涂斌　涂星凱　徐俊莎

西班牙斗牛傳統(tǒng)由來已久?！段靼嘌蓝放Ｊ窟M(jìn)行曲》是由西班牙作曲家瑪奎納創(chuàng)作，用小號(hào)來演奏的一首獨(dú)奏曲。在這首樂曲中，小號(hào)高亢、嘹亮的音調(diào)表現(xiàn)出了斗牛士英勇、威武的英雄形象。許多音樂家和編曲家以此為靈感進(jìn)行了改編，來適應(yīng)不同的演奏場(chǎng)合和樂器。

小軍鼓獨(dú)奏曲《西班牙斗牛士》是一首現(xiàn)代打擊音樂的新作，它的創(chuàng)作思路新穎，演奏技法獨(dú)特，表演效果令人驚嘆。筆者通過演奏發(fā)現(xiàn)，作曲者在繼承了傳統(tǒng)軍鼓的演奏技巧和演奏方法的同時(shí)，又開拓、創(chuàng)新出一些演奏方法，從而既為觀眾提供了一種全新的視覺和聽覺感受，又為演奏者提供了一種全新的演奏體驗(yàn)。本文嘗試對(duì)這首曲子在結(jié)構(gòu)、音樂語言、演奏技巧上的創(chuàng)新之處，進(jìn)行深入的剖析和探討。

一、作品文本分析

（一）特殊記譜與演奏方法

《西班牙斗牛士》這首曲子與傳統(tǒng)小軍鼓獨(dú)奏曲有著很大的區(qū)別。該作品不僅有速度記號(hào)，還有拍號(hào)，各節(jié)段之間有明顯的分界，作品節(jié)奏快速而強(qiáng)烈，充滿活力。一般來說，樂曲中必然會(huì)出現(xiàn)某些過渡樂句，而該作品中卻沒有出現(xiàn)這種樂句。最能體現(xiàn)出這首作品特色的，就是作曲者為了表現(xiàn)一種特定的演奏方式，或者是一種聲音效果，而使用了大量特殊的記譜方法。

譜例1中的“×”符號(hào)表示兩槌互擊，即以左手在下、右手在上的方式完成敲擊。譜例1中還有兩個(gè)音符向上的箭頭，演奏時(shí)需左手鼓棒加重敲擊，產(chǎn)生一個(gè)特殊的音效。演奏者在用雙手進(jìn)行右左交替敲擊時(shí)，需要快速切換與調(diào)整。

譜例2中五連音的演奏手法與傳統(tǒng)的演奏手法不同，傳統(tǒng)的五連音演奏是五個(gè)音都均勻地敲打出來，而譜例2是用前三連音后十六的演奏手法，并且加了六連音和兩鼓棒互擊及強(qiáng)弱音的交替改變，這種復(fù)雜的節(jié)奏和鼓點(diǎn)，模擬了真正的斗牛士在斗場(chǎng)上的表演。

譜例3中，演奏者要用左手的食指、中指、無名指在鼓皮上彈出一組裝飾音，保持節(jié)奏，右手拿起放在鼓面上的鼓棒，用鼓棒后面三分之一處敲擊鼓邊，產(chǎn)生出一個(gè)類似制音邊擊的效果，使音樂具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感。

（二）復(fù)雜節(jié)奏的運(yùn)用

現(xiàn)代打擊樂的創(chuàng)作離不開復(fù)合節(jié)拍的使用。這種繁復(fù)的節(jié)拍并非僅僅展現(xiàn)創(chuàng)作技巧與彈奏技巧，如果運(yùn)用得當(dāng)，將會(huì)使作品具有更強(qiáng)的表現(xiàn)力和欣賞價(jià)值，實(shí)現(xiàn)視覺與聽覺交融的效果。《西班牙斗牛士》中使用了很多復(fù)雜的節(jié)拍，演奏者需要通過手腕的快速運(yùn)動(dòng)，在小軍鼓上快速地連奏出一系列復(fù)雜的節(jié)奏，以營造出一種激烈的氛圍。從復(fù)雜的節(jié)拍組合的應(yīng)用，可以看出作曲者對(duì)節(jié)拍的選取與應(yīng)用都是經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的。這些節(jié)拍不是簡(jiǎn)單地堆疊節(jié)奏素材，而是運(yùn)用這些材料進(jìn)行巧妙組合，創(chuàng)造出全新的音響效果與演奏體驗(yàn)。除了運(yùn)用上述演奏技法，演奏者還將滾奏、重音、裝飾音、強(qiáng)弱對(duì)比等演奏技法反復(fù)運(yùn)用，不但不會(huì)讓人覺得枯燥單調(diào)，反而增強(qiáng)了節(jié)奏感，給人耳目一新的感覺。

二、有關(guān)樂器的準(zhǔn)備工作

（一）軍鼓的選擇及位置擺放

在目前的軍鼓品牌里，Majestic的Prophonic系列軍鼓是最適合演奏《西班牙斗牛士》的，其可以完美地與這首曲子融合在一起。

小軍鼓要盡量選擇與所需要的音色和外觀相符合的，可以選擇由澆鑄而成的金屬框架及木腔所組成的小型軍鼓。金屬邊框最好是壓鑄的，不要卷邊的，這樣在邊擊的時(shí)候，聲音才會(huì)更加清晰有力。鼓皮與鼓圈之間的距離要略大一些，以方便鼓棒放在鼓上時(shí)，不會(huì)被震落。

小軍鼓的擺放要根據(jù)實(shí)際情況而定，通常是讓鼓面稍微傾斜向自己所站的位置，或者把鼓面擺平。對(duì)于演奏《西班牙斗牛士》時(shí)的擺位而言，鼓面需要略微傾斜。因?yàn)橛沂值墓陌粢L(zhǎng)時(shí)間停留在鼓上，需要調(diào)整出一個(gè)合適的傾斜角度，這樣可以減輕手腕的壓力，也可以讓鼓棒保持平衡，從而演奏時(shí)發(fā)揮得更好。

（二）鼓棒和鼓面的選擇及使用

在選擇鼓棒時(shí)要注意，鼓棒頭不能過小。當(dāng)用右手把鼓棒放在鼓上時(shí)，鼓棒的頭部不能接觸到鼓皮，但鼓棒的前端必須與鼓面相接觸，而當(dāng)左手敲擊時(shí)，震動(dòng)會(huì)使鼓棒滑動(dòng)，造成不穩(wěn)定。

還需要注意的是，鼓棒不能過短。如果選擇的鼓棒長(zhǎng)度不超過鼓面直徑，當(dāng)放下鼓棒時(shí)，鼓棒的尾部就不能跨到鼓圈的外面，鼓棒就會(huì)卡在鼓皮和鼓圈之間。此時(shí)，如果左手進(jìn)行敲擊，那么鼓面就會(huì)震動(dòng)，導(dǎo)致過短的鼓棒來回滾動(dòng)，從而造成雜音。此外，鼓面不能太薄也不能太厚，太薄或太厚的鼓面都不能用來演奏。

三、《西班牙斗牛士》演奏難點(diǎn)簡(jiǎn)述

（一）復(fù)雜節(jié)奏的演奏分析

譜例1開始是由三個(gè)八分音符組合的節(jié)奏，再加一個(gè)前八后十六分音符和一個(gè)前十六分后八音符的組合。前面三個(gè)八分音符組合可以看作一組，這樣就能與后面的十六分音符在節(jié)奏的轉(zhuǎn)換上形成同步，讓演奏者更容易掌握節(jié)奏。演奏者在心中數(shù)著十六分音符三轉(zhuǎn)四的節(jié)拍，這樣就能準(zhǔn)確地做到節(jié)奏之間的順利轉(zhuǎn)換。在譜例2和譜例3中，也可以采用相同的辦法進(jìn)行轉(zhuǎn)換。

因?yàn)樽V例2中既有六連音的組合，又有五連音、三連音的演奏，速度非常快，所以要在鼓皮上產(chǎn)生滾奏一樣的效果。這個(gè)練習(xí)要以演奏者自己的習(xí)慣為依據(jù)，可以有很多的選擇，如大拇指和無名指組合、大拇指和中指組合、食指和中指組合、食指和無名指組合。在節(jié)奏上，可以嚴(yán)格地彈出每拍八下，也可以根據(jù)左手在小軍鼓上滾奏的節(jié)奏，右手自由擊鼓，還可以把右手節(jié)奏轉(zhuǎn)化成兩拍十六分音符，左手的節(jié)奏嚴(yán)格按照右手的十六分音符來對(duì)位。

譜例3中的節(jié)奏雖不復(fù)雜，但演奏者在這里要采用全新的演奏手法：右手的鼓棒在結(jié)束時(shí)放在鼓面上，接著用右手食指、中指、無名指在鼓面上依次彈出回旋倚音（回旋倚音是一種常見的裝飾音奏法，通常用于演奏流行音樂、爵士樂和電子音樂等。它的基本原理是用一個(gè)手指或多個(gè)手指迅速地繞圈彈奏，形成一種類似旋律的環(huán)繞音效），左手緊跟著敲出第一個(gè)十六分音符，并立即移動(dòng)到鼓架上演奏剩下的三個(gè)十六分音符。這要求演奏者動(dòng)作要敏捷，節(jié)奏要清晰、準(zhǔn)確。

雖然整個(gè)作品的節(jié)奏看起來有些雜亂、無序，但是通過對(duì)其進(jìn)行仔細(xì)分析和研究，可以發(fā)現(xiàn)其中的規(guī)律。看似復(fù)雜的節(jié)奏，其實(shí)都是十六分音符的變奏。在前面十六分音符后加上一個(gè)附點(diǎn)，然后就是第二個(gè)十六分音符，這樣新穎的節(jié)奏設(shè)計(jì)帶來一種全新的演奏方式。第一個(gè)附點(diǎn)音符可以用左手滾奏，后面用鼓棒相互碰撞，從而產(chǎn)生音效。在對(duì)全曲節(jié)奏進(jìn)行梳理、分析時(shí)，演奏者要找出曲子中復(fù)雜節(jié)奏出現(xiàn)的頻率、運(yùn)用的地方、共同的特點(diǎn)，并對(duì)它們進(jìn)行集中對(duì)比和分類，從而解決曲子中的復(fù)雜節(jié)奏的拍子、指法、力度等問題，掌握正確的演奏方法，讓演奏更加自然、流暢、完美，突出小軍鼓的節(jié)奏感和音色。在《西班牙斗牛士》中，演奏者要經(jīng)常使用滾奏和單奏進(jìn)行配合，以提高整個(gè)樂曲的音色表現(xiàn)力，最終達(dá)到更完美的演奏效果。

（二）音色、節(jié)奏控制與把握

在《西班牙斗牛士》整首曲子中，小軍鼓的音色尤其重要。小軍鼓的音色響亮、清晰，音量變化很大，既可以很低，也可以非常高，完全靠演奏者掌握力度，它還具有很強(qiáng)的穿透力，能增強(qiáng)樂曲的節(jié)奏感。小軍鼓的大小也會(huì)影響音色，其一般有12英寸和14英寸兩種大小，12英寸的小軍鼓音色稍尖銳，14英寸的小軍鼓音色清晰、沉穩(wěn)。在演奏《西班牙斗牛士》時(shí)一般用的是14英寸的小軍鼓，它無固定音高，但發(fā)音頻率高。

這首樂曲中的節(jié)奏變化很多，也很復(fù)雜，主要是為了模擬斗牛士在斗牛場(chǎng)上的表演，演奏者要使用一系列復(fù)雜的節(jié)奏和鼓點(diǎn)。在演奏過程中，演奏者要進(jìn)行動(dòng)態(tài)變化，根據(jù)音樂的情感變化調(diào)整鼓點(diǎn)的力度和速度。同時(shí)，演奏者需要掌握較多的技巧，如回旋倚音。演奏者要用右手把鼓棒放到鼓面上，用手指彈出一個(gè)回旋音，指頭在鼓面上做一個(gè)循環(huán)敲擊，用左手的手指彈出一個(gè)八分音符，使右手的手指敲擊與左手的鼓棒敲擊組成一個(gè)三十二分的組合跳節(jié)拍（組合跳節(jié)拍是一種流行的擊鼓節(jié)奏技巧，它通過結(jié)合不同的鼓點(diǎn)來產(chǎn)生出獨(dú)特的節(jié)奏）。如此反復(fù)，這些變化和組合在樂曲中交替出現(xiàn)。

演奏者要把樂曲中所有音色變化的部分都找出來，然后放慢速度來進(jìn)行練習(xí)。演奏者要練習(xí)如何將鼓棒穩(wěn)定地放在鼓面上，確保它不會(huì)打滑；可以舉起鼓棒的末端去撞擊鼓框，找出在什么位置才能獲得最好的邊擊效果；可以用右手的手指練習(xí)彈奏回旋倚音，找出要用多大的力量、什么樣的頻率，才能更加清楚地展現(xiàn)出想要的效果；可以左手保持一拍，右手彈出八分音符，嘗試如何讓自己的力量變得更加強(qiáng)大；在用右手的手指在鼓皮上輪奏三十二分音符的時(shí)候，找出用哪個(gè)手指比較靈活、彈奏的音色比較好；當(dāng)右手的手指跟左手的鼓棒做三十二分音符的組合跳節(jié)拍時(shí)，應(yīng)該用什么樣的手指動(dòng)作跟左手的鼓棒配合；等等。要想掌握好這些音色變化，演奏者就必須進(jìn)行不斷的練習(xí)，找到最適合自己的彈奏方式。在通過練習(xí)找到所需要的音色的同時(shí)，還要注意這些音色在節(jié)奏中的準(zhǔn)確運(yùn)用，要在確保節(jié)奏正確的前提下不斷追求完美的音色。

結(jié)語

《西班牙斗牛士》是一首為了表現(xiàn)西班牙斗牛士的英勇和威武形象，斗牛這項(xiàng)古老運(yùn)動(dòng)的激情和力量而創(chuàng)作的曲子。它不僅展現(xiàn)了斗牛士在斗牛場(chǎng)上的颯爽英姿，還體現(xiàn)了西班牙傳統(tǒng)文化中對(duì)勇敢、堅(jiān)韌等品質(zhì)的崇尚。相較于傳統(tǒng)的小軍鼓獨(dú)奏曲，《西班牙斗牛士》這首曲子十分獨(dú)特。從演奏角度來說，《西班牙斗牛士》無疑是一首極具炫技色彩的樂曲，對(duì)演奏者的彈奏技法要求很高。從現(xiàn)場(chǎng)效果來看，這首樂曲能夠很好地激發(fā)聽眾的情感。

（作者單位：1.南昌市藝術(shù)中心；2.華南師范大學(xué)；3.東華理工大學(xué)）