文／楊維民

郝孝飛是一位持續(xù)進(jìn)行中國(guó)畫傳承與創(chuàng)新的藝術(shù)家，以“具象都市水墨”人物畫創(chuàng)作敢于求變求異馳騁于當(dāng)代中國(guó)畫壇。

自20世紀(jì)80年代以來，水墨藝術(shù)的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換一直是中國(guó)畫改革的重大問題。郝孝飛從本科畢業(yè)考入湖北美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫專業(yè)讀研，再到碩士畢業(yè)留校任教，歷經(jīng)新文人畫與抽象水墨的實(shí)驗(yàn)探索后，他選擇了從都市現(xiàn)實(shí)出發(fā)，進(jìn)行水墨人物藝術(shù)語言系統(tǒng)的創(chuàng)新求變。早在求學(xué)期間，郝孝飛便已開始對(duì)水墨語言嘗試進(jìn)行突破與實(shí)驗(yàn)。早期代表作有將古典紋飾抽象化的《青花》系列、融合了西方裝飾主義與巴洛克神秘主義的《哥特式》系列，2006年后逐漸堅(jiān)定了自己具象人物水墨的方向。相比抽象實(shí)驗(yàn)水墨過于突出哲學(xué)玄虛的觀念性，郝孝飛則更加傾向于腳踏實(shí)地地使用自己扎實(shí)的古典中國(guó)畫技法，對(duì)當(dāng)代水墨畫進(jìn)行形式語言的探索與沉淀。技法方面，他堅(jiān)持謝赫“六法”中作為文人畫核心的“氣韻生動(dòng)”的筆墨傳承，而相對(duì)弱化了中國(guó)畫程式中的“骨法用筆”，代之以沒骨暈染并結(jié)合西方古典油畫的素描體積營(yíng)造以及印象派的靈動(dòng)光影，將西方的寫實(shí)與東方的寫意進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性融合。他筆下的人物在柔美朦朧的畫面中鮮活而具象，對(duì)神情與形體有著西洋畫般精準(zhǔn)的把控。在人物造型方面，郝孝飛不再完全依照古典中國(guó)人物畫的程式與筆法，而是對(duì)貼近都市生活的現(xiàn)代服飾形象進(jìn)行近乎西方素描般的細(xì)膩刻畫。從服飾結(jié)構(gòu)到面部五官，再到精準(zhǔn)的人物體態(tài)輪廓與光影體積，郝孝飛筆下的人物從體態(tài)、服飾到精神面貌都具備著細(xì)膩的都市現(xiàn)實(shí)象征與時(shí)代性主題反映。無論是從20世紀(jì)90年代初新生代、玩世現(xiàn)實(shí)主義對(duì)宏大精英的“八五美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的反叛，還是后來的波普卡通潮流，都市生活的現(xiàn)實(shí)反映都是20世紀(jì)90年代以來中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)最重要的潮流方向。長(zhǎng)期生活于武漢這座華中大都市，使流行元素與時(shí)尚藝術(shù)一定程度上滲入了其筆下人物的無意識(shí)心理，呈現(xiàn)出現(xiàn)代都市青年豐富的生活狀態(tài)與精神面貌，許多貼近現(xiàn)實(shí)且細(xì)膩到近乎瑣碎的生活題材卻又有著“凡俗中出真意”的情趣意境。秉承著對(duì)水墨畫偶然性的迷戀，郝孝飛對(duì)水墨語言的原創(chuàng)性有著自己強(qiáng)大的堅(jiān)守與偏執(zhí)，其在不同時(shí)期的創(chuàng)作也經(jīng)常以求變的姿態(tài)呈現(xiàn)。“求變”似乎成了他的創(chuàng)作動(dòng)力與創(chuàng)作激情的標(biāo)簽，這種藝術(shù)家純粹且天然的職責(zé)不斷使他滿懷期待地探索著水墨語言的新奇形式，且從來不被市場(chǎng)需求與大眾認(rèn)知所束縛。

當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)新求變者，有的是在傳統(tǒng)文化傳承中孜孜不倦地挖掘源泉，有的是在新的藝術(shù)理念思辨撞擊里獲得新的藝術(shù)靈感火花。郝孝飛恰恰是二者兼之，將其始終融會(huì)貫通在藝術(shù)創(chuàng)作中。

筆墨當(dāng)隨時(shí)代方為新，筆墨當(dāng)隨生命方為本。時(shí)代筆墨，彰顯生命。

郝孝飛/高原晌午 紙本水墨180cm×97cm

郝孝飛/藏族男子 紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/納西族老人 紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/陪伴 紙本水墨180cm×97cm 2018年

郝孝飛/ 依靠 紙本水墨 180cm×97cm

郝孝飛/ 遠(yuǎn)方的呼喚 紙本水墨 180cm×97cm 2018年

郝孝飛/都市 物語-1紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/繁花-1紙本水墨200cm×70cm 2020年

郝孝飛/繁花-2紙本水墨200cm×70cm 2020年