摘 要：當代京劇藝術(shù)作為民族文化的精華，蘊含著深厚的文化底蘊，同時也蘊藏著極為濃厚的民族文化思想。京劇藝術(shù)本身富有一定的民族文化內(nèi)涵與哲理，作為文化歷史與民族文化的發(fā)展成果也是民族文化傳承的重要載體，對于構(gòu)建新時代社會主義價值觀和良好的社會風氣有著重要的意義。本文意圖通過探討現(xiàn)代京劇伴奏中的藝術(shù)元素應(yīng)用，探索藝術(shù)元素與京劇藝術(shù)融合發(fā)展之路，在弘揚其藝術(shù)價值的同時，推動當代京劇藝術(shù)的創(chuàng)新，讓這一寶貴的文化為受眾帶來更多美的文化享受。

關(guān)鍵詞：京劇伴奏；二胡；傳承與創(chuàng)新；文化發(fā)展

經(jīng)過數(shù)百年的歷史洗禮，作為國粹之一的京劇是中華文化的一面旗幟，在世代相傳的過程中走出國門邁向了世界的舞臺。在近現(xiàn)代歷史中，大批的藝術(shù)家將京劇唱腔進行改編，著名藝術(shù)家如宋飛、閔惠芬和許講德等用二胡演奏的京劇作品受到了無數(shù)音樂愛好者的追捧。

一、京劇伴奏中的傳統(tǒng)樂器元素

京劇伴奏包含打擊樂和管弦樂。最早期的京劇伴奏只有“文場”即管弦樂中的胡琴和三弦樂器，伴隨著京劇藝術(shù)的普及和發(fā)展，又增加了一些弦樂和打擊樂即我們常說的“武場”[1]P13。在早期梅蘭芳先生進行京劇排練時，總是覺得京劇樂隊的伴奏差那么點意思，經(jīng)過認真的思考，他發(fā)現(xiàn)是因為京劇伴奏中弦樂高音區(qū)過高，在京劇旦角的表演中更多需要的是伴奏的厚度，將二胡、三弦兒和月琴進行融合正好能滿足旦角伴奏的需求。自此，傳統(tǒng)樂器在京劇藝術(shù)伴奏中也占據(jù)了一席之地，并沿用至今。值得一提的是，在京劇藝術(shù)的發(fā)展進程中，二胡以其獨特的音律和民族韻味吸引著受眾。隨著時代的進步與文化的發(fā)展，京劇藝術(shù)從風格到藝術(shù)技巧的應(yīng)用都在不斷的進步，這些改變與老一輩藝術(shù)家們對藝術(shù)本體的執(zhí)著和二胡演奏藝術(shù)家的舞臺實踐是分不開的。著名演奏家徐蘭沅先生為了使京劇伴奏藝術(shù)更加生動形象，努力鉆研二胡與京胡的融合伴奏，并編著成書傳給世人。二胡的音色明亮醇厚，更加富有包容性。京劇伴奏中二胡作為文場的重點，需要配合其他樂器來完成演奏，為舞臺上人物的塑造保調(diào)。我們也可以說傳統(tǒng)樂器在京劇伴奏音樂中扮演著主要的協(xié)奏功能，在音樂的演奏方面應(yīng)用廣泛，在整體的伴奏中起到了承上啟下的作用。

二、京劇伴奏中的樂曲元素呈現(xiàn)

京劇伴奏的音色明亮、舒緩且有力，有著一定的訴說感，通過演奏能夠?qū)⑸畛良毮伒臉非油昝赖爻尸F(xiàn)出來，因此對樂器演奏音色的應(yīng)用也成為京劇伴奏中不可或缺的部分。如二胡演奏對音色的應(yīng)用為京劇的舞臺表演提供了更多的音樂表達可能，同時增強了京劇伴奏的藝術(shù)魅力和舞臺感染力。這種藝術(shù)魅力對于京劇中的旦角藝術(shù)呈現(xiàn)尤為明顯。在京劇表演中旦角主要通過唱、念、做、打等方式呈現(xiàn)，展現(xiàn)出人物的個性和情感。樂曲的選擇作為京劇伴奏的一部分，在其音樂表達中發(fā)揮著非常重要的作用。在樂曲伴奏過程中需要實現(xiàn)與舞臺中的人物角色相協(xié)調(diào)，準確地傳達京劇角色的表演與情感要求[2]P59。在舞臺演奏的過程中，主要通過樂器實現(xiàn)樂曲元素的呈現(xiàn)，如二胡既能夠表演細膩深沉的樂曲，同時也能夠呈現(xiàn)抒情柔美的一面。這種音樂呈現(xiàn)的共鳴也使得京劇人物表演與二胡的演奏相輔相成，為劇中人物的表達提供有力的支持。與此同時二胡在演奏過程中細膩的情感呈現(xiàn)，讓人物的情感表達更加飽滿生動[3]P7。二胡的演奏融入也可以增強京劇人物角色的表達，準確地傳達人物角色的內(nèi)心和情感變化，讓京劇表演中的人物更加形象。此外在京劇伴奏演繹的過程中，樂器與唱詞之間的融合，讓京劇表演更加富有舞臺張力和表演力。為京劇角色形象的塑造和人物情感的表達增加魅力。

三、京劇伴奏中藝術(shù)元素應(yīng)用的發(fā)展

（一）京劇伴奏與弦樂的融合發(fā)展。京劇作為我國的傳統(tǒng)藝術(shù)，形成了多元的藝術(shù)表演形式。樂器伴奏是京劇藝術(shù)的重要組成部分。早期二胡作為京劇伴奏的主要樂器出現(xiàn)，對京劇藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的作用。早在明清發(fā)展時期，二胡作為京劇伴奏樂器，主要演繹民間音樂和一些柔和性較強的戲曲音樂。而后的五四運動時期，劉天華對二胡的演繹方式進行了改良，使其不僅能夠完成樂曲的伴奏，還以獨奏的方式出現(xiàn)在大眾的視野中。1915年后劉天華先生創(chuàng)作的《病中吟》，也標志著民族樂器新時代的到來，而后其創(chuàng)作的數(shù)十首作品都與京劇伴奏相生相伴。1996年張慧元在《劉天華二胡曲京劇因素的識辯》中也提到“每一首作品的音樂語匯，均不同程度地蘊含著京劇因素的識辯”。中國著名近代民間音樂家華彥鈞（阿炳）在其創(chuàng)作的知名作品如《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》等廣泛流傳的二胡曲目中也較多地融入了京劇、江南絲竹等藝術(shù)元素。此外，還有很多老一輩的藝術(shù)家也為京劇伴奏與二胡的融合發(fā)展做出了極為卓越的貢獻。有的學(xué)者將這一時期稱為京劇伴奏與二胡融合的萌芽發(fā)展期。大量的京劇作品融入了二胡元素，并在不斷完善的過程中形成了獨特的京劇風格[4]P3。而后隨著改革開放和文化的發(fā)展與進步，京劇伴奏與二胡的融合發(fā)展也進入到了一個黃金時段，《家住安源》是京劇伴奏與二胡相融合的標志。這一時期的作品創(chuàng)作相較于之前而言，其曲式結(jié)構(gòu)、演奏內(nèi)容及方式更富有多樣性。京劇伴奏作品的創(chuàng)作也不再是單一的借鑒和旋律移植，而是在保留原有曲目思想的基礎(chǔ)上，將創(chuàng)作手法與京劇音樂的精髓相結(jié)合。近年來，在多重文化發(fā)展的影響下，京劇伴奏中弦樂元素的融入在增多，京劇藝術(shù)融合弦樂元素無疑是對京劇藝術(shù)發(fā)展的進一步保證與滋養(yǎng)。這種融合發(fā)展的方式也將推動京劇藝術(shù)更好地走向世界。

（二）京劇伴奏與傳統(tǒng)民樂的相輔相成。京劇伴奏中出現(xiàn)二胡元素并大獲成功的案例最早要追溯到梅蘭芳先生演繹的《西施》，伴奏中傳統(tǒng)民樂的加入，較大程度地彌補了京劇伴奏樂隊中中音區(qū)匱乏的難題，同時為劇目增強了柔情色彩，同時也展現(xiàn)出了時代的創(chuàng)新與進步。京劇作為我國傳統(tǒng)文化中的國粹，更多地帶給受眾的是藝術(shù)的享受，一直以來深受社會大眾的喜愛。還要看到，無論是京劇伴奏還是其中二胡的融入都不是一成不變的，而是跟隨時代的步伐不斷發(fā)展，散發(fā)藝術(shù)的光彩。京劇伴奏中的傳統(tǒng)民樂二胡多跟隨著唱腔完成演奏，在二者相輔相成的過程中也有著四大要點需要遵循，即領(lǐng)、托、包、烘。在京劇伴奏的“領(lǐng)”中，二胡需要發(fā)揮出“領(lǐng)”的作用及領(lǐng)出板式和感情。如在京劇作品《紅燈記》的演繹中，李奶奶訴說革命家史時，伴奏中的二胡元素就要發(fā)揮出“領(lǐng)”的作用，用心去感受作品內(nèi)容，在演奏中有頓挫和強弱的對比，與演員的對白融為一體，突出人物的情感表現(xiàn)。在京劇伴奏過程中，需要演奏者用心感受作品內(nèi)涵，以情帶技，實現(xiàn)人物情感和伴奏的統(tǒng)一，借助二胡演奏領(lǐng)出情感[5]P36。尤其是京劇演員在上場前，通過伴奏樂隊烘托情感，讓演員能夠快速進入唱腔狀態(tài)，同時正確地把握住音準。二胡可以在伴奏轉(zhuǎn)板時穩(wěn)住節(jié)奏，讓演員自然轉(zhuǎn)換?！巴小奔赐星弧Ｔ诰﹦⊙輪T進入唱腔之前，弱化伴奏聲音力度，好似將演員們輕輕托扶到舞臺上，讓演唱自然進行。例如，《智取威虎山·深山問苦》中常保演唱“八年前”的唱段就是較為標準的托腔。伴奏仿佛兩條精準的線條，讓京劇樂曲整體上顯得生動自然?！鞍奔窗?。在京劇表演的每個唱腔后都會出現(xiàn)一段音樂，通過這段音樂將完成上下句的連接和情感的轉(zhuǎn)換。期間，二胡在融入的過程中要實現(xiàn)托腔伴奏與力度的對比，完成情感的延續(xù)和在線，實現(xiàn)濃厚情感的流露。如在京劇作品《四郎探母》中“回令”一場，人物蕭太后的唱腔激昂高亢，實現(xiàn)了演唱輕重快慢的明顯對比，同時也展現(xiàn)出了劇中人物的情感內(nèi)涵?！昂妗?，即將人物之間的喜怒哀樂通過情感烘托出來，傳統(tǒng)民樂在進行演奏的過程中體現(xiàn)出人物的感情變化，將人物的情感烘托得恰如其分。

（三）京劇藝術(shù)中融入符號元素的重要意義。京劇藝術(shù)經(jīng)過了數(shù)百年的歷史演變，已經(jīng)成為一門集音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)等多門藝術(shù)學(xué)科為一體的表演形式。京劇藝術(shù)創(chuàng)作中融入符號元素也是發(fā)揚和傳承京劇文化的一種有效路徑。通過多元化的推廣能夠使京劇文化在發(fā)展的同時融入更多的傳統(tǒng)民族藝術(shù)形態(tài)，在積極弘揚民族傳統(tǒng)文化的同時，以多樣化的手段將京劇藝術(shù)呈現(xiàn)給受眾。而這里所提到的符號是京劇伴奏中的民族文化代名詞，如在京劇伴奏的二胡演繹時，演奏者要以嚴謹?shù)难葑鄳B(tài)度，對京劇唱段中的戲曲元素進行全方位系統(tǒng)的掌握，從深層次感受作品的內(nèi)涵編碼，用音樂的符號進行全方位的演繹；演奏者在演奏時通過對作品內(nèi)涵的掌握，將蘊含的文化呈現(xiàn)出來，實現(xiàn)京劇文化與民族樂器的同步發(fā)展。這些是我們在演奏和理論研究進程中著重關(guān)注的焦點[6]P39。我們不難發(fā)現(xiàn)，隨著京劇藝術(shù)的推廣，國內(nèi)一些杰出的藝術(shù)家進行了大量的京劇藝術(shù)創(chuàng)作，其作品旋律曲調(diào)動人，內(nèi)容豐富，有些伴奏曲調(diào)還融入了西方音樂的創(chuàng)作手法，在融入二胡等傳統(tǒng)器樂符號的同時最直觀地反映出中西融合的文化發(fā)展。這也是京劇藝術(shù)與現(xiàn)代文化同步發(fā)展的一種繁榮景象。

京劇藝術(shù)的發(fā)展有著一定的多樣性和包容性，京劇伴奏中藝術(shù)元素的融入也是如此，在全民弘揚民族文化的今天，我們應(yīng)當重視多元藝術(shù)的融合發(fā)展。在京劇演繹的過程中，京劇伴奏藝術(shù)元素的融入因演奏者對劇目內(nèi)容的理解、演奏技巧的不同而呈現(xiàn)出不同的演繹效果，中西結(jié)合的演奏技法與傳統(tǒng)技法的結(jié)合讓京劇伴奏呈現(xiàn)出了前所未有的魅力，京劇伴奏中藝術(shù)元素的融入也進入了新的階段。藝術(shù)家們應(yīng)當在尊重京劇藝術(shù)發(fā)展的前提下完成藝術(shù)的創(chuàng)新，在京劇伴奏與藝術(shù)元素融合的過程中，既能夠體現(xiàn)出時代感，又要保留中華民族器樂文化和國粹文化的韻味和魅力，讓京劇藝術(shù)永葆生命力。

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[6]梁秀秀：《始于成法終于無法——淺論京胡演奏技巧與情感表現(xiàn)》，《中國戲劇》，2017年第7期

（作者單位：哈爾濱師范大學(xué)）

責任編輯 姜藝藝 王巍