張 雷
(洛陽市文化館 河南 洛陽 471023)
音樂和舞蹈藝術(shù)最初都是從勞動中衍生出來的,勞動是各類藝術(shù)形成的基礎(chǔ)。勞動賦予音樂節(jié)奏、促進(jìn)舞蹈動作的形成,因此,在古代社會背景下,音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)基本上是同時出現(xiàn)并得到發(fā)展的,二者存在一定的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。
眾所周知,從本質(zhì)上來說,舞蹈表演離不開音樂,舞蹈總是在音樂的伴奏下才能得到充分展示。舞蹈與音樂共生共存,沒有音樂伴隨的舞蹈是沒有靈魂的,原始的舞蹈也有敲擊出來的節(jié)拍或歌唱相伴和。舞蹈與音樂的共同點(diǎn)是節(jié)奏,節(jié)奏是二者結(jié)合的自然基礎(chǔ)。
“有舞而無樂,如啞者會意而不能言。樂舞合節(jié),謂之中和?!币魳肥俏璧傅撵`魂,在舞蹈藝術(shù)的發(fā)展過程中,融合音樂元素會對舞蹈藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生重要影響,只有借助音樂的力量才能深化舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵,才能使舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力和情感渲染能力得到明顯提升。音樂和舞蹈之間關(guān)聯(lián)密切,音樂和舞蹈本身存在共同的特質(zhì),應(yīng)用音樂能增強(qiáng)舞蹈表演對觀眾的感染力,借助舞蹈藝術(shù)也能提升音樂藝術(shù)的吸引力。一方面,音樂節(jié)奏和舞蹈律動存在內(nèi)在關(guān)聯(lián)。音樂節(jié)奏和舞蹈律動之間存在相輔相成的關(guān)系,格羅塞在舞蹈研究中提出,“沒有一種舞蹈沒有節(jié)奏”,舞蹈的特質(zhì)就在于能夠按照節(jié)奏調(diào)整動作。音樂節(jié)奏可以說是舞蹈動作和律動的基礎(chǔ),節(jié)奏也是舞蹈動作的重要組成部分,在舞蹈藝術(shù)表演活動中,音樂節(jié)奏的配合能更好地凸顯舞蹈律動的和諧性和動感性,形成特殊的藝術(shù)表現(xiàn)效果。另一方面,音樂旋律會直接影響舞蹈表現(xiàn)力。吳祖強(qiáng)先生在論述音樂與舞蹈的關(guān)系時,曾經(jīng)強(qiáng)調(diào)音樂和舞蹈的任務(wù)實(shí)際上就是通過塑造典型的形象來展現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)容,因此舞蹈音樂的應(yīng)用能助力舞蹈形象塑造,可以提升舞蹈藝術(shù)的綜合感染力,使之得到觀眾的認(rèn)可。如民間舞《石頭·女人》所選擇的音樂旋律就具有濃郁的地方元素,整體形成了灑脫和淳樸的音樂藝術(shù)風(fēng)格,與《石頭·女人》舞蹈中刻畫的勤勞、忍辱負(fù)重的藝術(shù)形象相對應(yīng),實(shí)現(xiàn)了對藝術(shù)形象的升華,在旋律與舞蹈動作和諧統(tǒng)一的基礎(chǔ)上,使舞蹈表演的藝術(shù)性得到進(jìn)一步提升。此外,音樂意境會對舞蹈藝術(shù)氛圍起到烘托作用。對于舞蹈表演藝術(shù)來說,應(yīng)用優(yōu)美音樂元素,能產(chǎn)生音樂意境塑造的效果,可以更好地幫助舞者在舞蹈表演中傳達(dá)情緒和表現(xiàn)個性,促進(jìn)舞蹈藝術(shù)表演質(zhì)量顯著提升。如群舞《紅色交響》就使用大型交響樂《紅旗頌》作為音樂素材,整體舞蹈表演氣勢宏大,將革命激情充分地展現(xiàn)出來。由此能看出音樂與舞蹈藝術(shù)發(fā)展之間存在一定的內(nèi)在關(guān)聯(lián),借助音樂的應(yīng)用可促進(jìn)舞蹈藝術(shù)發(fā)展,優(yōu)化舞蹈創(chuàng)編和舞蹈表演,對舞蹈藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響,促進(jìn)舞蹈藝術(shù)規(guī)范化、現(xiàn)代化發(fā)展,亦可賦予舞蹈藝術(shù)全新的文化內(nèi)涵,從而有效帶動舞蹈藝術(shù)文化在現(xiàn)代社會的廣泛發(fā)展和系統(tǒng)性傳播。
音樂在舞蹈表演中具有極其重要的地位,有效加強(qiáng)音樂藝術(shù)的應(yīng)用能提升舞蹈表現(xiàn)力,使舞蹈藝術(shù)發(fā)展取得更好的成果。音樂在舞蹈中的地位,主要體現(xiàn)在如下幾個方面:
在舞蹈創(chuàng)編活動中,音樂的應(yīng)用能對舞蹈表演者起到啟發(fā)和引導(dǎo)作用,促進(jìn)音樂創(chuàng)編活動有效發(fā)展。一般情況下,舞蹈的類型相對較多,按照不同的藝術(shù)風(fēng)格,可以將舞蹈劃分為古典舞、芭蕾舞、民族舞以及現(xiàn)代舞等不同的類型,還包含敘事性的舞蹈、戲劇性的舞蹈等,不同舞蹈藝術(shù)形式對音樂藝術(shù)風(fēng)格的要求各不相同。在舞蹈創(chuàng)作環(huán)節(jié),通過合理篩選音樂曲目,能對舞者創(chuàng)編舞蹈動作產(chǎn)生重要的啟發(fā)和引導(dǎo)作用,使他們結(jié)合音樂的變化、音樂情感表現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)需求,讓舞蹈動作張弛有度,確定舞蹈動作的節(jié)奏等,使音樂與舞蹈深度融合在一起,提高舞蹈創(chuàng)編的效果,豐富舞蹈創(chuàng)編的音樂文化內(nèi)涵,真正創(chuàng)編出高水平的舞蹈作品。
音樂與舞蹈之間存在著相互影響、相互促進(jìn)的關(guān)系,音樂藝術(shù)在舞蹈藝術(shù)表演中的應(yīng)用能烘托氛圍,顯著增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力,使舞蹈藝術(shù)價(jià)值得到明顯提升,因此,在舞蹈創(chuàng)編過程中,創(chuàng)作者往往會結(jié)合音樂的風(fēng)格確定舞蹈的節(jié)奏和舞蹈的風(fēng)格,并且音樂曲目的選擇還會對舞蹈的動作特點(diǎn)、藝術(shù)風(fēng)格等產(chǎn)生直接的影響,在創(chuàng)編舞蹈的環(huán)節(jié),只有選擇合適的音樂曲目,并結(jié)合音樂曲目的內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)作,才能將舞蹈動作的動態(tài)感、藝術(shù)張力等充分地表現(xiàn)出來,借助音樂的選擇和應(yīng)用形成特殊的舞蹈表演藝術(shù)風(fēng)格,為舞蹈創(chuàng)編賦予靈魂,使舞蹈藝術(shù)的發(fā)展取得良好的成效。
舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力如何,很大程度上會受到演員情緒的影響,因此要想提高舞蹈藝術(shù)創(chuàng)編的質(zhì)量,需要關(guān)注音樂旋律在表達(dá)舞蹈情緒方面的作用,通過調(diào)整和改善舞蹈情緒,使舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作取得良好的成果。一般在三三拍的音樂中,舞蹈往往能體現(xiàn)出輕柔漫步的特點(diǎn),而在四四拍的舞蹈中,節(jié)奏更加激烈和振奮。因此,在舞蹈創(chuàng)編環(huán)節(jié),為了增強(qiáng)情緒表現(xiàn)力,創(chuàng)編者可以對音樂節(jié)奏和音樂旋律進(jìn)行分析,通過音樂旋律的合理化應(yīng)用,形成對舞蹈動作的控制和調(diào)整,在豐富的旋律中改善舞蹈動作的內(nèi)涵,使舞蹈動作展現(xiàn)藝術(shù)文化的特征,真正通過音樂的支持賦予舞蹈表演靈魂,使觀眾產(chǎn)生共鳴,給觀眾留下深刻的印象。從這一點(diǎn)能看出,音樂旋律對于舞蹈創(chuàng)編和舞蹈表演具有重要的影響,合理地控制音樂旋律能促進(jìn)舞蹈表演效果的提升。
音樂在舞蹈中的地位能從音樂對舞蹈的規(guī)范中得到體現(xiàn),一般情況下,音樂的節(jié)奏和創(chuàng)作方式能從不同的維度對舞蹈創(chuàng)作產(chǎn)生影響,并且在音樂與舞蹈融合后,舞蹈動作也會受到音樂節(jié)拍的影響。舞蹈創(chuàng)作需要有一定的規(guī)范性,只有在規(guī)范的前提下才能創(chuàng)作好的作品,才能形成音樂藝術(shù)與舞蹈創(chuàng)作的完美融合。簡而言之,通過對音樂節(jié)拍的有效控制,舞蹈創(chuàng)作中能按照連貫的順序完成對舞蹈動作的設(shè)計(jì)和舞蹈組合的編排,在音樂的輔助下,舞蹈的表演流程更加規(guī)范、有序,還能在舞蹈作品中融入個性化的元素,進(jìn)而展示舞者豐富的內(nèi)心情感,從而進(jìn)一步提升舞蹈藝術(shù)表演的綜合影響力,使舞蹈藝術(shù)在現(xiàn)代社會得到廣泛傳播。例如,在民間舞蹈創(chuàng)編過程中,往往會利用一些比較固定的節(jié)奏型音樂韻律去表現(xiàn)舞蹈動作的魅力,繼而提升舞蹈表演效果。具體而言,在維吾爾族舞蹈、朝鮮族舞蹈中,都會融入一些比較典型的民族音樂,使用音樂去表現(xiàn)舞蹈動作中的民族文化特色,然后便形成了鮮明的舞蹈藝術(shù)體系,這使舞蹈藝術(shù)表演得到高度重視,產(chǎn)生良好的影響,有效借助音樂的力量促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化發(fā)展和舞蹈文化的傳播[1]。
音樂藝術(shù)在舞蹈表演中的有效應(yīng)用,能對舞蹈藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響,可以有效強(qiáng)化舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)效果,對于藝術(shù)發(fā)展起到重要作用。具體分析,音樂在舞蹈中的重要作用體現(xiàn)在以下兩方面:
每一種藝術(shù)形式的發(fā)展都各具特色,也有相對應(yīng)的規(guī)范,在舞蹈藝術(shù)表演中,要體現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的美感,使舞蹈藝術(shù)表演形成特殊的美學(xué)效果。具體而言,在舞蹈表演中,通過音樂藝術(shù)的合理化應(yīng)用,能更好地發(fā)揮音樂節(jié)奏的作用,幫助舞者更好地傳遞美,讓觀眾更好地發(fā)現(xiàn)美、感知美。換言之,優(yōu)美的舞蹈動作需要音樂的烘托,只有音樂與舞蹈有機(jī)融合,才能引起觀眾共鳴。音樂通過旋律、節(jié)奏等作用于舞蹈動作中,可以使舞蹈動作的協(xié)調(diào)性、藝術(shù)表現(xiàn)力得到明顯提升[2]。
以陳維亞編導(dǎo)的《秦俑魂》舞蹈作品為例進(jìn)行分析,這一舞蹈選擇歷史題材,在創(chuàng)作中融入現(xiàn)代舞蹈動作表現(xiàn)形式,節(jié)奏變化可謂鏗鏘有力,舞蹈動作千變?nèi)f化。在編導(dǎo)過程中,陳維亞選擇使用中國古雅樂風(fēng)的音樂藝術(shù)作為主旋律,要求舞者在表演過程中跟隨音樂節(jié)奏的變化,使用獨(dú)特的舞蹈動作塑造秦俑的形象,舞蹈動作在音樂加持下會顯得更為和諧,動作的表現(xiàn)力也會得到明顯改善。同時,值得一提的是,在《秦俑魂》舞蹈作品中,編導(dǎo)使用音樂藝術(shù)去輔助舞蹈表演,促進(jìn)了舞臺形象的塑造,不僅提高舞蹈動作的感染力,還讓觀賞者在觀賞舞蹈的過程中獲得不一樣的審美體驗(yàn)。從這一點(diǎn)能看出,好的舞蹈音樂一般能為整個表演服務(wù),特別是對于劇情鮮明的舞蹈表演而言,不同音樂曲目的編排和選擇能產(chǎn)生不一樣的效果,可以使舞蹈表演中情節(jié)轉(zhuǎn)換變得更加流暢,故事表達(dá)效果也會得到明顯提升。這一點(diǎn)在經(jīng)典芭蕾舞作品《紅色娘子軍》中得到了深刻的體現(xiàn)。吳祖強(qiáng)等人編導(dǎo)的《紅色娘子軍》用震撼人心的悲壯音樂輔助舞蹈藝術(shù)的表演,從序幕開始,選擇《娘子軍連歌》作為音樂,貫穿舞蹈,通過音樂與舞蹈的有機(jī)融合,不僅塑造了英姿颯爽的娘子軍形象,還讓觀眾在欣賞舞蹈的同時感受到舞蹈的力量美、音樂的韻律美,對于舞蹈藝術(shù)表演效果的提升具有極其重要的作用[3]。
音樂在舞蹈表演中的應(yīng)用,能發(fā)揮出渲染情感的作用,可以更好地提升舞蹈表演活動中情感的渲染效果,亦可有效促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展。在舞者參與表演活動的過程中,在音樂的輔助、配合下,會產(chǎn)生對音樂藝術(shù)的個性化理解和認(rèn)識,能夠依托音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)的融合,實(shí)現(xiàn)對情感的合理抒發(fā),更好地將個人情感與舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)緊密地融合在一起,使舞蹈藝術(shù)的情感渲染效果得到顯著提升。具體而言,音樂在舞蹈表演中的應(yīng)用,能更好地激發(fā)出舞者內(nèi)心情感,舞者隨著音樂節(jié)奏的變化、音樂旋律的變化進(jìn)行舞蹈表演,自身情緒會受到感染,甚至能達(dá)到舞者情感與音樂情感完全一致的境界,這樣就能借助優(yōu)美和諧的音樂旋律,使舞蹈表演者的情感表達(dá)更加真摯,情緒的渲染更加到位,促進(jìn)舞蹈表演質(zhì)量不斷提升。所以說,成功的舞蹈表演實(shí)際上是音樂與舞蹈藝術(shù)的完美結(jié)合,音樂的科學(xué)應(yīng)用能產(chǎn)生對舞蹈表演者情感激發(fā)的重要作用,使他們的舞蹈表演震撼觀眾心靈,產(chǎn)生特殊的藝術(shù)效果,有效促進(jìn)舞蹈表演質(zhì)量和水平的不斷提升。此外,在音樂與舞蹈表演有機(jī)融合的基礎(chǔ)上,還能夠改善舞蹈藝術(shù)的綜合表現(xiàn)力,讓人們從舞蹈表演中感知音樂藝術(shù)的特色,產(chǎn)生對音樂藝術(shù)的全新理解和認(rèn)識,從而使舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力得到顯著提升,在舞蹈表演中實(shí)現(xiàn)對情感的充分表達(dá)[4]。
綜上所述,音樂的結(jié)構(gòu)會在很大程度上對舞蹈藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生影響,有助于促進(jìn)舞蹈藝術(shù)表演效果的提升和藝術(shù)感染力的升華。因此,在舞蹈藝術(shù)的表演實(shí)踐中,應(yīng)該準(zhǔn)確定位音樂的地位和音樂所產(chǎn)生的作用,從音樂與舞蹈之間相互作用的關(guān)系入手,促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展,從而借助音樂的力量為舞蹈藝術(shù)在現(xiàn)代社會的發(fā)展和傳播提供幫助。