二胡演奏中，技術(shù)與情感是兩個不可或缺的要素，精湛的技術(shù)是完美演繹樂曲的基礎(chǔ)，是演奏者寄托情感的載體，而情感則是演奏技巧的內(nèi)化體現(xiàn)，是藝術(shù)內(nèi)涵升華的關(guān)鍵所在。演奏者可以通過音符表達(dá)情緒，在音樂與情感交融的基礎(chǔ)上，打造旋律優(yōu)美、情感豐富的優(yōu)秀音樂作品。為此，二胡演奏中要做到情感的合理渲染與技法的嫻熟運用，通過二者的有效統(tǒng)一、深度融合與相互促進(jìn)，實現(xiàn)二胡樂曲精髓的完整詮釋。

一、二胡演奏中情感與技術(shù)的內(nèi)在關(guān)聯(lián)

（一）技法是情感表達(dá)的重要方式

二胡演奏的最高境界是運用精湛的技藝演奏出優(yōu)美動聽的音樂，在音樂情感內(nèi)在美展現(xiàn)的過程中，不可只運用一種音色結(jié)構(gòu)，而是需要利用多種不同色調(diào)層次、采用多元化音色效果，在二者有機(jī)結(jié)合的基礎(chǔ)上實現(xiàn)所演奏作品情感的精準(zhǔn)表達(dá)。[1]在二胡演奏中具有多種不同的弓法技巧，演奏者的弓法技巧掌握情況，決定著其能否通過技法的靈活運用展現(xiàn)音樂作品的情感意境。例如，部分二胡音樂作品的曲調(diào)較為低沉與悲傷，演奏者要采用揉弦技法，利用高幅度懸腕滑揉技巧將弓弦由高音區(qū)回滑至中低音區(qū)，從而充分呈現(xiàn)悲傷的音樂情緒。由此可見，演奏技法對情緒表達(dá)具有引導(dǎo)帶動作用。與此同時，演奏技法對二胡演奏的藝術(shù)情感表現(xiàn)效果也有促進(jìn)作用。二胡演奏時，除了可以運用傳統(tǒng)技法外，還可結(jié)合西方音樂技法進(jìn)行技術(shù)創(chuàng)新，可將大三和弦琶音、輪指滑音融合于二胡演奏中，能夠表達(dá)出陽光、快樂、積極的音樂情緒，此種先進(jìn)技法的運用，可為二胡音樂情感的升華提供保障。由此可見，二胡演奏技法是音樂情感的外在體現(xiàn)。

（二）情感是技法提升的重要保障

情感表達(dá)是二胡傳播與發(fā)展的基礎(chǔ)，二胡的音色既可以低沉、憂傷，用于寄托憂思、傳遞鄉(xiāng)愁，也可以明快、激昂，以表達(dá)激動、愉快的情緒，還可以婉轉(zhuǎn)、細(xì)膩的語調(diào)訴說溫柔、甜蜜的情感。對于優(yōu)秀的二胡演奏者而言，演奏時要飽含熱情，否則即便具備精湛的演奏技術(shù)，也無法演奏出震撼人心的優(yōu)美音樂。情感的準(zhǔn)確、深入表達(dá)，是音樂演奏的靈魂所在，所有技法的展現(xiàn)最終目的均應(yīng)是表達(dá)情感，否則，所演奏的音樂將會空洞乏味，毫無內(nèi)涵。處于不同時代的二胡音樂作品，所蘊含的音樂情感存在顯著差異，如以悲傷著稱的《二泉映月》表現(xiàn)的是20世紀(jì)初社會民眾的生活境遇，而《一枝花》則以歡快的情緒表達(dá)了新中國成立后民眾的喜悅心情。同時，不同地域的二胡演奏所傳達(dá)的情感也并不相同，如北方地區(qū)二胡演奏多是高亢、粗獷的曲調(diào)，所輸出的音樂語言則充滿力量感與節(jié)奏感，而南方地區(qū)則以婉轉(zhuǎn)、細(xì)膩的曲調(diào)為主，能夠展現(xiàn)出溫婉、柔和的音樂情緒。[2]因此，二胡演奏中，把握樂曲情感方能通過演奏技法的科學(xué)選用與創(chuàng)新應(yīng)用實現(xiàn)情感的精準(zhǔn)傳達(dá)，為此，情感對技法的提升具有一定促進(jìn)作用。

二、二胡演奏中技法運用策略

（一）選用正確的演奏姿勢

二胡演奏時，演奏者的姿勢與其技法的展現(xiàn)關(guān)系密切，常用的姿勢有三種。一是平腿坐姿，這是合奏或伴奏情境下的常用坐姿，演奏者所坐的凳子要適合自身高度，確保雙腿能夠自然平放即可，大小腿相互垂直且腳后跟平行著地，大腿上部保持平直，而后將琴筒放置于左腿上。二是架腿坐姿，此方法主要用于二胡獨奏情境，演奏者坐在凳子上后，左腿置于右腿上方，而后在左腿根部放置二胡琴筒，此坐姿能擴(kuò)大演奏者與琴筒間的接觸面，并能提升其身體穩(wěn)定性，還能削弱左手施加于二胡上的壓力。三是站立姿勢，此方法通常不在正式演出中使用，演奏者要保持站立姿態(tài)，周邊環(huán)境對此種演奏姿勢的影響較小。這三種方法應(yīng)根據(jù)具體的演奏情境合理選擇，但所有演奏姿勢應(yīng)用時均要注意放松身體，挺直上身。保持良好的演奏姿勢能體現(xiàn)對觀眾的尊重，同時也是演奏者自身技藝專業(yè)性、演奏投入度的外在體現(xiàn)，是觀眾是否認(rèn)同二胡演奏者的重要衡量依據(jù)。同時，正確的演奏姿勢還利于演奏者技法的合理展現(xiàn)，可為情感的融入奠定基礎(chǔ)。

（二）恰當(dāng)使用左手演奏技法

1.合理運用揉弦技法

二胡演奏時，有滑音、揉弦、撥弦、顫音等多個技法，其中，揉弦技法最為常用，是指演奏者手指在琴弦的特定音位處采用扇面形式滾動撥弦的方法，揉弦時所發(fā)出的是波形聲音，此技法技術(shù)難度較高，屬于歌唱性較強的左手演奏技法。[3]揉弦時應(yīng)保持上臂運用的主動性，以使手指自然屈伸。同時，揉弦過程中，第三指關(guān)節(jié)要保持微微彎曲狀態(tài)，并應(yīng)確?；⒖谖恢梅€(wěn)定不變，以免影響音色呈現(xiàn)效果。揉弦時，要控制好頻率，以免頻率過高或過低而導(dǎo)致音準(zhǔn)出現(xiàn)偏差。此外，還要結(jié)合二胡音樂作品的主題，根據(jù)樂曲所要表達(dá)的情感意境有選擇性、靈活性地使用揉弦技法。

2.精準(zhǔn)變換把位

二胡演奏時，演奏者要根據(jù)樂曲變化進(jìn)行左手把位的變換，具體方法是演奏者左右虎口放在琴桿上方，順著琴桿上下挪動把位。換把技術(shù)的應(yīng)用是否科學(xué)，決定著演奏時音準(zhǔn)、音色的呈現(xiàn)效果。換把時，二胡演奏者首先要保持輕松，自然放松左手虎口，琴桿不可握得過緊，應(yīng)采用半握拳握把法，盡可能放松左手手腕，并利用手臂牽引左手沿琴竿在縱向上平移，且左手虎口應(yīng)向適合的把位移動。換把時演奏者要控制好上臂的平穩(wěn)度及移動速度，以免出現(xiàn)把位移動不精準(zhǔn)的問題。要使左手臂保持自然下垂?fàn)顟B(tài)，并且要根據(jù)演奏時的聲音變化選擇適宜的換把時機(jī)。

3.控制左手撥彈力度及速度

二胡音樂曲目的速度并不一致，除了基本的慢、中、快三個速度劃分方式外，在快慢之間還有漸快與漸慢、稍快與稍慢等速度。除此之外，還可以自由速度演奏曲目。通過技法表達(dá)情感時，激昂歡快的樂曲應(yīng)加快速度，而悲愴情緒表現(xiàn)時則要放慢速度。因此，二胡演奏者要牢記樂譜上所標(biāo)記的速度，結(jié)合樂曲情感的變化實時、靈活地調(diào)控?fù)軓椝俣取６葑嗲V上通常會標(biāo)記出樂曲的力度，有弱、漸弱、強、漸強等多個層次，各層次均對應(yīng)不同的力度，因而二胡演奏者要加強演奏時的力度控制，以不同的力度表達(dá)不同的琴音強度，從而通過音效變化提升二胡音樂作品的內(nèi)涵。

（三）掌握右手持弓技巧

1.長弓技巧

長弓是由弓根到弓尖或是由弓尖到弓根，在手指、手腕、小臂、肩部及軀體共同運動之下進(jìn)行演奏的方法。根據(jù)拉弓的速度不同，可將長弓技法劃分為三種類別。一是慢長弓，二是中速長弓，三是快長弓。長弓技法是其他運弓技巧的基礎(chǔ)，通常運弓速度較慢，可以在運弓時對動作感覺進(jìn)行調(diào)節(jié)，且長弓訓(xùn)練有助于提升演奏者的松弛力及平衡力。運用長弓技法時，要保證動作的精準(zhǔn)度，應(yīng)平直運弓，確保手臂力量能向琴弦有效傳遞，并且要控制適合的速度比例，進(jìn)而實現(xiàn)音響效果的有效表達(dá)。拉長弓時，右手腕應(yīng)向外突出，但要控制好大臂外伸時機(jī)，防止外伸過早導(dǎo)致肘部抬起幅度過大而影響演奏效果。伸直右臂后再向外側(cè)拉弓，推弓時應(yīng)先收大臂，再使小臂跟隨大臂向左移動。長弓技法應(yīng)用時，要確保弓子平直運行及順暢傳導(dǎo)力量，并應(yīng)保持適宜的壓速。

2.連弓技巧

連弓是指利用同一把弓連續(xù)性完成不少于兩個音符演奏的技法，二胡連弓技法具有演奏方式相對復(fù)雜的特征，在表達(dá)豐富音樂情感時較為常用。連弓時要合理分配弓段，把握無盈余、不超支的連分段原則，防止出現(xiàn)弓子數(shù)不足以滿足連弓需求的情況。在時值存在差異的音符連弓時，要以最小時值作為分配依據(jù)。若同一弓具有多個音符，或是所用弓過長，弓的杠桿作用會影響連弓效果。[4]連弓時若以弓根部作為起始點，應(yīng)降低連弓的壓力與速度，盡可能節(jié)約前半弓在各個音符上分配的有效弓段，確保后續(xù)弓子在弓尖位置處的加壓提速需求可得到有效滿足。連弓時要均勻、緩慢運弓，確保所有弓獨立運行，且在無特殊要求時，不可在分配單元上用弓打拍。此外，弓區(qū)及弓段長度存在差異時，可以結(jié)合運用分弓等其他弓法，以便增強二胡連弓音質(zhì)的均衡性。

3.跳弓技巧

跳弓是在弓子自身彈跳力作用下發(fā)出高彈性且短促聲音的演奏技法，具有自然跳弓、控制跳弓兩種不同方法。采用自然跳弓法時，應(yīng)利用右手拇指、食指及中指固定弓桿，之后將無名指放在中指下方，用于繃緊弓毛，在最佳彈跳點處略微抬起弓桿，使之脫離琴筒，然后自然放松手腕。利用手臂運動帶動手腕，確保手甩動幅度不小于小臂運作幅度，弓子按V字形運動，使弓毛及琴弦相互摩擦進(jìn)而發(fā)出聲音后再使弓子彈離琴弦，進(jìn)而再次觸弦發(fā)聲，弓子會在兩個不同琴弦之間跳動，從而形成均勻、快速且時長較短的聲音。控制跳弓時，應(yīng)利用小臂，在手腕及手指的配合下，使弓毛與弦摩擦后再快速將弓彈離琴筒，使之發(fā)出短、急、強的音符。控制跳弓法應(yīng)結(jié)合其他弓法使用，以擴(kuò)大運用范圍，且要注意此技法運用時手、腕、臂三者間的協(xié)同配合，以便呈現(xiàn)出不拖拉、較短促、彈性強的聲音。

三、二胡演奏中利用演奏技法渲染情感的策略

（一）深入分析演奏主題

情感表達(dá)是激起觀眾情感共鳴的重要方式，具備豐富情感的二胡演奏，更能吸引觀眾注意力，進(jìn)而打動觀眾。二胡的演奏主題多以敘事、抒情、寫景為主，主題類型較為繁雜，為在演奏過程中實現(xiàn)演奏者音樂情感向觀眾的有效傳遞，演奏者要精準(zhǔn)把握演奏主題。[5]通過細(xì)分主題類型，深入體會創(chuàng)作者要展現(xiàn)的音樂畫面，并對音樂作品所要表達(dá)的情感內(nèi)涵進(jìn)行深入體會，以精準(zhǔn)把握樂曲靈魂。除了用心感受情感外，演奏者還要加強自身演奏技巧的練習(xí)，實現(xiàn)演奏過程中各種技法的靈活運用，運用飽滿的情緒以及精湛的技法演繹二胡曲目，并將音樂風(fēng)格完整呈現(xiàn)在各個樂段之中。演奏者應(yīng)結(jié)合多種情境，重復(fù)性打磨曲目，用心感受情感抒發(fā)的過程，從中篩選出最契合的演奏節(jié)奏。同時，還要做到各個音符的精準(zhǔn)分析，加強各個音符長短及節(jié)奏控制，并應(yīng)將演奏者自身生活經(jīng)歷、個性意志融入其中，從而實現(xiàn)音樂情感的有效渲染與科學(xué)表達(dá)。

（二）關(guān)聯(lián)現(xiàn)實世界與想象世界

想象是藝術(shù)表達(dá)的重要途徑，作為表演藝術(shù)之一的二胡演奏，也要通過開發(fā)演奏者的想象力，激發(fā)演奏者的技術(shù)創(chuàng)造力，進(jìn)而實現(xiàn)演奏技法與演奏情感的巧妙融合，以此提升二胡音樂情感的渲染效果。因此，在二胡演奏過程中，要以現(xiàn)實世界為基礎(chǔ)，深入開發(fā)二胡演奏者的藝術(shù)想象能力，為現(xiàn)實世界與想象世界的有機(jī)融合產(chǎn)生驅(qū)動。應(yīng)在與創(chuàng)作時相同或相似的情境中，對曲作者的心境、情感波動進(jìn)行把握，以鍛煉演奏者的想象力。同時，二胡演奏者還應(yīng)在日常演奏過程中，注意開發(fā)自身想象力，通過大量的技術(shù)練習(xí)積累想象經(jīng)驗，進(jìn)而消除現(xiàn)實世界與想象世界之間的屏障，在想象及現(xiàn)實有效銜接的基礎(chǔ)上，創(chuàng)新樂曲演奏方法，根據(jù)樂曲的變化巧妙融入演奏者的自身情感，實現(xiàn)自身精神與音樂精神的深度契合，從而在情感與音樂深入融合的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)引起觀眾情感共鳴的目標(biāo)。

（三）把握二胡曲目誕生地特色

由于我國地域廣袤，不同地區(qū)的音樂發(fā)展特色不一。在二胡演奏方面，各個地區(qū)所呈現(xiàn)出的風(fēng)格也不盡相同。因此，地域特點也會對二胡演奏中的情感渲染方式及效果產(chǎn)生影響。二胡演奏時，要充分考慮到不同地域的特點，在此基礎(chǔ)上融合演奏技巧及演奏情感，進(jìn)而深化情感渲染效果，實現(xiàn)二胡音樂作品的完美呈現(xiàn)。二胡演奏者要對所要演奏的曲目進(jìn)行深度的了解，要明確樂曲誕生地，了解該地域的文化特征，同時還要收集同地區(qū)的其他二胡樂曲，通過多個曲目的對比分析，總結(jié)出該區(qū)域二胡曲目的共通之處，進(jìn)而選用最為適合的演奏技巧演繹曲目，同時把握適宜的情感融入時機(jī)，采取適合的情感融入方式，充分彰顯地區(qū)特色，使觀眾在欣賞二胡音樂作品時感受到該區(qū)域二胡曲目的特色，并結(jié)合這些特色深切體會樂曲所要表達(dá)的情感。

（四）分析二胡曲目創(chuàng)作背景

二胡曲目創(chuàng)作時，曲作者往往會融入自身情感，將二胡音樂作品作為自身情感寄托與傳播的重要載體，演奏者與欣賞者可通過演繹曲目或是傾聽曲目，體會到曲作者所要表達(dá)的情感內(nèi)涵及精神理念。為此，二胡演奏時，為實現(xiàn)演奏技法與演奏情感的深度融合，要對二胡曲目創(chuàng)作時所處的時代背景進(jìn)行解析，從而了解曲作者是在何種情境之下產(chǎn)生的創(chuàng)作靈感，并明確二胡曲目創(chuàng)作時曲作者的心理波動，進(jìn)而準(zhǔn)確把握二胡曲目中所蘊含的精神思想及情感理念。應(yīng)在演奏二胡曲目之前，全面收集曲目創(chuàng)作相關(guān)資料，分析創(chuàng)作時所處的年代背景、社會環(huán)境情況，也可以對曲作者的人生際遇展開深度分析，結(jié)合曲作者的心境感受探究二胡曲目的情感內(nèi)涵，結(jié)合演奏者自身的理解，運用相契合的技法進(jìn)行情感的完美表達(dá)，在演奏頻率、速度、力度等各個維度有效調(diào)控的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)曲作者情感的精準(zhǔn)詮釋與傳達(dá)，進(jìn)而激起觀眾的情感共鳴。

四、結(jié)語

二胡音樂作品演奏過程中，情感渲染程度會對音樂呈現(xiàn)效果產(chǎn)生直接影響。通過分析發(fā)現(xiàn)，情感與技法之間存在密切關(guān)聯(lián)，不僅要通過技法表達(dá)情感，融合情感演繹音樂作品時，也可對演奏技法的優(yōu)化產(chǎn)生有力驅(qū)動。在演奏者精湛技藝、豐富情感的深度融合之下，才可呈現(xiàn)出更加優(yōu)美動聽的二胡樂曲。

參考文獻(xiàn)：

[1]高宇燕.二胡演奏技法與情感的融合——以《紅梅隨想曲》為例[J].戲劇之家，2023（11）：106-108.

[2]雷建超.戲曲音樂中二胡演奏情感的表達(dá)[J].大眾文藝，2021（09）：105-106.

[3]谷一.二胡協(xié)奏曲《雪山魂塑》演奏技法的合理運用與情感表達(dá)[D].貴州民族大學(xué)，2020.

[4]高玲.二胡演奏中的技法運用與情感表達(dá)[J].大眾文藝，2017（01）：143.

[5]蘭冰玉.談二胡作品《紅土印象》演奏技法分析和情感表達(dá)[D].哈爾濱音樂學(xué)院，2022.

（作者簡介：王雁，女，大專，甘肅省敦煌藝術(shù)團(tuán)，三級演奏員，研究方向：二胡）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）