文／楊維民

郝孝飛是一位持續(xù)進行中國畫傳承與創(chuàng)新的藝術家，以“具象都市水墨”人物畫創(chuàng)作敢于求變求異馳騁于當代中國畫壇。

自20世紀80年代以來，水墨藝術的當代性轉換一直是中國畫改革的重大問題。郝孝飛從本科畢業(yè)考入湖北美術學院中國畫專業(yè)讀研，再到碩士畢業(yè)留校任教，歷經新文人畫與抽象水墨的實驗探索后，他選擇了從都市現實出發(fā)，進行水墨人物藝術語言系統(tǒng)的創(chuàng)新求變。早在求學期間，郝孝飛便已開始對水墨語言嘗試進行突破與實驗。早期代表作有將古典紋飾抽象化的《青花》系列、融合了西方裝飾主義與巴洛克神秘主義的《哥特式》系列，2006年后逐漸堅定了自己具象人物水墨的方向。相比抽象實驗水墨過于突出哲學玄虛的觀念性，郝孝飛則更加傾向于腳踏實地地使用自己扎實的古典中國畫技法，對當代水墨畫進行形式語言的探索與沉淀。技法方面，他堅持謝赫“六法”中作為文人畫核心的“氣韻生動”的筆墨傳承，而相對弱化了中國畫程式中的“骨法用筆”，代之以沒骨暈染并結合西方古典油畫的素描體積營造以及印象派的靈動光影，將西方的寫實與東方的寫意進行實驗性融合。他筆下的人物在柔美朦朧的畫面中鮮活而具象，對神情與形體有著西洋畫般精準的把控。在人物造型方面，郝孝飛不再完全依照古典中國人物畫的程式與筆法，而是對貼近都市生活的現代服飾形象進行近乎西方素描般的細膩刻畫。從服飾結構到面部五官，再到精準的人物體態(tài)輪廓與光影體積，郝孝飛筆下的人物從體態(tài)、服飾到精神面貌都具備著細膩的都市現實象征與時代性主題反映。無論是從20世紀90年代初新生代、玩世現實主義對宏大精英的“八五美術運動”的反叛，還是后來的波普卡通潮流，都市生活的現實反映都是20世紀90年代以來中國當代藝術最重要的潮流方向。長期生活于武漢這座華中大都市，使流行元素與時尚藝術一定程度上滲入了其筆下人物的無意識心理，呈現出現代都市青年豐富的生活狀態(tài)與精神面貌，許多貼近現實且細膩到近乎瑣碎的生活題材卻又有著“凡俗中出真意”的情趣意境。秉承著對水墨畫偶然性的迷戀，郝孝飛對水墨語言的原創(chuàng)性有著自己強大的堅守與偏執(zhí)，其在不同時期的創(chuàng)作也經常以求變的姿態(tài)呈現?！扒笞儭彼坪醭闪怂膭?chuàng)作動力與創(chuàng)作激情的標簽，這種藝術家純粹且天然的職責不斷使他滿懷期待地探索著水墨語言的新奇形式，且從來不被市場需求與大眾認知所束縛。

當代藝術家創(chuàng)新求變者，有的是在傳統(tǒng)文化傳承中孜孜不倦地挖掘源泉，有的是在新的藝術理念思辨撞擊里獲得新的藝術靈感火花。郝孝飛恰恰是二者兼之，將其始終融會貫通在藝術創(chuàng)作中。

筆墨當隨時代方為新，筆墨當隨生命方為本。時代筆墨，彰顯生命。

郝孝飛/高原晌午 紙本水墨180cm×97cm

郝孝飛/藏族男子 紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/納西族老人 紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/陪伴 紙本水墨180cm×97cm 2018年

郝孝飛/ 依靠 紙本水墨 180cm×97cm

郝孝飛/ 遠方的呼喚 紙本水墨 180cm×97cm 2018年

郝孝飛/都市 物語-1紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/繁花-1紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/繁花-2紙本水墨200cm×70cm 2020年