摘 要：陶瓷是中華民族優(yōu)秀的藝術(shù)瑰寶。中國(guó)的制瓷工藝發(fā)展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝達(dá)到了歷史最高水平。其彩繪裝飾中最常應(yīng)用的題材人物畫，可直接體現(xiàn)清代社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化發(fā)展的水平，展現(xiàn)了清代人們的藝術(shù)審美傾向。清代各朝陶瓷裝飾上人物畫的色彩技法運(yùn)用、題材種類、溝通布局、表現(xiàn)形式等亦存在細(xì)微差別。文章以清代道光年間粉彩瓷作品粉彩十二花神花口洗為例，先梳理清代粉彩瓷的起源發(fā)展、裝飾技法特點(diǎn)等；再分析清代粉彩瓷裝飾中人物畫的構(gòu)圖與表現(xiàn)形式；最后以此作品中呈現(xiàn)的十二花神人物畫分析清代陶瓷繪畫中人物畫所呈現(xiàn)的歷史價(jià)值及文化藝術(shù)內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：中國(guó)人物畫；清代粉彩瓷器；陶瓷裝飾技法；粉彩十二花神花口洗

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2023.10.035

中國(guó)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展歷史悠久，陶瓷裝飾中人物畫的發(fā)展至清代更是達(dá)到最高點(diǎn)。清代在繼承明代青花五彩繪畫技法的基礎(chǔ)上在康熙時(shí)期將釉上五彩技術(shù)繼承并進(jìn)行，為粉彩瓷的成功創(chuàng)燒奠定技術(shù)基礎(chǔ)。清代粉彩瓷裝飾繪畫的題材集中于人物畫，繼承之前的彩繪瓷人物畫的基礎(chǔ)并取得新突破，對(duì)近現(xiàn)代粉彩瓷裝飾中人物畫的創(chuàng)新發(fā)展產(chǎn)生深刻影響。

1 清代粉彩瓷的發(fā)展

中國(guó)瓷器從古至今因造型多變、工藝精湛等備受王公貴族的青睞。中國(guó)瓷器主要分單色釉瓷和彩繪瓷。單色釉瓷又分素瓷和色釉瓷，其中色釉瓷的裝飾繪畫不斷創(chuàng)新并融合中國(guó)畫畫風(fēng)，為彩繪瓷裝飾繪畫技法創(chuàng)新打下基礎(chǔ)。粉彩瓷是具有獨(dú)特風(fēng)格的彩繪瓷之一，其粉潤(rùn)感源于彩繪時(shí)使用了含砷的化合物—玻璃白，產(chǎn)生的乳濁效果。粉彩瓷是利用滲入玻璃白各種彩料，在燒成的白釉瓷器的釉面上繪畫，經(jīng)過第二次600～900度的爐火燒制而成的。因燒成的溫度較低，瓷器燒成后色彩柔和，也被稱作軟彩。粉彩初創(chuàng)于康熙晚期，盛燒于雍正、乾隆時(shí)期，延燒到清代晚期，成為清代瓷業(yè)生產(chǎn)發(fā)展的主流品種。

2 清代粉彩瓷的裝飾技法特點(diǎn)

粉彩瓷裝飾繪畫題材以吸收歷代文人畫風(fēng)為主，制瓷藝人引用歷代名家的紙上繪畫技法，創(chuàng)作出畫面生動(dòng)、題材豐富的粉彩瓷裝飾畫。康熙前期粉彩瓷裝飾繪畫保留了明末繪畫遺風(fēng)，其裝飾技法以先勾線后平涂色彩為主；康熙中后期粉彩瓷裝飾繪畫則逐步偏向人物題材，繪畫線條挺拔有力、極富節(jié)奏感。清代粉彩瓷的裝飾繪畫技法中，突出應(yīng)用了中國(guó)人物畫的繪畫技法，在題材上有肖像畫、道釋畫、仕女圖、歷史故事圖等。粉彩瓷裝飾中的人物畫繪畫強(qiáng)調(diào)氣韻生動(dòng)、形神兼?zhèn)?，利用裝飾技法，通過環(huán)境、氣氛渲染等深刻展現(xiàn)人物的性格特征。清代初期，制瓷藝人多以借鑒或臨摹人物畫為主，將人物畫“搬”至粉彩瓷。隨著時(shí)代的發(fā)展，為達(dá)到形神相似的效果，制瓷藝人需要在粉彩瓷三維空間上進(jìn)行人物構(gòu)圖的再創(chuàng)作，因此開始借鑒中國(guó)畫的工筆重彩，主張結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、線條流暢，講究色彩搭配，來充分表現(xiàn)人物的思想情感。例如，人物畫中的仕女圖側(cè)重仕女柔美優(yōu)雅的氣質(zhì)神韻，繪畫以秀麗明晰的五官、精致典雅的妝容、美麗多樣的服飾等為主，童子圖的繪畫則以天真爛漫的表情、粉嫩嘟嘟的臉型為主，而老者圖則以刻畫細(xì)膩的皺紋、身形的老態(tài)為主。制瓷藝人結(jié)合生活，繼承人物畫的表現(xiàn)手法、藝術(shù)形式、人文情懷等要素，進(jìn)行提煉與再加工，賦予粉彩瓷最佳神韻。

3 清代粉彩瓷代表—粉彩十二花神花口洗（圖1）概述

清代粉彩瓷興起于康熙晚期至道光時(shí)期，粉彩瓷的傳世量雖然較少，但在雍正、乾隆時(shí)期亦出現(xiàn)了諸多精品、佳品。相傳道光皇帝為皇親國(guó)戚定制了大量精品粉彩瓷器。該時(shí)期粉彩瓷款識(shí)多見“齋制”“堂制”等；瓷器多以白色釉為底色，釉色的均勻度有欠缺，釉面不平整，會(huì)呈現(xiàn)波浪形式的釉面，相較于前期的粉彩瓷而言，顏色略有不同；瓷器紋飾上多見勾蓮開光紋飾，另繪有人文、山水、動(dòng)植物等圖案。

3.1 粉彩十二花神花口洗及十二花神

粉彩十二花神花口洗是一件精美的清代粉彩瓷器，現(xiàn)藏于山東省汶上縣博物館。該洗器口徑長(zhǎng)26厘米，寬18厘米，足徑長(zhǎng)16.5厘米，寬11厘米，通高10厘米。該粉彩瓷為一洗器。器型為敞口花沿，高足，通體施白釉，胎質(zhì)堅(jiān)厚平滑，碗內(nèi)底部粉彩繪魚藻紋飾，繪制金魚栩栩如生，象征年年有余。外壁均以粉彩繪制十二花神圖，將十二花神集于一器，顯出百花盛開、群仙雅集之姿。足部彩繪纏枝蓮紋，底款為“大清嘉慶年制”六字紅色篆書寄托款。

粉彩十二花神花口洗所呈現(xiàn)的十二花神具備十分生動(dòng)的形態(tài)，各自都有獨(dú)有的特征和風(fēng)情。具體如下：一是雞頭香，碗上的雞頭香花神形態(tài)優(yōu)美，雞冠狀花朵呈現(xiàn)出粉紅色或淡紫色，花朵分別在枝條頂端或分叉處。二是紫薇花，紫薇花神身著長(zhǎng)袍，盤踞在花葉之間，花朵為紫色或白色，成錐狀花序，細(xì)長(zhǎng)婀娜，十分優(yōu)美。三是蘭花，碗上的蘭花神線條流暢，身穿寬袍，手持嬌嫩的蘭花花朵，在碗的底部展現(xiàn)出優(yōu)美的姿態(tài)。四是桐花，碗上的桐花神形態(tài)雄健，花朵重疊且分布密集，花瓣呈白色或淡紫色。五是荷花，江南水鄉(xiāng)的文化符號(hào)荷花作為凈化和清新的象征，是文人雅士宛若神物。碗上的荷花神身披暗紅色袍，手捧粉色荷花，向人們散發(fā)清雅之氣。六是菊花，菊花神為女神形象，頭頂著金黃的菊花花圈，身披青衫，手持風(fēng)信子或菊花，輕舞于碗上。七是竹葉蘭，碗上的竹葉蘭神身姿曼妙，花開于竹枝間，盈盈一笑，宛若仙女一般。八是牽?；?，牽?；ㄉ裆硇慰±?，在碗上深情注視著身旁盛開的牽?；ǘ洌ǘ涑淑娦?，粉色、紫色和白色相間。九是紫花郎，紫花郎花神身披水綠色長(zhǎng)袍，手拿蛋形紫色的秋海棠，展現(xiàn)出節(jié)令鮮明的氣質(zhì)。十是菊花，此處的菊花花神和第六個(gè)月份所述之菊花花神相同。十一是桂花，桂花花神手持黃色桂花，淺笑著露出美麗的牙齒，不但美貌動(dòng)人，也充分展示出桂花的文化內(nèi)涵。十二是蠟梅花，碗上的蠟梅花神細(xì)長(zhǎng)婀娜，手拿喜鵲，重瓣的花朵舒展開來，芳香四溢。

3.2 粉彩十二花神花口洗人物畫的構(gòu)圖

①布局和位置。粉彩十二花神花口洗中人物畫的構(gòu)圖采用了層次分明的對(duì)稱布局，共分為三層。最上層為一環(huán)草木，鋪滿了淺綠色的葉子和細(xì)長(zhǎng)的草木；中間是十二花神的造型，每個(gè)花神呈獨(dú)立的形態(tài)；最下層則是背景，使用了綠色、青色和粉色做秀麗的背景裝飾。而人物畫的位置則都位于洗器外壁中線位置，十二個(gè)花神圍繞在中心，形成美麗的環(huán)狀構(gòu)圖，使得觀看者的目光能夠自然而然地聚焦在人物畫上。此外，中心位置的花神畫面更加詳細(xì)，巧妙地平衡了上下兩層的造型。

②細(xì)節(jié)描繪。粉彩十二花神花口洗的人物畫采用了十分豐富的細(xì)節(jié)描繪，這一特點(diǎn)體現(xiàn)在：每個(gè)花神的衣著飄逸、圖案細(xì)節(jié)豐富、花瓣和葉片的紋理精美、花朵部分呈現(xiàn)出立體感等方面。這些細(xì)節(jié)描繪不僅讓人在欣賞處感到美好的視覺效果，同時(shí)也體現(xiàn)了制作者對(duì)于人物畫的非凡而細(xì)致的造詣。

③顏色表現(xiàn)。粉彩十二花神花口洗人物畫的色彩運(yùn)用非常巧妙，呈現(xiàn)出了極大的藝術(shù)效果。如背景部分的粉紅色和淺綠色使得人物畫更加明亮、生動(dòng)；花神的衣著顏色飽滿、愉悅且協(xié)調(diào)，花卉和背景顏色相得益彰，構(gòu)成了精細(xì)而非凡的色彩組合。

3.3 粉彩十二花神花口洗的圖案特點(diǎn)與風(fēng)格特征

①粉彩十二花神花口洗的人物畫圖案特點(diǎn)。粉彩十二花神花口洗的人物畫圖案具有細(xì)節(jié)精細(xì)、衣紋褶皺自然流暢、動(dòng)感十足和標(biāo)志性特征等特點(diǎn)，通過這些特點(diǎn)，形象地構(gòu)建了十二位花神的形象，展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化中獨(dú)特的神仙風(fēng)貌。首先細(xì)節(jié)精細(xì)。洗器上人物畫細(xì)節(jié)非常精細(xì)，每個(gè)神祇的服裝、發(fā)飾、姿態(tài)以及身后的花卉等都繪制得非常細(xì)致。例如，“八月桂花女神”手中拿著花，身旁的小仙女捧出一支菊，畫面中不僅可以看到花與仙女們的細(xì)膩形態(tài)和線條，還能感受到整個(gè)畫面的和諧。其次衣紋褶皺自然流暢。繪畫中飾著華美服飾的神仙們，其衣紋褶皺自然流暢，不會(huì)呈現(xiàn)生硬和僵化的效果。例如，“五月牡丹女神”的衣角舞動(dòng)飄逸，柔美的線條表達(dá)出女神動(dòng)人的風(fēng)采。同時(shí)人物形象動(dòng)感十足。人物畫繪制塑造了人物的動(dòng)感和活力。最后人物標(biāo)志性特征顯著。人物畫上的每位神仙都擁有其特定的標(biāo)志性特征，如節(jié)令、神態(tài)、服飾、行動(dòng)等。例如，“三月杏花女神”手持杏花，身著粉色華服，腰間系著彩帶，形象鮮明、可愛。

②粉彩十二花神花口洗的人物畫風(fēng)格特征。粉彩十二花神花口洗的人物畫風(fēng)格特征主要表現(xiàn)在寫意與寫實(shí)相結(jié)合，線條流暢與形象美感，淡雅柔和和高雅簡(jiǎn)潔等方面。這些特點(diǎn)不僅體現(xiàn)了制造者的審美趨向和文化傳承，也足以成為當(dāng)今藝術(shù)家們的學(xué)習(xí)和借鑒對(duì)象。首先寫意與寫實(shí)相結(jié)合。粉彩十二花神花口洗的人物畫在表現(xiàn)人物形象上，既注重精細(xì)寫實(shí)，也包含著濃郁的寫意風(fēng)格。例如，“七月荷花神”的衣服、頭飾、背景的荷葉等細(xì)節(jié)都采用了精細(xì)寫實(shí)的手法，而整個(gè)畫面的色調(diào)和氣氛卻是濃烈的寫意風(fēng)格，給人留下美好的印象。其次線條流暢，形象美感。粉彩十二花神花口洗的人物畫線條流暢，形象美感。例如，“十月菊花女神”的大氣簡(jiǎn)潔的線條讓整體畫面看起來干凈利落，并體現(xiàn)了藝術(shù)家的個(gè)性和審美追求。同時(shí)人物形象淡雅、柔和。粉彩十二花神花口洗的人物畫以淡雅、柔和的色調(diào)和層次感見長(zhǎng)。例如，“九月菊花女神”身穿著淡黃色的寬大長(zhǎng)袖袍，背后有一種墨綠色的半遮面紋樣，給人以和諧、寧靜的感覺。最后筆觸透出的簡(jiǎn)潔、高雅。粉彩十二花神花口洗的人物畫不但技法精湛，而且筆觸透出了深遠(yuǎn)的高雅意境，把短暫的時(shí)間凍結(jié)在畫面中。例如，“四月梅花女神”姿態(tài)瀟灑，顯得自然流暢，不見絲毫人工筆致，讓人眼前一亮。

4 清代粉彩瓷裝飾中人物畫的構(gòu)圖與表現(xiàn)形式

4.1 清代粉彩瓷器中人物畫的表現(xiàn)手法

清代粉彩瓷器中人物畫的表現(xiàn)手法主要包括精細(xì)寫實(shí)、姿態(tài)多樣、色彩濃郁和列陣背景等方面，這些手法的運(yùn)用，既彰顯了制作者的豐富想象和藝術(shù)技巧，又能很好地表現(xiàn)出清代人物的風(fēng)貌和時(shí)代氣息。

①精細(xì)寫實(shí)。清代粉彩瓷器中的人物畫追求細(xì)節(jié)的寫實(shí)表現(xiàn)，通過線條勾勒描繪，展現(xiàn)出人物的各種細(xì)膩表情和身上服裝、裝飾等方面的細(xì)節(jié)。例如，在粉彩十二花神花口洗的系列作品中，每幅神仙人物形象都細(xì)致寫實(shí)，從發(fā)飾、裙襟、花卉等細(xì)節(jié)上，表現(xiàn)出制作者高超的藝術(shù)技巧。

②姿態(tài)多樣。清代粉彩瓷器中人物畫所描繪的人物姿態(tài)多樣，從宮殿官場(chǎng)的重臣、王公，到江湖俠客、婦女兒童等各行各業(yè)，都有精心繪制的形象，展示出豐富多彩的生活場(chǎng)景。例如，在清代粉彩扁壺上的“八展人物瓶”上繪制了八位站著的人物，他們各自神態(tài)各異，有的端莊優(yōu)雅，有的威嚴(yán)霸氣，有的憨態(tài)可掬，形象生動(dòng)。

③色彩濃郁。清代粉彩瓷器中的人物畫以多色彩、鮮艷明快而著稱，尤以粉彩瓷器更為典型。這種色彩的濃郁，不但能夠表現(xiàn)出人物形象的神秘感，還能更加突出人物的主題。例如“清粉彩八仙過海瓶”，它以潔白細(xì)膩的胎質(zhì)為基礎(chǔ)，裝飾著絢麗多彩的紋飾。在瓶的頸部，繪有仙人乘云的圖案，展現(xiàn)了神秘的仙境氛圍。肩部以三角紋帶和折枝花卉為裝飾，增添了瓶身的層次感和美感。最引人注目的是瓶的腹部，繪有八仙過海的人物故事，傳神地展現(xiàn)了八仙各自的形象和特點(diǎn)。

④列陣背景。在清代粉彩瓷器中的人物畫下，經(jīng)常出現(xiàn)各式各樣的列陣背景，此處不僅有自然山川、人物建筑等，還帶有超現(xiàn)實(shí)主義色彩的背景。例如，在清代銅紋福祿圖彩牡丹紋大罐的人物畫下，罐身四周排列著各種各樣的花卉和精簡(jiǎn)的小人物，構(gòu)成了一幅鐘靈毓秀、英風(fēng)凜然的景象。

4.2 清代粉彩瓷器中人物畫的構(gòu)圖特征

清代粉彩瓷器中的人物畫構(gòu)圖的特征不僅凸顯出清代人物畫的絢麗、多彩和富麗堂皇的藝術(shù)特色，也展現(xiàn)了古代粉彩瓷器精湛的制作工藝，成了精美的藝術(shù)珍品。

①人物居中。清代粉彩瓷器中的人物畫構(gòu)圖多數(shù)采用了人物居中的結(jié)構(gòu)，以突出主題和人物形象。這種構(gòu)圖方式能夠突出畫面中的主角，使人物形象更加飽滿。例如，在“粉彩十二花神花口洗”中，十二位花神的形象呈現(xiàn)在外壁中線，從內(nèi)容到構(gòu)圖都體現(xiàn)了主題和主人公的特殊地位。

②雙人對(duì)立。清代粉彩瓷器中的人物畫還常用雙人對(duì)立的構(gòu)圖方式，通過人物的相互對(duì)視或?qū)χ诺男螒B(tài)，傳達(dá)強(qiáng)烈的情感氛圍和獨(dú)特的故事情節(jié)。例如，在“清朝乾隆時(shí)期粉彩雙娃鼓”中，兩個(gè)小孩子站在一起打著飽滿的鼓，形成了雙方對(duì)立的圖案，展現(xiàn)了人物之間的互動(dòng)關(guān)系，表達(dá)了悠久的中國(guó)民俗之美。

③反復(fù)描摹景觀。清代粉彩瓷器中的人物畫構(gòu)圖還常常反復(fù)描摹景觀，將人物形象徑自凸顯。例如，在粉彩瓷器上，人物的形象和其次要的景觀是非常明顯的，如“清朝乾隆時(shí)期甜瓜花草紋粉彩缸”和“邊城圖譜紋粉彩花口瓶”等作品，莊嚴(yán)肅穆且典雅的人物對(duì)立于背景和花卉之上，形成了獨(dú)特的表現(xiàn)手法。

④多種線條的交叉運(yùn)用。清代粉彩瓷器中的人物畫構(gòu)圖，也運(yùn)用了多種線條的交叉，以塑造出更加豐富的畫面形態(tài)和信息。例如，“清乾隆時(shí)期粉彩缸”上的人物畫，線條的運(yùn)用極其細(xì)膩，由于作品采用多重線條，使得線條自然地流淌并形成幾乎不重復(fù)的紋路，表現(xiàn)出人物的生動(dòng)形象。

4.3 人物畫在清代粉彩瓷器中的藝術(shù)內(nèi)涵與歷史價(jià)值

從藝術(shù)內(nèi)涵角度來看，清代粉彩瓷器中的人物畫突出了中國(guó)傳統(tǒng)文人墨客的繪畫風(fēng)格和神韻。人物形象描繪細(xì)致，風(fēng)格華美，各種細(xì)節(jié)、服飾、裝飾等表現(xiàn)出紛繁復(fù)雜的人物世界。這些人物形象充滿了東方文化的神秘與博大精深，無論是神仙、官員，還是江湖人物、婦女兒童等，都能展現(xiàn)出古代人物世界的豐富多彩和復(fù)雜性。藝術(shù)家在這些人物形象的描繪中，融入了自己對(duì)美的審美追求和對(duì)世界的感悟，展現(xiàn)了清代藝術(shù)家的高度藝術(shù)造詣和超凡的藝術(shù)才華。

5 結(jié)語

從歷史價(jià)值角度來看，清代粉彩瓷器中的人物畫記錄了中國(guó)清代時(shí)期的歷史風(fēng)貌和社會(huì)生活，反映了中國(guó)古代社會(huì)的文化遺產(chǎn)和審美趣味。這些歷史遺存除了代表了中國(guó)古代瓷器制作工藝的完美展現(xiàn)，也寄托了清代人對(duì)美好生活和美好追求的向往，展現(xiàn)了中國(guó)古代社會(huì)的文化氛圍和審美趣味。這些精美的瓷器成了中外文化交流的橋梁，為研究中國(guó)傳統(tǒng)文化、藝術(shù)發(fā)展、歷史風(fēng)貌、社會(huì)生活以及古代文化的傳承與發(fā)揚(yáng)提供了珍貴的歷史參照和文化遺產(chǎn)。

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【作者簡(jiǎn)介】于靜，女，山東汶上人，漢族，本科，副研究館員，研究方向：文物博物。