摘要：目的：文章旨在探討舞臺表演中舞臺燈光藝術效果的重要作用，揭示其在演出中的多重功能與影響，提高人們對舞臺燈光藝術效果的認知，從而引導相關從業(yè)者更科學、有效地運用燈光設計，為觀眾呈現(xiàn)更具感染力與藝術性的表演作品。方法：分析舞臺表演與舞臺燈光之間密不可分的關系，深入剖析舞臺燈光在演出中的多重功能，包括提供照明、角色塑造、氣氛烘托、舞臺變化和觀眾引導等。最后提出一系列科學強化舞臺燈光藝術效果的措施，包括提高工作人員的綜合素質、精心設計舞臺燈光方案以及充分運用現(xiàn)代信息技術等。結果：舞臺燈光在舞臺表演中發(fā)揮著不可或缺的作用，科學運用舞臺燈光，可以使舞臺表演呈現(xiàn)出更生動、感人的藝術形態(tài)，為觀眾提供極致的視聽享受。合理設計燈光效果可以使演員形象更加飽滿，烘托相應氣氛，讓情節(jié)更富張力，變化的燈光能使整個表演更具節(jié)奏感，對觀眾的引導則能使演出更具交互性。結論：舞臺燈光藝術效果不僅僅是舞臺表演的輔助，更是其不可或缺的一部分。強化舞臺燈光藝術效果，對于提升整體演出的藝術價值至關重要。

關鍵詞：舞臺表演；舞臺燈光藝術效果；角色塑造；氣氛烘托；設計方案

中圖分類號：J814.4 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）20-0-03

0 前言

舞臺表演是一門融合多種藝術形式的綜合性表演藝術，其成功與否不僅取決于演員的表演功力和導演的指導水平是否高超，還取決于舞臺燈光藝術效果是否理想。舞臺燈光不僅是為了照亮演員和舞臺，巧妙設計燈光，更能對故事情節(jié)、情感走向以及角色特點進行視覺詮釋，深化觀眾對演出的理解和共鳴。舞臺燈光直接影響整體表演效果，通過調控照明、色彩、亮度等，可以營造出截然不同的氛圍，使觀眾與表演產(chǎn)生更緊密的聯(lián)系。

1 舞臺表演與舞臺燈光藝術效果之間的關系

舞臺表演與舞臺燈光藝術效果之間存在著密不可分的關系，燈光藝術是舞臺表演的重要組成部分，直接影響演出效果和觀眾感受。首先，舞臺燈光在舞臺表演中提供了基本的照明，確保演員和舞臺元素清晰可見，使觀眾能觀察到每一個演出細節(jié)，更好地理解劇情發(fā)展。其次，舞臺燈光具有塑造角色的能力。巧妙運用不同角度、強度和色彩的燈光，可以突出或弱化演員的特定特征，如面部表情、體態(tài)等，從而凸顯角色的性格特點和情感狀態(tài)。再次，舞臺燈光能夠烘托氣氛，為演出營造特定的情感氛圍［1］。通過調整燈光的色溫、亮度和色彩，觀眾可以感受到舞臺所呈現(xiàn)的情感變化，從而增強其沉浸感。最后，舞臺燈光還能實現(xiàn)舞臺變化，布局和調整燈光有利于迅速改變舞臺的場景和氛圍，使劇情推進更加順暢。

2 舞臺表演中舞臺燈光藝術效果的作用分析

2.1 提供照明

只有在足夠的光照下，觀眾才能清楚地看到舞臺上的演員、道具、布景等元素，從而保證演出順利進行。第一，燈光的照明效果直接影響觀眾對演員的視覺感知［2］。良好的照明可以讓演員的動作、表情等細節(jié)清晰可見，使表演更加生動自然。第二，調控燈光可以將舞臺上的關鍵元素照亮，如主角或關鍵道具等，從而吸引觀眾的注意力，引導他們聚焦重要情節(jié)。第三，燈光角度應避免產(chǎn)生過多的陰影或使演員站在黑暗區(qū)域，以保證整個舞臺都能得到良好的照明。第四，針對舞臺的不同區(qū)域，需要合理調節(jié)燈光的照度，以保證整體照明效果均衡一致，避免出現(xiàn)過亮或過暗的情況。第五，針對劇情需要，燈光可以隨時調整以適應場景變換，保證演出的順利推進。合理的燈光設計，有利于確保演員和舞臺元素在觀眾眼中清晰可見，為表演的精彩呈現(xiàn)打下堅實基礎。

2.2 塑造角色

精心的燈光設計，可以賦予每個角色獨特的外貌、性格特征，使演員更好地詮釋角色，增強角色的立體感和情感表達。首先，巧妙設計燈光角度，突出或弱化演員的特定特征。比如突出主角的面部表情，凸顯其情感狀態(tài)，使觀眾更容易走進角色的內心世界。其次，不同的燈光色彩和亮度是塑造角色的重要手段。不同色彩的燈光可以傳遞不同的情感，比如暖色調可以帶來溫暖親切的感覺，而冷色調則使人感到冷漠和疏離。最后，燈光還可以配合妝造等因素，使演員在視覺上更符合角色設定。通過燈光調節(jié)，服裝色彩更加鮮明或柔和，化妝效果更加突出或自然，進一步突出角色個性和特征。

2.3 烘托氣氛

精心設計和調控燈光，可以營造不同的情感氛圍，讓觀眾在情感上與表演產(chǎn)生更緊密的聯(lián)系，加深對劇情的理解，并產(chǎn)生共鳴。首先，不同色彩的燈光會帶來截然不同的情感體驗。例如，溫暖的橙色和黃色能夠營造出溫馨、親切的氛圍，適合表現(xiàn)親情或友情；而冷色調的藍色和綠色則能夠帶來冷靜、深沉的感覺，適合表現(xiàn)思考或冥想的場景。其次，燈光的亮度和打光的角度也會影響氛圍營造。柔和的光線可以營造出溫暖、舒適的氛圍，明亮的光線則會使場景顯得生動活潑。再次，燈光的變化和過渡也是營造氛圍的關鍵因素［3］。漸變、閃爍或突然變化的燈光設計，可使劇情推進更加順暢，更能牽動觀眾的心弦，深化觀眾對故事情節(jié)的理解。最后，音樂與燈光的配合也是烘托氣氛的重要手段。燈光的變化節(jié)奏、顏色與音樂的節(jié)拍、旋律相互呼應，可以營造出相應的氛圍，使觀眾獲得沉浸式體驗。

2.4 實現(xiàn)舞臺變化

通過巧妙的燈光設計，迅速改變舞臺的場景和氛圍，以更加順暢地推進劇情，給觀眾帶來新鮮感和視覺沖擊。第一，可以通過調控燈光色彩、亮度等來改變舞臺的整體氛圍。調整燈光的色溫和色彩，可以讓觀眾感受到不同的情緒和氛圍。第二，變化打光的角度和燈光照射的位置也能達到變換舞臺場景的目的。通過調整燈具的位置和角度，光線可以在舞臺上形成不同的投射效果，營造出不同的景深和空間感，使觀眾感受到場景的變化。第三，控制燈光的漸變、閃爍或快速切換，使舞臺變化更加生動有趣。第四，燈光與舞美、道具等元素的有機結合也是實現(xiàn)舞臺變化的關鍵［4］。燈光與舞美互動，可以在視覺上實現(xiàn)舞臺場景的迅速切換，使觀眾在不同場景中產(chǎn)生視覺上的過渡和連貫感。

2.5 調整觀眾視線

巧妙的燈光設計可以起到引導觀眾的目光的作用，使他們專注于演出的關鍵要素，提升整體觀賞體驗。首先，燈光的照射位置和角度可以直接影響觀眾的視線聚焦點。合理設置燈具的位置，可以使光線照射到舞臺的特定區(qū)域，引導觀眾目光聚集在重要的演出區(qū)域，避免錯過關鍵情節(jié)。其次，調節(jié)燈光亮度和照射范圍，可以使特定區(qū)域更加明亮醒目，更好地吸引觀眾視線，或者通過調暗其他區(qū)域的燈光，達到聚焦的目的，使觀眾更加專注于表演情節(jié)。再次，改變燈光變化速度也能起到調整觀眾視線的作用。通過控制燈光的漸變或突然切換，吸引觀眾的目光，使他們關注到舞臺上的變化，保持對演出的高度關注。最后，燈光可以與舞美、道具等元素實現(xiàn)協(xié)作，共同引導觀眾的視線。將燈光與其他元素有機結合，能夠有效引導觀眾的目光，讓觀眾更專注于故事情節(jié)的發(fā)展。

2.6 彌補舞臺缺陷

有時舞臺存在設計缺陷或不足，巧妙運用燈光則可以在視覺上修飾舞臺，使其呈現(xiàn)更完美和更具藝術感的效果。第一，燈光通過投射陰影和高光來改變舞臺元素的外觀。例如，通過合適的燈光角度和照射位置，在視覺上增強舞臺上物體的立體感，使其看起來更加立體和生動。第二，燈光的色彩和亮度調節(jié)也能彌補舞臺的不足之處。例如，采用柔和的暖色調燈光，可以營造出溫馨、舒適的氛圍，從而轉移觀眾對部分舞臺缺陷的注意力。第三，巧妙設計燈光的背景效果，使觀眾更容易感受到舞臺營造的氛圍，有利于轉移對細節(jié)缺陷的關注。第四，燈光可以與舞美、道具等元素相互配合，共同彌補舞臺缺陷［5］。燈光與其他元素的有機結合，可以掩蓋或修飾一些舞臺缺陷，呈現(xiàn)更有質感的舞臺效果，提升整體觀賞體驗。

3 舞臺表演中發(fā)揮燈光藝術效果作用的措施

3.1 提高工作人員綜合素質

在舞臺表演中，燈光技術人員的綜合素質直接影響燈光的表現(xiàn)力。為了充分發(fā)揮燈光藝術效果作用，需要采取一系列措施提高工作人員的綜合素質。第一，燈光技術人員應接受系統(tǒng)的專業(yè)培訓，掌握燈光設備的操作與維護、燈光設計理論、舞臺表演的基本要求等方面的知識。持續(xù)學習新的技術和理論，保持與行業(yè)趨勢和發(fā)展同步是提高綜合素質的基礎。第二，參與實際的舞臺表演項目，積累實踐經(jīng)驗是提高燈光技術人員綜合素質的重要途徑。通過實際操作，熟悉不同場景下的燈光布置與控制，提高應變能力和技術水平。第三，燈光技術人員通常需要與導演、舞美設計師、音響師等多個團隊成員緊密合作，因此，具備良好的團隊合作和溝通能力至關重要，只有這樣才能有效理解并實現(xiàn)導演的意圖。第四，提高審美素質是對燈光技術人員的基本要求。了解藝術理論，熟悉不同類型的舞臺表演，能夠理解并詮釋導演的藝術需求，對創(chuàng)造出富有表現(xiàn)力的燈光效果至關重要。第五，在舞臺表演中，燈光設備的安全使用極其重要。燈光技術人員需要具備較強的安全意識，并熟悉設備的安全操作規(guī)程。同時，應具備一定的應急處理能力，面對突發(fā)情況迅速作出正確的決策。

3.2 科學設計舞臺燈光方案

科學設計舞臺燈光方案，能最大限度發(fā)揮燈光藝術效果，為演出增色，為觀眾帶來更豐富的視覺享受，同時也為演員提供良好的舞臺環(huán)境，提升整體演出質量。首先，在設計舞臺燈光方案前，燈光設計師需要充分了解劇情的發(fā)展、每個角色的特點以及每個場景的情感需求，這樣才能有針對性地選擇合適的燈光，使其與演出內容完美契合。其次，根據(jù)演出需求和舞臺特點，選擇適合的燈具類型、亮度、色溫、色彩等屬性。不同的燈具能夠實現(xiàn)不同的光效，設計師需要根據(jù)實際情況作出科學正確的選擇。再次，燈光的變化需要與情節(jié)相呼應，起到推動劇情發(fā)展的作用。設計師可以制定詳細的燈光變化方案，確保燈光效果與劇情緊密相連。最后，色彩在舞臺表演中起著重要的作用，燈光的色彩選擇需要考慮角色情感、場景氛圍等因素，要注意燈光色彩的過渡，避免突兀的色彩變化影響觀眾體驗。同時，設計方案時需要考慮觀眾的觀感，保證坐在各個位置的觀眾都能得到良好的視覺體驗，避免因位置不同而產(chǎn)生觀感差異。

3.3 合理運用現(xiàn)代信息技術

合理運用現(xiàn)代信息技術是提升演出質量的重要手段，為舞臺燈光設計師提供了更多創(chuàng)新和表現(xiàn)的空間。第一，采用先進的照明設備。燈光設備的先進性直接關系到燈光效果的表現(xiàn)力。采用高亮度、高對比度的LED燈具以及先進的調光技術，可以打造更精準、生動的燈光效果，使演出畫面更加清晰鮮明。第二，應用燈光控制系統(tǒng)，現(xiàn)代的燈光控制系統(tǒng)能夠實現(xiàn)精確的燈光調節(jié)和效果切換。利用預設場景、自動化控制等功能，可以在演出過程中實現(xiàn)復雜的燈光變化，為劇情發(fā)展提供強有力的視覺支持。第三，使用燈光設計軟件。燈光設計軟件能夠模擬燈光效果，提前在計算機上進行設計和調試，從而實現(xiàn)精準設計和效果可控。第四，整合音視頻技術，將燈光與音頻、視頻等進行整合，為觀眾提供更立體、沉浸式的演出體驗。通過燈光與音視頻的同步表現(xiàn)，舞臺表演更加豐富多彩，能夠更好地吸引觀眾的目光。第五，利用投影儀等設備，將特定圖像、視頻投射到舞臺或背景上，為演出帶來獨特的視覺效果。利用投影映射技術可以實現(xiàn)舞臺背景的實時變化，增強舞臺表現(xiàn)力。

4 結語

舞臺燈光藝術效果在舞臺表演中的作用不可忽視。它不僅僅是技術的運用，更是對藝術表達的精準把握，為演出增色添彩，為觀眾帶來更好的視聽享受。因此在舞臺表演中，燈光藝術效果應得到足夠的重視，需要精心設計與運用，以提升整體演出品質和觀賞效果。

參考文獻：

［1］ 趙宏.舞臺表演中舞臺燈光藝術效果分析［J］.戲劇之家，2022（30）：33-35.

［2］ 袁熙.舞臺燈光藝術效果在舞臺表演中的作用分析［J］.戲劇之家，2021（31）：26-27.

［3］ 王重陽.舞臺表演中舞臺燈光藝術效果的作用分析［J］.文化產(chǎn)業(yè)，2021（18）：134-135.

［4］ 張宏偉.芻議舞臺燈光藝術效果在舞臺表演中的作用［J］.大眾文藝，2020（13）：118-119.

［5］ 王進平.分析舞臺燈光藝術效果在舞臺表演中的作用［J］.傳媒論壇，2020，3（2）：169-170.

作者簡介：龐冬卿（1978—），男，山西朔州人，本科，主任舞臺技師，研究方向：舞臺燈光。