張進(jìn)文
(泰國格樂大學(xué) 泰國 曼谷)
舞蹈來源于人們的日常生活,編導(dǎo)對舞蹈素材進(jìn)行二度創(chuàng)作后把舞蹈作品呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,引發(fā)觀眾的共鳴與思考。從20 世紀(jì)開始,國內(nèi)外諸多研究人員對舞蹈編導(dǎo)進(jìn)行了多方面的研究,并且取得了很多研究成果。筆者在搜集整理前人相關(guān)文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上,探討舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)新意識(shí)來源,以期完善舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新來源相關(guān)研究,并對國內(nèi)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新的不足之處進(jìn)行分析。同時(shí),本文通過對舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新意識(shí)來源的分析,提出能夠提高創(chuàng)新意識(shí)的方法,為編導(dǎo)人員創(chuàng)作更多人民滿意的舞蹈作品提供思路。
作為舞蹈作品的第一生產(chǎn)者,舞蹈編導(dǎo)不僅要具備較高的知識(shí)水平以及豐富的編創(chuàng)專業(yè)理論知識(shí),更要對本專業(yè)的文化知識(shí)架構(gòu)、作品編創(chuàng)的獨(dú)特性有清晰的認(rèn)知。舞蹈編導(dǎo)工作者應(yīng)注重理論知識(shí)架構(gòu)的建設(shè),為創(chuàng)新思想的應(yīng)用提供堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。舞蹈編導(dǎo)要具有獨(dú)特的審美眼光和敏銳的洞察力,才能在看待同一事物時(shí)另辟蹊徑,發(fā)掘出創(chuàng)新意識(shí)下的審美裂變點(diǎn),在日常生活中,編導(dǎo)觀察事物與人物時(shí)要細(xì)心細(xì)致,要從多維度探索考量,發(fā)掘其內(nèi)在的藝術(shù)審美價(jià)值,然后將其同自身知識(shí)儲(chǔ)備和情感體驗(yàn)相結(jié)合,迸發(fā)創(chuàng)作靈感,構(gòu)建作品架構(gòu),生成創(chuàng)新意識(shí)。
舞蹈編導(dǎo)首先要有扎實(shí)的理論知識(shí),完善的理論架構(gòu),以及獨(dú)立完成中國舞及現(xiàn)代舞蹈編創(chuàng)的能力。扎實(shí)的舞蹈基本知識(shí)和相關(guān)的理論基礎(chǔ)可以為舞蹈編創(chuàng)創(chuàng)意的衍生提供基礎(chǔ)概念和思維邏輯。在舞蹈編創(chuàng)過程中,創(chuàng)新意識(shí)的產(chǎn)生一方面依賴于藝術(shù)直覺,另一方面要用理性思維對素材進(jìn)行研究,才能甄選出優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)意。舞蹈編導(dǎo)除了要具備較高的藝術(shù)素養(yǎng)外,還必須發(fā)自內(nèi)心地?zé)釔鬯囆g(shù),推動(dòng)自己不斷地進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)踐,只有不斷實(shí)踐自己天馬行空的創(chuàng)意,才能累積一定量的可落地的創(chuàng)新點(diǎn)。舞蹈編創(chuàng)的內(nèi)容在從某種意義上來說是抽象的肢體語言,其藝術(shù)質(zhì)量受到舞蹈編創(chuàng)者的直接影響,這也是舞蹈創(chuàng)作需要?jiǎng)?chuàng)新的原因之一。有鑒于此,學(xué)習(xí)和掌握多元化材料的編排方式能夠在很大程度上促進(jìn)舞蹈創(chuàng)作,提升舞蹈作品的文化思想高度。在編創(chuàng)過程中,編創(chuàng)者的綜合素質(zhì)很重要,比如決策力、記憶力等;在舞蹈編創(chuàng)過程中,編創(chuàng)者應(yīng)該積極地應(yīng)對不同的心理狀態(tài),促進(jìn)創(chuàng)新意識(shí)的生成,勇于批判,敢于反思,深入發(fā)掘生活中的創(chuàng)意,努力提升自身的素質(zhì),才能創(chuàng)作出有深度和高度的藝術(shù)作品。
新的時(shí)代環(huán)境下,人們對優(yōu)秀舞蹈作品有著很高的審美“饑渴”,迫切想要欣賞真正有文化高度,并能引起人們共鳴的作品。因此,當(dāng)下社會(huì)對編導(dǎo)編創(chuàng)作品的水平提出了更高要求。編導(dǎo)感悟生活的能力要與來自生活的靈感進(jìn)行美妙的化學(xué)反應(yīng),并進(jìn)入創(chuàng)新裂變的過程。這要求編創(chuàng)工作者積極關(guān)注生活中的現(xiàn)象,抓住日常生活中的“靈光乍現(xiàn)”的時(shí)刻,發(fā)現(xiàn)生活的多元內(nèi)涵,不斷發(fā)掘、探尋各個(gè)社會(huì)群體的生活所體現(xiàn)的適合舞蹈創(chuàng)作的素材,然后將自己的主觀創(chuàng)作意識(shí)融入素材當(dāng)中,以第一視角來審視和抉擇創(chuàng)作中的爆點(diǎn)與亮點(diǎn),賦予舞蹈作品以審美意識(shí)高度,使最終的作品具有獨(dú)特的文化色彩。舞蹈作品在表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的“真、善、美”事物的同時(shí),要在舞蹈動(dòng)作中反映廣大勞動(dòng)人民積極向上的生活狀態(tài),在表現(xiàn)出強(qiáng)烈的時(shí)代特色的同時(shí)展現(xiàn)文化內(nèi)涵,提升大眾的文化自信,引發(fā)觀賞者的情感共鳴。
比如,當(dāng)下較著名的舞蹈作品《只此青綠》就充分加入了創(chuàng)新意識(shí),其主要以詩意舞蹈描繪千里江山,以人為畫,以畫寫意,用詩意舞臺(tái)重現(xiàn)大宋美學(xué)。作品以舞繪的形式,以一位故宮研究員即展卷人的視角,帶觀眾徜徉在富有傳奇色彩的中國美學(xué)意境之中,結(jié)合編導(dǎo)的巧思,精妙運(yùn)用舞蹈裝置,營造出千里江山圖的意境。舞者眉眼犀利,絳唇高鬢,以絢爛之身,勾勒出如詩如畫的無限山河。舞臺(tái)上,一輪明月照千年,展卷人與畫中人對視,不僅表達(dá)了古代匠人的不易,更致敬了當(dāng)今默默付出的文博人。正如謝幕時(shí)的字幕所說:謹(jǐn)以此劇,致敬中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及其創(chuàng)造者、傳承者。這樣的優(yōu)秀作品在社會(huì)上的反響非常強(qiáng)烈,媒體曝光量達(dá)百萬級(jí),官方媒體報(bào)道超過1928 篇,榮登央視春晚,微博話題閱讀超19 億,還衍生出爆火全網(wǎng)的“青綠腰”,并引起全民效仿,成為收獲觀眾口碑和熱議最多的節(jié)目之一。
中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化蘊(yùn)含了“天人合一”的宇宙觀,深刻體現(xiàn)了以人為本、眾生平等等理念。如林懷民先生的《流浪者之歌》《行書》《稻》等都具有豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,在《稻》中,表演者在臺(tái)灣的一片稻田中,以田埂為界,以土地為臺(tái),以藍(lán)天為幕,進(jìn)行了一次人與自然融為一體的藝術(shù)展演。作品立足現(xiàn)代人面臨的生態(tài)危機(jī),從人與自然如何和諧共生出發(fā),倡導(dǎo)我們要像對待生命一樣對待生態(tài)環(huán)境,從而引發(fā)觀眾的共鳴與反思。這部作品蘊(yùn)含了深刻的哲學(xué)思想,為我們進(jìn)行舞蹈編創(chuàng)的創(chuàng)新提供了重要啟發(fā)。
舞蹈題材是舞蹈作品表達(dá)思想內(nèi)容的外部形態(tài),當(dāng)下的舞蹈作品題材視角更加多元,但出彩的題材較少,模式化的作品較多,普遍缺少敢于打破傳統(tǒng)并展現(xiàn)新題材的勇氣,但也有非常不錯(cuò)的作品,如舞繪、詩意畫舞蹈、環(huán)境舞蹈等,這些作品打破了傳統(tǒng)意義上的空間限制和敘述方式限制,更加注重作品的本真面貌,去除了一些框架結(jié)構(gòu)式敘述,打破重組出了新的視角與表達(dá)方式,新題材的美學(xué)形式和因果邏輯更加清晰。在現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的對抗融合中,要守得住本真,也要敢于打破,要開創(chuàng)新形式,選取真正能打動(dòng)人心的題材為出發(fā)點(diǎn),做到“守得住”“立得住”,這樣的作品才是優(yōu)秀作品。
明確了作品的主題,知道想要表達(dá)什么以后,就要以純粹的動(dòng)機(jī)排除雜念,確立對時(shí)代、生活與事物的獨(dú)特見解與感受,確立創(chuàng)作的個(gè)性化特點(diǎn)和主線。在編創(chuàng)之初的立意環(huán)節(jié),要勇于跳出三重自我的視角維度,即編導(dǎo)的我、角色的我、觀眾的我。深刻提煉潛意識(shí)的悸動(dòng)及無序的下意識(shí)動(dòng)作元素、情感沖擊、音像延展,把生活中有編創(chuàng)沖動(dòng)的瞬間及時(shí)記錄下來,并將其確定為自己的獨(dú)特語言表達(dá)方式,編創(chuàng)時(shí)要順從編創(chuàng)邏輯和事物的發(fā)展規(guī)律,不隨意拼湊。保持純粹化的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)和本心,才能以不變應(yīng)萬變,使作品飽滿有內(nèi)涵,經(jīng)得起時(shí)間和觀眾的檢驗(yàn)。
舞蹈作品的創(chuàng)新是一個(gè)從量變到質(zhì)變的過程,需要?jiǎng)?chuàng)作者具備有深度的獨(dú)到見解和有廣度的知識(shí)儲(chǔ)備,創(chuàng)新思維在某種意義上來說是編創(chuàng)者綜合素養(yǎng)的體現(xiàn),在日新月異的時(shí)代變革中,老舊的傳統(tǒng)思想和聽從權(quán)威的從眾心理等都會(huì)制約創(chuàng)新意識(shí)的發(fā)展,因此,多維度、長時(shí)間地補(bǔ)充知識(shí)是提升編導(dǎo)創(chuàng)新意識(shí)的基礎(chǔ)。編導(dǎo)要勇于跨學(xué)科吸收知識(shí),在不一樣的美學(xué)視角中探尋為我所用的寶貴材料,比如,編導(dǎo)可以發(fā)掘古文化、古文字,探索古文化和古文字中的民俗文化。也可以結(jié)合當(dāng)下的數(shù)字化、虛擬影像等多媒體技術(shù)手段,用新的科技打破舞蹈原有視覺的單一性和局限性,賦予舞蹈編創(chuàng)全新的生命力。
古語言:“天變不足畏,祖宗不足法,人言不足恤”。如果我們想打破傳統(tǒng),必先打破自己的慣性思維,秉持一種多思、多問、逆向、發(fā)散的創(chuàng)新精神,才能走出編創(chuàng)的“死胡同”或“牛角尖”區(qū)域,為躊躇不前的創(chuàng)作打開新的思路。當(dāng)然,瞬間迸發(fā)的靈感也好,深思熟慮的創(chuàng)意也罷,都要經(jīng)得起思辨思維的拷問,這是一個(gè)不斷與自己對抗與對話的過程,是對當(dāng)下的創(chuàng)意今后落地可行性的綜合考量,是對一件完整“藝術(shù)品”出廠前的最后質(zhì)檢,這一環(huán)節(jié)決定了今后創(chuàng)作的大方向。
時(shí)代在變革,事物在發(fā)展。舞蹈的創(chuàng)作與創(chuàng)新也要緊隨時(shí)代的車輪向前發(fā)展。新生的VR 虛擬化影像技術(shù)、虛擬背景技術(shù)、舞臺(tái)裝置設(shè)計(jì)技術(shù)等技術(shù)呈多元化發(fā)展態(tài)勢,為當(dāng)今的舞蹈編創(chuàng)者帶來不小的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。作為新時(shí)代的編創(chuàng)者,要勇于嘗試,革新老舊的舞蹈創(chuàng)作方式,積極利用多元化的科技手段讓文化“靚”起來,讓更多新時(shí)代的年輕人喜歡并熱愛舞蹈藝術(shù)。新的科技手段也能更好地為作品服務(wù),表達(dá)傳統(tǒng)表現(xiàn)形式無法實(shí)現(xiàn)的新維度的意象,打破人們對舞蹈藝術(shù)的刻板印象,讓觀眾在觀賞藝術(shù)時(shí)真正產(chǎn)生共鳴,如《醒獅》《只此青綠》《詠春》等利用舞蹈裝置、虛擬舞蹈背景等現(xiàn)代化技術(shù)的傳統(tǒng)題材作品,這些作品值得我們欣賞和學(xué)習(xí)。
當(dāng)下,提升編導(dǎo)工作者的創(chuàng)新意識(shí)和思維一方面符合時(shí)代發(fā)展要求,另一方面符合人們對優(yōu)質(zhì)文化作品的需求。在觀眾審美水平日益提升的新時(shí)代,缺乏新意的作品已經(jīng)不能滿足人們的需求,編導(dǎo)必須走上創(chuàng)新之路,既要守住傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化,又要融匯新時(shí)代的元素。只有不斷提升編導(dǎo)的綜合素質(zhì),才能從根本上提升作品的質(zhì)量,滿足觀眾的需要,推動(dòng)文化產(chǎn)業(yè)展現(xiàn)出新的生機(jī)和活力。因此,舞蹈編導(dǎo)必須提升個(gè)人的綜合素質(zhì),挖掘自己的創(chuàng)作潛能,追尋新的靈感,才能編出含有一定創(chuàng)新精神,具有突出藝術(shù)價(jià)值的舞蹈作品,才能有效推動(dòng)我國舞蹈文化產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展。