近年來，黨和政府對文化藝術事業(yè)越來越重視，出臺許多利好政策，各地方積極響應，各種類型的藝術活動開展得如火如荼。山西民歌作為最古老的藝術形式之一，是山西人民日常生活的見證者，它的發(fā)展與山西城市形象、山西地方經濟、山西旅游業(yè)息息相關。因此，本文從藝術管理的視角淺析山西民歌的現(xiàn)狀，就如何推動山西民歌的發(fā)展提供可行性的建議。

一、山西民歌概述

勤勞質樸的山西人民創(chuàng)作和保存了大量地方民歌，這些民歌是山西地區(qū)寶貴的藝術資源，山西民俗活動的“百曉生”，也是國家寶貴的精神財富，歷史學家研究山西民俗文化的“活化石”。人們可以通過山西民歌的歌詞、曲調感受千百年來山西人民在勞動與生活中的情感，領略這座歷史古城的喜與悲。

根據題材，山西民歌可分為三大類：一是反映勞動人民的生活日常，如《走西口》《苦相思》等作品，既表達了勞動人民對美好生活的向往，也不乏表現(xiàn)男女情感及婚姻的民歌；二是反映革命斗爭的紅色民歌，如耳熟能詳?shù)摹端屠僧敿t軍》《黃巖洞大勝利》等，此類民歌誕生在特殊時期，表現(xiàn)勞動人民自強不息，與侵略者斗智斗勇的艱苦歲月；三是歌頌歷史人物和記錄民間傳說的作品，如《張生戲鶯鶯》《三國調》等，以歌唱的形式展現(xiàn)。

山西民歌在藝術風格特征上最大的特點是具有即興性，雖然即興性是民歌體裁的共同特征，但山西民歌的即興主要表現(xiàn)在用詞上。山西民歌擅長用象聲詞來表達日常生活中瑣碎的聲音，重疊詞和襯詞運用靈活多變，且不拘泥于詞義框架，更多地為旋律舒展性服務，達到詞曲朗朗上口，又能體現(xiàn)山西人民的親切、質樸的效果。

在過去，山西民歌備受群眾喜愛，反映了山西地區(qū)的文化底蘊和人文精神，長期以來一直發(fā)揮著重要的價值，熏陶著一代又一代人，成為三晉地區(qū)群眾表達心聲的藝術方式之一。如今，隨著互聯(lián)網的迅猛發(fā)展，流行音樂成為音樂市場的主力，音樂創(chuàng)作趨向商業(yè)化，擠占了民歌的市場。2006年，山西左權民歌左權開花調列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄；2009年，盂縣民歌、翼城西閆民歌列入第二批省級非物質文化遺產名錄；2013年，太原民歌、襄汾民歌被列入第四批省級非物質文化遺產名錄。由此可見，國家和政府非常重視山西民歌的傳承與發(fā)展，筆者作為藝術管理專業(yè)的學生，也應為山西民歌的保護和發(fā)展盡綿薄之力，自覺加入傳承與創(chuàng)新山西民歌的隊伍中。

二、山西民歌的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）受眾群體較少

山西民歌與各地民歌一樣，作品的創(chuàng)作者大多為民間藝人，沒有受過系統(tǒng)的音樂教育，所以在創(chuàng)作時以即興發(fā)揮為主，演唱的內容十分生活化，一般都是見到什么唱什么，張口即來。從山西民歌的歌詞來看，其中運用了大量的民間鄉(xiāng)語、土語，如聞名全國的山西民歌《桃花紅·杏花白》“桃花花你就紅來，杏花花你就白，爬山越嶺我尋你來呀，啊咯呀呀呆……”歌詞中方言的運用使作品具有地方特色，同時更容易獲得當?shù)厝罕姷恼J可。畢竟民歌是夸張的方言，方言土語、野嗓子、環(huán)境聲加旋律才是真正的民歌。

然而物有兩極，方言的運用的確能夠為作品增色，是各地民歌自成一派的依仗，但同時使得民歌的宣傳推廣帶有局限性。演唱民歌時想要把握歌曲的韻味，就繞不開方言的學習；想要掌握韻味和方言，就需要歌者多聽多看多感受，耳濡目染之下才能小有所得。與流行音樂相比，山西民的語言特點極大程度上影響了參與民歌學習的人群組成，普通話的推廣使方言的生存空間變小，遑論以方言為載體的民歌。因此，方言的衰微勢必會影響山西民歌的傳承與發(fā)展，進一步影響傳承山西民歌的群體。

年輕人本應是傳承山西民歌的關鍵群體，但隨著網絡、科技的發(fā)展，文化娛樂方式多元化，這無疑擠壓了山西民歌傳承與發(fā)展的空間。就目前而言，流行音樂占據音樂市場主流的原因不外乎是符合“快節(jié)奏”的時代需要。換言之，想要學好一首民歌，需要付出的時間與精力太多。目前參與山西民歌傳承與發(fā)展的群體，主要集中在專業(yè)院校培養(yǎng)的學生和山西當?shù)氐拿耖g藝人，雖然兩個群體有一定的專業(yè)性，但對于山西民歌的傳承也僅局限于區(qū)域和小眾圈子，并沒有發(fā)揮很大的作用。

（二）音樂創(chuàng)新存在不足

山西民歌在傳承與發(fā)展上面臨的困境和時代環(huán)境的變化有關，也和山西民歌自身發(fā)展缺乏活力息息相關。民歌之所以能成為民間音樂的代表形式，是因為它能夠隨著時代的發(fā)展而發(fā)展。但遺憾的是，目前山西民歌的發(fā)展停滯不前。盡管山西當?shù)卣⒚襟w和高校不斷為山西民歌推廣工作提供支持，且屢次讓山西民歌登上文藝晚會及電視臺節(jié)目等，深切呼吁大家參與山西民歌的傳承與發(fā)展，但收效甚微，因為山西民歌傳唱度最高的作品仍舊是《桃花紅·杏花白》《走西口》《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》這幾首老作品。山西民歌受眾群體本就有限，音樂創(chuàng)新上又呈現(xiàn)乏力之態(tài)，自然會使受眾產生審美疲勞，也無法吸引新的群體關注山西民歌。

三、山西民歌傳承與發(fā)展的建議

（一）山西民歌與流行音樂的碰撞

就目前而言，流行音樂市場的前景比民歌更為廣闊，自媒體的興起也為流行音樂的產生和發(fā)展提供更多渠道與可能，而有的民歌未緊跟時代發(fā)展創(chuàng)新，面臨著傳承與發(fā)展的窘境。許多具有民族音樂傳承意識的創(chuàng)作者將民歌元素與流行音樂元素融合，如由龔琳娜演唱的云南民歌《小河淌水》，使用了流行音樂的配器，營造出充滿詩情畫意的深遠意境，該作品被黃綺珊、李文豹、汪小敏等歌手翻唱，登上了《不朽之名曲》《聲入人心》等綜藝節(jié)目。又或是由譚維維演唱的《華陰老腔一聲喊》，這是一首融合了發(fā)源于陜西省華陰市的皮影戲劇種元素創(chuàng)作的作品，先后登上了2016年央視春晚、《我是歌手》等具有龐大觀眾群體的舞臺。

由此可見，民歌與流行音樂的融合，是市場性與藝術性的有機統(tǒng)一，是關于民族聲樂文化單一與多元、藝術與商品、內容與形式以及傳統(tǒng)與流行等方面的探索，都能成為音樂文化繁榮興盛的組成部分。民歌與流行音樂結合的成功案例不勝枚舉，山西民歌若能把民歌與流行音樂的結合作為傳承和發(fā)展的手段之一，將能大大提高山西民歌的知名度和提高群眾對山西民歌的關注度。

（二）山西民歌與新媒體的結合

山西民歌若想傳承與發(fā)展，必須重視新媒體給信息傳播帶來的巨大變革，也必須承認流行音樂更能適應新文化市場環(huán)境，分析和研究流行音樂傳播速度快、范圍廣的原因。同時，挖掘和審視山西民歌的優(yōu)勢，借助互聯(lián)網新媒體傳播、手機新媒體傳播的優(yōu)勢，使山西民歌重新煥發(fā)活力。更何況，從更為現(xiàn)實和務實的角度出發(fā)，新媒體作為能夠達到雙向傳播、用戶創(chuàng)造內容兩個傳播維度的傳播模式，無疑是山西民歌傳承的最好路徑之一。在當前中國演出市場中，人們熟知的三大體驗類型演出有沉浸式實景娛樂、沉浸式新媒體藝術展、沉浸式演出，新媒體傳播的方式和特點與前面所提的三大類型截然不同，反而為山西民歌提供了新的傳播平臺和發(fā)展機遇，使得山西民歌在新媒體環(huán)境下能夠傳承、傳播兩不誤。

首先，應做好新媒體傳播山西民歌的方案，在各大視頻網站、社交網站及其應用軟件中建立關聯(lián)賬號。比如，先專注嗶哩嗶哩網這種用戶群體較為年輕化的視頻網站平臺并創(chuàng)建賬號，以此賬號為主，每日更新與山西民歌有關的內容，宣發(fā)的整體設計風格應在立足于傳統(tǒng)文化的基礎上迎合用戶群體的喜好。同時，與宣傳傳統(tǒng)文化藝術等主題的博主聯(lián)動，結合該網站熱搜關鍵詞進行引流，增加賬號曝光度。當關注度達到某定量時，可向外拓展宣傳路徑，比如，在抖音、微博、微信等平臺增設賬號，利用在嗶哩嗶哩網積攢的熱度進行資源整合，達到多平臺全面覆蓋的目的。

其次，緊跟時代發(fā)展趨勢，注重開辟線上途徑。第50次《中國互聯(lián)網絡發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》數(shù)據顯示，截至2022年6月，我國網絡直播用戶規(guī)模達7.16億，占網民整體的68.1%，視頻成為網民信息傳播的重要載體，直播也將滲透大眾的日常生活。那么山西民歌也可以通過直播進行宣傳、推廣，比如，拍攝山西民歌歌唱家、山西民歌研究人員、山西民歌在民間等直播專場，又或是線上民歌大賽等，乘著直播熱門的東風，為山西民歌的發(fā)展助力。同時，編寫與山西民歌有關的小劇場，制作成精美動畫或者真人出演的短視頻，利用虛擬現(xiàn)實技術（Virtual Reality，VR）制作山西民歌的互動情景劇，將山西民歌的發(fā)展脈絡制作成答題升級模式的VR游戲，讓山西民歌的符號多元化，滲透在人們日常生活中。

再次，山西民歌的教學可以充分利用新媒體，改變傳統(tǒng)一對一教學模式，讓高校音樂課堂成為山西民歌傳播途徑之一。各高校開展線上教學的情況下，民歌教學也可以從一對一教學模式轉為一對多教學。教師可以將教學內容提前上傳到線上教學平臺，比如，名家演繹的經典、樂譜的曲式分析、演唱技巧的研究等。無論是視頻還是文字，都可以大量儲存在平臺上，學生也能從被動學習狀態(tài)轉為主動，當有疑惑或者想要進一步了解時，在平臺的儲存庫里搜索關鍵詞就能找到。如此一來，既增加了學生的學習熱情，也提高了學習效率。另外，學生也能錄制自己演唱的視頻、音頻，甚至是對課堂內容的記錄、自己對作品的解析等，上傳至線上教學平臺儲存庫，也可以放在嗶哩嗶哩網或微博、微信等社交平臺經營的賬號上，分享這些寶貴的專業(yè)知識，而山西民歌也在此期間也能夠得到有效傳播，實現(xiàn)雙贏。

（三）山西民歌進校園

讓年輕人愛上民族音樂，就是藝術的傳承。所以應當重視加強青少年群體對山西民歌的認同，拓寬山西民歌傳承途徑，讓山西民歌融入教育之中，培養(yǎng)一批又一批愛好山西民歌和喜愛山西民歌的青年傳承人，又或是培養(yǎng)出優(yōu)秀的山西民歌歌唱家等。這些人是山西民歌的希望，更是山西民歌的未來，是山西民歌能夠順利傳承的關鍵。要想做好這一點，離不開政府在政策上的幫扶，比如，與山西高校之間緊密合作，并針對現(xiàn)有的歌唱家、傳承人展開專業(yè)技術知識的培訓，引導和規(guī)范山西民歌現(xiàn)有傳承人的傳承理念。最后，讓他們走進校園，開展山西民歌普及講座、山西民歌專場音樂會、山西民歌主題班會等，以生動有趣的方式提高青少年群體對山西民歌認識，激發(fā)學習的熱情與興趣。待模式成熟，可推廣至北京、上海、廣州、深圳等一線城市，由點及面地發(fā)展成校園文化拓展的常規(guī)課程。

四、結語

新媒體技術不斷在進步，山西民歌的文化形式、表演形式、創(chuàng)作形式和傳播形式都應順應時代需要作出改變，尤其是傳播模式，傳統(tǒng)民歌藝術如何更“接地氣”、如何更受年輕人的歡迎、如何創(chuàng)新，是演出行業(yè)都要面對的問題。如今，文藝工作者要乘著新媒體的東風，讓越來越多的人特別是年輕人喜愛山西民歌、關注傳統(tǒng)文化，以山西民歌為線索，更深層次挖掘山西文化內涵，塑造文化符號，以傳統(tǒng)文化為底蘊，創(chuàng)作出更符合山西文化特色的經典作品。傳承與發(fā)展的山西民歌以及其他同樣面臨失傳的民俗精粹，需要政府、文藝機構、文藝工作者的共同努力，不斷推動藝術形式、藝術傳播模式的更新，如此才能保證其傳承與可持續(xù)發(fā)展。

（中北大學）

作者簡介：賴宇然（1995—），女，廣東河源人，碩士研究生在讀，研究方向為藝術管理。