■劉慕涵

海南師范大學(xué)張睿教授主編的高中黎族音樂文化校本教材《黎歌·樂?！?，是一部極富海南民族特色的優(yōu)秀教材。該書通過鑒賞、演唱、演奏等多種形式，讓更多的高中學(xué)生深入了解、體驗(yàn)黎族音樂文化的璀璨，并逐漸領(lǐng)會(huì)到傳承黎族音樂的時(shí)代使命。該教材在教學(xué)實(shí)踐中發(fā)揮重要作用，是2021年度海南省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃課題《海南本土卓越中學(xué)音樂師資人才培養(yǎng)路徑研究》成果和2021年度海南省高等學(xué)校教育教學(xué)改革重點(diǎn)項(xiàng)目《高師院?；凇叭龓熞惑w”的中學(xué)音樂教師培養(yǎng)策略研究》成果，是一部普及性強(qiáng)、教學(xué)性強(qiáng)的音樂教材。

一、內(nèi)容性強(qiáng)

《黎歌·樂海》的教學(xué)內(nèi)容的框架設(shè)計(jì)清晰明了。每一首民歌的學(xué)習(xí)，都由“聆聽與體驗(yàn)”“歌詞大意”“作品分析”“文化解讀”等部分組成，層層深入，具有深刻的文化內(nèi)涵。首先，在“聆聽與體驗(yàn)”部分，既標(biāo)注了黎語演唱的發(fā)音，讓人能夠用原汁原味的黎語進(jìn)行演唱，增強(qiáng)了學(xué)習(xí)的趣味性，同時(shí)使得黎語的發(fā)音很好地傳承，又在每首歌曲的最后給出完整的漢語歌詞，讓人理解演唱的內(nèi)容，了解黎族人民的現(xiàn)實(shí)生活。流動(dòng)的旋律使靜態(tài)的書本知識(shí)變得格外生動(dòng)，頗有身臨其境之感。其次，在“作品分析”部分，通過對(duì)歌曲的調(diào)式、結(jié)構(gòu)以及歌曲情境進(jìn)行精練解讀，我們了解到，黎族的民歌以傳統(tǒng)的五聲調(diào)式居多，旋律朗朗上口，具有鮮明的民族特點(diǎn)。“文化解讀”部分是該教材的一大亮點(diǎn)，介紹了每首歌曲背后的民族文化，例如在《喊山歌》中體現(xiàn)了黎族人民的性格特點(diǎn)，該曲描繪了歌者在砍樹之前對(duì)山神的敬畏與感恩，同時(shí)又告訴山神，只砍和自己年齡相同的樹木，這體現(xiàn)了黎族人民對(duì)自然的尊重，他們勤勞、樸實(shí)的特點(diǎn)通過悠揚(yáng)的歌聲深入人心。例如，《織錦歌》能夠?qū)枳宓拿耖g工藝——“黎錦”進(jìn)行基本介紹，它堪稱中國(guó)紡織史上的“活化石”，距今已有3000 多年的歷史，歌曲曲調(diào)歡樂活潑，描繪了織錦的熱鬧場(chǎng)景，反映出黎族女子的心靈手巧以及熱愛生活的積極態(tài)度。通過書中圖片可看出，黎錦善用青、紅、黑、白等顏色相互配合，繡出馬、鹿、竹、稻等圖案，寓意家庭美滿，這些歌曲具有鮮明的勞動(dòng)氣息。音樂的起源之一——“勞動(dòng)起源說”指出：音樂起源于日常勞動(dòng)工作之中，具有提升工作效率、促使勞動(dòng)人民萬眾一心的社會(huì)功能。與常見的“勞動(dòng)號(hào)子”相比，黎族的勞動(dòng)音樂以“歌”的形式體現(xiàn)，較之“號(hào)子”更加婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)。可見，教材從人文情懷到文化遺產(chǎn)，多角度、寬領(lǐng)域地對(duì)音樂文化和民族文化作出了全面的介紹，具有極高的藝術(shù)價(jià)值與文化價(jià)值。

該書樂曲的內(nèi)容選擇豐富多樣。有的樂曲充滿濃郁的生活氣息。比如《跳柴歌》《敬酒歌》、鋼琴曲《打柴舞》等樂曲，展示了黎族豐富多彩的日常活動(dòng)。《跳柴歌》原是黎族一種古老的祭祀舞蹈，現(xiàn)在的演繹已脫離了神秘的祭祀功能，具有娛樂性。但在這載歌載舞的熱鬧場(chǎng)面中，我們?nèi)匀粫?huì)聯(lián)想到幾千年前的祭祀的場(chǎng)景，也許是像“葛天氏之樂”一樣對(duì)本部落圖騰的崇拜，人們與大自然和諧互動(dòng)、共生共長(zhǎng)，從而孕育了本民族的個(gè)性本真，具有南國(guó)海島文化特征的原生性民間音樂成為這個(gè)民族特有的文化象征?！毒淳聘琛返男呻m然質(zhì)樸，但難掩黎族人民的熱情好客。在傳統(tǒng)節(jié)日里，大家相對(duì)而坐，推杯換盞，觥籌交錯(cuò)，以歌傳情，勾勒出暖意融融的溫馨畫卷，令人心馳神往。鋼琴曲《打柴舞》既有傳統(tǒng)黎歌的韻味，又充滿當(dāng)代音樂的氣息，是一首典型的中國(guó)樂曲，再現(xiàn)了黎族人民的幸福生活：既有活潑歡快的舞蹈，又有辛勤的工作場(chǎng)面，有追憶往昔、與老人促膝長(zhǎng)談的溫馨，亦有慶祝豐收、載歌載舞的歡愉。選擇的曲目中還加入當(dāng)代創(chuàng)作的黎歌作品。樂曲《歡樂黎家》《情滿三月三》《黎風(fēng)》以及歌曲《黎家心開花》《我們的族音》等作品，大多是在傳統(tǒng)黎族音樂的基礎(chǔ)上加入了流行音樂的元素，表達(dá)了現(xiàn)代黎族人對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛與贊美。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的儒家代表人物荀子在其音樂思想中提出“以古持今”“以時(shí)順修”，指的是音樂的傳承既要保留其原本的風(fēng)貌，又要與時(shí)俱進(jìn)、加入當(dāng)今的音樂元素。該思想在現(xiàn)代黎族音樂中得到充分體現(xiàn)。

二、教育性強(qiáng)

《黎歌·樂海》所選歌詞內(nèi)容具有教育性。首先，《我的昌化江》《五指山歌》等歌曲，詠唱了美麗的海南風(fēng)光，其教育性在于：讓學(xué)生了解家鄉(xiāng)的美景，喚起學(xué)生對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛之情。這些歌曲的歌詞頗具深意，飽含了黎族人民對(duì)家鄉(xiāng)的感恩，例如，《我的昌化江》中的昌化江是養(yǎng)育世世代代黎族人民的母親河，她猶如一位慈祥的母親，無私地將自己純潔的愛給予一代代黎族兒女；《五指山歌》更多的是表達(dá)了對(duì)新中國(guó)建立的喜悅，對(duì)紅軍的擁護(hù)與敬愛，對(duì)毛主席的懷念與愛戴，這是黎族人民共同的心聲。這些情感的培養(yǎng)是“美育”教育的最終目的，音樂教育不僅能提升人感受美、鑒賞美的能力，同時(shí)可以使學(xué)生熱愛祖國(guó)的大好河山，熱愛自己的骨肉同胞，熱愛社會(huì)主義新中國(guó)，成為社會(huì)主義的建設(shè)者與接班人。

該書具有鮮明的愛國(guó)主義音樂教育內(nèi)容。這一特點(diǎn)主要集中體現(xiàn)在第五單元《頌歌唱響新時(shí)代》中?！段逯干礁琛肥腔仡欉^去、歌唱共產(chǎn)黨來路的嘹亮凱歌，在人民軍隊(duì)舍生忘死的奮斗下，中國(guó)人民終于得以解放，過上了民主、自由、獨(dú)立的幸福生活；《軍民一家親》表達(dá)了中國(guó)人民與紅軍之間的血肉關(guān)系，“軍愛民來民擁軍”，一句樸素的話語，道盡了地久天長(zhǎng)的軍民魚水情，使得人民對(duì)紅軍的親切感油然而生；《叫儂唱歌儂就唱》的歌曲基調(diào)有所轉(zhuǎn)換，從“愛國(guó)”的基調(diào)轉(zhuǎn)到“民族”的主題，體現(xiàn)了“整體”與“部分”的關(guān)系：所謂“整體”就是在當(dāng)時(shí)的歷史背景下建立新中國(guó)是人民幸福生活的前提，而“局部”指的是在共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，黎族人民彼此情同手足，血濃于水，既愛我們的“大家”——新中國(guó)，又愛自己的“小家”，愛家人，愛同胞，這充分符合國(guó)家所倡導(dǎo)的“家國(guó)情懷”。

《黎歌·樂?！肪哂袕V闊的思考空間。在“體驗(yàn)與探究”部分，對(duì)歌曲設(shè)計(jì)了相應(yīng)的思考題，可以提高學(xué)生的思維能力。例如《趕鳥歌》的思考題，第一題：“用黎族方言演唱這首民歌”，這是學(xué)習(xí)本課的基本教學(xué)目標(biāo)，同時(shí)也是基礎(chǔ)內(nèi)容；第二題：“加入動(dòng)作設(shè)計(jì)，感受黎族同胞的生活樂趣”，該問題就上升到“表演”與“感受”的層面上。首先是“表演”層面：再現(xiàn)“趕鳥”的場(chǎng)面，就是將原本具有非語義性的音樂變成具體形象的畫面，通過肢體表演，加上相關(guān)的道具，為民歌加入一定的戲劇色彩，讓學(xué)生在聽覺上感受黎族的聲音，在視覺上感受民族的風(fēng)情，仿佛自己就是一位黎族少年，置身于百鳥之間。以此將書本上的間接經(jīng)驗(yàn)與實(shí)踐相結(jié)合，不僅能夠卓有成效地實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)，而且能夠提升學(xué)生對(duì)音樂課程的興趣，喚醒學(xué)生的感知能力與創(chuàng)造能力。第三題：“將原生態(tài)的《趕鳥歌》與改編過的版本進(jìn)行異同比較”，從三個(gè)維度進(jìn)行對(duì)比，分別是“舞臺(tái)表現(xiàn)”“音樂要素”“伴奏”。這三個(gè)維度比較得十分全面、具體，是一個(gè)由具體到抽象層層遞進(jìn)的比較方式，同時(shí)給以后的作品對(duì)比提供了可行的方法，具有深刻意義。綜上所述，該教材對(duì)于課程設(shè)計(jì)的要求由淺入深、由表及里，在完成基礎(chǔ)性的教學(xué)目標(biāo)（演唱）后，既有表演內(nèi)容，以增強(qiáng)學(xué)生的實(shí)踐能力，又有作品比較，以提升學(xué)生音樂鑒賞的能力，全面提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)他們感受美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。

三、學(xué)術(shù)性強(qiáng)

《黎歌·樂海》展示了眾多黎族民歌創(chuàng)作的常用調(diào)腔，例如：“啰呢調(diào)”是在歌曲開頭運(yùn)用“啰呢”之類的襯詞而得名；“歐歐調(diào)”多以“歐呀歐”開頭，又以“歐呀歐”結(jié)束；“滾龍調(diào)”常以do、re、mi、do、mi 唱出“滾龍調(diào)”的襯詞，旋律輕快活潑。黎族民歌中的不同調(diào)腔流行于不同的地區(qū)，這與黎族的歷史、變遷等因素相關(guān)。因此，通過不同調(diào)腔的學(xué)習(xí)，我們能夠感受黎族在歷史長(zhǎng)河中發(fā)展的不易，與黎族同胞形成共情，傳唱出自己心里的黎歌。這些內(nèi)容的講解使得黎歌的教學(xué)更加深入，掌握調(diào)腔的特點(diǎn)，才能夠在學(xué)習(xí)演唱上掌握黎歌的精髓、提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)黎歌的傳唱甚至對(duì)新黎歌的創(chuàng)作都起到重要的作用。該書還介紹了多樣的黎族傳統(tǒng)樂器與中國(guó)傳統(tǒng)樂器。首先，黎族的傳統(tǒng)樂器有鼻簫、叮咚、獨(dú)木鼓、灼吧等，這些樂器形態(tài)各異，音色獨(dú)特鮮明，能奏出黎族傳統(tǒng)的天籟之音。這些樂器取材于自然，具有一種渾然天成的質(zhì)樸之美。它們的伴奏功能各有不同，如：椰殼胡音色渾厚，適合合奏或伴奏；令東的音色圓潤(rùn)優(yōu)美，適合獨(dú)奏或合奏。其次，在許多新黎歌中廣泛使用了大量中國(guó)傳統(tǒng)樂器，如：笙、琵琶、揚(yáng)琴、古箏等，笙的熱情、喜悅，二胡的沉郁頓挫，琵琶的嘈嘈切切，增強(qiáng)了黎歌的內(nèi)容性與表現(xiàn)力，使之具有全新的風(fēng)采。最后，在第六單元《琴鍵上的黎風(fēng)海韻》中加入了用鋼琴演奏黎族傳統(tǒng)樂曲的內(nèi)容。該內(nèi)容的選擇具有濃厚的趣味性與鮮明的時(shí)代性。結(jié)合實(shí)際來看，當(dāng)今的兒童接受音樂教育，更多會(huì)選擇學(xué)習(xí)鋼琴等西洋樂器，因此鋼琴在當(dāng)下是再熟悉不過的樂器了。也許我們對(duì)鋼琴音樂的認(rèn)知總是會(huì)出現(xiàn)像《糖果仙子舞曲》這樣的西方音樂，或許談到中國(guó)鋼琴曲首先會(huì)想到《梁?！贰赌镣痰选返冉?jīng)典曲目，但用鋼琴來演奏少數(shù)民族的樂曲是令人耳目一新的，曾經(jīng)那些用椰殼胡、嗶噠演奏的傳統(tǒng)音樂，現(xiàn)在全使用鋼琴進(jìn)行演繹，無論是在演奏的形式上還是在音色的差別上，都具有煥然一新的視聽效果。其好處就是能夠引起學(xué)生對(duì)黎歌的興趣，通過用鋼琴演奏的形式，讓更多人聆聽黎歌，感受黎族音樂文化，使得曾經(jīng)的“上古遺音”成為時(shí)代風(fēng)尚。

該書還涉獵了多元的海南民間曲藝。學(xué)生在學(xué)唱黎族民歌的同時(shí)，海南的民間曲藝也是必不可少的內(nèi)容，書中介紹了疍家漁歌、海南瓊劇、臨高漁歌哩哩美、海南八音等內(nèi)容，使學(xué)生對(duì)海南民間音樂的認(rèn)識(shí)更為全面。例如，疍家漁歌大多是疍家人在打漁時(shí)唱的歌曲，它的演唱形式主要以男女對(duì)唱為主，獨(dú)唱、山歌對(duì)唱等形式兼而有之；演唱內(nèi)容與生活息息相關(guān)，按照內(nèi)容劃分，有豐收調(diào)、生產(chǎn)調(diào)、哭嫁調(diào)等；在調(diào)式運(yùn)用方面，以五聲徵調(diào)式和五聲羽調(diào)式為主；演唱的語言通常是當(dāng)?shù)氐姆窖?，向人們生?dòng)地展示了疍家人民的勞作生活，煥發(fā)著寄情山水、行走于天地之間的自由氣息。海南瓊劇是海南民間曲藝的瑰寶，清乾隆時(shí)期，曾在?？谠O(shè)立了五處會(huì)館，并聘請(qǐng)資深的戲班前來教學(xué)，使得瓊劇的發(fā)展日漸成熟。瓊劇的角色行當(dāng)有生、旦、凈、末、丑五類，內(nèi)容多從小說、演義等故事中改編，代表作品有《單刀會(huì)》《琵琶記》等；伴奏樂器有椰胡、三弦、月琴、琵琶等，將我國(guó)的傳統(tǒng)樂器與黎族傳統(tǒng)樂器結(jié)合，具有濃厚的民族氣息，體現(xiàn)了海南民風(fēng)淳樸，人民正直清廉的特點(diǎn)，讓人與海南這座寶島深深地融為一體，深切表達(dá)了對(duì)海南熾熱的愛。

為傳承黎族音樂文化，保證音樂作品的原本風(fēng)貌，張睿教授事必躬親，帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)實(shí)地采風(fēng)，了解黎族習(xí)俗文化，將大量口耳相傳的黎歌記譜、編曲，匯編成教材。以史為鑒，我國(guó)第一部現(xiàn)實(shí)主義詩(shī)歌總集——《詩(shī)經(jīng)》就是通過“采詩(shī)夜誦”的方法，使得風(fēng)格迥異的十五國(guó)風(fēng)詩(shī)歌鮮活地展現(xiàn)在世人面前，那些“桃之夭夭，灼灼其華”“瞻彼淇奧，綠竹猗猗”的不朽詩(shī)篇，成為世代相傳的經(jīng)典文學(xué)，鑄就了中國(guó)人民的精神家園?！独韪琛泛！返木帉懛绞脚c《詩(shī)經(jīng)》相似，它使得那些塵封已久、鮮為人知的黎族民歌進(jìn)入公眾視野。那是黎族兒女心底的歌聲，是他們靈魂的歸處，亦是我國(guó)少數(shù)民族音樂文化中閃耀的明星，《黎歌·樂海》對(duì)黎族音樂的傳承以及海南民歌的保護(hù)與發(fā)展有深遠(yuǎn)的意義與影響。