[摘 要]色彩是繪畫(huà)藝術(shù)中十分重要的元素，具有強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。它作為繪畫(huà)的一種表現(xiàn)形式，可以帶給觀者不同的視覺(jué)感受，具有獨(dú)特的魅力和表現(xiàn)力。它能夠表達(dá)人們的情感，還蘊(yùn)含豐富的文化內(nèi)涵。因中西方文化發(fā)展的不同，色彩在繪畫(huà)藝術(shù)中的運(yùn)用也各不相同。

[關(guān)鍵詞]色彩觀；中西繪畫(huà)；藝術(shù)特點(diǎn)

[中圖分類(lèi)號(hào)]J20 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼] A [文章編號(hào)] 2095-7556（2023）7-0094-03

本文文獻(xiàn)著錄格式：張寧.中西方繪畫(huà)的色彩差異研究[J].天工，2023（7）：94-96.

一、中西方繪畫(huà)中的色彩

（一）色彩觀

色彩觀是人們對(duì)色彩的認(rèn)知。色彩存在于人們賴以生存的大千世界中，并在光影的作用下千變?nèi)f化，成為繪畫(huà)藝術(shù)中一個(gè)重要的研究對(duì)象。色彩不僅是繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，更是繪畫(huà)的靈魂，能夠充分表達(dá)畫(huà)家的情感。中西方因?yàn)槲幕l(fā)展的不同，形成了各不相同的色彩觀念和表現(xiàn)形式，東方文化博大精深、內(nèi)斂包容，形成了協(xié)調(diào)統(tǒng)一、共存共榮的色彩表達(dá)方式；而西方文化外向奔放、追求浪漫，形成了突出色彩、光影變化的色彩表達(dá)方式。

（二）在“隨類(lèi)賦彩”中探索中國(guó)繪畫(huà)的色彩

隨類(lèi)賦彩是南朝時(shí)期謝赫在《古畫(huà)品錄》中提出的設(shè)色方法。它是一種評(píng)畫(huà)標(biāo)準(zhǔn)，是中國(guó)畫(huà)用色的基本原則。在當(dāng)時(shí)主要是指人物畫(huà)的設(shè)色方法?！半S類(lèi)賦彩”或“隨類(lèi)，賦彩是也”，是說(shuō)著色。隨色象類(lèi)，可以解釋為彩色與所畫(huà)的物象相似。隨類(lèi)即隨色象類(lèi)之意，因此同于賦彩。隨類(lèi)賦彩更多的是畫(huà)家根據(jù)自己的心情和感受來(lái)賦彩，在作品中加入了自己的情感和想法，已經(jīng)不是簡(jiǎn)單地描繪大自然原有的色彩，而是畫(huà)家主觀思維的無(wú)限放大，利用主觀思維來(lái)營(yíng)造整個(gè)畫(huà)面的色彩氛圍。

隨著文化的發(fā)展和進(jìn)步，我國(guó)繪畫(huà)在色彩的運(yùn)用上有所改變，它在發(fā)展的過(guò)程中不僅受到儒家、道家、佛教等思想的影響 ，還受到文人士大夫所倡導(dǎo)的文人畫(huà)的影響 ，“水墨之變”后以素淡水墨為主的墨彩在很長(zhǎng)一段時(shí)間成為中國(guó)畫(huà)的主流，但大部分還是具有一定的類(lèi)型和色彩模式，而這種模式也是比較固定和統(tǒng)一的。到了明清，以黑白色調(diào)為主的水墨畫(huà)一度成為中國(guó)繪畫(huà)的主流，中國(guó)繪畫(huà)的色彩也在不斷發(fā)展，畫(huà)家開(kāi)始運(yùn)用色彩來(lái)表達(dá)內(nèi)在的情感。

（三）在“光色變幻”中探索西方繪畫(huà)的色彩

西方繪畫(huà)主要是運(yùn)用光與影的變化來(lái)表現(xiàn)色彩，利用自然光和投影來(lái)構(gòu)造畫(huà)面。受到最簡(jiǎn)單的白色是利用石頭的反光與投影的啟發(fā)，形成了光與影的多彩變化。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，西方繪畫(huà)色彩觀的演變就是從純凈的單色出發(fā)不斷探索光影結(jié)合、光色變幻的過(guò)程。

在15世紀(jì)初期，古典油畫(huà)比較重視基礎(chǔ)固有色的使用，經(jīng)常將純色和黑、白兩種顏色調(diào)和搭配，背景往往采用暖棕色作為主色調(diào)，畫(huà)家在繪畫(huà)中重點(diǎn)呈現(xiàn)明暗。到了文藝復(fù)興時(shí)期，色彩開(kāi)始發(fā)揮作用，尤其是以提香為代表的威尼斯畫(huà)派，更加重視色彩在繪畫(huà)中的作用，展現(xiàn)了強(qiáng)烈的視覺(jué)色彩效果，對(duì)后世印象主義色彩的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)。

18世紀(jì)浪漫主義出現(xiàn)，鮮亮明艷的浮夸色彩成為當(dāng)時(shí)的主流，再用明顯豐富的筆觸來(lái)體現(xiàn)大自然和諧美妙的意境。浪漫主義繪畫(huà)對(duì)后世油畫(huà)色彩的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。到了19世紀(jì)，伴隨著經(jīng)濟(jì)和科技的飛速發(fā)展，印象派畫(huà)家重點(diǎn)研究光色，在繪畫(huà)過(guò)程中重感性，重視色彩的自由運(yùn)用，利用冷暖色的對(duì)比，把色彩從原來(lái)的形體和明暗中解放出來(lái)，提高了色彩的表現(xiàn)力，加強(qiáng)了色彩在油畫(huà)創(chuàng)作中的重要地位。但是由于印象派畫(huà)家作畫(huà)時(shí)間較短，無(wú)法將自己的思想加入進(jìn)去，畫(huà)面表現(xiàn)得比較客觀。之后的后印象派畫(huà)家，他們的繪畫(huà)充滿主觀性，經(jīng)常在色彩的運(yùn)用中加入自己的感情，注重內(nèi)心情感和主觀色彩的表達(dá)，大大拓寬了油畫(huà)色彩發(fā)展的道路，促進(jìn)了色彩的發(fā)展。

二、中西方繪畫(huà)中色彩的表現(xiàn)形式

中西方繪畫(huà)中色彩的差異不僅僅體現(xiàn)在顏色的運(yùn)用上，還體現(xiàn)在繪畫(huà)工具的選取和材料的運(yùn)用上。眾所周知，任何藝術(shù)作品的產(chǎn)生都需要借助一定的物質(zhì)媒介，而色彩的運(yùn)用也要建立在繪畫(huà)工具和材料的物質(zhì)基礎(chǔ)之上。

我國(guó)畫(huà)家一般選擇在宣紙或者絹布上作畫(huà)，通過(guò)不同材質(zhì)的媒介，營(yíng)造不同的畫(huà)面氛圍，產(chǎn)生不一樣的畫(huà)面效果。在絹布上作畫(huà)可以充分展現(xiàn)顏色的細(xì)膩，而在宣紙上作畫(huà)則可以充分展現(xiàn)墨色的層次。墨在中國(guó)山水畫(huà)中的運(yùn)用十分常見(jiàn)，雖然只有黑色，但古代的文人志士可以通過(guò)自己的雙手和智慧創(chuàng)作出氣勢(shì)恢宏的山水畫(huà)作。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中寫(xiě)道：“運(yùn)墨而五色具?！蹦治迳?，關(guān)于“五色”的說(shuō)法不一，或指焦、濃、重、淡、清，或指濃、淡、干、濕、黑，也有加白，合成“六彩”的。實(shí)際上，其指的是墨色運(yùn)用上的豐富變化，用墨還要濃淡相生相融，做到濃中有淡，淡中有濃；濃要有最濃與次濃，淡要有稍淡與更淡，這都是國(guó)畫(huà)的靈活用筆之法。而在山水畫(huà)中除了運(yùn)用墨色，還有青綠山水的運(yùn)用，例如《游春圖》，展子虔將自己大膽的想象和細(xì)致的表現(xiàn)手法融入作品中。該圖以青綠色為主色調(diào)，青綠重彩，展現(xiàn)了初春時(shí)節(jié)林間春意盎然的景象，使觀者看了有身臨其境的感覺(jué)，將春天的生機(jī)與強(qiáng)大的生命力體現(xiàn)得淋漓盡致，表達(dá)了展子虔對(duì)春天的熱愛(ài)之情。作品中除了運(yùn)用大量的青綠之外，還運(yùn)用了其他比較細(xì)致的色彩，用來(lái)點(diǎn)綴畫(huà)面和豐富畫(huà)面效果，將色彩運(yùn)用到極致。在作品的右下部分，作者運(yùn)用泥金來(lái)表現(xiàn)春寒未退的景色，在對(duì)樹(shù)木和樹(shù)葉進(jìn)行刻畫(huà)時(shí)，他的用色更加講究和細(xì)膩，運(yùn)用色染的方式進(jìn)行上色，體現(xiàn)了初春樹(shù)木的狀態(tài)。

西方畫(huà)家則選擇在油畫(huà)布上作畫(huà)，通過(guò)厚重的油畫(huà)顏料產(chǎn)生的肌理效果來(lái)烘托畫(huà)面的氛圍，借助綜合材料以及刮刀、刷子，來(lái)豐富畫(huà)面的層次。西方畫(huà)家非常重視對(duì)大自然真實(shí)情景的寫(xiě)照，他們十分重視色彩的運(yùn)用和光影的變化。他們將整幅畫(huà)面的色調(diào)隱藏在一個(gè)主色下面，使得畫(huà)面十分和諧。例如莫奈的《日出·印象》，呈現(xiàn)出清新自然的色調(diào)和畫(huà)面感，橘紅色的運(yùn)用，賦予了這幅畫(huà)強(qiáng)大的生命力和濃厚的生活氣息。莫奈將自己的情感化作畫(huà)面的色彩和色調(diào)，使得整幅畫(huà)更加整體和富有韻味，使人身臨其境、心曠神怡。

三、中西方繪畫(huà)中色彩的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）平面與立體

中國(guó)畫(huà)表達(dá)的畫(huà)面和諧統(tǒng)一，是平面的，對(duì)色彩的運(yùn)用比較單一，更加注重意境的表達(dá)，通過(guò)淡雅的顏色和墨色來(lái)表達(dá)意境美和作者的真實(shí)情感，在平面中也有許多小細(xì)節(jié)。中國(guó)畫(huà)的色彩幾乎是沒(méi)有明暗變化的，這就決定了畫(huà)面呈現(xiàn)出平面化。在中國(guó)畫(huà)中，色彩更多的是點(diǎn)綴或者裝飾，色彩比較淡雅、清新。

西方油畫(huà)更注重對(duì)自然的真實(shí)寫(xiě)照，通過(guò)運(yùn)用大量的顏色以及顏料堆積出的肌理效果來(lái)豐富畫(huà)面的層次，并且通過(guò)真實(shí)的光影變化和明暗關(guān)系的表達(dá)，使整幅畫(huà)面具有立體感。油畫(huà)中的色彩對(duì)比強(qiáng)烈，用色大膽，通過(guò)多種顏色的對(duì)比和融合豐富畫(huà)面效果，再加上刮刀和油畫(huà)顏料的運(yùn)用，增強(qiáng)了肌理效果，使得顏色更加厚重立體，最終使畫(huà)面呈現(xiàn)的效果具有強(qiáng)烈的透視感和立體感。許多藝術(shù)家喜歡運(yùn)用材料語(yǔ)言豐富畫(huà)面，在創(chuàng)作中材料與色彩交相輝映，共同演繹了一場(chǎng)完美的視覺(jué)盛宴。例如藝術(shù)家基弗，他的藝術(shù)作品宏偉壯觀，色調(diào)也十分和諧，在藝術(shù)作品中運(yùn)用了大量的綜合材料，如沙子、木屑、鉛等，這大大增強(qiáng)了畫(huà)面的立體感和形式感，帶給觀者強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。基弗的藝術(shù)作品不僅表達(dá)了他的藝術(shù)思想，同時(shí)也暗含了許多隱喻的時(shí)代特征。基弗創(chuàng)作的基礎(chǔ)是他對(duì)民族歷史及自我身份的思考，歷史更迭，這種自發(fā)性的思考也為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)啟示。

（二）意象與具象

中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)使畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)能形成不同的線條及色彩變化，各種層次的墨色不僅可以體現(xiàn)山河的恢宏之勢(shì)，也可展現(xiàn)植物的青翠欲滴。中國(guó)畫(huà)更多的是表達(dá)意象，通過(guò)色彩的運(yùn)用傳達(dá)意境美。這在山水畫(huà)中尤其明顯，通過(guò)對(duì)墨色的運(yùn)用和墨色層次的疊加暈染傳達(dá)深遠(yuǎn)的意境，從而呈現(xiàn)作品的靈魂。中國(guó)畫(huà)家在創(chuàng)作的過(guò)程中追求意象，注重表達(dá)深遠(yuǎn)的意境，雖然沒(méi)有色彩的渲染，但是可以通過(guò)對(duì)色度、飽和度的控制對(duì)光線進(jìn)行把控，從眼睛看到的顏色上升到心中情感的顏色，最后再升華到畫(huà)面的意象之色，這是一個(gè)情感逐漸升華的過(guò)程，也是對(duì)意象的掌握和運(yùn)用，作品更多呈現(xiàn)的是畫(huà)家的內(nèi)心世界。畫(huà)家通過(guò)對(duì)色彩的處理呈現(xiàn)出眼前的畫(huà)面，表達(dá)的是畫(huà)家的意象世界、對(duì)山水的情感、深遠(yuǎn)的韻味，當(dāng)然，這是屬于東方限定獨(dú)特的中國(guó)韻味。

西方油畫(huà)更注重具象的精確表達(dá)。文藝復(fù)興以來(lái)，西方畫(huà)家善于發(fā)現(xiàn)大自然的美，他們將看到的事物描繪下來(lái)，準(zhǔn)確描繪它們之間的光影關(guān)系和變化。他們的作品更多的是對(duì)自然的真實(shí)寫(xiě)照，他們注重繪畫(huà)技法的運(yùn)用，講究如實(shí)表達(dá)，充分利用色彩這個(gè)媒介渲染畫(huà)面，精確表達(dá)所要描繪的事物和景象。西方油畫(huà)通過(guò)顏色的選取和顏料的使用，使得作品明快、富有生機(jī)，具有一定的感染力。但是由于對(duì)客觀事物的寫(xiě)實(shí)和模仿，很難真正表達(dá)畫(huà)家的情感，現(xiàn)代的西方油畫(huà)有所轉(zhuǎn)變，更多的是強(qiáng)調(diào)自由。

（三）個(gè)性與統(tǒng)一

自古以來(lái)，受到中華文化的熏陶和影響，中國(guó)繪畫(huà)崇尚和諧統(tǒng)一，中國(guó)畫(huà)中的色彩有一種固定模式，畫(huà)家運(yùn)用這種模式描繪山水，表達(dá)情感，強(qiáng)調(diào)“隨類(lèi)賦彩”，即使是不同時(shí)期的繪畫(huà)作品所表現(xiàn)出來(lái)的畫(huà)面氛圍和色彩觀也具有類(lèi)型化、統(tǒng)一化特點(diǎn)。例如唐代的青綠山水、宋元的水墨山水、明清的設(shè)色山水。畫(huà)家創(chuàng)作山水畫(huà)時(shí)，就采用這幾種統(tǒng)一的類(lèi)型，根據(jù)固定的模式進(jìn)行上色。

西方畫(huà)家受到西方自由浪漫主義的文化熏陶，追求浪漫，崇尚自由，他們創(chuàng)作的作品更是如此，能夠充分表達(dá)自己的內(nèi)心世界，根據(jù)色彩的特性去創(chuàng)作，通過(guò)色彩堆疊和肌理效果展現(xiàn)個(gè)性的畫(huà)面。油畫(huà)顏料本身就具有獨(dú)特性，再加上充滿個(gè)性的色彩觀，西方畫(huà)家通過(guò)光線的變化、明暗的對(duì)比、強(qiáng)烈的透視來(lái)體現(xiàn)自己的個(gè)性。

四、中西方繪畫(huà)中色彩的運(yùn)用與情感表達(dá)

從中西方繪畫(huà)作品中可以看出色彩的重要性。色彩是一幅繪畫(huà)作品的靈魂所在，色彩最終是為情感服務(wù)的，它能夠傳達(dá)作者作畫(huà)時(shí)的心理狀態(tài)以及情感，是作者的情感寄托。色彩是作品中最能夠表達(dá)內(nèi)心情感的元素，因?yàn)樯适酋r活生動(dòng)的，人們可以通過(guò)色彩體會(huì)作品表達(dá)的情感。一幅好的作品是可以打動(dòng)人心的，可以使人潸然淚下，可以讓人欣喜若狂，這都是色彩的魅力，也是畫(huà)家的真實(shí)感受。色彩強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力能夠?yàn)楫?huà)家提供感情力量，引發(fā)觀者的共鳴，使作者與觀者在心靈上產(chǎn)生強(qiáng)烈的碰撞。

中國(guó)畫(huà)利用特制的國(guó)畫(huà)顏料，加水稀釋后，在宣紙上形成自然和諧的視覺(jué)效果，在宣紙上顏料經(jīng)過(guò)渲染和滲透可以產(chǎn)生不一樣的效果，使觀者進(jìn)入唯美的藝術(shù)境界，從而展現(xiàn)出唯美的意境，令人心曠神怡，清新自然的畫(huà)風(fēng)可以使畫(huà)家放松身心，充分表達(dá)自己的內(nèi)心世界和真情實(shí)感。

西方油畫(huà)藝術(shù)家在繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中十分重視色彩的運(yùn)用，利用豐富多彩的形式語(yǔ)言豐富畫(huà)面，通過(guò)使用大量的對(duì)比色、互補(bǔ)色來(lái)渲染畫(huà)面的氛圍。當(dāng)然，在繪畫(huà)過(guò)程中，藝術(shù)家也會(huì)對(duì)色彩的象征意義進(jìn)行理論研究，基于豐富理論研究的視角展開(kāi)藝術(shù)創(chuàng)作。在創(chuàng)作中色彩的選擇顯得尤為重要，許多藝術(shù)家喜歡用紅色來(lái)表達(dá)自己內(nèi)心炙熱的情感，有的藝術(shù)家喜歡用黑色來(lái)表達(dá)內(nèi)心的苦悶，從而引起觀者的共鳴。對(duì)于一幅作品來(lái)說(shuō)，色彩的運(yùn)用固然重要，但最重要的還是藝術(shù)家的巧妙布局，以及顏色的搭配，從而呈現(xiàn)出一幅較為完整、和諧的畫(huà)面。

西方油畫(huà)主要是為了宣泄與表達(dá)情感，注重對(duì)精神層面的解釋和闡述，可以讓人們身臨其境，達(dá)到內(nèi)心情感與視覺(jué)體驗(yàn)的高度統(tǒng)一。在繪畫(huà)的過(guò)程中，畫(huà)家首先要將內(nèi)心情感融入繪畫(huà)作品中，充分展示大自然的美，這使他們的作品更具有表現(xiàn)力，從而進(jìn)一步增加畫(huà)面的層次感，增強(qiáng)畫(huà)面的整體性。色彩的運(yùn)用可以使作品具有極強(qiáng)的生命力，獲得更高的藝術(shù)價(jià)值。

五、結(jié)語(yǔ)

在藝術(shù)創(chuàng)作中，色彩發(fā)揮著十分重要的作用，能夠抒發(fā)藝術(shù)家內(nèi)心的情感，也是與觀者交流的媒介。正如狄德羅所說(shuō)：“素描賦予人與物以形式，色彩則給它以生命?！鄙实膹?qiáng)大感染力為藝術(shù)作品注入生命，沖擊著觀者的感官和心靈。

藝術(shù)來(lái)源于生活，并高于生活。畫(huà)家利用生活中的顏色體現(xiàn)畫(huà)面，展現(xiàn)出不同的藝術(shù)色彩。色彩是一幅畫(huà)的靈魂，更是繪畫(huà)的語(yǔ)言，不同的色彩表達(dá)不同的情感，其蘊(yùn)含的象征意義也有所不同，可以營(yíng)造不同的藝術(shù)氛圍。中西方繪畫(huà)中的色彩大相徑庭，都是各自文化的體現(xiàn)，具有獨(dú)特的文化內(nèi)涵，傳達(dá)了別具一格的藝術(shù)理念，將藝術(shù)家的藝術(shù)思想體現(xiàn)得淋漓盡致。我們應(yīng)該重視中西方藝術(shù)的獨(dú)特性，使它們得到發(fā)揚(yáng)和傳承。隨著中西方文化交流的加深，其色彩觀念也在發(fā)生變化，形成了與以往不同的繪畫(huà)風(fēng)格和色彩觀念，中國(guó)繪畫(huà)的色彩也趨于多樣化。在今后的藝術(shù)創(chuàng)作中，我們應(yīng)該借鑒西方繪畫(huà)中的藝術(shù)文化，取其精華，去其糟粕，使中國(guó)繪畫(huà)走向國(guó)際化，讓中西方繪畫(huà)在相互鑒賞和比較中協(xié)同發(fā)展、共同進(jìn)步。

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