舞蹈動作既具有民族特色,又不失現(xiàn)代感,這種藝術(shù)創(chuàng)新正是專家審美心理所推崇的。此外,專家審美心理還注重舞蹈作品的社會價值與影響力。專家們認(rèn)為優(yōu)秀的舞蹈作品不僅應(yīng)具備藝術(shù)美感,還應(yīng)能引發(fā)社會共鳴,傳遞正能量。如由邰麗華領(lǐng)舞的舞蹈作品《千手觀音》,以其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式和深刻的主題內(nèi)涵,贏得了專家的廣泛贊譽(yù)?!肚钟^音》作品借助聾啞演員的精湛表演,展現(xiàn)了殘疾人群體的堅韌與美麗,傳遞了積極向上的生活態(tài)度,具有深刻的社會意義。專家們在欣賞這部作品時,不僅被其藝術(shù)表現(xiàn)力所折服,更被其背后所傳遞的人文關(guān)懷和社會價值所打動。
2.2 大眾審美心理
與專家審美心理不同,大眾審美心理更加注重舞蹈作品的直觀感受、情感共鳴與娛樂價值。大眾審美心理是廣大觀眾在觀看舞蹈作品時,基于個人生活經(jīng)驗、文化背景、情感需求等因素形成的審美傾向與評價標(biāo)準(zhǔn)。這種審美心理具有普遍性、多樣性和易變性,反映了社會對舞蹈藝術(shù)的基本需求與期待。大眾審美心理傾向于欣賞那些能夠引發(fā)情感共鳴、傳遞正能量的舞蹈作品。如《舞出我人生》系列舞蹈真人秀節(jié)目,主要展現(xiàn)了普通人在舞蹈道路上的奮斗與成長,激發(fā)了觀眾的情感共鳴,贏得了廣泛好評[3]。同時,《舞出我人生》系列舞蹈作品展示了舞蹈藝術(shù)的魅力,更傳遞了積極向上的生活態(tài)度,讓觀眾在欣賞舞蹈的同時,感受到了生活的美好與希望。此外,大眾審美心理還注重舞蹈作品的娛樂性與觀賞性。在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中,觀眾往往希望通過觀看舞蹈作品來放松心情、緩解壓力。因此,那些具有新穎創(chuàng)意、視覺沖擊力強(qiáng)、表演風(fēng)格獨特的舞蹈作品更容易受到大眾的喜愛。
2.3 創(chuàng)作者審美心理
創(chuàng)作者審美心理指的是舞蹈編導(dǎo)、演員等創(chuàng)作者在舞蹈創(chuàng)作與表演過程中,基于個人藝術(shù)理念、情感表達(dá)與審美追求形成的獨特審美視角與創(chuàng)作風(fēng)格。創(chuàng)作者對舞蹈創(chuàng)作的審美心理決定了舞蹈作品的藝術(shù)風(fēng)格與表現(xiàn)形式,還深刻影響了舞蹈作品的主題內(nèi)涵與情感表達(dá)。具體分析,創(chuàng)作者審美心理強(qiáng)調(diào)舞蹈作品的個性化與獨特性[4]。在舞蹈創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者往往將自己的生活經(jīng)歷、情感體驗與藝術(shù)理念融入作品之中,通過獨特的藝術(shù)手法與表現(xiàn)形式,展現(xiàn)出個人化的審美追求。如現(xiàn)代舞編導(dǎo)林懷民為其創(chuàng)辦的“云門舞集”舞團(tuán)創(chuàng)作的作品,以其獨特的藝術(shù)風(fēng)格、深刻的主題內(nèi)涵與情感表達(dá),贏得了國內(nèi)外觀眾的高度評價。林懷民在舞蹈創(chuàng)作中,注重挖掘人體動作的無限可能,通過細(xì)膩的情感表達(dá)與深刻的主題挖掘,展現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的獨特魅力與人文價值。此外,創(chuàng)作者審美心理還注重舞蹈作品的思想深度與情感共鳴。在舞蹈創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者往往通過舞蹈語言來探討人性、社會、生命等普遍主題,傳遞出深刻的思想內(nèi)涵與情感力量。如《大河之舞》這部融合了踢踏舞、民族舞蹈與現(xiàn)代舞元素的舞蹈作品,以其宏大的敘事結(jié)構(gòu)、激昂的音樂節(jié)奏與精湛的舞蹈表演,展現(xiàn)了愛爾蘭民族的堅韌與自豪,同時也引發(fā)了觀眾對于生命、歷史與文化的深刻思考?!洞蠛又琛肺璧缸髌返某晒υ谟谄渚哂歇毺氐乃囆g(shù)表現(xiàn)形式與精湛的舞蹈技藝,更在于其蘊(yùn)含著深刻的思想內(nèi)涵與情感共鳴。
3 結(jié)語
綜上所述,從多維視角針對舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行分析,應(yīng)重點對舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀進(jìn)行系統(tǒng)的解析。這樣的做法能深化我們對舞蹈創(chuàng)作的認(rèn)識,有效促進(jìn)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作全面創(chuàng)新和發(fā)展。在對審美觀分析中,應(yīng)從舞蹈藝術(shù)語言角度進(jìn)行深度解讀,深入理解舞蹈作為身體語言的獨特魅力,更認(rèn)識到其在傳達(dá)情感、反映時代精神方面的重要作用。未來,舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)繼續(xù)拓寬審美視野,勇于創(chuàng)新,以更加多元和深刻的審美觀念,推動舞蹈不斷邁向新的高度,為人類文化的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)獨特力量。■
引用
[1] 李夢玉.多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀分析[J].藝術(shù)大觀,2021(24):105-106.
[2] 韓金穎.淺談多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀[J].尚舞,2022(23):90-92.
[3] 王一杰.多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀研究[J].藝術(shù)品鑒,2022(18):104-107.
[4] 王宇.多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀探析[J].名家名作,2021(11):124-125.
作者簡介:王菲(1979—),男,北京人,本科,講師,就職于國防大學(xué)軍事文化學(xué)院。