□曹智 申逸
電影《了不起的夜晚》于2023 年3 月31 日正式上映,作為一部小成本影片,最終能在院線上映并收獲4689.3 萬元的票房,可見有其獨到之處。該電影將喜劇和驚悚兩個類型進行糅合,為喜劇片和驚悚片的發(fā)展提供了新的思路,同時采用復合敘事,利用多個敘事層將不同風格的類型自然銜接并與現(xiàn)實世界相映射。
互聯(lián)網(wǎng)平臺、新媒體技術(shù)的逐漸成熟,為文化娛樂產(chǎn)品的多元化發(fā)展提供了技術(shù)支撐。一方面,日益多元化的電影風格使得觀眾的審美、對敘事的理解都有了很大的改變,更加適應(yīng)互動式體驗。在此背景下,電影敘事也從經(jīng)典敘事轉(zhuǎn)向了觀眾參與度更高的復雜敘事,其中以套層結(jié)構(gòu)為典型代表,現(xiàn)如今大眾對影視作品的要求越來越多元化,因此套層結(jié)構(gòu)被更多的電影人運用到創(chuàng)作中,并發(fā)展出了更加多元化的結(jié)構(gòu)樣式;另一方面,傳統(tǒng)敘事風格的影片被大批量、模式化生產(chǎn),使得觀眾產(chǎn)生審美疲勞,電影人積極進行創(chuàng)新,嘗試將非線性敘事手法運用到電影敘事中,創(chuàng)作出了很多優(yōu)質(zhì)電影。
蘇珊·海沃德在《電影研究關(guān)鍵詞》中提到了套層結(jié)構(gòu),解釋為:當影像(image)或涉及整個文本的概念重復出現(xiàn)時,文本之內(nèi)就出現(xiàn)了套層結(jié)構(gòu)。從廣義上來說,套層結(jié)構(gòu)指的是只要在元文本內(nèi)還存在著其他的文本層,無論何種形式都可以看作是套層結(jié)構(gòu),甚至可以無限堆疊,例如《盜夢空間》;從狹義上來說,套層結(jié)構(gòu)可以理解為“電影中有電影”,即借助場面調(diào)度,電影中的電影指向的是那部“真正”被拍攝的電影,例如《法國中尉的女人》和《攝像機不要?!返?。
喜劇驚悚片《了不起的夜晚》主要講述的是在三寶傳媒作為自媒體團隊拍攝恐怖視頻發(fā)布至網(wǎng)絡(luò)平臺獲取流量,但在效果不佳且需承擔巨額賠償?shù)谋尘跋?,來到驚悚片片場進行拍攝,遇到專業(yè)團隊拍攝《麗妃傳》,在此過程中遇到真鬼與假鬼、真死與假死等一系列事件,三方人馬互相做局、互相驚嚇,形成了完整的套層敘事。
整部影片的套層結(jié)構(gòu)是由“被拍攝的《麗妃傳》(第一敘事層)”和“拍戲(第二敘事層)”兩個敘事層構(gòu)成,第一敘事層講述的是兩個太監(jiān)夜探深宮,想要尋找到傳說中麗妃生前留下的價值連城的夜明珠,卻在拿到夜明珠時遇到鬼魂“麗妃”的故事。第二敘事層講述的是為了完成戲中戲的這部影片——《麗妃傳》,在面對拍攝周期臨時縮短、演員演技不過關(guān)、廣告無法植入等困難時,導演組、演員、自媒體人三方合作更改劇本,做了一場局中局,不斷給觀眾帶來反轉(zhuǎn)戲碼,將電影人對藝術(shù)創(chuàng)作的堅持和對電影商業(yè)價值的屈服之間的矛盾通過套層敘事展現(xiàn)得淋漓盡致?!氨慌臄z的《麗妃傳》”和“拍戲”兩個敘事層的故事以片段的形式呈現(xiàn)、以非線性的方式講述,相互滲透,相互影響,給觀眾呈現(xiàn)出了一場戲中戲、局中局,不斷反轉(zhuǎn),不斷入局、做局、破局。
兩個太監(jiān)遇到“麗妃”,逃跑時不慎撞倒“墻”,在此揭露了“戲中戲”結(jié)構(gòu),也打開了第二敘事層,向觀眾表明第一敘事層是被拍攝的影片。飾演“麗妃”的演員吊威亞時身受重傷被送往醫(yī)院,替身演員上場繼續(xù)演戲,回到第一敘事層,當兩個太監(jiān)以為遇到真鬼而真情流露時開始反轉(zhuǎn),切換至第二敘事層。所有的一切都是導演組做的局,目的是為了激發(fā)兩人表演的潛力。三個“麗妃”同時上場,讓眾人應(yīng)接不暇,驚嚇連連,當導演組被嚇到以為出人命抱頭痛哭時,反轉(zhuǎn)又來了,原來是三寶傳媒無意中發(fā)現(xiàn)了導演組做的局,上演了一場反捉弄的戲碼。在面對制片人撤資、拍攝時間僅剩最后一晚的情況下,三方人馬合作,決定更改劇本,直到新劇本演到一半時,觀眾才明白從反捉弄戲碼那一場景發(fā)生人命時,就已經(jīng)是在演新劇本了,最終以三寶傳媒的三個人去醫(yī)院為結(jié)局,既是“戲中戲”拍攝的結(jié)局,也是《了不起的夜晚》這部影片的結(jié)局。最終,《麗妃傳》獲得制片方認可,整部影片結(jié)束。
該影片運用“戲中戲”套層敘事,將兩個敘事層不斷切換,不斷反轉(zhuǎn)再反轉(zhuǎn),拍戲中戲,三方人馬互相騙中騙,引導觀眾和戲中人入局、中局。電影的套層敘事從文本結(jié)構(gòu)來看,往往呈現(xiàn)為打亂時空序列的非線性形態(tài),該影片采用了非線性敘事手法,當觀眾、太監(jiān)以為在拍攝過程中遇到了真鬼時,畫面閃回交代原因;當觀眾、導演組以為片場發(fā)生人命,死去的猴子變鬼來索命而驚嚇連連時,再次閃回交代第二個局。兩次閃回,兩次反轉(zhuǎn),一系列操作帶給了觀眾無限的驚喜、驚嚇與歡笑。
學者馬立新、何源堃在《從套層結(jié)構(gòu)、身份轉(zhuǎn)變到復合敘事——論當代電影敘事美學的視野轉(zhuǎn)向》中提到:“套層結(jié)構(gòu)還有一個非常顯著的特性,那便是能夠?qū)⒉煌愋偷奈谋緝?nèi)容接合在一起,基于套層形式使得不同文本自然過渡,形成類型雜糅,無論是強類型還是弱類型,進而使得整個文本形成特殊的混雜風格?!鳖愋腿诤鲜钱斚码娪暗陌l(fā)展趨勢,目前大多數(shù)的類型融合嘗試都是基于兩個較弱類型進行融合或者分化出亞類型,例如科幻愛情片、懸疑喜劇片、公路喜劇片等,套層結(jié)構(gòu)存在多個敘事層,可以兼容不同的類型。
驚悚片在20 世紀60 年代前是屬于恐怖片的范疇,希區(qū)柯克導演是該類型的典型代表,經(jīng)過不斷發(fā)展,驚悚片逐漸成為了一種類型電影。它經(jīng)常被稱作恐怖片的亞類型,但是隨著社會的發(fā)展,尤其是發(fā)展到后現(xiàn)代,驚悚片已經(jīng)成為了一種形式獨特且風格相對統(tǒng)一的電影類型。驚悚片作為一種混合類型電影,不僅能像傳統(tǒng)恐怖電影那樣提供緊張恐怖的觀影情緒,而且還可以通過懸念的設(shè)置令觀眾產(chǎn)生深層次的焦慮心理,同時該類型影片在視聽語言上也受到了恐怖片的影響。此外,驚悚片融合很多不同的元素,比如在其中加入動作、愛情、喜劇等元素,該特點也使得驚悚片更具有吸引力。驚悚片經(jīng)常以低成本、高收入、產(chǎn)量高而受到關(guān)注,但發(fā)展仍舊非常緩慢,電影人應(yīng)該正視觀眾的心理訴求,強化驚悚片的本土特色。在歐美恐怖驚悚片中,惡魔、撒旦較為常見,但對于中國人來說,魑魅魍魎、中式恐怖更容易激發(fā)觀眾內(nèi)心的恐懼感。
伴隨著國內(nèi)電影市場化程度的不斷加深,電影產(chǎn)業(yè)得到了快速發(fā)展,觀影人數(shù)逐漸增多,觀影需求越來越多元化,反向促進了電影的類型化發(fā)展。通過觀察國內(nèi)近幾年的院線電影可以發(fā)現(xiàn),類型電影已經(jīng)成為了院線的中流砥柱,尤其是隨著互聯(lián)網(wǎng)、新媒體等新技術(shù)的興起和發(fā)展,電影產(chǎn)業(yè)也形成了新的格局。盡管國內(nèi)電影在朝著多元化的方向發(fā)展,但劇情類、喜劇類、主旋律類電影仍然占據(jù)了絕對地位,喜劇類電影目前已經(jīng)成為了國內(nèi)電影市場非常重要的一種類型。現(xiàn)在的中國喜劇電影在展現(xiàn)思想性、社會性的同時,也致力于喜劇效果的打磨,使其類型有所延伸,各種喜劇接踵而至,呈現(xiàn)出了百花齊放的局面。
現(xiàn)階段,想要以一種類型獲得成功相對困難,在類型電影深受歡迎的背景下,電影工作者積極創(chuàng)新,嘗試將各種類型進行融合,例如“喜劇+ 科幻”“喜劇+ 懸疑”“喜劇+ 主旋律”等,在滿足人們對“笑”的需求的同時,也促進了電影行業(yè)的發(fā)展,為低迷的電影產(chǎn)業(yè)帶來了巨大的經(jīng)濟效益。馬凱導演將一個強類型——喜劇片和一個恐怖片的亞類型——驚悚片進行了深度糅合,形成了喜劇亞類型片——《了不起的夜晚》。
當下國產(chǎn)喜劇電影普遍存在以下情況:營造感性氛圍,刻意制造“笑點”;口碑整體下降,笑點與人們“笑”的需求不匹配;驚悚片很容易拍成爛片等。在此壓力下,馬凱導演將二者進行糅合,用較小的成本完成了《了不起的夜晚》,最終在院線上映。該影片是喜劇片與驚悚片糅合的成功之作,賦予了喜劇類型電影更加豐富的表達和呈現(xiàn),讓觀眾在害怕中捧腹大笑,在捧腹大笑的下一秒尖叫出聲。
在我們的認知中,害怕與大笑是兩個完全不同的風格,但都是可以直接刺激到感官的類別,國外有嘗試將兩種類型進行結(jié)合,但是國內(nèi)進行這種嘗試的卻非常少。影片《了不起的夜晚》的導演是擅長用鏡頭語言和音效制造恐怖氛圍的馬凱,監(jiān)制是擅長拍攝各種風格的喜劇片的易小星,他們兩人的合作,也可以說是驚悚與喜劇的合作,也是驚悚與喜劇在形式上的融合創(chuàng)新。當畫面與音效制造出了足夠的恐怖氛圍時,參加過《一年一度喜劇大賽》的演員蔣龍、極具喜劇形象的范丞丞等人可以利用本身的優(yōu)勢將觀眾立刻拉回喜劇氛圍中,蔣易飾演的猴子在廁所借紙的片段可謂是影片中喜劇與驚悚結(jié)合的典范,也是影片的亮點,以慘白的臉、麗妃的服裝、飄逸的長發(fā)、尖長的指甲的形象出現(xiàn),和廁所的人借紙,在此處導演用了較多的特寫、慢鏡頭來表現(xiàn),連續(xù)特寫的疊加調(diào)動了觀眾的觀影興趣。令人害怕的形象、嚇到失色的路人、卡點的驚悚音樂,共同營造了較強的驚悚氛圍,但處于上帝視角的觀眾卻是爆笑連連,做到了片中驚悚、片外好笑,驚悚的鏡頭語言和演技高超的喜劇演員的相加,也是喜劇與驚悚的最好融合?!读瞬黄鸬囊雇怼吩趽碛邢矂⌒?、驚悚感的同時兼具了藝術(shù)性和商業(yè)性,從類型上來說,這是一種很好的嘗試,給類型片帶來了更多的發(fā)展空間。
電影《了不起的夜晚》本身講述的是一個團隊拍攝夜探深宮尋找夜明珠遇“鬼”的故事,因為各種原因最終更改為自媒體團隊來到驚悚片片場的故事。該影片的整個拍攝過程,既展現(xiàn)了導演組、演員、道具組等在拍攝過程中遇到的各種問題,也反映了現(xiàn)實生活中電影人對藝術(shù)的堅守,是現(xiàn)實生活中無數(shù)電影創(chuàng)作者的縮影。
首先,從電影價值角度出發(fā)進行了批判。隨著社會的不斷發(fā)展,電影的藝術(shù)價值正在被削弱,在多元化的時代,只考慮藝術(shù)價值已經(jīng)不能滿足如今以商業(yè)電影為主流的發(fā)展需求了,所以電影成為一種商品是必然趨勢,勢必會流失一些東西,例如電影的藝術(shù)價值。在商業(yè)電影為主流的時代,人們應(yīng)該注意電影本身雖然也是一門藝術(shù),但也可以有商業(yè)價值,但過多則溢,電影人應(yīng)該考慮如何將二者進行有機結(jié)合?!读瞬黄鸬囊雇怼分幸泊嬖谒囆g(shù)價值和商業(yè)價值的沖突,拍攝的戲中戲內(nèi)容是關(guān)于古代麗妃的故事,但要求廣告植入摩托車,摩托車這一現(xiàn)代元素和古代題材是相悖的存在,但制片人強制要求加入,甚至以換導演來拍作為要挾,這里就是對一些只顧商業(yè)價值、影片利益而不考慮藝術(shù)價值和合理性的人進行了批判和諷刺?,F(xiàn)如今喜劇電影的諷刺批判精神衰弱,該影片通過委婉的方式批判利益至上的電影行業(yè),商業(yè)價值遠超藝術(shù)價值。最終在高壓力之下,導演組采用了戲中戲、不斷反轉(zhuǎn)、更改劇本等方式很好地將二者進行了融合。這部影片不僅對一些電影人進行了批判,也是將商業(yè)價值和藝術(shù)價值進行融合的成功嘗試,為現(xiàn)實生活中電影的發(fā)展提供了新的思路和方向。
其次,以導演為切入口,傳達了中國電影人的電影精神?!读瞬黄鸬囊雇怼吩跀⑹律辖梃b日本的《攝像機不要?!?,但所傳達的主題觀念卻截然相反?!稊z像機不要停》反映了強烈的中等級制度,前輩拒絕讓后輩代替自己拍攝掌機,而在《了不起的夜晚》中,導演從綁威亞的小訣竅,到如何激發(fā)演員的表演潛力,再到如何控場拍攝等,每時每刻都在傳授經(jīng)驗給導演助理,希望她能夠?qū)W到更多的東西,同時也為之后導演親自上場表演,導演助理臨危受命控場完成拍攝做鋪墊。這部影片在借鑒日本電影敘事的同時,結(jié)合了我國本土化的價值觀念,注重技藝傳承精神。
最后,體現(xiàn)了電影人為堅持夢想所作的努力。無論是拍攝第一敘事層“戲中戲”的內(nèi)容,還是第二敘事層的拍攝過程,都遇到了很多問題,如演員演技不過關(guān)、強行植入與內(nèi)容相悖的廣告、拍攝時間不夠等,除了想要表現(xiàn)拍攝電影屬實不易,更多的是想告訴觀眾,道具、燈光等組內(nèi)人員可以不要片酬,演員請求導演再讓所有人努力一次,自媒體人受傷也堅持完成拍攝等,這些演藝人、電影人都是為了自己心中的熱愛和夢想所作出的努力。
《了不起的夜晚》是喜劇和驚悚的糅合之作,在“喜劇+懸疑/ 公路/ 親情”等類型都有成功案例的情況下,導演將國內(nèi)目前發(fā)展進入瓶頸期且口碑有所下降的兩種類型進行結(jié)合,將恐怖與搞笑兩種截然相反的風格放在一起,營造了前一秒大笑、后一秒大叫的氛圍。該影片還采用了“戲中戲”套層結(jié)構(gòu)和非線性敘事手法,反復反轉(zhuǎn),反復入局、做局,引得觀眾反復大笑和尖叫。
導演嘗試將兩種截然不同的風格融合在一起,創(chuàng)新了喜劇片和驚悚片的形式,在題材上讓觀眾眼前一亮,但同時也存在一些問題,做到了驚悚片中最好笑的,喜劇片里面最恐怖的,但是驚悚感有所欠缺,有笑點但不密集,尤其是影片后半段,煽情戲碼偏重,沒有跳出喜劇片的套路,喜劇片應(yīng)有的批判諷刺色彩也較少。在劇情方面,可以適當留下一些懸念給予觀眾想象,而非讓觀眾全程站在上帝視角觀看影片。此外,該電影宣發(fā)不到位?!读瞬黄鸬囊雇怼肥且徊啃〕杀倦娪埃糠劢z撐起了前一周的票房,前期票房雖然不錯,但在宣發(fā)非常少的情況下,后期票房明顯跟不上。電影本身的質(zhì)量雖是根本但宣發(fā)也不能忽視,可以利用短視頻平臺進行營銷,持續(xù)推動線下票房的增長。