◎顧婧鈺

《大漠行》是一首以阿拉伯音樂為素材創(chuàng)編的古箏曲。猶如行云流水般的曲調(diào)旋律，讓聽者仿佛置身于古絲綢之路的盛況中，有意猶未盡的聽覺感受。本文主要研究《大漠行》的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、演奏技法、情感表達(dá)、文化內(nèi)涵等方面的內(nèi)容，以期得到更多的創(chuàng)作啟示。

一、作品的創(chuàng)作背景

西安音樂學(xué)院教授魏軍先生是陜西箏派的領(lǐng)軍人物，在學(xué)術(shù)研究、古箏教學(xué)等領(lǐng)域均有建樹。自1979 年開始，魏軍先生共編創(chuàng)和移植了二十余首作品，作曲技法愈發(fā)成熟自如，在創(chuàng)作中也逐步融入新的創(chuàng)作理念和技術(shù)，作品的風(fēng)格和主題思想愈發(fā)新穎。其在2010 年創(chuàng)作的古箏曲《大漠行》，獲得了陜西首屆民族器樂新作品比賽的二等獎(jiǎng)。這首曲子參照阿拉伯音樂素材，借助大漠之上雄鷹展翅、穿云破霧的主旋律基調(diào)及形象，將樂觀和積極進(jìn)取的精神表現(xiàn)得淋漓盡致。阿拉伯音樂與傳統(tǒng)的中西方音樂風(fēng)格不同，魏軍先生從年輕時(shí)看過的《葉塞尼婭》《大篷車》等影視作品曲折的故事情節(jié)和豐富的人物形象中尋找靈感，吉卜賽人樂觀的生活態(tài)度為古箏曲《大漠行》提供了創(chuàng)作靈感和音樂動機(jī)，促使作品的藝術(shù)表現(xiàn)力更強(qiáng)。古箏曲《大漠行》將時(shí)空的特色描寫與情感表達(dá)的方式進(jìn)行了有機(jī)整合，讓作品的主題思想更加深厚。

二、樂曲的曲式結(jié)構(gòu)分析

古箏曲《大漠行》打破了傳統(tǒng)五聲音階演奏形式的束縛，創(chuàng)新運(yùn)用了七聲音階定弦去展現(xiàn)作品的音樂風(fēng)格，不受以往古箏轉(zhuǎn)調(diào)的限制，讓作品有了煥然一新的聽覺刺激。該作品的音階關(guān)系用二度排列、西方小調(diào)音階等方式處理，突破了傳統(tǒng)定弦形式的局限性，和聲小調(diào)特點(diǎn)更加突出，調(diào)式調(diào)性更加穩(wěn)定，作品的音樂風(fēng)格更加獨(dú)特。在89 小節(jié)演奏中移碼轉(zhuǎn)調(diào)，之前的d 和聲小調(diào)變?yōu)橥饕鬌自然大調(diào)，依托西方音樂定弦思路和清晰的調(diào)性調(diào)式，充分展現(xiàn)出熱情奔放的形象。

作品的曲式結(jié)構(gòu)為有引子和尾聲的三部曲式，由慢變快地彈奏主題部分。1-13 小節(jié)引子部分的節(jié)奏具有較強(qiáng)自由性的散板特點(diǎn)，1-5 小節(jié)引入琶音，用四組琶音明確本曲調(diào)性調(diào)式，雙手琶音與單手琶音交替演奏，結(jié)合自由的速度變化，充分描繪了空曠的大漠景象。再用音階級進(jìn)式的氛圍旋律，配以左手的滑音、顫音、回滑音、點(diǎn)音等技法，用“以韻補(bǔ)聲”的特點(diǎn)展現(xiàn)出阿拉伯音樂獨(dú)有的風(fēng)格韻味。6-13 小節(jié)整合了實(shí)音與泛音“虛實(shí)結(jié)合”的創(chuàng)作技法，烘托出夢幻般的音樂氛圍，在左手三連音、右手搖指中緩慢推進(jìn)旋律，促使主人公形象的勾勒越發(fā)清晰，主人公牽著駱駝緩慢行進(jìn)的畫面感呼之欲出。而后利用回滑、大顫等技法下行級進(jìn)，烘托出緊張的氛圍感。14-48 小節(jié)為具有變化性的行板，全程貫穿著4/4、3/4/、2/4 等復(fù)合節(jié)拍。22-32 小節(jié)的演奏速度更快，從行板第一部分取材，營造出歡脫自由之感。在刮奏后的第二句，高音與情緒更加強(qiáng)烈，旋律帶動左手和聲變化，右手搖指模仿鼓點(diǎn)，突出歡快與規(guī)整的節(jié)奏特點(diǎn)。49-53 小節(jié)為連接A 段，有節(jié)奏自由的特點(diǎn)，用雙手搖指技法去演奏雙聲部長音，確保過渡銜接更加順暢自然，讓音樂整體更為完整，以此推動演奏節(jié)奏及音樂情緒的遞進(jìn)。53-166 小節(jié)為結(jié)構(gòu)完整的快板，4/4 拍居多，其中53-92 小節(jié)部分，沒有明確的旋律性，采取單聲部旋律、d 和聲小調(diào)、上行跳進(jìn)接下行級進(jìn)的曲式結(jié)構(gòu)，奏出十六分音符上行級進(jìn)且需凸顯密集性，右手演奏的同時(shí)左手移碼，將其過渡為D 大調(diào)，比之前的旋律更加寬廣與明亮。其中92-166 小節(jié)的第二部分，模仿打鼓的音色，烘托出歡快的氛圍，呈現(xiàn)出人們樂觀的性格特點(diǎn)，作品的旋律與情感逐漸推至高潮，營造出了歌舞場景的熱鬧畫面。167-174 小節(jié)為連接B 段，利用舒緩的速度彈奏自由的附點(diǎn)節(jié)奏，推動樂曲向尾聲平穩(wěn)過渡。以節(jié)奏型演繹為主，右手在勾、托等指法中快速切換，左右最大撮奏出附點(diǎn)、休止，兩手用鼓點(diǎn)般的節(jié)奏與強(qiáng)弱等變化，再配合中東鼓，將整個(gè)曲目帶入尾聲。第一部分的調(diào)式調(diào)性相呼應(yīng)，達(dá)到首尾呼應(yīng)的藝術(shù)創(chuàng)作目的。演奏部分稍自由，在熱烈的氣氛中遙指配合左手刮奏，樂曲結(jié)束，大漠載歌載舞的熱鬧景象逐漸退卻為亙古不變的平靜，使整首樂曲給人的感覺十分驚艷，并且耐人尋味。

相比于亞洲地區(qū)的音樂發(fā)展而言，阿拉伯地區(qū)的音樂有其自身獨(dú)有的特色，并且阿拉伯地區(qū)的音樂大多數(shù)情況下都是單旋律的獨(dú)唱音樂，其所具有的獨(dú)特性也是阿拉伯音樂不可忽略的一部分，阿拉伯音樂節(jié)奏細(xì)膩且復(fù)雜多變，利用小微音程裝飾，促使音樂色彩和思想情感更為豐富。作品采取二度級進(jìn)的旋律，利用二度音程增減及大小二度音程自由轉(zhuǎn)換去推動單旋律音樂主題的變化，豐富的節(jié)奏更有利于突出作品的民族音樂風(fēng)格。旋律骨干以琶音和弦為主，樂句短小并貫穿全曲，相對于第一部分，行板第二部分的演奏速度更快且旋律織體更為豐富，單音彈奏被三連音彈奏取代，營造出了緊張的音樂氛圍，利用較大的篇幅去詮釋曲調(diào)重復(fù)且單一的特點(diǎn)。引子部分利用滑音演奏傳遞出老者的悲涼心情和沙漠一望無際的孤寂感。而后，低落情緒逐漸過渡為歡快的旋律，在快板段落演奏快速下滑音，音樂色彩與情感發(fā)生變化。

三、解決作品演奏技巧難點(diǎn)的方法

（一）顫音演奏難點(diǎn)

依據(jù)力度、音符、時(shí)值等方面的不同，將顫音分為重顫、吟弦、揉弦、滑顫等形式。打破顫音的演奏技法難點(diǎn)問題，需在手型與發(fā)力方面下功夫。在揉弦技法中，右手先彈本音，左手緊跟著按弦—放弦—按弦—放弦，要求揉弦波紋柔和且圓潤，左右手發(fā)力需均勻，自然并攏左手的食指、中指和無名指，放松肩膀與全身。重顫強(qiáng)調(diào)左手臂、腕、指的動作小而有力，快且密的顫動。如在放弦時(shí)，上臂起支撐的作用，而不是直接發(fā)力，確保前臂、手腕、肘關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)的關(guān)系協(xié)調(diào)，放松手腕并靈活彈性地按弦。需要注意演奏時(shí)手的控制力，以確保顫音上下振動的幅度和頻率穩(wěn)定，從而達(dá)到理想的演奏效果。

（二）滑音演奏難點(diǎn)

滑音也包括上滑音、下滑音。按上滑音時(shí)需嚴(yán)格要求手型，彈奏時(shí)手掌保持“握球”狀態(tài)，四指放松并自然靠攏，力量集中在指尖上，利用指尖觸弦。左手按后繼續(xù)使音高保持在要求的高度，再放松回到原來的高度。

（三）搖指演奏難點(diǎn)

搖指技法要求大指輕捏在食指義甲底部第一關(guān)節(jié)處，以手腕為核心帶動手指，手型保持放松的“握球”狀態(tài)，力量集中在搖弦部位。加強(qiáng)對呼吸節(jié)奏的把控，利用氣息的流動去帶動自然且清晰的演奏。在使用搖指技法時(shí)，需要控制手指搖動的頻率與彈奏琴弦的深度、動作幅度的大小等，保持彼此間的平衡，以達(dá)到理想搖指的音色和音量、頻率等，在此基礎(chǔ)上，不斷加快搖指演奏的速度。

四、作品的情感表達(dá)

（一）寫景寄情

作品借助古箏的演奏技巧呈現(xiàn)出阿拉伯音樂的多種元素，突出了濃厚的異域風(fēng)情。藝術(shù)創(chuàng)作也是作者自身思想情感的宣泄口，所以在創(chuàng)作時(shí)也融入了作者自身的想象力、生活感悟等，通過中西音樂文化的交融，豐富作品的思想內(nèi)涵。作品在創(chuàng)作者的想象中展開，借助空間的想象，向聽眾傳遞熱情的人物形象和空曠的大漠景象。時(shí)間在樂曲中的體現(xiàn)由以下兩種概念貫穿其中：一是作品的實(shí)際演奏時(shí)間；二是樂曲折射的時(shí)代性，即創(chuàng)作者對過往生活的音樂記錄。演奏時(shí)間和時(shí)代性兩部分構(gòu)成空間的想象，契合了時(shí)空結(jié)合的美學(xué)特征，更滲透了創(chuàng)作者的哲學(xué)思想。作品兼具中西方音樂獨(dú)特的結(jié)構(gòu)框架和氣韻，可見作曲家深厚的藝術(shù)功底，尤其是模擬鼓敲擊琴的快速演奏部分，把音樂情緒推至高潮，呈現(xiàn)出人們熱情的性格特點(diǎn)。樂曲利用七聲音階手法去突出旋律的異域色彩，采取傳統(tǒng)樂曲上散排開頭的節(jié)奏，讓作品兼具中西方多元化的音樂文化風(fēng)格和藝術(shù)風(fēng)味。中國的傳統(tǒng)音樂注重對“象”的描寫，借助意境美去傳遞情感；而在西方音樂的創(chuàng)作過程中，其更加注重的是對“形”的描寫。西方音樂在創(chuàng)作時(shí)，需要通過既定的趨勢或者是節(jié)奏、框架等不同的要求進(jìn)行樂曲思想以及樂曲內(nèi)容和情感的有效傳遞。

寫景寄情為樂曲創(chuàng)作提供了豐富的靈感，“情”也是中國音樂創(chuàng)作不可或缺的美學(xué)設(shè)想，但“情”元素的運(yùn)用需有度，避免出現(xiàn)適得其反的創(chuàng)作效果。我國的箏樂藝術(shù)發(fā)展歷史悠久，但都以標(biāo)題音樂居多，圍繞一個(gè)中心思想，強(qiáng)調(diào)內(nèi)容他律的音樂美學(xué)思想。寫景寄情的手法在古箏曲《大漠行》作品的創(chuàng)作中同樣適用，魏軍先生在創(chuàng)作時(shí)聯(lián)想到以往看過的影視小說作品，深受復(fù)興絲綢之路的影響，使其萌生了曲目創(chuàng)作的靈感?！洞竽小纷髌吠ㄟ^箏樂描寫絲綢之路、大漠等元素，主旨明確且情景交融。

（二）寓情于景

中國音樂文化博大精深，有著獨(dú)特的曲調(diào)美等藝術(shù)風(fēng)格。古箏是中國傳統(tǒng)樂器之一，發(fā)展歷史悠久，整合阿拉伯音樂元素，更利于突出“時(shí)空結(jié)合”與“情”的美學(xué)特點(diǎn)。作品結(jié)合創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)所處的生活背景，充分地表達(dá)了自身的所思所想——人們始終保有樂觀積極的生活態(tài)度，這種樂觀積極的精神品質(zhì)感動了作者，進(jìn)而對作品進(jìn)行創(chuàng)作。作為演奏者需全面掌握樂曲的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作者的思想情感、創(chuàng)作理念等，靈活運(yùn)用演奏技巧，一步步詮釋出樂曲的情感與內(nèi)涵。利用刮奏和搖指等演奏技法，演奏更契合純樸自然的音樂風(fēng)格，有利于展現(xiàn)阿拉伯人民單純、質(zhì)樸這一特點(diǎn)，加之這類音樂大多帶有極為濃厚的屬于該地域的、獨(dú)特的異域色彩以及嚴(yán)肅感，在演奏過程中可借助低音的滑音演奏技法來體現(xiàn)。全曲自由的散板、抒情的慢板、熱情的快板有機(jī)整合，增強(qiáng)了樂曲的藝術(shù)感染力，在轉(zhuǎn)調(diào)前的打擊部分，讓作品的情感表現(xiàn)更為鮮明，也為聽眾營造了身臨其境的畫面感。曲式結(jié)構(gòu)采取引子、尾聲相呼應(yīng)的創(chuàng)作手法，各部分又有著明確的區(qū)分和聯(lián)系。

（三）“和”的創(chuàng)作理念

作品以和諧音樂、和諧中西作為創(chuàng)作思路，樂曲中速度、強(qiáng)弱、調(diào)式調(diào)性、材料等音樂藝術(shù)構(gòu)成要素的變化，也是“和實(shí)生物”的直接體現(xiàn)。藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展奠定，離不開各類音樂元素的相互融合。引子到尾聲的情緒多變，強(qiáng)弱和快慢在各段落中自然變換，呈現(xiàn)了這類音樂的獨(dú)特風(fēng)格，表達(dá)了既傳統(tǒng)又新穎，且富有和諧之美的音樂主題，這些都得益于作者豐富的生活積累與人生閱歷，創(chuàng)作時(shí)選材大膽，樂曲中的速度變化有的放矢，在樂曲布局上讓“和”的思想得以充分體現(xiàn)，使作品的敘事性、抒情性特點(diǎn)更加突出。在中國傳統(tǒng)文化中，創(chuàng)作者對情感的表達(dá)、意境的烘托、韻律的呈現(xiàn)都極為講究，而西方音樂注重刻畫鮮明的形象和清晰的結(jié)構(gòu)，所以從中西方音樂審美觀點(diǎn)入手分析，該樂曲結(jié)合了中西方共同的審美特點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)了審美要素的充分融合。在結(jié)合中西方文化的基礎(chǔ)上，整合音樂創(chuàng)作的美之元素，打造由音入心、音心對應(yīng)的和諧之美，尤其是打擊樂與古箏的結(jié)合、音樂與舞蹈的結(jié)合、音樂與其他藝術(shù)形式的整合，都呈現(xiàn)出了別致的文化奇觀，讓作品的美術(shù)特點(diǎn)、音樂風(fēng)格和情感色彩更加濃厚且飽滿。

五、作品的文化內(nèi)涵與創(chuàng)作啟示

音樂文化交流不受時(shí)空與語言、國界等因素的限制，音樂文化交流可以促使音樂藝術(shù)形式的表現(xiàn)手段和藝術(shù)語言更加豐富?！洞竽小凡扇×酥形鞣降囊魳氛Z言與表現(xiàn)手段等多種音樂元素，讓作品的藝術(shù)特色更加鮮明。以異域音樂作為創(chuàng)作素材，整合創(chuàng)作者跨時(shí)空的想象感悟，借助古箏傳統(tǒng)演奏技法與異域民族音樂，搭建起音樂交流的橋梁，也為我國傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新發(fā)展帶來了更多的可能性。該曲目之所以能夠深受聽眾的喜愛，經(jīng)得住時(shí)間的考驗(yàn)，不單是因?yàn)槿谌肓水愑蛞魳吩?，更是因?yàn)橐魳酚袞|方美與傳統(tǒng)美的支撐，能夠快速喚起聽眾的情感記憶，使其在樂曲的節(jié)奏、音符和旋律中深受傳統(tǒng)文化的影響，感受中華文明的源遠(yuǎn)流長。魏軍先生的作品深入淺出且剝離表象，讓作品在凈化心靈和陶冶情操等方面的藝術(shù)感染力更加突出，直擊聽眾的審美心理。通過放大音樂的民族元素，打破音樂作品藝術(shù)風(fēng)格淺顯化、趨同性等困境，更利于迎合大眾的審美情趣。

六、結(jié)語

古箏曲《大漠行》中“情”的美學(xué)特征、中西合璧的景象等藝術(shù)風(fēng)格突出，采取了多種藝術(shù)形式融合的創(chuàng)新理念，并利用古箏多種演奏技法豐富引子和尾聲的曲式結(jié)構(gòu)，讓作品的戲劇性、民族性、異域性等特點(diǎn)更加突出，生動形象地描繪了作品主旨，為我國箏樂藝術(shù)的發(fā)展開拓了新的思路，值得深入研究。