劉子彧

批判性思維是個體在復(fù)雜情境中，靈活運用已有的知識和經(jīng)驗，對問題及解決方法進(jìn)行選擇、識別和假設(shè)，在反思的基礎(chǔ)上進(jìn)行分析、推理，做出合理判斷和正確取舍的思維方法。它是一種思考技能和策略，對認(rèn)識事物的本質(zhì)和推動事物發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。培養(yǎng)大學(xué)生的批判性思維，是我國高等教育中的一個重要課題。高校教師作為施教者，具有批判性思維是其成為優(yōu)秀教師的有效途徑之一，是否具備批判性思維則直接影響著教學(xué)質(zhì)量。那么，現(xiàn)狀如何呢？相對于自然科學(xué)領(lǐng)域如火如荼的學(xué)術(shù)爭論，高校聲樂教育圈子顯得“風(fēng)平浪靜”，甚至很久都聽不到不同意見（這里指的是公開表達(dá)不同意見）。過于“融洽”的學(xué)術(shù)關(guān)系，就眼下來看，看似一片祥和，但這恰恰不利于學(xué)科建設(shè)、不利于教師教學(xué)水平的提高，更讓一個隱性的危機(jī)逐漸顯現(xiàn)—批判性思維的逐漸弱化。否則，一個如此復(fù)雜、感性與理性并存、技能技巧高度抽象的音樂表演專業(yè)，怎么會缺少質(zhì)疑之聲、批評之聲、反對之聲呢？

一、高校聲樂教師批判性思維弱化的具體表現(xiàn)

結(jié)合音樂學(xué)科的特殊性和高校聲樂教師常見教學(xué)行為，筆者大致把批判性思維的弱化現(xiàn)象的表現(xiàn)歸納為歌唱技法、教學(xué)方法、教材選用、學(xué)術(shù)研究、社會層面五個方面。

（一）歌唱技法

歌唱技法是聲樂表演專業(yè)的核心內(nèi)容，也是高校聲樂教師教學(xué)任務(wù)的重中之重。一切藝術(shù)形象的塑造、音樂風(fēng)格的展現(xiàn)等都必須基于合理、合適的技術(shù)和方法，如科學(xué)的發(fā)聲方法、正確而合理的氣息控制方法、改變音色的方法、跳音與連音的唱法、半聲唱法等。這些方法是每位演唱者結(jié)合自身實踐經(jīng)驗，以及前人總結(jié)的方法高度概括而來?；诳茖W(xué)的視角，任何歌唱技法都不可能一成不變，也沒有一種技法能適合所有人群，因為時代在進(jìn)步，社會在發(fā)展，社會生產(chǎn)力在不斷提高。盡管道理如此，但對歌唱技法（觀點）的革新卻似乎并未掀起大風(fēng)浪，甚至有業(yè)界人士認(rèn)為質(zhì)疑大家公認(rèn)的歌唱技法是自不量力，而用發(fā)展的眼光對一些老一輩藝術(shù)家的歌聲或理念做出些許批評，更是對前人之大不敬！就好比鉆木取火，現(xiàn)在還有人用這種方法來滿足日常生活需要嗎？顯然沒有！它已經(jīng)被天然氣、液化氣或電磁爐等現(xiàn)代化設(shè)備取代，但“鉆木取火”對人類社會發(fā)展的推動作用并沒有因為時代的變遷而被否定。作為高校聲樂教育者，大可不必因為挑戰(zhàn)權(quán)威而懶于思考，因為好的方法一定源于不斷思辨革新。當(dāng)然，大膽質(zhì)疑的批判性思維必須基于自身過硬的專業(yè)技能和扎實的文化底蘊(yùn)，如若沒有，需要先提高自己的專業(yè)水平才有資格談下去。

（二）教學(xué)方法

教師把知識或技能傳授給學(xué)生，即為“教”；學(xué)生接受知識并通過有效的方法使自己有所收獲、得到進(jìn)步，即為“學(xué)”—教學(xué)方法的好壞直接影響著教學(xué)質(zhì)量。就聲樂藝術(shù)而言，教學(xué)環(huán)節(jié)通常運用以下教學(xué)方法：基礎(chǔ)機(jī)能訓(xùn)練（練聲）、歌唱語音教學(xué)（不同語言的歌詞學(xué)習(xí)）、歌唱技術(shù)理論教學(xué)（針對歌曲的技術(shù)難點）、對比教學(xué)（多位學(xué)生相互聽課、相互學(xué)習(xí)）、實踐教學(xué)（觀看比賽、音樂會、大師班等，舉辦音樂會）。

新冠疫情給高校聲樂教學(xué)工作帶來不少困難，各類線上課程的背后藏著多少聲樂教師的無奈與抱怨。因為線上授課解決的僅是課程形式，根本滿足不了聲樂教學(xué)的基本互動需要和實踐需要。網(wǎng)絡(luò)信號的不穩(wěn)定性、終端設(shè)備的功能差異等客觀因素，導(dǎo)致線上聲樂課常出現(xiàn)無故中斷、聲音斷斷續(xù)續(xù)、聲音和畫面不同步等情況，就更別談什么氣息控制、音色變化等教學(xué)細(xì)節(jié)了。如今，絕大多數(shù)高校已具備線下教學(xué)的條件，在可以進(jìn)行正常教學(xué)的前提下，仍存在對線上課程過度推崇的問題，甚至有部分人打著網(wǎng)課旗號推銷自己，一節(jié)生動且富有個性化、專業(yè)化的聲樂課活生生被做成了“大鍋飯”“夾生飯”“大雜燴”，為什么大家不能集體發(fā)聲呼吁呢？對于線上課程，不是簡單的肯定或否定，畢竟它是時代的產(chǎn)物，也有存在的價值，應(yīng)該結(jié)合學(xué)科的特殊需求，盡可能完善和改進(jìn)線上課程的不足。高校聲樂教師作為教學(xué)環(huán)節(jié)的主要參與者，最有發(fā)言權(quán)的你們都選擇沉默和妥協(xié)，那只能應(yīng)了那句“不在沉默中爆發(fā)，就在沉默中滅亡”。

（三）教材選用

聲樂教學(xué)離不開專業(yè)教材，“學(xué)院派”的教學(xué)不能僅僅靠口口相傳，而是應(yīng)該基于歌譜。教材是教學(xué)的主要依據(jù)，是闡述教學(xué)內(nèi)容的專用書籍，是學(xué)生獲得知識的重要來源。目前聲樂教學(xué)使用的教材主要是歌曲集。這里提兩個問題：一是聲樂課堂教學(xué)除了演唱，還包括練聲、技術(shù)難點分析、專項技巧訓(xùn)練等多個環(huán)節(jié)，這些教學(xué)環(huán)節(jié)難道不需要教材嗎？不用課后看書嗎？二是只要是規(guī)范的歌譜，就可以作為教材了嗎？

聲樂藝術(shù)為技能類課程，所用教材應(yīng)該包含理論知識類的文字教材，以歌譜為主的技能教材、以音像資料為輔助教材。在聲樂教學(xué)中只用到歌譜教材，無疑是不合理、不規(guī)范的。假設(shè)教師給學(xué)生布置了歌劇選段作為課下學(xué)唱的作業(yè)，除了該選段的歌譜加鋼琴伴奏譜以外，難道不需要歌劇總譜輔助學(xué)習(xí)嗎？難道不需要整部歌劇的音像資料輔助學(xué)習(xí)嗎？難道不需要結(jié)合音樂史論類書籍、音樂家傳記類書籍了解作曲家時代背景和音樂風(fēng)格嗎？難道不需要借助音樂學(xué)專業(yè)書籍里的相關(guān)音樂分析方法來分析歌譜里的音樂元素嗎？這樣看來，在教材的選擇上，還需要深度思考加以完善。

（四）學(xué)術(shù)研究

眾所周知，高校教師的成長、進(jìn)步與科研息息相關(guān)，高校聲樂教師也不例外。寫學(xué)術(shù)論文、編撰學(xué)術(shù)著作或聲樂教材、開學(xué)術(shù)講座、做學(xué)術(shù)報告、申報課題、舉辦或參與學(xué)術(shù)交流活動、參加比賽或指導(dǎo)學(xué)生參賽，都與科研掛鉤。但是，近年來科研成果只注重數(shù)量不看質(zhì)量的情況日趨嚴(yán)重，以樂譜收集為主要內(nèi)容的“學(xué)術(shù)專著”（其內(nèi)容充其量算個歌曲集）、千篇一律的學(xué)術(shù)文章、質(zhì)量參差不齊的音樂會、學(xué)術(shù)含量低的各種賽事就是最有力的證明。這些問題制約了學(xué)科發(fā)展，助長了不良風(fēng)氣。教師做科研的目的是深度思考，發(fā)現(xiàn)學(xué)術(shù)問題并解決問題，即使眼下能力有限，無法徹底解決，也可以提出解決方案的設(shè)想。倘若科研讓形式主義、拿來主義主導(dǎo)，那是多么可怕的事！

部分聲樂教師“致力”于“人云亦云”，甚至連一首歌曲的細(xì)節(jié)處理都懶得去思考，直接照搬照抄。例如，趙季平先生的《關(guān)雎》，幾乎所有可參考的演唱版本的斷句都是“關(guān)關(guān)雎鳩在河之洲窈窕/ 淑女/ 君子好逑/ 參差荇菜左右流之窈窕/ 淑女/ 寤寐求之”?？墒?，作為《詩經(jīng)》文本的歌詞在朗誦時的斷句明明是“關(guān)關(guān)雎鳩/ 在河之洲/ 窈窕淑女/ 君子好逑/ 參差荇菜/ 左右流之/窈窕淑女/ 寤寐求之”。拋開上述演唱版本的斷句正確與否不談，為什么不能嘗試新的斷句方式呢？也許能得到不一樣的音樂效果呢？也許歌詞與旋律能更加貼合呢？這些問題都等著高校聲樂教師們的答案。

（五）社會層面

俗話說，“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道。”很多時候，高校聲樂教師及其學(xué)生沒有選擇觀眾的權(quán)利，大概率會遇到許多非專業(yè)觀眾。這些非專業(yè)觀眾因缺乏“看門道”的能力，只會用“看熱鬧”的眼光看待專業(yè)人士的演唱，所以他們往往會毫不吝嗇地贊美。然而，來自非專業(yè)人士的過度贊美讓部分高校聲樂教師開始迷失自我、過度自信，甚至開始享受這種“眾星捧月”的優(yōu)越感。

如今，我們正處在自媒體時代，這是一個以現(xiàn)代化、電子化為手段，向不特定的人群傳遞信息的時代。大量的自媒體平臺，如抖音、微信視頻號、微博等，出現(xiàn)在我們的生活中。為了讓自己不落伍，一些聲樂專業(yè)人士也跟“風(fēng)”使用，其中不乏知名人士、公眾人物。他們的加入使得這些自媒體平臺熱鬧非凡。平時難得一見的歌唱家們卸下演出裝扮，很接地氣地在家中錄上一段問候語、一首歌曲片段、一段教學(xué)視頻，收獲數(shù)以萬計的粉絲，而廣大群眾也因為能夠在網(wǎng)上與自己所喜愛的歌唱家互動而欣喜不已。一些專業(yè)人士紛紛效仿，以換取較高的社會知名度，甚至不惜迎合大眾喜好，挑選時下流行的歌曲來拍攝演唱視頻或講解視頻。這么一來，評論區(qū)“火”了，諸如“某某真不愧是專業(yè)的”“您的演唱太動聽了”，這樣的留言比比皆是，就算有明顯的音準(zhǔn)、節(jié)奏錯誤也絲毫不影響受歡迎程度。

使用自媒體是每個人的自由，合理合規(guī)，但必須認(rèn)識到這些平臺是社交平臺，而不是學(xué)術(shù)交流平臺。你可以在這些平臺里擁有非專業(yè)粉絲，可以“刷存在感”，但請不要假借學(xué)術(shù)之名，因為社交行為、娛樂行為與學(xué)術(shù)行為毫無關(guān)系。

二、批判性思維弱化的原因分析

（一）教師專業(yè)發(fā)展規(guī)律所致

高校聲樂教師出現(xiàn)批判性思維弱化現(xiàn)象，是教師專業(yè)發(fā)展過程中的正常表現(xiàn)。教師專業(yè)發(fā)展是指教師在專業(yè)生涯中，依托專業(yè)組織，通過終身學(xué)習(xí)，獲得專業(yè)資格，實施專業(yè)自主，表現(xiàn)專業(yè)道德，提高專業(yè)素質(zhì)，成為一名合格教師專業(yè)人員的專業(yè)成長過程。教師專業(yè)發(fā)展是一個過程，需要經(jīng)歷幾個階段。對教師專業(yè)發(fā)展階段的理論描述主要有教學(xué)關(guān)注階段論、心理發(fā)展階段論、職業(yè)生涯周期論和綜合發(fā)展階段論四種，其中與批判性思維有關(guān)聯(lián)的是心理發(fā)展階段論和職業(yè)生涯周期論。

心理發(fā)展階段論認(rèn)為，教師專業(yè)發(fā)展分為四個階段，即自我保護(hù)期、墨守成規(guī)期、盡責(zé)期和自治期。職業(yè)生涯周期論認(rèn)為，教師職業(yè)生涯包含入職期、穩(wěn)定期、實踐與重估期、平靜和保守期、退出教職期。由此不難看出，心理發(fā)展階段論中的“墨守成規(guī)期”與職業(yè)生涯周期論中的“平靜和保守期”都是批判性思維弱化的集中表現(xiàn)。所以，高校聲樂教師出現(xiàn)批判性思維弱化的現(xiàn)象并不可怕，也不是什么無法面對的事情，只不過是教師專業(yè)發(fā)展的必經(jīng)階段罷了。

（二）自身專業(yè)能力制約

高校聲樂教師的專業(yè)水平是存在差異的，因此當(dāng)面對批判性思維弱化現(xiàn)象時，會出現(xiàn)不同的應(yīng)對表現(xiàn)。能力強(qiáng)的教師會第一時間發(fā)現(xiàn)問題，并積極思考，獲取有效的解決方案；能力一般的教師也能發(fā)現(xiàn)問題，但容易滯后，且很難靠自己的力量去解決，不過分辨能力還是有的；其余的教師可能就是批判性思維弱化的主力軍，囿于學(xué)識，既發(fā)現(xiàn)不了問題，也沒有能力解決問題，唯有在前人的學(xué)術(shù)成果保護(hù)下勤勤懇懇的做個匠人。

（三）學(xué)科特殊性的觀念束縛

音樂藝術(shù)不同于自然科學(xué)。自然科學(xué)的定律是普遍適用的，是從多樣性中高度抽象的普適性；但音樂藝術(shù)卻恰恰相反，它刻畫事物的多樣性，展示事物各方面的美和無限的可能性。自然科學(xué)是理性的，建立在嚴(yán)格的邏輯思維基礎(chǔ)上，絕不能產(chǎn)生邏輯矛盾；音樂藝術(shù)是以非理性思維主導(dǎo)的，矛盾沖突反而顯得更具有戲劇性。

在高校聲樂教師隊伍中，沒有哪個幸運兒可以得到每個人的認(rèn)可。但，想在聲樂圈里“混得好”，需要積累一定的支持率和好感度，得到大多數(shù)人的認(rèn)可，才能有更順暢的發(fā)展道路和更廣闊的發(fā)展空間。出于這樣的考慮，大多數(shù)聲樂教師都秉持著“不輕易得罪同行，更不隨便挑戰(zhàn)權(quán)威”的處事原則，一句“槍打出頭鳥”可能擊退了無數(shù)勇于突破成見的初心，可我們似乎忘了總應(yīng)該有“第一個吃螃蟹的人”。

三、批判性思維的合理運用

批判性思維是對他人或自己的觀點、做法或思維過程進(jìn)行評價、質(zhì)疑和矯正，并通過分析、比較、綜合，進(jìn)而達(dá)到對事物本質(zhì)更為準(zhǔn)確和全面的認(rèn)識。運用批判性思維的目的是指出錯誤結(jié)論、偽科學(xué)或者謬論，發(fā)現(xiàn)不合理、不適當(dāng)?shù)姆椒ɑ蚍绞?，挑?zhàn)長久以來的“共識”。批判性思維是創(chuàng)造力的重要組成部分，是實現(xiàn)創(chuàng)新的重要手段。

（一）批判性思維的運用原則

首先，批判性思維并不是與生俱來的，需要后天持續(xù)的培養(yǎng)。其次，批判性思維并不與知識儲備量成絕對正比。也就是說，一個才高八斗的學(xué)者并不絕對具備批判性思維，所以不能因為某些聲樂教育者具有精湛的歌唱技藝、多年的演唱與教學(xué)經(jīng)驗、較高的業(yè)界地位，就判定其一定具備批判性思維。反之一樣，一些聲樂教師盡管在各方面都有待進(jìn)一步提升，但并不代表這個群體不具備批判性思維。再次，批判性思維絕不是無端批評和打擊報復(fù)。任何質(zhì)疑都必須建立在學(xué)術(shù)基礎(chǔ)上，著眼于聲樂教育本身。運用批判性思維要做到以下幾點：

第一，明確目的，不做無意義的盲目思考。高校聲樂教師運用批判性思維是為了教學(xué)，為了培養(yǎng)高素質(zhì)的學(xué)生，為了聲樂藝術(shù)的發(fā)展，與教學(xué)、培養(yǎng)學(xué)生、學(xué)科發(fā)展相關(guān)的思考才是有意義的。

第二，講究證據(jù)，不做無根據(jù)的假想和臆斷，不下草率、膚淺的結(jié)論。對他人的理論或方法等提出質(zhì)疑，必須在嚴(yán)格論證的基礎(chǔ)下反復(fù)琢磨，通過一段較長時間的驗證，不能道聽途說，更不能因個人恩怨借機(jī)對他人進(jìn)行打擊報復(fù)。倘若質(zhì)疑之聲只是為了排除異己而非技藝切磋，那就學(xué)術(shù)發(fā)展而言是毫無意義的，就教師生涯發(fā)展而言，就是三觀不正。

第三，堅持原則，不畏懼權(quán)威，正視被質(zhì)疑。作為教師，應(yīng)該尊重事實堅持科學(xué)，用發(fā)展的眼光看待學(xué)術(shù)問題，對確實存在的錯誤或缺失，拿出自己的專業(yè)底氣大膽質(zhì)疑。若被他人質(zhì)疑，應(yīng)坦然接受、積極面對，用學(xué)術(shù)的力量解決，不用論資排輩的思想抵觸和拒絕。

第四，準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)，避免模棱兩可、偏執(zhí)狹隘。既然提出質(zhì)疑，就不能含糊其辭、避重就輕，要做到精準(zhǔn)描述、嚴(yán)謹(jǐn)論證，而不是隔靴搔癢。我們必須意識到對學(xué)術(shù)觀念和相關(guān)技能技術(shù)的質(zhì)疑是一種良性的業(yè)界競爭和正面的交流，不能對與自己有不同見解的同行心存怨恨，更加不能偏執(zhí)、狹隘的仇視他們的學(xué)生。

（二）批判性思維的具體實施要點

高校聲樂教師需要在思想上高度重視，充分了解批判性思維的重要性和缺失后的危害，可結(jié)合以下一些具體做法自覺、有效地運用批判性思維。

第一，定期與同事交流教學(xué)心得，組織真實、有效的聲樂教學(xué)觀摩，虛心學(xué)習(xí)，取長補(bǔ)短。這一點并不難，相信在形式上很多高校聲樂教師都能做到。但是否能真正做到虛心學(xué)習(xí)、取長補(bǔ)短，是否能對教學(xué)起到真實、有效的影響，就不得而知了。因為現(xiàn)實中常常在交流過后，孤芳自賞者仍然孤芳自賞，盲目自信者更加盲目。

第二，廣泛學(xué)習(xí)自身專業(yè)以外的音樂和文化知識，提高自身藝術(shù)修養(yǎng)。聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)者對聲樂作品以外的音樂作品涉獵較少，對非聲樂作品作曲家的關(guān)注也較少，對音樂史、音樂美學(xué)，以及與聲樂藝術(shù)相關(guān)聯(lián)的文化知識關(guān)注更少。這些都不利于深入理解聲樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵，也不利于自身的學(xué)術(shù)能力培養(yǎng)。例如，演唱德彪西的聲樂作品，了解作曲家時代背景和個人藝術(shù)特點是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，要去了解“印象派”的來龍去脈，要去看看“印象派”的繪畫，還應(yīng)該關(guān)注“印象派”另一位大師拉威爾的音樂風(fēng)格特征，進(jìn)而將兩位作曲家進(jìn)行簡單的音樂風(fēng)格比較分析。

第三，打破美聲唱法與民族唱法的界定（這個提法本身缺乏學(xué)術(shù)性），接受和學(xué)習(xí)各種風(fēng)格的聲樂作品。目前高校聲樂專業(yè)學(xué)生存在的普遍現(xiàn)象是：學(xué)習(xí)美聲唱法的對中國民歌毫不關(guān)心，學(xué)習(xí)民族唱法的對西方聲樂作品一問三不知，很多應(yīng)知應(yīng)會的內(nèi)容被人為割裂分組，造成專業(yè)知識面斷層，與此同時，卻總能聽到呼吁“中西融合”的聲音，這就很矛盾。

第四，關(guān)注全世界范圍內(nèi)的專業(yè)發(fā)展動態(tài)，而不僅僅著眼于國內(nèi)，甚至本地區(qū)、本學(xué)校。在條件允許的情況下，參與國內(nèi)外各種級別的比賽，觀摩學(xué)習(xí)，針對各類比賽做各國選手、各學(xué)校選手的對比分析。

第五，定期與學(xué)生深度交流，不局限于課堂上的教學(xué)交流，進(jìn)一步檢驗自己的教學(xué)。有些聲樂教師下課就失蹤，這似乎與教師崗位的職責(zé)背道而馳。學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，一定會出現(xiàn)問題，課堂上短短的幾十分鐘不足以暴露所有的問題，因此一定有很大的可能性在課下需要和教師交流，這部分交流甚至更有意義。

第六，增強(qiáng)學(xué)術(shù)自信，文化自信，自覺抵制低俗，教會學(xué)生區(qū)分大眾娛樂與專業(yè)學(xué)術(shù)。上文也提到過對抖音等網(wǎng)絡(luò)社交平臺關(guān)注的問題，身為高校聲樂教師一定要把握分寸，記住自己的身份既是教師也是專業(yè)人士，充分認(rèn)識到學(xué)術(shù)活動的局限性（特定的場合和對象）。

綜上所述，高校聲樂教師批判性思維弱化的問題并不是不可解決的。只要認(rèn)清現(xiàn)實，端正思想意識，一定可以讓批判性思維恢復(fù)生命力，助力高校聲樂教育的發(fā)展。