胡猿猿　劉剛

摘 要：從美聲唱法在中國歌劇演唱中的應(yīng)用入手，著重對美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響進行深入剖析。在演唱技巧方面，美聲唱法加強了歌手的呼吸控制和音樂表達(dá)能力；在演唱風(fēng)格方面，美聲唱法提高了歌手的音樂感知和音樂表現(xiàn)能力；在演唱效果方面，美聲唱法使演唱的表現(xiàn)力和感染力得到了充分提高。通過對美聲唱法在中國歌劇演唱中所起到的作用進行分析，認(rèn)為美聲唱法為中國歌劇演唱藝術(shù)增添了新的色彩，對其發(fā)展起到了一定的促進作用。

關(guān)鍵詞：美聲唱法；中國歌??；演唱藝術(shù)

注：本文系武漢音樂學(xué)院重點教學(xué)研究發(fā)展項目“意大利語語音課的教學(xué)對學(xué)生演唱作品準(zhǔn)確性的影響”（180103）、武漢音樂學(xué)院·湖北省高校重點學(xué)科建設(shè)項目“自媒體時代獨唱音樂會的探索研究”（xk2021z1）研究成果。

隨著世界歌劇的不斷發(fā)展和交流，美聲唱法作為一種重要的唱法，對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響也日益顯現(xiàn)。美聲唱法高音、流暢、輕盈等特點，對于中國歌劇演唱技巧的提高和表現(xiàn)形式的多樣化有著重要的作用。同時，也需要注意美聲唱法與中國歌劇文化的融合與傳承，以充分發(fā)揮其在中國歌劇藝術(shù)上的作用。因此，分析美聲對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響，旨在為中國歌劇演唱藝術(shù)的發(fā)展和提高提供有益的借鑒。

一、美聲唱法在中國歌劇演唱藝術(shù)中的應(yīng)用

美聲唱法是一種源自歐洲的演唱技巧，其混合聲區(qū)唱法的特點使得演唱者能夠發(fā)出優(yōu)美、富有感情的聲音。美聲唱法早在20世紀(jì)初就被引入中國，并由當(dāng)時的音樂教育家和演唱者推廣。隨著時間的推移，美聲唱法逐漸成為中國歌劇演唱的主流唱法之一。

在中國歌劇演唱藝術(shù)中，演唱者經(jīng)常使用美聲唱法來發(fā)出優(yōu)美、富有感情的聲音，以更好地表達(dá)歌曲的情感和主題。這種唱法需要演唱者進行高強度的鍛煉和訓(xùn)練，以掌握如何對胸腔、喉嚨、口腔和呼吸等進行控制的技術(shù)。通過不斷的練習(xí)，演唱者可以逐漸掌握美聲唱法的技巧，使聲音更加優(yōu)美、動聽，并且更好地傳達(dá)歌曲的情感和主題[1]。

二、美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響

美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響可以從兩個層面進行剖析。首先，自20世紀(jì)80年代以來，隨著改革開放政策的施行，國內(nèi)的經(jīng)濟、政治形勢逐步趨于平穩(wěn)，各種外來思想、外來文化不斷地向中國輸入。在此情況下，美聲唱法也逐步被引入中國，并對中國歌劇演唱藝術(shù)產(chǎn)生了很大影響。其次，雖然美聲唱法的發(fā)源地在歐洲，所涉及的文化、習(xí)俗、美學(xué)思想、文化形式、語言都和中國有著極大的差異，但是中國歌劇演唱藝術(shù)仍然大膽地使用和借鑒了美聲唱法，其美學(xué)思想對中國的歌劇演唱發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響。因此，美聲唱法在中國歌劇演唱上起到了促進作用。在這個過程中，中國歌劇演唱藝術(shù)也逐漸形成了自己的特色和風(fēng)格[2]。美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響主要表現(xiàn)在以下三個方面。

（一）演唱技巧

在演唱歌劇時，美聲唱法通常應(yīng)用鼻咽腔和后咽腔。這是因為美聲唱法著重強調(diào)高位置和頭腔共振，可以促進胸腔、頭腔和口腔三個部分的共振，以保證聲區(qū)轉(zhuǎn)換的順暢和靈活。具體來說，美聲唱法注重鼻咽腔和后咽腔的共振，使得音色更加明亮、豐滿、通透。在演唱高難度音樂時，這種技巧會讓歌手的聲音更加清晰、準(zhǔn)確，并且能夠輕松地跨過聲區(qū)的轉(zhuǎn)換點。此外，美聲唱法所強調(diào)的發(fā)聲技巧和呼吸方法也被廣泛應(yīng)用于中國歌劇演唱中。例如，胸腹式聯(lián)合呼吸法就是一種典型的美聲唱法中應(yīng)用的呼吸技巧，它可以讓歌手在演唱時更好地控制呼吸，避免氣息不足或過多，同時能夠使聲音更加穩(wěn)定、均勻。再者，美聲唱法還注重準(zhǔn)確、清楚的發(fā)音。在中國歌劇演唱中，也常常強調(diào)這一點，例如讓歌手掌握正確的發(fā)音方法，注意語調(diào)和節(jié)奏等方面，以保證演唱的效果更好。美聲唱法對中國歌劇的演唱產(chǎn)生了十分深刻的影響，不但使中國歌劇的演唱藝術(shù)得到了很大的發(fā)展，同時使其更加多元化和國際化[3]。

美聲唱法的發(fā)展可以追溯到15世紀(jì)初期的意大利文藝復(fù)興時期，當(dāng)時音樂家開始對古希臘羅馬時期的音樂進行研究，并試圖將其融入當(dāng)代音樂。這導(dǎo)致了一種稱為“意大利美聲唱法”的演唱方式的產(chǎn)生。隨著時間的推移，美聲唱法不斷發(fā)展壯大，并通過意大利歌劇的廣泛傳播，成為歐洲歌劇演唱的主流方式。而中國歌劇演唱藝術(shù)是在20世紀(jì)初被引入中國的，由此可以看出，兩種文化背景的差異造就了兩種截然不同的歌劇演唱藝術(shù)。中國歌劇演唱藝術(shù)在借鑒美聲唱法時，不僅需要學(xué)習(xí)歐洲的技巧和方法，還需要在中國文化背景下進行創(chuàng)新和發(fā)展。

在使用美聲唱法時，演唱者需要注重對自身聲音、氣息、姿態(tài)等方面的控制。這種演唱方式強調(diào)演唱者需要擁有穩(wěn)定的喉頭、呼吸控制和發(fā)音技巧，從而呈現(xiàn)出高品質(zhì)的演唱效果。因此，演唱者需要進行長期的專業(yè)訓(xùn)練，以提高自己的演唱技能和舞臺表現(xiàn)水平。在中國歌劇演唱藝術(shù)中，演唱者需要充分結(jié)合中文的語言特點和音樂作品的特點，將美聲唱法的技巧和方法與中國風(fēng)格的唱腔相結(jié)合。這需要演唱者既具備很高的音樂素養(yǎng)和演唱技巧，又對中國文化和音樂歷史有深入的了解和認(rèn)識。在多元化的發(fā)展趨勢下，中國歌劇演唱藝術(shù)正在不斷融入不同的音樂元素，形成了更加豐富多彩的演唱風(fēng)格。這些新的演唱風(fēng)格不僅保持了傳統(tǒng)美聲唱法的特點，也融入了搖滾、爵士等音樂元素，從而更好地適應(yīng)當(dāng)代觀眾的審美需求[4]。

（二）演唱風(fēng)格

美聲唱法是一種源自歐洲的古典唱法，強調(diào)聲音的優(yōu)美和流暢，以及呼吸技巧和身體控制。這種唱法注重喉部肌肉的放松，以便歌手能夠自如地發(fā)聲，同時還要通過正確的呼吸技巧來保證歌聲的穩(wěn)定和持久。歌劇演唱藝術(shù)自20世紀(jì)初傳入中國后，經(jīng)歷了多次融合和創(chuàng)新。其中，美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的風(fēng)格和表現(xiàn)力的提升起到了至關(guān)重要的作用。在中國，許多聲樂教育機構(gòu)都將美聲唱法作為基本教學(xué)內(nèi)容之一，并將其視為國家級聲樂教學(xué)體系的重要組成部分[5]。

美聲唱法的一個重要特點是強調(diào)身體控制和呼吸技巧。通過訓(xùn)練，演唱者可以掌握更為靈活、準(zhǔn)確的音樂表達(dá)方式。這種唱法還注重聲音的優(yōu)美和流暢，使得演唱者能夠在演唱時保持穩(wěn)定的音色和高水平的表現(xiàn)力。例如當(dāng)代美聲唱法音樂家吳碧霞，她出生于 1962 年，是中國音樂學(xué)院的教授，也是世界著名的聲樂教育家之一。吳碧霞擅長演唱意大利和法國歌劇作品，她的音色優(yōu)美、音質(zhì)純正，呼吸技巧和身體控制非常出色。她曾多次在國際聲樂比賽中獲得大獎，并與世界各大交響樂團合作演出，被譽為“亞洲聲樂女神”。吳碧霞對美聲唱法在中國的推廣和發(fā)展做出了巨大貢獻，她的演唱和教學(xué)影響了一批年輕的聲樂愛好者和表演者，為中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展注入了新的活力。

（三）演唱效果

美聲唱法是歐洲歌劇藝術(shù)中一種注重聲音支撐和共鳴的演唱方法。通過正確運用呼吸和發(fā)聲技巧，歌手可以從身體的深處發(fā)出聲音，并使其達(dá)到更高的音域，具有更強的穿透力。這種效果可以讓演唱變得更加高亢、激昂和豪放，從而增加演唱的感染力和表現(xiàn)力。在中國歌劇演唱藝術(shù)中，美聲唱法的應(yīng)用非常廣泛。美聲唱法的運用可以讓中國歌劇演唱藝術(shù)變得更加富有感染力。它不僅可以讓觀眾享受到美妙的音樂，還可以讓他們更深刻地感受到演唱者情感的表達(dá)[6]。

美聲唱法不僅注重聲音的支撐和共鳴，還注重聲音的變化和轉(zhuǎn)換。在演唱過程中，演唱者會根據(jù)音樂節(jié)奏和情感需要，靈活地調(diào)整聲音的高低、強弱、速度和韻律，從而制造豐富多彩的聲音效果。這種技巧可以讓歌曲更加生動有趣，并能夠讓觀眾更好地理解歌曲表達(dá)的意義。在中國歌劇演唱中，聲音的變化和轉(zhuǎn)換同樣十分重要。例如美聲唱法的樂曲《玫瑰人生》，這首歌是由法國作曲家菲利普·格拉斯創(chuàng)作的，使用了美聲唱法的技巧，讓歌曲的聲音更加優(yōu)美動聽。在歌曲中，演唱者需要使用高低音的變化和轉(zhuǎn)換，同時配合著節(jié)奏和情感需要，讓歌曲更加生動有趣。這種技巧讓歌曲更加豐富多彩，讓觀眾更好地理解歌曲表達(dá)的意義。通過靈活地運用聲音的高低、強弱、速度和韻律，演唱者可以更好地表達(dá)出角色的情感和性格特點，增加演唱的表現(xiàn)力和感染力。在運用美聲唱法時注重聲音的變化和轉(zhuǎn)換，可以使得中國歌劇演唱藝術(shù)更加豐富多彩，不僅可以讓觀眾享受到美妙的音樂，還可以讓他們更深刻地感受到歌曲表達(dá)的意義和歌曲的情感起伏。

總之，美聲唱法的運用使得中國歌劇演唱藝術(shù)更具魅力。歌劇演唱者不僅能夠表達(dá)出更為真實、深刻的情感，還能夠通過聲音的變化和轉(zhuǎn)換來制造更豐富多彩的音樂效果，從而更好地吸引聽眾的注意力，使其產(chǎn)生更深層次的音樂感受。

三、美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)發(fā)展的影響

美聲唱法給中國歌劇演唱帶來了深刻的影響。20世紀(jì)90年代，中國開始引進和普及美聲唱法，其華麗、高雅和優(yōu)美的音樂風(fēng)格迅速被國內(nèi)觀眾接受和喜歡。這種音樂審美的轉(zhuǎn)變?yōu)橹袊鑴⊙莩⑷肓诵碌脑兀沟弥袊鑴⊙莩械母咭?、技巧性演唱得以凸顯，進而使得觀眾在欣賞音樂的同時也能夠感受到音樂的美感。

在中國歌劇演唱中，美聲唱法的表現(xiàn)形式有兩種：一是演唱者在演唱過程中使用更多的高音和技巧性的唱法，例如顫音、滑音、閉喉等特殊唱法；二是強調(diào)聲音的表現(xiàn)力和情感表達(dá)，要求演唱者在演唱中通過聲音的變化和情感的表達(dá)來真實、深刻地展現(xiàn)角色的人物形象和情感內(nèi)涵。美聲唱法的引入使中國歌劇演唱在音樂表現(xiàn)上得到了極大的提升。演唱者可以通過不同的唱法和聲音特效來更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)角色的情感，使觀眾對故事情節(jié)和角色有更深的了解。同時，美聲唱法高雅、華麗和優(yōu)美的音樂風(fēng)格也為中國歌劇演唱藝術(shù)注入了新的動力和生命力，使其在國內(nèi)外受到更多觀眾的歡迎和喜愛。

美聲唱法促進了中國歌劇演唱教育體系的建立。隨著中國對外開放和文化交流的進一步加深，越來越多的中國演唱家開始接觸并學(xué)習(xí)西方的音樂理論和唱法。其中，美聲唱法逐漸在中國歌劇演唱教育中占有重要地位。引入美聲唱法使中國歌劇教育得以不斷地完善和提升。首先，美聲唱法的科學(xué)化、系統(tǒng)化使中國歌劇演唱教育得以更加規(guī)范化和專業(yè)化。在中國歌劇演唱教育中，美聲唱法成為一種被廣泛采用的訓(xùn)練方法，有助于學(xué)生提高自己的聲樂技能和表現(xiàn)水平。其次，美聲唱法為學(xué)生提供了更加全面、專業(yè)的音樂訓(xùn)練，提高了學(xué)生的演唱水平。美聲唱法注重呼吸控制、聲音共鳴和音域擴展等方面的訓(xùn)練，有助于演唱者形成良好的唱歌習(xí)慣和技能，提高自己的演繹能力和音樂感知能力。這對于中國歌劇教育來說，是一種很大的補充和升級。最后，引入美聲唱法為中國歌劇演唱注入了新的活力和創(chuàng)意。由于美聲唱法獨特、創(chuàng)新的特點，將其與中國傳統(tǒng)聲樂技術(shù)有機地融合在一起后產(chǎn)生了一種新的藝術(shù)形式、藝術(shù)特征。

在中國歌劇演唱領(lǐng)域中，這種融合已經(jīng)成為一種趨勢和潮流，為中國歌劇演唱帶來了嶄新的氣息和發(fā)展空間?？偠灾缆暢茖W(xué)化、系統(tǒng)化的特點為中國歌劇教育提供了更加全面、專業(yè)的音樂訓(xùn)練，同時也為中國歌劇演唱的發(fā)展提供了新的契機和希望，帶來了新的機遇和前景。

四、結(jié)語

中國歌劇演唱藝術(shù)在多方面受到了美聲唱法的廣泛影響。首先，美聲唱法的應(yīng)用使得中國歌劇演唱藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加豐富，更具感染力。其次，在演唱技巧方面，美聲唱法加強了歌手的呼吸控制和音樂表達(dá)能力。在演唱風(fēng)格方面，美聲唱法提高了歌手的音樂感知和音樂表現(xiàn)能力。在演唱效果方面，美聲唱法使中國歌劇藝術(shù)演唱的表現(xiàn)力和感染力得到了顯著提高。最后，也需要注意美聲唱法與中國傳統(tǒng)藝術(shù)的融合和創(chuàng)新，將美聲唱法與中華傳統(tǒng)音樂文化相結(jié)合，形成獨特的中國歌劇演唱藝術(shù)風(fēng)格。在未來的發(fā)展中，美聲唱法仍將繼續(xù)發(fā)揮重要作用，為中國歌劇演唱藝術(shù)的不斷創(chuàng)新和發(fā)展貢獻自己的力量。

參考文獻：

[1]張淇甯.美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響探討[J].戲劇之家，2021（19）：2.

[2]劉琪.鄒議美聲唱法對我國民族聲樂藝術(shù)的影響[J].包裝世界，2021（9）：88，90.

[3]全艷.美聲唱法對我國民族聲樂教學(xué)的影響研究[J].戲劇之家，2020（14）：65.

[4]張雅坤.中國歌劇中的“中國美聲”相關(guān)研究述評[J].歌唱藝術(shù)，2021（10）：35-39.

[5]佀夢超.美聲唱法在歌劇與藝術(shù)歌曲中的不同運用[J].美化生活，2022（6）：65-67.

[6]楊悅.論審美觀照下的美聲唱法中國化進程[J].當(dāng)代音樂，2021（1）：20-22.

作者簡介：

胡猿猿，博士，武漢音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院教師，研究方向為表演藝術(shù)研究（聲樂）。

劉剛，博士，武漢音樂學(xué)院聲樂系副教授，研究方向為表演藝術(shù)研究（聲樂）。