——以《八花圖》為例"/>
魏佳萌 太原師范學(xué)院
錢選,字舜舉,號(hào)“玉潭”,晚年改為“霅溪翁”。因其齋號(hào)叫“習(xí)懶齋”,所以又被稱為習(xí)懶翁,又號(hào)巽峰、清癯老人。他和趙孟頫、王子中、牟應(yīng)龍、肖子中等并稱為“吳興八俊”。宋朝滅亡后,他退隱山林,一生致力于書畫,在繪畫上的成就廣及人物、山水和花鳥。他的人物畫,比宋人高古,比唐人清秀,起到了承上啟下的作用;在花鳥畫上也取得了很大的成就,是由南宋的富麗堂皇過渡到元代清秀秀美的重要代表畫家。
《八花圖》是錢選花鳥畫的代表作(見圖1),采用長(zhǎng)卷的方式,有海棠、水仙花、梨花、梔子花等八朵花,每一朵花都刻畫得栩栩如生、十分傳神。各種花卉姿態(tài)舒展,讓人感覺到一股勃勃生機(jī),寧?kù)o祥和的氣息撲面而來。細(xì)看每一片葉子及花瓣,都是用極為纖細(xì)的線條所勾勒,然后賦予細(xì)膩的色彩,用筆精細(xì),用色素雅。畫中有趙孟頫題跋“右吳興錢選舜舉所畫八花真跡,雖風(fēng)格似近體,而傅色姿媚殊不可得。爾來此公日酣于酒,手指顫抖難復(fù)作此。而鄉(xiāng)里后生多仿效之,有東家捧心之弊,則此卷誠(chéng)可珍也。至元廿六年九月四日同郡趙孟頫?!薄栋嘶▓D》雖然在畫風(fēng)上與南宋院體畫相似,但設(shè)色上由院體畫的富貴艷麗轉(zhuǎn)變?yōu)榍逍愕牛尸F(xiàn)出一種文人畫的審美趨向。
圖1 《八花圖》錢選/作 (紙本設(shè)色,29.4cm×333.9cm) 故宮博物院/藏
國(guó)畫強(qiáng)調(diào)“骨法用筆”,推崇“氣韻生動(dòng)”。近代畫家黃賓虹提出“平、留、圓、重、變”與“濃、淡、積、焦、破、潑、宿”的“五筆七墨”的筆墨技法??梢钥吹綒v代畫家非常重視筆墨技法,但又強(qiáng)調(diào)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,希望能夠跳出前人的筆墨程式,尋找到屬于自我的筆墨風(fēng)格,形成自我藝術(shù)的獨(dú)特面貌。錢選的《八花圖》就給予后人這樣的啟示,遵循傳統(tǒng),而另創(chuàng)新意,形成錢選特有的風(fēng)格面貌。
《八花圖》展現(xiàn)了錢選高超的筆墨技巧。每種花卉都呈現(xiàn)出準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu),線條的起伏和脈絡(luò)清晰可見。作品細(xì)致周密、精巧流暢,線條變化豐富,具有極強(qiáng)的書寫性。畫面清晰明朗,仿佛毫不費(fèi)力地展現(xiàn)出來,八朵花卉的姿態(tài)婀娜多姿、形象生動(dòng),展示了錢選深厚高超的寫生功力。長(zhǎng)卷中線條的勾畫與運(yùn)用一改兩宋院體畫的細(xì)膩、嚴(yán)謹(jǐn),追求線、面的自然融合。這樣處理,使所描寫的事物更具真實(shí)感、更有趣味、更有生機(jī)。墨線則是以不同的手法,將枝葉、花瓣等勾勒出不同質(zhì)感,特別是在畫最嬌嫩的花蕾部分時(shí),墨線更顯淡雅,與花蕾的輕靈之氣相配,呈現(xiàn)出輕盈之感。畫中的花卉栩栩如生、富有變化卻又靈巧淡雅。
錢選在院體畫風(fēng)的基礎(chǔ)上融入了自己的審美品格,通過清淡的筆墨表達(dá)了遠(yuǎn)離俗世和淡泊無為的避世隱士之風(fēng)。他結(jié)合元代紙張和顏色的特性,創(chuàng)新了筆墨技法的方式,特別注重利用洗的技法來呈現(xiàn)工筆花鳥畫的視覺效果。他以清淡的風(fēng)格開拓了新的藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域和審美境界,這是錢選花鳥畫的重要特色,同時(shí)也代表了元代工筆花鳥畫的特點(diǎn)。
趙孟頫題跋錢選《八花圖》中提到的“風(fēng)格似近體”,就是指他的花鳥畫里有南宋花鳥畫的藝術(shù)語言,而錢選早期的花鳥畫風(fēng)格的確精巧工致,但不一樣的是他的畫中呈現(xiàn)出的“清淡”面貌,使其繪畫風(fēng)格充滿了書卷氣。雖然他所描繪的對(duì)象確實(shí)是自然中真實(shí)生長(zhǎng)的植物,但卻不同于宋代院體畫的刻意和呆板。
從《八花圖》中可以觀察到,整幅畫卷中的花卉都使用了淡墨勾線的方式進(jìn)行描摹,設(shè)色也呈現(xiàn)出清麗淡雅的效果。與宋代院體花鳥畫的設(shè)色風(fēng)格截然不同,盡管使用了趙昌、黃荃的細(xì)線風(fēng)格,但錢選的用筆更加貼近“寫”的表現(xiàn),整體流暢而婉轉(zhuǎn)。他獨(dú)特的構(gòu)圖、淡雅的設(shè)色以及畫中所蘊(yùn)含的書卷氣息,使他的作品與南宋晚期院體花鳥畫區(qū)別開來。在基本造型方面,作品中八種花卉各具神韻,充滿生機(jī),顯示了錢選對(duì)客觀事物的表現(xiàn)能力,展現(xiàn)出高超的寫生技巧。從技法來看,畫面中的花卉看似整體統(tǒng)一,但其中卻有細(xì)微的變化,這是畫家長(zhǎng)期以來對(duì)自然進(jìn)行深入觀察和把握的結(jié)果。錢選能根據(jù)物體的具體形狀,運(yùn)用不同的造型手法,使每一朵花都具有最合適的色彩和形態(tài)。比如,根據(jù)葉子的特性,選用特定的畫法。杏花葉片頂端的變化具有差異,末梢細(xì)且軟;海棠葉片比較圓潤(rùn)無痕,只有中部的脈絡(luò)才能清楚地看到,給人一種強(qiáng)烈的視覺沖擊力;而梔子的葉片卻是用了更加精巧的方法,將線條與形狀完美地融合在一起,具有極強(qiáng)的整體性,也恰到好處地表現(xiàn)了花卉的質(zhì)感,給人一種仿佛沒有骨架的花鳥畫效果;水仙花的葉片有著明顯的特點(diǎn),這也是由其本身的生理學(xué)特性所決定的,表現(xiàn)出一種堅(jiān)韌、筆直的姿態(tài)。從造型語言上來看,錢選描繪了各種花卉生長(zhǎng)的不同姿態(tài),畫面充滿生機(jī),富有動(dòng)感。
郭若虛在《圖畫見聞志》卷中說:“諺云‘黃家富貴,徐熙野逸’?!痹后w畫主要強(qiáng)調(diào)濃艷富麗的裝飾感,而錢選在花鳥畫的設(shè)色中使用水色,會(huì)呈現(xiàn)出清新俊逸的效果;使用石色,雖然色彩艷麗,但仍然能夠保持清雅質(zhì)樸的感覺,自然而不造作?!栋嘶▓D》以水色為主,整體畫面以“淡”“薄”為特點(diǎn),色彩清淡,以白花為主體,多以白、粉兩種顏色的暈染,使得畫面生動(dòng)、自然,又透著一股柔和的質(zhì)感。和之前的畫家使用白色時(shí),那種厚重、浮粉的感覺完全不同。葉子的正反兩面表現(xiàn)出不同的顏色,從淡淡的三綠罩染葉背到葉子正面最深處的深綠色運(yùn)用,有了明顯的層次感。用筆輕松,呈現(xiàn)出一種生機(jī)盎然之感。這八種花卉惟妙惟肖,素雅而不失生機(jī),不似兩宋時(shí)期的富麗華貴,而是透著一股淡雅出塵之意,實(shí)屬不可多得之珍品。
錢選的花鳥畫展現(xiàn)出的斑駁感是畫家主觀運(yùn)用了“洗”的技法。這種“洗”的技法自然會(huì)使色彩變得淡薄,無法呈現(xiàn)過多的富麗感,這是錢選設(shè)色的重要特點(diǎn)之一。錢選通過“洗”的技法,使其繪畫作品呈現(xiàn)出一種清新淡雅的藝術(shù)風(fēng)格,這種清氣由內(nèi)而發(fā),典雅純正。在《八花圖》中通過洗色使八種花卉的顏色在畫面中統(tǒng)一而又和諧,呈現(xiàn)出一種虛實(shí)關(guān)系。而這種手法是需要在上色的過程中靜下心來左右平衡,少了會(huì)顯得過于膚淺,多了就會(huì)失去清透的質(zhì)感。圖卷中每一株折枝相互聯(lián)系又各自獨(dú)立,表現(xiàn)出清雅的格調(diào)和凄楚的心緒,給人一種飄逸出塵的感覺。錢選繪畫的色彩語言在宋末元初的畫家中獨(dú)具一格,顯現(xiàn)出他雅潔清透的審美意味。
所謂布局,也就是章法、構(gòu)圖,即謝赫所云“經(jīng)營(yíng)位置”。在花鳥創(chuàng)作上,錢選在繼承唐、宋花鳥主流主題和圖式的基礎(chǔ)上進(jìn)行了一些創(chuàng)新,《八花圖》就是其中的一幅。其折枝式布局更加均衡疏散,總體上呈現(xiàn)出中正的姿態(tài),與兩宋的主流圖式大相徑庭。
例如,《八花圖》中的梨花(見圖2),其整體造型呈不規(guī)則的軸對(duì)稱,梨花的枝條從下往上伸展開來,由一條線組成了主枝干,再由主枝干向兩邊伸展開來,形成兩側(cè)枝,這樣三根枝條在粗細(xì)、力量上都比較平衡。在繪制花卉的時(shí)候,每一根樹枝上的花卉布局都是一種和諧的形態(tài),與這幾根樹枝上的花卉和花葉的布局形成了一種整體的平衡感。另外,梔子花(見圖3)圖案上并不是很對(duì)稱,但三朵花分別位于正、反及側(cè)三個(gè)方向,排列得很均勻,葉子的分布也很均勻,并沒有聚散、疏密之感。
圖2 《八花圖》局部一
圖3 《八花圖》局部二
此外,《八花圖》采用了手卷、長(zhǎng)卷的繪制形式,因此在構(gòu)成單幅畫面時(shí)需要考慮到長(zhǎng)卷觀賞的形式。觀賞者可以逐段展開欣賞,也可以整體展開觀看。因此,畫面的局部與整體之間需要協(xié)調(diào)一致,既要有局部的精彩,又不能影響整體觀看效果。就布局而言,《八花圖》的空間處理自由多樣,錢選將不同時(shí)期開放的花卉組織在同一畫面上,整合了細(xì)枝末節(jié),條理清晰,內(nèi)容充實(shí)豐富。畫面的虛實(shí)處理得當(dāng),動(dòng)靜相合,呈現(xiàn)出動(dòng)—靜—微動(dòng)—微動(dòng)—?jiǎng)印?dòng)—微動(dòng)—靜的視覺感受,給人以適度的起伏感。錢選合理地安排了動(dòng)態(tài)和靜態(tài)的元素,既沒有過分強(qiáng)調(diào)靜態(tài)思索,也沒有全面追求動(dòng)態(tài)的描繪。這表明《八花圖》不僅僅是簡(jiǎn)單地將寫生作品拼湊在一起,而是有意地組合構(gòu)建,旨在技法和審美上與觀者產(chǎn)生心靈共鳴。這說明作為文人畫家,錢選能夠擺脫院體風(fēng)格的束縛,以文人隱士的筆情墨趣和思想情懷,展現(xiàn)出他想要表達(dá)的情感和情懷,在畫卷之間以清逸超然的筆墨點(diǎn)線展示了他對(duì)自然萬物的審視和觀察。
中國(guó)繪畫里,意境有很重要的藝術(shù)地位,指的是在表現(xiàn)客觀物象時(shí),所呈現(xiàn)出來的一種情景交融的想象空間,以及一種感人的境界,也是畫家通過對(duì)人生的觀察,將自己的主觀情緒與審美意識(shí)在畫面中表達(dá)出來,為觀者留下了一片遐想的天地。
與前代的花鳥畫相比,錢選的繪畫有過人之處。錢選的設(shè)色特點(diǎn)在于“淡”與“薄”,這種輕盈的色彩更能體現(xiàn)出畫面輕柔潤(rùn)澤的質(zhì)感,呈現(xiàn)一種質(zhì)樸之美。錢選的畫的花鳥,以“平淡”為格調(diào),“純?yōu)楫嬕舛嫛?,具有高度的自由性。錢選畫中樸素的美學(xué)特征,既是其隱居心態(tài)的外在表現(xiàn),又體現(xiàn)了其“清逸”品質(zhì)。從《八花圖》來看,錢選沒有拋棄院體繪畫嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)的態(tài)度,對(duì)院體“寫生”有了自我的理解,這與錢選筆下的“逸筆恣意”有一定的關(guān)聯(lián)。宋代陳郁也在《藏一話腴》中說過:“寫照非畫物比,蓋寫形不難,寫心惟難……蓋寫其形,必傳其神,傳其神,必寫其心?!辈粌H如此,錢選在描繪客觀物象時(shí),形狀已經(jīng)不再是他的首選,相反,他更注重捕捉客觀事物生動(dòng)的感覺,這是他的首要標(biāo)準(zhǔn)。正是這種特點(diǎn)使得《八花圖卷》與前代院體花鳥繪畫有所區(qū)別。錢選創(chuàng)造了自己的審美表達(dá)方式,傳遞出獨(dú)特的自我內(nèi)心情感。正如朱良志所說:“在中國(guó)哲學(xué)看來,宇宙不是一個(gè)機(jī)械的物質(zhì)世界,而是普遍流行的生命空間。宇宙方象,曠然紛呈,生生不已,流行不絕,這是一個(gè)健動(dòng)不息的創(chuàng)造空間?!卞X選的“寫生”已經(jīng)超越了簡(jiǎn)單的客觀物象再現(xiàn),是在他自身主觀的審美觀照下進(jìn)行表達(dá),追求著“象外之象”,追求著“畫意畫境”。他在描繪物象時(shí)注入了自己的情感,以“格物致真,形似生意”的方式直接表達(dá)出內(nèi)心的情感,實(shí)際上,他的“寫心”是對(duì)內(nèi)在情感的表達(dá)??梢哉f,錢選推動(dòng)了精細(xì)細(xì)致的院體畫風(fēng)發(fā)生了某種分化,開始向著表現(xiàn)文人超逸精神和審美理想的方向演變和超越。
王國(guó)維先生在《人間詞話》中說:“有造境,有寫境,此理想與寫實(shí)二派之所由分?!睆募挤ǖ慕嵌葋砜?,這正是錢選的獨(dú)特之處。盡管他的花鳥畫采用的是工筆技法,但并非僅僅追求對(duì)客觀物象的逼真描摹和精細(xì)表達(dá),而是通過對(duì)物象形態(tài)的提煉,用審美的眼光去感知世界物象的本源和真實(shí)面貌。他將這種感知統(tǒng)一于自己獨(dú)特的技法實(shí)踐中,以此來表達(dá)內(nèi)心真實(shí)的情感和超然世俗的隱逸之心。
《八花圖》標(biāo)志著錢選從“近體”走向“文人畫”,順應(yīng)了當(dāng)時(shí)“復(fù)古”的潮流,在繼承經(jīng)典的同時(shí),摒棄失去生命力的因素,開創(chuàng)了一種新的花鳥畫風(fēng),為元代文人畫的發(fā)展提供了一個(gè)新的方向,具有重要的歷史意義。
錢選因其所處時(shí)代的特殊性,廣納諸家傳統(tǒng),并與自己的主觀意識(shí)相融合,從而形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。他提倡并支持“復(fù)古”,主張?jiān)诶L畫上表現(xiàn)出一種士大夫的高雅情調(diào),力圖摒棄宋代畫論中對(duì)形象描繪的刻意追求。這一主張?jiān)谒文┰醯漠媺嫌兄艽蟮挠绊?。錢選將士大夫的審美觀念融入工筆畫,在線條、色彩和神韻上有所創(chuàng)新,將工筆花鳥畫推向另一高峰。錢選的作品中不僅繼承了宋畫重刻畫、布局、細(xì)致、工整等特點(diǎn),又具有元畫的清新、灑脫及對(duì)“有藝有道”的追尋。正是在這種藝術(shù)觀念的影響下,錢選在工筆花鳥的創(chuàng)作中,形成了一種平淡、士氣的藝術(shù)特征,并表現(xiàn)出一種“淡泊”的文人風(fēng)范。
錢選花鳥畫風(fēng)格的變化,其實(shí)也是工筆花鳥設(shè)色技法的變化。概而述之,錢選生活于宋元之交,在宋元繪畫變革的過程中扮演了一個(gè)承上啟下的角色,他上承宋代院體繪畫,下啟元代文人畫,在宋元繪畫的變革中起到了重要的過渡作用,在這個(gè)跨時(shí)代的變革中突顯出他的先鋒價(jià)值。