［摘 要］ 海頓是維也納古典樂派的奠基人、交響樂之父，是世界音樂史上影響巨大的重要作曲家。海頓也是維也納古典樂派的代表人物，一位頗具創(chuàng)新精神的作曲家。《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》是海頓的代表作之一，也是世界大提琴作品中的一首名曲。通過對(duì)海頓《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行簡要的分析，明確這首樂曲的基本藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。再通過對(duì)該樂曲藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)的分析，明確基本的樂曲情感，從而掌握這首樂曲的基本演奏技巧。

［關(guān)" 鍵" 詞］ 海頓；《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》；藝術(shù)風(fēng)格；演奏技巧

一、海頓生平及作品簡介

（一）海頓生平簡介

海頓出生于一個(gè)普通家庭，父親從事車馬制造工作，是一個(gè)小有名氣的車馬制造工匠，母親則是一個(gè)廚娘。海頓的家庭條件雖然不甚優(yōu)越，但是父母都是音樂愛好者，這使海頓從小就接觸了一些較為有名的音樂作品，在極為濃厚的音樂氛圍下成長，海頓的音樂興趣和音樂情感也得到了良好的熏陶和培養(yǎng)。六歲時(shí)，海頓離開父母獨(dú)自前往維也納進(jìn)行音樂學(xué)習(xí)，八歲時(shí)由于出色的音樂才華和表現(xiàn)被維納斯的教堂樂長選中，進(jìn)入教堂學(xué)習(xí)音樂。十七歲時(shí)到波爾波拉學(xué)習(xí)作曲、唱歌和意大利語。海頓在音樂方面有著極高的天分，加之刻苦的學(xué)習(xí)，在不到三十歲就已經(jīng)創(chuàng)作了一批代表性作品。在這一時(shí)期，海頓雖然有較為完整的作品問世，但是個(gè)人的音樂風(fēng)格卻并未成型。在1759年，海頓得到了一位匈牙利貴族的賞識(shí)和幫助，成為這位貴族侯爵的宮廷樂師。至此，海頓的生活逐步安頓下來，同時(shí)也開始了個(gè)人作品的創(chuàng)作，這種生活作品的創(chuàng)作一直陪伴著海頓。這一時(shí)期海頓創(chuàng)作的音樂作品也有了他自身的風(fēng)格特點(diǎn)，他的生活在成為宮廷樂師之后得到了保障，人格得到了尊重，同時(shí)加之自身開朗的性格，使其所創(chuàng)作的音樂作品別有一番寧靜、樂觀的情感氛圍。

（二）海頓音樂作品簡介

海頓創(chuàng)作的音樂作品類型主要是管弦樂、室內(nèi)樂以及宗教音樂和歌劇。海頓對(duì)于交響樂中音樂體裁的形成和發(fā)展有著卓越的貢獻(xiàn)，因此被稱為交響樂之父。

在海頓創(chuàng)作的具有自身音樂風(fēng)格的作品中，我們可以看到深植于海頓作品中的喜悅、幸福、熱情以及平和的音樂氛圍，這也是海頓自身情感的充分表達(dá)。在海頓的音樂作品中，我們既可以看到海頓對(duì)于美好生活的贊頌，也可以看到其中蘊(yùn)含的濃厚的奧地利民歌音樂的藝術(shù)風(fēng)格。

海頓一生創(chuàng)作了眾多音樂作品，而且音樂作品的體裁也非常豐富，如歌劇、器樂協(xié)奏曲、神劇、弦樂四重奏、交響樂等。由此可見，海頓不僅是一位高產(chǎn)的音樂作曲家，更是一位涉獵多樣音樂體裁的作曲家。

在海頓的音樂作品中，較為有名的交響曲作品有《驚愕》《時(shí)鐘》《午別》等，還有兩部清唱?jiǎng)∽髌贰痘实鬯闹刈唷贰秳?chuàng)世紀(jì)》。從這些作品的音樂旋律風(fēng)格上可以看到海頓音樂作品中所蘊(yùn)含的鮮明的奧地利音樂風(fēng)格，同時(shí)也體現(xiàn)了海頓性格中幽默、開朗的樂觀主義風(fēng)格。這對(duì)于后世音樂作曲家的創(chuàng)作有著較大的影響。

在海頓音樂作品創(chuàng)作的中期，海頓在和聲、色調(diào)對(duì)比、旋律走向、力度把握上已非常純熟。相較于中期較為凸顯感情色彩的音樂創(chuàng)作特點(diǎn)，海頓后期的音樂創(chuàng)作中情感的展現(xiàn)更為純熟，技巧的運(yùn)用也更加得心應(yīng)手。海頓的音樂作品總能賦予人一種愉悅的精神體驗(yàn)，給予人幸福的音樂感受。

二、海頓《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》的藝術(shù)風(fēng)格

海頓《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》和舒曼的《a小調(diào)協(xié)奏曲》以及德沃夏克的《b小調(diào)協(xié)奏曲》被稱為世界三大大提琴協(xié)奏曲?！禗大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》共分為三個(gè)樂章。

（一）第一樂章

第一樂章為D大調(diào)快板，第一樂章的篇幅是三個(gè)樂章之最，占用全曲的一半之多。第一樂章是雙呈式部的奏鳴曲式，共分為樂隊(duì)呈示部、呈示部、展開部以及再現(xiàn)部。

樂隊(duì)呈示部共有二十八個(gè)小節(jié)，樂隊(duì)呈示部顧名思義就是由樂隊(duì)演奏，將整個(gè)樂曲的音樂風(fēng)格進(jìn)行概括演奏。樂曲的呈示部共分為兩個(gè)部分：主部和副部。主部是樂章的前十二個(gè)小節(jié)，這一部分是單二部曲式結(jié)構(gòu)。由最初的D大調(diào)逐漸向A大調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)，并且停留在A大調(diào)的屬和弦，同時(shí)也為副部的調(diào)性奠定了基礎(chǔ)。副部則是樂章的第十三小節(jié)到二十小節(jié)，同樣也是一個(gè)單二部的曲式，在A大調(diào)上進(jìn)行。呈示部的主部雖然是以終止式作為結(jié)尾，但是在調(diào)性上為副部打好了基礎(chǔ)，使這兩個(gè)樂段之間不至于斷裂，反而有著較為緊密的聯(lián)系。副部在A大調(diào)上進(jìn)行，并逐步轉(zhuǎn)到了D大調(diào)，與樂段的結(jié)束部分二十一小節(jié)到二十八小節(jié)之間有著較強(qiáng)的連貫性。

第一樂章的呈示部，是樂章的第二十九小節(jié)到九十二小節(jié)，同樣也是二部曲式結(jié)構(gòu)，由大提琴獨(dú)奏完成。呈示部的主部是樂曲的第二十九節(jié)到第四十九小節(jié)，其中第二十九小節(jié)到第三十四小節(jié)是一個(gè)在D大調(diào)上進(jìn)行的發(fā)展性樂段（見譜例1）。

這一樂段的音樂風(fēng)格簡潔而樸素，有著較強(qiáng)的親切感，同時(shí)也有著較強(qiáng)的旋律感。

第二階段是樂章的第三十五小節(jié)到第四十七小節(jié)。在這一音樂階段，音樂風(fēng)格有著較大的戲劇性變化，大提琴在音樂的進(jìn)行中起主導(dǎo)性作用。豐富的音階型音型給音樂增添了一抹華麗的音樂色彩，但在這之中卻又有著質(zhì)樸和天真的音樂風(fēng)格。副部是樂章的第五十小節(jié)到第七十六小節(jié)，由四個(gè)部分組成。

第一部分共有九個(gè)小節(jié)，由兩個(gè)平行的樂句反復(fù)構(gòu)成，以大提琴深沉而富有情感的音色進(jìn)行演奏，賦予樂曲較強(qiáng)的流動(dòng)性，在進(jìn)行旋律的重復(fù)時(shí)則將旋律音高提高一個(gè)八度，讓樂曲更富旋律感和鮮明的形象（見譜例2）。

第二部分是樂曲的第五十八小節(jié)到第六十五小節(jié)，在這一樂段內(nèi)，樂曲的調(diào)性進(jìn)行了轉(zhuǎn)換，從而有一種新的音樂感受。第三部分是樂曲的第六十六小節(jié)到第七十小節(jié)，這一部分是對(duì)樂曲呈示部主部結(jié)尾部分的再現(xiàn)，將樂曲的情感推向高潮。第四部分是樂曲的第七十一小結(jié)到第七十六小節(jié)，樂曲最后再A大調(diào)上結(jié)尾?？偟膩碚f，樂曲呈示部副部的音樂風(fēng)格有著較大的變化，同時(shí)也預(yù)示著即將進(jìn)入展開部。

第一樂章的展開部是樂曲的第九十三小節(jié)到第一百二十二小節(jié)。這一部分的樂曲在調(diào)性上有著較大的變化，由e小調(diào)發(fā)展到b小調(diào)再進(jìn)行到D大調(diào)最后終止在b小調(diào)上。這一樂段音樂的小調(diào)運(yùn)用較多，音樂風(fēng)格特點(diǎn)深沉而富有情感。

第一樂章的再現(xiàn)部是樂曲的第一百二十三小節(jié)到第一百八十小節(jié)，再現(xiàn)部是對(duì)主部音樂的保持和再現(xiàn)。

（二）第二樂章

第二樂章是A大調(diào)的柔版，是回旋部曲式結(jié)構(gòu)的樂章，在這一樂章內(nèi)，回旋曲式結(jié)構(gòu)小巧而規(guī)整。在這一樂章的開頭由大提琴獨(dú)奏進(jìn)行，是A大調(diào)的曲式結(jié)構(gòu)。第一插部是第十七小節(jié)到第三十一小節(jié)，調(diào)性由A大調(diào)轉(zhuǎn)為E大調(diào)，調(diào)性主屬音的轉(zhuǎn)變，有著較強(qiáng)的發(fā)展性。讓樂曲在富有歌唱性的同時(shí)將音樂情感委婉而抒情地表達(dá)出來。第三十二小節(jié)到第三十九小節(jié)是樂曲的主部再現(xiàn)，調(diào)性重新回到A大調(diào)之上，但是在大提琴獨(dú)奏的部分則拔高了一個(gè)八度，空一個(gè)音的三十二分音符的連續(xù)使用，表現(xiàn)出了音樂中的靈動(dòng)性（見譜例3）。

（三）第三樂章

第三樂章是D大調(diào)的快板，是回旋式的曲式結(jié)構(gòu)，有著較鮮明的民間音樂風(fēng)格，同時(shí)也具有活潑的舞曲音樂風(fēng)格特點(diǎn)。樂曲的第一部分是主部一，共有八個(gè)小節(jié)。在這部分共由兩個(gè)反復(fù)的樂句構(gòu)成，同時(shí)在樂曲的開始就將樂曲的主題表現(xiàn)出來（見譜例4）。

樂曲的第一樂句由大提琴獨(dú)奏開始引出第二句的樂隊(duì)演奏，好似大提琴和樂隊(duì)之間的音樂對(duì)話，也突出了這一樂章的音樂色彩。之后是一個(gè)發(fā)展性的樂段，連續(xù)使用的六連音的旋律更像是一種不斷進(jìn)行位置轉(zhuǎn)換的分解式和弦，這種音樂旋律的運(yùn)用使音樂風(fēng)格更具有生機(jī)。主部是對(duì)第一樂段的再現(xiàn)，調(diào)性又進(jìn)行到了D大調(diào)之上。大提琴雙聲部演奏的主部第二部分，由D大調(diào)逐漸發(fā)展進(jìn)行到同主音d小調(diào)之上，同主音大小調(diào)之間的進(jìn)行使音樂色彩的變化較為鮮明。在樂曲的最后，音樂風(fēng)格以變奏的形式將樂曲進(jìn)行了再現(xiàn)，同時(shí)六連音的使用使音樂旋律色彩更華麗，樂曲在華麗的色彩中結(jié)束。

通過對(duì)三個(gè)樂章的逐一分析，可以看出海頓在音樂結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作中有著較大的創(chuàng)新和突破。

三、《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》的演奏技巧分析

通過對(duì)海頓的生平以及音樂創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行分析之后，對(duì)于《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》的音樂藝術(shù)風(fēng)格也有了一定的把握。這對(duì)這首樂曲基本演奏技巧的分析和掌握有著重要的作用。

（一）第一樂章

樂曲的開頭就是室內(nèi)樂的演奏，在樂隊(duì)的演奏中力度較弱，使音樂的旋律較為輕柔，給予聽眾舒緩的音樂感受，同時(shí)也是對(duì)整首樂曲風(fēng)格的基本體現(xiàn)。特別要注意的是，在呈示部的演奏過程中要注意對(duì)琶音階級(jí)的保持、音準(zhǔn)的處理以及對(duì)經(jīng)過變化音升g的正確處理，不需要加入過多的揉弦，反而是多用弓段的處理，同時(shí)注重對(duì)音符音域緊湊性的處理和把握。在對(duì)第三十八小節(jié)內(nèi)的雙音旋律進(jìn)行演奏時(shí)，要注意上下聲部之間的處理，對(duì)于高聲部音準(zhǔn)的處理要格外留意。

在第九十八小節(jié)的演奏中，要對(duì)句子開始F音的力度進(jìn)行適度把握，不要出現(xiàn)大肚子音，揉弦的技巧也要繼續(xù)保持，對(duì)弓子的運(yùn)用也不要過多，而要讓音樂效果保持在較為緊張的六連音之上，從而表現(xiàn)出樂曲中精神和旋律的顆粒感。

在對(duì)樂曲的再現(xiàn)部樂段進(jìn)行演奏時(shí)，要注意樂段是對(duì)整個(gè)樂章的重復(fù)性表現(xiàn)，因此在大提琴的演奏過程中要在技巧上與前一部分保持呼應(yīng)。在樂章的結(jié)尾處更要注重音樂活力的展現(xiàn)，在表現(xiàn)主旋律的聲部時(shí)要注重與第二聲部之間的對(duì)比呼應(yīng)。

（二）第二樂章

第二樂章的音樂開始部分不僅要保持左手揉弦技巧的連貫性，也要保證速度的緩慢、均勻，在休止符的處理上要干脆果斷，才能夠保持與樂隊(duì)之間的緊密銜接。在右手運(yùn)弓的第七、第八小節(jié)的演奏時(shí)，在結(jié)束音的處理上要與樂隊(duì)保持一致。在對(duì)第二十小節(jié)的第二拍弱起的處理之后，要注意對(duì)雙音演奏時(shí)右手音量的控制，以保持較為均勻的音量。在切分音的處理上要盡量少用弓段，才能夠保持十六分音符音色的飽滿。在樂曲最后的演奏過程中，要讓音樂風(fēng)格保持在漸強(qiáng)減弱的音樂力度的處理上，才能夠緩緩地將結(jié)束音表現(xiàn)出來。

（三）第三樂章

第三樂段與第一樂段的呈式部是交相呼應(yīng)的，在演奏時(shí)要注意力度的把握，為音樂營造一種由遠(yuǎn)及近逐漸增強(qiáng)的效果。在旋律音的推動(dòng)過程中要保持握弓狀態(tài)的放松，才能夠保證旋律的流暢和流動(dòng)。樂曲的尾聲是對(duì)樂章開頭部分的變奏，突出主旋律，在換弓時(shí)盡量做到不留痕跡，拉長弓子以飽滿的音色結(jié)束全曲。

這首大提琴協(xié)奏曲中提琴演奏技巧的運(yùn)用可以說涵蓋了大提琴演奏中的所有技巧，在這首樂曲中，對(duì)于大提琴演奏技巧的把握于大提琴演奏者而言是一筆巨大的財(cái)富。

四、結(jié)語

通過對(duì)海頓《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》中的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行簡要分析后，可以明確這首樂曲的基本藝術(shù)風(fēng)格。通過對(duì)樂曲藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)的分析明確基本的樂曲情感，從而掌握一定的演奏技巧。對(duì)海頓《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》的音樂藝術(shù)風(fēng)格的分樂章分析，對(duì)于掌握樂曲的基本音樂風(fēng)格和創(chuàng)作特點(diǎn)有著一定的作用。同時(shí)根據(jù)所分析的音樂藝術(shù)風(fēng)格對(duì)樂曲的演奏技巧進(jìn)行分析，對(duì)于這首樂曲的二度創(chuàng)作有著重要的意義。

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作者簡介：

曹梅瑩（1995—），女，新疆烏魯木齊人，博士，講師。

作者單位：淮陰師范學(xué)院