彭慧瑩

（黃淮學院 河南 駐馬店 463000）

一、敘事性舞蹈的特點

（一）以事抒情

在敘事舞蹈中，敘事并不是目的，而是抒發(fā)情緒的一個過程。盡管它都在通過動作、音樂、燈光給你塑造人物、再現(xiàn)故事，但是編導的最終目的還是想通過這個故事找到與觀眾的情感共鳴，與觀眾進行情感對話。敘事抒情一般都會比單純抒情更能進入到觀眾的內(nèi)心深處，靠的就是敘事過程中的滲透。從人物形象、到人物關(guān)系、再到人物遭遇，都在悄悄地融化你，讓觀看者有一種身陷其境的感覺。也可以說，情緒舞蹈用的是“情、景交融”，而敘事舞蹈用的是“事、情交融”。在敘事過程中，每一個動作都可作為抒情的載體，在舞臺上限定情景里，一個延伸也可讓觀眾感受到濃濃的情緒。簡單來說，敘事舞蹈就是以情節(jié)、事件的發(fā)展來反映生活內(nèi)容，而表達的卻是人物的思想情感。

（二）時空的把握

表情、節(jié)奏、構(gòu)圖是舞蹈的三要素。其中，節(jié)奏可表達為時間，構(gòu)圖可表達為空間，而時空視角，也是諸多舞蹈中，最吸引人注目的。早在第一步芭蕾舞劇誕生時，它的實踐者已經(jīng)清楚地知道這種藝術(shù)對于時間以及空間的依存關(guān)系?！痘屎笙矂“爬佟返目偩帉Р┤敉呷~就在節(jié)目單上寫道“諧和于多種樂器，而由多人舞蹈的幾何性圖形的混合?！惫?jié)奏自舞蹈產(chǎn)生之日起，便是它最可靠的伙伴。因此時間概念自然地進入了舞蹈本體領域，也可說舞蹈是“存在于時間內(nèi)的動態(tài)現(xiàn)象”。節(jié)奏的運用在舞蹈中是至關(guān)重要的，同一個動作快做和慢做會呈現(xiàn)出截然不同的效果，反映到觀眾身上的便是截然不同的兩種感觸。而所謂舞蹈空間的構(gòu)成實際需要兩個必要條件：圖形、舞臺。在博若瓦葉那個時代，幾何學這個概念就非常時髦了。這位藝術(shù)家利用當時芭蕾特定的表演環(huán)境讓人們觀賞到各種美妙的舞蹈幾何圖形。但到了現(xiàn)代劇場的視覺范圍，人們的視角從俯瞰變?yōu)橹币?，舞蹈的調(diào)度方式也發(fā)生了悄然的改變。這二者結(jié)合才可做出變化多樣且符合觀眾審美視角的舞臺調(diào)度。在敘事舞蹈中，以隊形來表現(xiàn)故事內(nèi)容，通過動靜節(jié)奏的對比來渲染氛圍情緒，是常見的一種方式。

（三）“精”美

敘事性舞蹈不同于舞劇，可長篇大論、不慌不忙地敘事。在較短的舞臺表演時間里，運用較少的舞臺道具，需要將故事講清楚，這就是敘事舞蹈所需的“精”。這就要求作品能夠緊緊抓住故事的精髓，以精湛簡練的動作語匯講事抒情。選擇多大的故事，選取幾個主要、次要人物，選擇誰的視角，都需要根據(jù)敘事的具體內(nèi)容和想表達的思想情感來擇定。像《雞毛信》，文學、影視皆有塑造過，再看舞蹈時，觀眾即可快速地融入，體會到更深的感情。美，是每一個舞蹈都需具備的特性，但在敘事舞蹈中，需要的有故事美、動作美、舞美美。故事首先是勾起興趣的必備要素，有一個或美麗或感人或大氣的故事，才能撐得起情感表達時的輸出。

二、敘事類型

（一）順敘

順敘是線性結(jié)構(gòu)敘事的一種，即按照時間先后順序進行敘述。這是一種最常見，最基本的敘述方法。其特點是能使舞蹈的層次與生活實際相一致。運用得當可使作品眉目清楚，條理分明，有頭有尾，結(jié)構(gòu)完整。這種結(jié)構(gòu)一般由起承轉(zhuǎn)合四個部分構(gòu)成，“起”為開啟；“承”為發(fā)展；“轉(zhuǎn)”為轉(zhuǎn)折；“合”為結(jié)束。《中國媽媽》便是一部非常經(jīng)典的順敘型敘事舞蹈作品，從一開始“媽媽們”的控訴和抗拒；到對日本女孩的接納；再到女孩長大成人；最后告知她身份，與她離別。這四部分緊緊貼合著開始、發(fā)展、高潮、結(jié)尾這四層關(guān)系，把事情講述清楚，把情感抒發(fā)到位。運用大量動作重復的細節(jié)，描繪出一個母親最偉大、最本真的胸懷，和對每一個弱小生命的珍視，令人潸然淚下。

（二）倒敘

倒敘這種手法是指先將結(jié)果呈現(xiàn)在觀眾面前，引起觀眾的觸動和疑問，然后再將整個故事娓娓道來。其優(yōu)勢在于能夠抓住觀眾的心，設置懸念，引人入勝，同時也可以避免敘述的平淡和結(jié)構(gòu)的單調(diào)。這種手法通常用在第一視角的回憶中，如三人舞《金達萊的微笑》，舞蹈一開始便有一位中國軍人身邊垂著一只空蕩蕩的袖管，拿著一只包裹在追尋著黃色燈光里的一對母子。然后舞蹈便開始解釋軍人為什么少了一只胳膊、那包裹里是什么、那對母子是什么人。隨著謎底的慢慢揭開，答案隨之而出：戰(zhàn)爭受傷、情報、幫助了軍人但犧牲了的母子。而此時觀眾心里也都有了一個感人的戰(zhàn)爭故事，有了豁然開朗的感觸。

（三）插敘

插敘是在敘述中心事件的過程中、在順敘進行中的基礎上，為了幫助開展情節(jié)或刻畫人物，暫時中斷敘述的線索，插入一段與主要情節(jié)相關(guān)的回憶或故事的敘述方法。從而使舞蹈情節(jié)得到有益的補充和延伸，很多時候能夠起到醍醐灌頂、畫龍點睛的作用?！峨u毛信》中就有一段是極為明顯的插敘運用：在眾人都已得知女子犧牲之后，男子又在自己的回憶中講述了兩人曾經(jīng)的美好愛情，也重現(xiàn)了女子被俘虜以及犧牲的具體場景。在把故事清晰化的同時，編導也表達出了地下工作者們對女子的思念和哀悼和對敵人的憤恨。

（四）分敘

分敘法是指敘述兩件或兩件以上在同一時間內(nèi)不同地點發(fā)生的事情，也叫平敘法，把一個整體分成若干個部分，將其一一列出，達到一目了然的目的。分敘時可以先敘一件事情，再敘另一件事情，也可以幾件事情進行交叉地敘述。運用分敘時要根據(jù)作品內(nèi)容和中心思想的需要來確立敘述的線索，還要交代清楚每件事情發(fā)生和發(fā)展的時間。像是舞劇《絲路花雨》中，就有一小段運用了分開敘事的手法，講述了英娘為逃避掌管貿(mào)易的市曹，跟隨伊努思去到了波斯，并互授技藝；而她的父親則是繼續(xù)留在了莫高窟完成自己的壁畫。在英娘隨商隊回國時，這一對父女才又相逢，這兩段分支的故事線才又最終合到了一起。在這段分敘過程中，我們能感受到這對父女對對方的掛念，也能體會到他們的身不由己。總之，分敘就是把復雜的問題簡單化，把思路理清楚，讓作品更加清晰明了。

（五）補敘

補敘，也叫追敘，是作品中用舞句或舞段對前面的人或事做一些簡單的補充交代，通常是中心事件的有機組成部分。補敘和插敘雖然都是對主要情節(jié)的補充和交待，但它們也有不同。補敘大都無情節(jié)，前后不必有什么過渡的話。這種手法目前來看甚是少見，如作品的結(jié)尾，在氣氛逐漸凝固，一切即將歸于平淡之時，突然地一句“對了，……”?；蛟S會打破你的以為，在一片驚奇中，氣氛又逐漸高漲，一切又變得有趣了。

三、敘事手法

（一）身體敘事

身體作為舞蹈的本體，在舞蹈中擔任著表現(xiàn)者、傳輸者的工作。所以在敘事舞蹈中，身體表現(xiàn)也是講故事的一種手段。具體來說，身體敘事包括造型和動作兩個方面，即靜態(tài)動作和動態(tài)動作。舞蹈中的每一個造型都是編導們精心設計的，往往都是具有特殊意義的指向性的，當舞者以一個靜態(tài)造型面對觀眾時，他大概率是要通過這個造型傳達給觀看者某些信息。如《漢宮秋月》這一作品在開場時就以一個靜態(tài)造型示眾：眾人緊貼圍繞出一個橫放的“S”型，一位老宮女跪坐在地上似在擦地。這一個場景便會讓人想起宮廷里那長長的宮墻，綿綿不絕，外頭的人進不來，里面的人也出不去。這一個開場造型便點題式地傳達給了觀眾作品的舞蹈背景、藝術(shù)風格和題材。可以說，不管編導是無意之舉還是有意為之，姿態(tài)本身都可作為敘事過程中的一句話。

再看動作，都說舞蹈是肢體的語言，那敘事舞蹈便是在用肢體講故事，舉手投足間都是細細私語，娓娓動聽。肢體語言又可分為敘事動作、表意動作和裝飾動作三種類型。敘事動作是敘事性舞蹈作品的主體，通常也是整個舞蹈作品中最具有代表性、最精華的動作。如《漢宮秋月》里老宮女跪地擦地的動作，貫穿了整個作品，形象地表現(xiàn)出老宮女地位的低下和日復一日地重復著動作卻始終看不到盡頭的凄慘。表意性動作，也叫說明性動作，主要在敘事過程中起到穿針引線的作用。最經(jīng)典的像是《雞毛信》中的開場，一群人雙手舉過頭頂緩慢走出，觀眾一看便了解到這是在投降，前面有敵人在威脅著他們，生動說明了當下的遭遇。最后是裝飾性動作，也叫連接性動作，主要起到輔助、裝飾和襯托的作用，也是敘事動作和表意動作之間的連接和過渡，同樣也發(fā)揮著重要作用。可以看出，當舞蹈者用肢體動作來替代自己的聲音后，每一個表情、每一個動作，便都帶有了敘事的意味和效果。

表情也是身體敘事的一部分。表情，就是表現(xiàn)在面部上的思想情感，人的臉部可以傳輸信息。情緒的轉(zhuǎn)換總是先于動作在臉上表現(xiàn)出來，人們也會習慣性地通過做一些表情把內(nèi)心的感受表達給對方看。在一些細節(jié)的處理上，表情是勝于動作的，一個挑眉、一個微笑、一個皺眉，都能直接展現(xiàn)出舞者此時的內(nèi)心世界。所以在敘事時不應該只局限于動作，表情、音樂、舞美都是一把好手。

（二）音樂敘事

音樂是舞蹈中不可或缺的重要元素，除了能夠營造藝術(shù)氛圍、塑造人物形象之外，在敘事方面也發(fā)揮著重要的作用。音樂在敘事舞蹈中又可分為配樂和音效兩種：配樂的使用基本上是每一個舞蹈都會涉及的，舞蹈本身是一門視覺藝術(shù)，而配樂的融入，則將原本單純的視覺變?yōu)榱艘暵牶弦?。如河南大學的作品《師情話意》中的音樂就極其富有感染力，作品第一段音樂選用了悠揚的笛聲，聆聽之時，眼前便好像浮現(xiàn)出一個幽靜的小鄉(xiāng)村，村子里的孩子們單純干凈的眼眸中都是對知識的渴望和對老師濃濃的不舍；第二段音樂明顯歡快起來，節(jié)奏點也逐漸強烈，主旋律中還融入了樂器“镲”的配合，將歡快的課堂氛圍、孩子們插秧、玩耍嬉鬧的熱鬧場面生動地描繪了出來。第三段音樂在歡快之時有一個明顯的停頓點，情緒的快收一下子將觀眾從剛才的情緒中抽離出來，將時間定格的畫面呈現(xiàn)出來，加之后面的時光倒流，使觀眾清楚地明白這是一段插敘的表現(xiàn)。最后一段的高潮，依然是那段笛子的旋律，但是融入了鼓點和大提琴的演奏，以及一小段的薩克斯，像是點燃了火炬一般，氛圍瞬間被推至頂端。

音效就是指由聲音所制造的效果，是為進一步增進場面的真實感、氣氛或戲劇訊息所使用的聲音。這是比配樂更加真實的一種音樂存在，可以讓觀眾在潛移默化中接受各種敘事信息?！稁熐樵捯狻愤@一作品中也有音效的運用：一群稚嫩的聲音齊聲朗誦著古詩。這段音效一共在舞蹈中出現(xiàn)了三次，第一次就是開場時，整個舞蹈由這一段讀書聲帶入，直接點明故事的背景和主人公；第二次的讀書聲是和笛聲一起出現(xiàn)，這一段的讀書聲在主旋律中念出了孩子們對知識的渴望，對可以繼續(xù)上學的向往，感動便從這里開始悄悄蔓延；最后一次的讀書聲是在高潮音樂逐漸平息后，孩子們仿佛又回到了課堂，聲音更加堅定有力，在告訴觀眾他們一定會好好學習的信念，與開頭相呼應。

（三）舞美敘事

所有舞蹈作品都是在一定的舞臺環(huán)境下展開的，舞臺設計、道具、服裝等舞美因素，同樣能夠在敘事中發(fā)揮出重要的作用。比如服飾、道具，作為與舞者身體聯(lián)系最為緊密的非語言傳播者，其在敘事上有著不可替代的作用和功效。在欣賞《紅梅贊》時，我們就為其中的道具運用所折服。大鐵鏈子、手銬、牢籠等這些看起來很有限制性的監(jiān)獄元素，卻被編導賦予了新的意義。大鐵鏈子是當時黑暗社會中嘴臉丑惡的爪牙；手鏈銬住了一個共產(chǎn)黨員，但還有千千萬萬個自由的靈魂在外面戰(zhàn)斗；牢籠看似冰冷，但它被小蘿卜頭當成了家，被編導當成了可切換空間的工具。既表現(xiàn)了監(jiān)獄黑暗冰冷的氛圍，又讓觀眾對這個空間產(chǎn)生了無限遐想，是極為經(jīng)典的。還有燈光，也是舞美中不可缺少的一項?！峨u毛信》中女主角在犧牲時，頭頂放射下來一束白光，而她在那笑著，笑容很安靜很美好，她是在向著光明去，仿佛一個天使。這一場景在整體基調(diào)沉悶緊張的作品中仿佛白月光的存在，讓人心痛惋惜?？梢钥闯觯诋敶璧缸髌分?，舞美已經(jīng)不再是可有可無的擺設品，特別是在敘事方面，能夠以直觀、簡練而精準的方式進行無言的訴說，并獲得了自然、真切的敘述效果。